Michaël Serfaty

Les entre-temps ouvrent des espaces silencieux où les expériences se déposent, appellent à la transformation et trouvent progressivement leurs sens. C’est dans ces intervalles que se construit une narration intérieure, celle qui accompagne le regard et finit par prendre la forme d’ une image. L’exposition « entre temps » propose de parcourir l’œuvre de Michaël Serfaty à partir de ces moments de passage. Le métronome du temps s’y déploie comme une succession de pages, révélant par contraste les temps visibles autant que les hors-temps qui façonnent en profondeur une trajectoire. À travers près d’une cinquantaine d’années de création, on découvre les déplacements successifs d’une écriture photographique attentive à restituer au plus juste une expérience vécue. Au fil du parcours apparaissent des glissements esthétiques qui racontent moins l’histoire d’ un style que celle d’un regard en transformation. Certaines préoccupations s‘effacent, d’autres émergent, tandis que de nouvelles formes viennent répondre à cette exigence de justesse. La photographie devient alors le lieu d’ un dialogue continu avec le monde. Chaque image cherche la forme capable d’accueillir ce face à-face avec le réel. D’une série à l’ autre se dessine ainsi une même attention : répondre avec sincérité à ce qui se présente au regard et en préserver la part sensible. « entre temps » invite à suivre cette quête discrète, où le passage du temps éclaire progressivement les liens entre les œuvres et révèle la cohérence d’une écriture photographique en mouvement.

Marion Briffod, commissaire de l’exposition

Michaël Serfaty est né en 1959, à Casablanca, au Maroc.
Depuis 35 ans, ses images ont fait l’objet de nombreuses expositions, personnelles et collectives, en France et à l’étranger ainsi que de plusieurs livres. La pratique et la démarche de Michaël Serfaty procèdent d’un même mouvement vers l’intérieur. Semblant tout d’abord s’attacher aux signes, aux lignes, aux constructions géométriques du monde qui l’entoure, à la beauté des personnes et des choses, à leurs formes et à leurs couleurs, il s’est donné le temps de dépasser graduellement la surface des lieux et des individus. Délicatement, minutieusement, il s’est concentré sur l’exploration des strates qui constituent une vie. Celle d’un territoire, d’un être, des êtres, de son être. Ses images sont comme l’eau que l’on recueille au creux des mains, que l’on regarde s’écouler inexorablement entre les doigts, impuissant face à sa disparition, mais conscient des bienfaits qu’elle apporte à la peau, qu’elle imprègne en profondeur et qui nourrit le corps en entier. C’est aussi aux grains de sable qui restent sur nos mains lorsque l’on en prend une poignée, que font également penser ses tirages. Matières, rugosités, accidents impriment ses photographies. Mentales, ses images sont également objets d’expérimentations des sens et des formes. Eminemment empathique dans l’approche de ses sujets, son exercice professionnel de la gynécologie a développé chez lui le féminisme qui devrait être naturel à tous les hommes. Parti du Maroc à l’âge de 13 ans, il garde en lui les traces de l’exil, de l’ailleurs, de l’enfance. Il est devenu gourmet de la vie, de toutes ses saveurs, et en accepte même les plus amères comme autant d’enrichissements. Il les collecte dans les images qu’il nous offre, et nous propose un dialogue, un échange et une possible introspection. Le temps qu’il accepte de prendre fait de lui un patient archéologue de l’humain.
Olivier Bourgoin, agence révélateur