Mars, 2019

sam16mar14 h 00 minmar16avr19 h 00 minL’ATELIER : Manuel Álvarez BravoGalerie Agathe Gaillard, 3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Galerie Agathe Gaillard ouvre L’ Atelier, un nouvel espace d’exposition, qui met à l’honneur un artiste par mois. Y seront présentés les photographes historiques de la galerie ainsi que les contemporains. L’exposition présente une approche plus intimiste du travail de ce photographe légendaire, qui a exploré l’abstraction et inspiré les surréalistes. L’imaginaire fécond de l’artiste mexicain est dévoilé à travers des images inédites telles que Pianola, Plátano planta ou encore Siembra de magueyes.

MANUEL ÁLVAREZ BRAVO
Manuel Álvarez Bravo est l’un des plus grands photographes latino-américains du 20ème siècle et l’un des fondateurs de la photographie moderne. Son travail s’étend de la fin des années 1920 jusqu’aux années 1990.
Né à Mexico, le 4 février 1902, il quitte l’école à l’âge de 12 ans pour aider à soutenir financièrement sa famille, après la mort de son père. Il travaille dans une usine de textile, les premiers temps, puis au Trésor National.
Son grand-père (peintre) et son père déjà amateurs de photographies, lui transmettent très jeune l’intérêt pour le médium qu’il cultive durant toute sa vie. Photographe autodidacte et véritable artiste, il explore de multiples techniques et notamment les arts graphiques.
Influencé par ses études de peintures à l’Académie de San Carlos, il est d’abord inspiré par le pictorialisme, puis il découvre le cubisme et toutes les possibilités offertes par l’abstraction avant de s’orienter vers l’esthétique moderne.
Il s’initie à la photographie documentaire en 1930, lorsque Tina Modotti est déportée de Mexico et lui laisse son poste au magazine Mexican Folkways. Enfin, il travaille avec les muralistes Diego Rivera, José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros.
Influencé par ses études de peintures à l’Académie de San Carlos, il est d’abord inspiré par le pictorialisme, puis il découvre le cubisme et toutes les possibilités offertes par l’abstraction avant de s’orienter vers l’esthétique moderne.
Il s’initie à la photographie documentaire en 1930, lorsque Tina Modotti est déportée de Mexico et lui laisse son poste au magazine Mexican Folkways. Enfin, il travaille avec les muralistes Diego Rivera, José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros.
Manuel Álvarez Bravo est une figure emblématique de la période qui a suivi la révolution mexicaine, nommée également « Renaissance mexicaine ».

Cette période de foisonnement créatif est marquée par le mariage polémique entre un ardent désir de modernisation et la recherche d’un retour à l’identité mexicaine, dans lequel l’archéologie, l’histoire et l’ethnologie jouent un rôle fondamental, en parallèle de celui de l’art.
Entre 1943 et 1959, il travaille dans l’industrie du cinéma, en charge des plans fixes, ce qui l’entraîne plus tard à réaliser ses propres expérimentations cinématographiques.
Tout au long de sa vie, il expose 150 fois, et participe à plus de 200 expositions collectives.
Manuel Álvarez Bravo est reconnu comme l’un des artistes majeurs de l’histoire du Mexique.
Il est également, l’un des « photographe poète » qui marque l’histoire de la photographie, grâce à son esthétique syncréthique et ses inspirations picturales, musicales et littéraires.

ll disparaît à l’âge de 100 ans, le 19 octobre 2002.

Dates

Mars 16 (Samedi) 14 h 00 min - Avril 16 (Mardi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Agathe Gaillard

3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 Paris

Galerie Agathe Gaillard3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 ParisLa Galerie Agathe Gaillard a ouvert ses portes au 3 rue du Pont Louis-Philippe, dans le Marais, en juin 1975. Elle fut la première galerie entièrement dédiée à la photographie en France. Agathe Gaillard, sa fondatrice a représenté des artistes prestigieux tels que Henri Cartier-Bresson, Ralph Gibson, André Kertész, Jean-Philippe Charbonnier, Willy Rizzo, Marc Riboud, Hervé Guibert, Manuel Álvarez Bravo... En septembre 2017, après la reprise des lieux par David Azéma et des travaux de rénovation, la galerie est aujourd’hui dirigée par un nouvelle équipe. Fiona Sanjabi, sa directrice, lui donne une orientation artistique conciliant la photographie classique - fidèle à l’histoire du lieu - et les nouveaux regards contemporains. Mardi-Samedi 14 h-19 h, matinées sur rendez‑vous

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