Terri Weifenbach

La Galerie Miranda est heureuse d’annoncer la deuxième exposition européenne personnelle de l’artiste Terri Weifenbach (1957, américaine), intitulée Air and Dreams.

Depuis plus de trente ans Terri Weifenbach construit une œuvre articulée autour de différents aspects du monde naturel – des jardins, des insectes, des fleurs, des nuages, de l’eau, des oiseaux, des forets – et leur interaction discrète et quotidienne avec l’homme. Au lieu de chercher des paysages portant des stigmates visibles, Terri Weifenbach est attirée vers des sujets plus silencieux, qu’elle explore par une approche immersive. À travers ses plus de 20 ouvrages et 50 expositions, Weifenbach a développé une signature précise et lyrique, souvent identifiée par sa grande maitrise de la technique du bokeh ou sfumato – le jeu entre flou et net dans l’image.

Ces dernières années, une nouvelle écriture apparait dans l’œuvre de Terri Weifenbach: à coté de ses images signatures en bokeh nous retrouvons des éléments très nets – des outils scientifiques, des paysages urbains, mais aussi des vieux arbres monumentaux. Ces images sobres et précises interviennent comme un réveil; les sens de l’artiste semblent s’aiguiser, peut-être face à un danger imminent. La fin du rêve? Effectivement l’exposition emprunte son titre du livre de Gaston Bachelard L’Air et les Songes: Essai sur l’imagination du mouvement (1943) dont le chapitre 10, intitulé l’Arbre aérien propose que le rêve soit réel et le monde des plantes réactif, dynamique.

Sans identité géographique particulière, les photographies de Terri Weifenbach exposées à la Galerie Miranda nous racontent un espace collectif, de terre et ciel, de soleil et nuages, mais aussi de villes et de jardins, en écho à la pensée du grand historien anglais Simon Schama qui, dans son livre Paysage et Mémoire (1995), explore les mythes, les souvenirs et les obsessions qui structurent l’interaction de la société occidentale avec la nature. Comme Schama, Terri Weifenbach est un messager, venue partager sa révérence pour le monde naturel et nous rappeler de la grande beauté que nous devons chercher à tout prix à préserver.

Les photographies de Terri Weifenbach nous permettent de renouer avec la générosité de la nature
—– Robert Adams

BIOGRAPHIE DE L’ARTISTE

Née en 1957 à New York, Terri Weifenbach a vécu au Nouveau Mexique et en Californie avant de s’établir à Washington D.C. Aujourd’hui Terri Weifenbach vit à Paris.

Après des études en peinture, c’est en 1992 que Terri Weifenbach se tourne vers la photographie en couleur, notamment à la suite de la découverte d’une pellicule, la Ektar 25, célèbre pour ses caractéristiques techniques, notamment dans le rapprochement sur un seul niveau les différents profondeurs d’une image, mais aussi grâce à la richesse chromatique de la pellicule, avec un rendu trempé et pictural. Depuis cet époque, Terri Weifenbach a beaucoup exploré dans ses images un jeu de perspective qui perturbe notre lecture de l’image: en inversant le rapport historique entre le sol et les figurants et par la complexité spatiale de ses compositions, Weifenbach perturbe les réflexes qui nous aide à décortiquer et comprendre le champs visuel: loin et près; surface et profondeur; sujet et arrière-plan; macro et micro – voyons-nous des gouttelettes d’eau et des rayons de lumière, ou des nuages, ou peut-être des erreurs photographiques ?

La conception et la réalisation d’ouvrages tiennent une place majeure dans sa pratique photographique. Depuis la publication en 1997 de son premier livre In Your Dreams, elle en a conçu vingt autres livres photographiques dont Between Maple and Chestnut et Gift, ce dernier étant coproduit avec la photographe japonaise Rinko Kawauchi. En 2019 son travail a été publié dans la collection Des Oiseaux, suivi de Cloud Physics (2021) et Giverny, une année au jardin (2022, une commande) tous chez Atelier EXB. Son travail est régulièrement présenté dans des musées et institutions internationaux aux États-Unis, en Europe et au Japon et figure dans différentes collections, tels le Center for Creative Photography (Arizona), le Sprengel Museum (Hanovre, Allemagne) et la Collection Hermès à Paris. En 2015 Terri Weifenbach est lauréate du Guggenheim Prize.