Type d'événement 2: Prix

Prix international décerné à une femme photographe, le Prix Virginia est remis tous les deux ans depuis 2012 à une photographe professionnelle, de toute nationalité, sans limite d’âge, pour un travail photographique, hors commande presse et publicitaire, inédit en France.

Un Prix pour les femmes photographes
Issue d’une famille de femmes artistes peintres, sculptrices et musiciennes, la photographe-plasticienne Sylvia Schildge, fondatrice et présidente du Prix Virginia, a souhaité leur rendre hommage en créant le premier prix de photographie réservé exclusivement aux femmes. En le baptisant du prénom de sa grand-mère pianiste, Virginia, Sylvia Schildge a souhaité transmettre ses valeurs familiales à travers une récompense professionnelle. Soutenir et accompagner le travail d’une photographe, sans distinction d’âge ou de nationalité.
Doté de 10 000 €, le Prix Virginia sera remis à sa lauréate en novembre 2024.

Un Jury de professionnels renouvelé à chaque édition
Soucieuse de garantir au Prix Virginia une qualité et un professionnalisme incontestables, Sylvia Schildge compose avec Lucy Conticello, directrice de la photographie du M, le Magagine du Monde, un jury de 8 personnalités du monde de la photographie et des arts renouvelé pour chaque prix.

Les précédents jurys ont, entre autres, été composé de :
• Monica Allende, ancienne directrice de la photographie au Sunday Times Magazine
• Tacques Audiard, réalisateur
• Marta Gili, directrice de l’Ecole Nationale Supérieure de Photographie à Arles
• François Hebel, directeur de la Fondation Henri Cartier-Bresson et ancien directeur des Rencontres d’Arles
• Marin Karmitz, président de l’Institut pour la Photographie, fondateur de mk2, réalisateur, producteur et distributeur de films
• Lautent Le Bon, président du Musée Picasso à Paris
• Lekgetho Makola, directeur du Market Photo Workshops de Johannesburg
• Azu Nwagbogu, fondateur et directeur de l’African Artists’ Fondation (AAF) et du Lagos-Photo Festival (Nigéria)
• Agnès Sire, directrice artistique de la Fondation Henri Cartier-Bresson
• Hripsimé Visser, conservatrice en photographie au Stedelijk Museum d’Amsterdam
• Jules Wright, directrice de The Wapping Project Bankside, Londres

Pour participer > https://www.prixvirginia.com/le-prix/

Photo : Laura El Tantawy, I’ll Die For You / Prix Virginia 2022

Le Fonds de dotation Viviane Esders est heureux d’annoncer l’ouverture de l’appel à candidature de la troisième édition du Prix Viviane Esders.

Vous êtes un·e photographe européen·ne de plus de 60 ans, vous souhaitez mettre en lumière un parcours artistique et photographique singulier développé sur plusieurs décennies, vous avez jusqu’au 29 avril 2024 pour proposer votre candidature.

Le prix récompense chaque année la carrière d’un·e photographe européenne professionnel·le de plus de 60 ans, indépendant·e et encore en activité.

En janvier 2022, Viviane Esders – collectionneuse et experte en photographie – a lancé la première édition du Prix Viviane Esders. Le prix gratifie chaque année un parcours déjà reconnu, dont l’importance mérite aujourd’hui d’être remis en lumière et de s’inscrire plus lisiblement dans l’histoire de la photographie. La dotation s’élève à 60.000€, dont 50.000€ pour le ou la lauréat.e et 5.000€ pour chacun des deux autres finalistes. Sont privilégiés les dossiers présentant une démarche de questionnement sur l’image, une écriture singulière de réflexion non documentaire et un engagement fort.

Le jury se réunira en juin 2024 pour sélectionner les trois photographes nominé·es qui seront dévoilé·es en juin 2024. Le ou la photographe lauréat·e sera annoncé·e en octobre et le prix remis en novembre à l’occasion de Paris Photo.

Les trois photographes nominé·es dont le parcours et l’œuvre auront attiré l’attention du jury auront ainsi l’opportunité, durant plusieurs mois, d’être mis en avant et de voir leur travail mis en lumière.

https://prixvivianeesders.com/candidater/

Photo : Pierre de Vallombreuse, Lauréat 2023 du Prix Viviane Esders Peuple Basque, Bilbao

Neuf bourses seront attribuées cette année à de jeunes créateurs et professionnels dans les domaines de l’écrit, de l’audiovisuel et de la musique : bourse Auteur de documentaire : 15 000 € ; bourse Auteur de film d’animation : 20 000 € ; bourse Écrivain : 20 000 € ; bourse Journaliste de presse écrite : 10 000 € ; bourse Libraire : 30 000 € ; bourse Musicien (Jazz et musique classique) : 15 000 € ; bourse Photographe : 10 000 € ; bourse Producteur cinéma : 35 000 € ; bourse Scénariste TV : 15 000 €.

Pour postuler, les candidats doivent avoir 30 ans maximum (35 ans maximum pour les bourses Libraire, Photographe et Scénariste TV), une première expérience professionnelle réussie dans leur discipline et présenter un projet original et ambitieux en langue française.

Décernées par des jurys prestigieux depuis 1990, ces bourses offrent aux lauréats non seulement des moyens financiers mais aussi le temps nécessaire pour réaliser un grand projet, celui qui leur permettra de s’affirmer dans leur domaine. Elles sont un véritable tremplin pour leur avenir professionnel.
La Fondation Jean-Luc Lagardère est fière d’accompagner depuis plus de 30 ans l’envie d’entreprendre et de s’exprimer de la nouvelle génération de talents prometteurs !

Plus d’informations sur le site de la Fondation (www.fondation-jeanluclagardere.com). Les dossiers de candidature doivent être déposés en ligne au plus tard le dimanche 16 juin 2024.

Le CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France basé à Douchy-les-Mines et Les Rencontres Inattendues, festival de musiques et de philosophies à Tournai s’associent pour la 14ème édition du festival. À cette occasion, les deux structures lancent un nouveau prix de photographie autour du thème annuel : Que peut le corps ?

Présentation du prix
Pour sa première édition, le prix est destiné à tous les photographes professionnels de la scène française et belge développant une photographie d’auteur. Il distingue un travail d’auteur répondant à la thématique annuelle du festival, à savoir : Que peut le corps ?
Le prix et sa dotation de 4 000 euros seront remis au lauréat dont le travail sera sélectionné par le jury constitué ci-dessous. Le lauréat bénéficiera d’une exposition intégrée à la programmation de l’édition du festival de musiques et philosophies de Tournai Les Rencontres Inattendues dont le commissariat et la production seront assurés par le CRP/.
Une programmation culturelle sera construite autour du lauréat qui se rendra disponible aux dates du festival : visite, rencontre, atelier…
À l’issue de l’évènement, les oeuvres réalisées pour la production de l’exposition seront la propriété de l’artiste.

Jury
Pascal Chabot – Philosophe, commissaire du Festival Les Rencontres Inattendues,
Audrey Hoareau – Directrice du CRP/ et commissaire d’exposition,
Aurélia Marcadier – Directrice du festival PhotoSaintGermain, Paris,
Reza Rosier – Collectionneur et mécène,
Pascale Seys – Philosophe

Calendrier
Les candidatures sont ouvertes du 18 mars 2024 au 12 mai 2024 minuit.
• 21 mai > Jury et délibérations
• 1er juin > Annonce officielle du lauréat au CRP/ pendant le vernissage
• juin – juillet – août > Production de l’exposition
• 30-31 août et 1er septembre 2024 > Festival, cérémonie de remise de prix, exposition.

Les candidatures se font exclusivement par l’envoi d’un dossier numérique, constitué d’un seul fichier .pdf ne dépassant pas 10 Mo, à l’adresse : prixphotophilo@gmail.com
Ce dossier comprend :
• Une note de présentation du projet (existant mais pas nécessairement produit), rédigée en français ou en anglais (1 page A4 max.),
• Une sélection de photographies issue d’un projet ou d’une série répondant à la thématique (10 pages maximum),
• Une biographie ou un CV (moins d’une page A4) mentionnant les coordonnées du candidat.
Tout dossier incomplet ou non conforme ne pourra être pris en compte. La participation au concours est gratuite.

Éligibilité
L’appel est ouvert à toute personne physique majeure sans limite d’âge.
Les candidatures sont réservées aux photographes, artistes, auteurs de nationalité française ou belge, ou résidant en France ou en Belgique depuis plus de 5 ans, quelle que soit leur nationalité.
Les candidats devront pouvoir justifier d’un statut de photographe ou d’artiste professionnel. Les projets collectifs sont acceptés.
Le projet proposé devra constituer une forme de réponse à la question philosophique posée : Que peut le corps ?
Le travail photographique proposé doit impérativement avoir été réalisé après 2019. Le candidat garantit qu’il détient l’ensemble des droits d’exploitation attachés aux photographies du projet ainsi que les autorisations d’utilisation auprès des personnes physiques dont l’image est utilisée.

Le Prix est ouvert à tous les photojournalistes professionnels, sans exclusion d’âge, de sexe ou de nationalité. Le/la lauréat·e sera sélectionné·e par un jury composé de professionnels de la photographie et de la presse et recevra une dotation de 8000€. Les candidats seront jugés sur présentation de leur projet en cours et de leurs réalisations précédentes. Parmi les critères de sélection : la qualité photographique, mais aussi la démarche journalistique et la pertinence du sujet choisi, l’engagement au long cours sur un sujet ou dans un pays sur/dans lequel le photographe est déjà engagé.
Le prix sera remis au lauréat, lors d’une des soirées de projection du festival Visa pour l’Image – Perpignan.
Le projet soutenu devra aboutir en un an, afin d’être présenté au festival l’année après l’obtention du Prix, sous la forme d’une projection ou d’une exposition.

Appel à candidatures : mars à mai
Jury : juin
Annonce du Lauréat et remise du Prix : septembre
Exposition/Projection : septembre N+1

EDITION 2024
Date limite de dépôt des dossiers de candidature : 14 mai 2024
Formulaire de candidature
Règlement
Plus d’informations sur le site de Visa pour l’image – Perpignan

Photo : © Cinzia Canneri, Addis Ababa, Éthiopie, octobre 2017.
Yohonna (22 ans), aux côtés de sa mère, vient de recevoir un traitement pour des complications liées à une néphrectomie. La police érythréenne lui a tiré dessus à Shambuko, à la frontière entre l’Éthiopie et l’Érythrée. Elle s’est réveillée dans un hôpital en Éthiopie où on lui a appris qu’un de ses reins avait été retiré, bien qu’elle n’ait ni document ni dossier médical attestant de l’opération. Les filles qui tentent de quitter l’Érythrée se font souvent tirer dans le ventre par la police militaire, un acte punitif destiné à les empêcher d’avoir des enfants.

Créé en 2007 à l’initiative de Marc Ladreit de Lacharrière (membre de la section des membres libres de l’Académie) en partenariat avec l’Académie des beaux-arts, ce Prix récompense un/e photographe confirmé/e, français ou étranger travaillant en France, sans limite d’âge, auteur/e d’un projet photographique original.

Ce prix, biennal depuis 2018, est doté d’un montant de 30 000 euros.

Le projet primé est restitué, à l’issue d’une période de travail de 2 ans, sous la forme d’une exposition au Pavillon Comtesse de Caen de l’Académie des beaux-arts (Palais de l’Institut de France).
Depuis 15 ans, ce concours permet à un/e photographe de réaliser un projet d’envergure dans un esprit d’entière liberté quant aux thèmes ou à l’écriture photographique.

Modalités et informations
Le règlement du Prix et le bulletin d’inscription sont consultables et téléchargeables sur le site de l’Académie des beaux-arts :
https://academiedesbeauxarts.wiin.io/fr/applications/prix-de-photographie-marc-ladreit-de-lacharriere-academie-des-beaux-arts-2024?page-section=reglement

Calendrier 2024 – 2026
27 mars 2024 Ouverture du concours
17 juin 2024 Date limite pour l’envoi des candidatures
Fin septembre 2024 Annonce de l’ attribution du prix
20 novembre 2024 Remise du prix lors de la séance solennelle de l’Académie des beaux-arts
novembre 2026 Exposition du projet primé au Pavillon Comtesse de Caen

Le jury 2022
Laurent Petitgirard, secrétaire perpétuel de l’Académie des beaux-arts et président du jury
Yann Arthus-Bertrand, membre de la section de photographie de l’Académie
Valérie Belin, membre de la section de photographie de l’Académie
Jean Gaumy, membre de la section de photographie de l’Académie
Françoise Huguier, membre de la section de photographie de l’Académie
Dominique Issermann, membre de la section de photographie de l’Académie
Sebastião Salgado, membre de la section de photographie de l’Académie
Patrick de Carolis, membre de la section des membres libres de l’Académie
Erik Desmazières, membre de la section de gravure de l’Académie
Gérard Garouste, membre de la section de peinture de l’Académie
Régis Wargnier, membre de la section cinéma et audiovisuel de l’Académie
Agnès de Gouvion Saint-Cyr, correspondante de la section de photographie de l’Académie
Sylvie Hugues, correspondante de la section de photographie de l’Académie
Eric Karsenty, correspondant de la section de photographie de l’Académie
Jean-Luc Monterosso, correspondant de la section de photographie de l’Académie
Pierre Hanotaux, représentant du mécènePierre mécène
Le jury est assisté d’un comité de rapporteurs issus du monde de la photographie

Les lauréats du prix depuis 2007
Malik Nejmi (2007), Jean-François Spricigo (2008), Thibaut Cuisset (2009), Marion Poussier (2010), Françoise Huguier (2011), Katharine Cooper (2012), Catherine Henriette (2013), Eric Pillot (2014), Klavdij Sluban (2015), Bruno Fert (2016), Claudine Doury (2017), FLORE (2018), Pascal Maitre (2020) et Olivier Jobard (2022).

Photo : © Sima, la cadette a fait son entrée en classe FLE (Français Langue Etrangère). Lycée Les Etablières, La Roche-sur-Yon, mars 2022. © Olivier Jobard / MYOP, lauréat 2022

Crée sous l’égide de la Fondation Grésigny, Le Prix Camera Clara a pour objectif de promouvoir une écriture singulière favorisée par l’utilisation de la chambre, véritable éloge de la composition et du temps. Le jury du Prix de la Photo Camera Clara est constitué de personnalités du monde de l’art. Il se réunira courant septembre 2024.

Prix de la photo Camera Clara
Candidatures : jusqu’au 31 juillet 2024
Délibérations : septembre 2024
Dotation du prix : 6000 €

Créé en 2012, le prix photo Camera Clara est réservé aux artistes qui travaillent à la chambre photographique. Il récompense un travail d’auteur, inédit et présenté en série ou ensemble photographique afin qu’il puisse être jugé sur sa cohérence, tant sur la forme que sur son contenu.
A l’heure où un déferlement vertigineux d’images est offert à tous via Internet et représente une richesse indiscutable de communication et de partage , il est aussi incontestable – qu’à côté d’un échange démocratisé de contenus de valeurs – il s’est développé un « à tout va » photographique, très à la mode, qui a entraîné une confusion entre le medium, sa performance et sa qualification d’artistique. Pour la créatrice de ce prix, Joséphine de Bodinat Moreno et la directrice artistique Audrey Bazin, il est apparu essentiel de se positionner en « contrechamp » ou plutôt hors champ des tendances et de faire l’éloge d’une démarche réfléchie et d’une certaine lenteur. En effet par le maniement même de l’appareil, ses contraintes spécifiques, l’artiste choisit de prendre son temps pour collaborer avec la lumière. Ainsi revient-on à l’origine même de la photographie. Il ne faudrait pas pour autant voir dans l’utilisation de la chambre, une ode au passé ou un procédé à tonalité nostalgique, les dossiers reçus le prouvent chaque année, le travail à la chambre est bien une recherche d’écriture de la lumière aux multiples options. Au delà des qualités de temps de pose, de contrôle des perspectives ou de netteté, les artistes ont en commun cette relation exclusive avec cette pratique et inventent grâce à elle des expressions particulières.

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Photo : © Laura Pannack, lauréate 2022

Paris Photo, Picto Foundation et SNCF Gares & Connexions ont le plaisir d’annoncer l’ouverture des candidatures pour le prix Carte Blanche Etudiants. Cofondé en 2017, ce programme est destiné aux étudiants en licence ou master des écoles de photographie et d’arts visuels européennes et vise à accompagner l’émergence, à encourager l’énergie et la créativité.

En cette 8ème édition, les étudiants sont invités à envoyer leur projet, un jury de professionnel sélectionnera 20 finalistes mis en lumière parmi plus de 200 écoles européennes. Quatre lauréats seront élus et leurs projets seront présentés lors de la foire dans un espace dédié et dans l’une des grandes gares parisiennes, avec le soutien d’Hahnemuhle et de Filmolux.

Les candidatures sont à envoyer avant le 10 juin 2024.
https://exhibitors.parisphoto.com/carte-blanche/accueil.htm

Photo : Zwirki © Florian Gatzweiler & Sascha Levin

En partenariat avec FUJIFILM, ce prix récompensera un sujet photographique en lien avec la solidarité dans l’acception large suivante :
Soutien et coopération entre individus ou groupes, dans le but de partager des ressources, des responsabilités ou de fournir une aide mutuelle en cas de besoin.
La notion de solidarité peut s’appliquer aux êtres humains et plus largement à l’ensemble des entités vivantes et leurs interrelations.
Les projets photographiques proposés pourront documenter ou illustrer une ou des formes de solidarité. Toutes les écritures photographiques, documentaires ou artistiques, sont les bienvenues.

Condition d’éligibilité :
. Être une femme photographe professionnelle.
. Résider en France.
. La série proposée ne doit pas avoir déjà remporté de prix par le passé.
. Aucune photographie soumise n’aura été réalisée avec de l’intelligence artificielle.

Dotation :
Un boitier X-T5 noir Kit 16-80mm (d’une valeur de 2.499 € TTC) et une optique XF70-300mm (d’une valeur de 899 € TTC), soit un total de 3.398 € TTC.

Candidature :
Avant le 12 mai 2024 minuit, les candidates doivent adresser leur dossier complet, exclusivement par WETRANSFER à : lesfemmessexposent@gmail.com
. une série construite constituée de 12 photographies légendées au minimum et 20 au maximum, en HD haute définition ;
. un court synopsis du sujet (max. 2 500 signes) ;
. une courte biographie (max. 1 page) ;
. le formulaire d’inscription ci-joint complété.

Processus de sélection :
Le jury sera composé de professionnels de l’image et de personnalités de la photographie, issus du milieu de l’édition, des médias et de la création artistique. Parmi les dossiers présélectionnés, le jury désignera une lauréate qui recevra son Prix à Houlgate, le samedi 8 juin 2024.

Photo : © Natalya Saprunova, lauréate 2023

Prix international décerné à une femme photographe, le Prix Virginia est remis tous les deux ans depuis 2012 à une photographe professionnelle, de toute nationalité, sans limite d’âge, pour un travail photographique, hors commande presse et publicitaire, inédit en France.

Un Prix pour les femmes photographes
Issue d’une famille de femmes artistes peintres, sculptrices et musiciennes, la photographe-plasticienne Sylvia Schildge, fondatrice et présidente du Prix Virginia, a souhaité leur rendre hommage en créant le premier prix de photographie réservé exclusivement aux femmes. En le baptisant du prénom de sa grand-mère pianiste, Virginia, Sylvia Schildge a souhaité transmettre ses valeurs familiales à travers une récompense professionnelle. Soutenir et accompagner le travail d’une photographe, sans distinction d’âge ou de nationalité.
Doté de 10 000 €, le Prix Virginia sera remis à sa lauréate en novembre 2024.

Un Jury de professionnels renouvelé à chaque édition
Soucieuse de garantir au Prix Virginia une qualité et un professionnalisme incontestables, Sylvia Schildge compose avec Lucy Conticello, directrice de la photographie du M, le Magagine du Monde, un jury de 8 personnalités du monde de la photographie et des arts renouvelé pour chaque prix.

Les précédents jurys ont, entre autres, été composé de :
• Monica Allende, ancienne directrice de la photographie au Sunday Times Magazine
• Tacques Audiard, réalisateur
• Marta Gili, directrice de l’Ecole Nationale Supérieure de Photographie à Arles
• François Hebel, directeur de la Fondation Henri Cartier-Bresson et ancien directeur des Rencontres d’Arles
• Marin Karmitz, président de l’Institut pour la Photographie, fondateur de mk2, réalisateur, producteur et distributeur de films
• Lautent Le Bon, président du Musée Picasso à Paris
• Lekgetho Makola, directeur du Market Photo Workshops de Johannesburg
• Azu Nwagbogu, fondateur et directeur de l’African Artists’ Fondation (AAF) et du Lagos-Photo Festival (Nigéria)
• Agnès Sire, directrice artistique de la Fondation Henri Cartier-Bresson
• Hripsimé Visser, conservatrice en photographie au Stedelijk Museum d’Amsterdam
• Jules Wright, directrice de The Wapping Project Bankside, Londres

Pour participer > https://www.prixvirginia.com/le-prix/

Photo : Laura El Tantawy, I’ll Die For You / Prix Virginia 2022

Neuf bourses seront attribuées cette année à de jeunes créateurs et professionnels dans les domaines de l’écrit, de l’audiovisuel et de la musique : bourse Auteur de documentaire : 15 000 € ; bourse Auteur de film d’animation : 20 000 € ; bourse Écrivain : 20 000 € ; bourse Journaliste de presse écrite : 10 000 € ; bourse Libraire : 30 000 € ; bourse Musicien (Jazz et musique classique) : 15 000 € ; bourse Photographe : 10 000 € ; bourse Producteur cinéma : 35 000 € ; bourse Scénariste TV : 15 000 €.

Pour postuler, les candidats doivent avoir 30 ans maximum (35 ans maximum pour les bourses Libraire, Photographe et Scénariste TV), une première expérience professionnelle réussie dans leur discipline et présenter un projet original et ambitieux en langue française.

Décernées par des jurys prestigieux depuis 1990, ces bourses offrent aux lauréats non seulement des moyens financiers mais aussi le temps nécessaire pour réaliser un grand projet, celui qui leur permettra de s’affirmer dans leur domaine. Elles sont un véritable tremplin pour leur avenir professionnel.
La Fondation Jean-Luc Lagardère est fière d’accompagner depuis plus de 30 ans l’envie d’entreprendre et de s’exprimer de la nouvelle génération de talents prometteurs !

Plus d’informations sur le site de la Fondation (www.fondation-jeanluclagardere.com). Les dossiers de candidature doivent être déposés en ligne au plus tard le dimanche 16 juin 2024.

Le CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France basé à Douchy-les-Mines et Les Rencontres Inattendues, festival de musiques et de philosophies à Tournai s’associent pour la 14ème édition du festival. À cette occasion, les deux structures lancent un nouveau prix de photographie autour du thème annuel : Que peut le corps ?

Présentation du prix
Pour sa première édition, le prix est destiné à tous les photographes professionnels de la scène française et belge développant une photographie d’auteur. Il distingue un travail d’auteur répondant à la thématique annuelle du festival, à savoir : Que peut le corps ?
Le prix et sa dotation de 4 000 euros seront remis au lauréat dont le travail sera sélectionné par le jury constitué ci-dessous. Le lauréat bénéficiera d’une exposition intégrée à la programmation de l’édition du festival de musiques et philosophies de Tournai Les Rencontres Inattendues dont le commissariat et la production seront assurés par le CRP/.
Une programmation culturelle sera construite autour du lauréat qui se rendra disponible aux dates du festival : visite, rencontre, atelier…
À l’issue de l’évènement, les oeuvres réalisées pour la production de l’exposition seront la propriété de l’artiste.

Jury
Pascal Chabot – Philosophe, commissaire du Festival Les Rencontres Inattendues,
Audrey Hoareau – Directrice du CRP/ et commissaire d’exposition,
Aurélia Marcadier – Directrice du festival PhotoSaintGermain, Paris,
Reza Rosier – Collectionneur et mécène,
Pascale Seys – Philosophe

Calendrier
Les candidatures sont ouvertes du 18 mars 2024 au 12 mai 2024 minuit.
• 21 mai > Jury et délibérations
• 1er juin > Annonce officielle du lauréat au CRP/ pendant le vernissage
• juin – juillet – août > Production de l’exposition
• 30-31 août et 1er septembre 2024 > Festival, cérémonie de remise de prix, exposition.

Les candidatures se font exclusivement par l’envoi d’un dossier numérique, constitué d’un seul fichier .pdf ne dépassant pas 10 Mo, à l’adresse : prixphotophilo@gmail.com
Ce dossier comprend :
• Une note de présentation du projet (existant mais pas nécessairement produit), rédigée en français ou en anglais (1 page A4 max.),
• Une sélection de photographies issue d’un projet ou d’une série répondant à la thématique (10 pages maximum),
• Une biographie ou un CV (moins d’une page A4) mentionnant les coordonnées du candidat.
Tout dossier incomplet ou non conforme ne pourra être pris en compte. La participation au concours est gratuite.

Éligibilité
L’appel est ouvert à toute personne physique majeure sans limite d’âge.
Les candidatures sont réservées aux photographes, artistes, auteurs de nationalité française ou belge, ou résidant en France ou en Belgique depuis plus de 5 ans, quelle que soit leur nationalité.
Les candidats devront pouvoir justifier d’un statut de photographe ou d’artiste professionnel. Les projets collectifs sont acceptés.
Le projet proposé devra constituer une forme de réponse à la question philosophique posée : Que peut le corps ?
Le travail photographique proposé doit impérativement avoir été réalisé après 2019. Le candidat garantit qu’il détient l’ensemble des droits d’exploitation attachés aux photographies du projet ainsi que les autorisations d’utilisation auprès des personnes physiques dont l’image est utilisée.

Le Prix est ouvert à tous les photojournalistes professionnels, sans exclusion d’âge, de sexe ou de nationalité. Le/la lauréat·e sera sélectionné·e par un jury composé de professionnels de la photographie et de la presse et recevra une dotation de 8000€. Les candidats seront jugés sur présentation de leur projet en cours et de leurs réalisations précédentes. Parmi les critères de sélection : la qualité photographique, mais aussi la démarche journalistique et la pertinence du sujet choisi, l’engagement au long cours sur un sujet ou dans un pays sur/dans lequel le photographe est déjà engagé.
Le prix sera remis au lauréat, lors d’une des soirées de projection du festival Visa pour l’Image – Perpignan.
Le projet soutenu devra aboutir en un an, afin d’être présenté au festival l’année après l’obtention du Prix, sous la forme d’une projection ou d’une exposition.

Appel à candidatures : mars à mai
Jury : juin
Annonce du Lauréat et remise du Prix : septembre
Exposition/Projection : septembre N+1

EDITION 2024
Date limite de dépôt des dossiers de candidature : 14 mai 2024
Formulaire de candidature
Règlement
Plus d’informations sur le site de Visa pour l’image – Perpignan

Photo : © Cinzia Canneri, Addis Ababa, Éthiopie, octobre 2017.
Yohonna (22 ans), aux côtés de sa mère, vient de recevoir un traitement pour des complications liées à une néphrectomie. La police érythréenne lui a tiré dessus à Shambuko, à la frontière entre l’Éthiopie et l’Érythrée. Elle s’est réveillée dans un hôpital en Éthiopie où on lui a appris qu’un de ses reins avait été retiré, bien qu’elle n’ait ni document ni dossier médical attestant de l’opération. Les filles qui tentent de quitter l’Érythrée se font souvent tirer dans le ventre par la police militaire, un acte punitif destiné à les empêcher d’avoir des enfants.

Créé en 2007 à l’initiative de Marc Ladreit de Lacharrière (membre de la section des membres libres de l’Académie) en partenariat avec l’Académie des beaux-arts, ce Prix récompense un/e photographe confirmé/e, français ou étranger travaillant en France, sans limite d’âge, auteur/e d’un projet photographique original.

Ce prix, biennal depuis 2018, est doté d’un montant de 30 000 euros.

Le projet primé est restitué, à l’issue d’une période de travail de 2 ans, sous la forme d’une exposition au Pavillon Comtesse de Caen de l’Académie des beaux-arts (Palais de l’Institut de France).
Depuis 15 ans, ce concours permet à un/e photographe de réaliser un projet d’envergure dans un esprit d’entière liberté quant aux thèmes ou à l’écriture photographique.

Modalités et informations
Le règlement du Prix et le bulletin d’inscription sont consultables et téléchargeables sur le site de l’Académie des beaux-arts :
https://academiedesbeauxarts.wiin.io/fr/applications/prix-de-photographie-marc-ladreit-de-lacharriere-academie-des-beaux-arts-2024?page-section=reglement

Calendrier 2024 – 2026
27 mars 2024 Ouverture du concours
17 juin 2024 Date limite pour l’envoi des candidatures
Fin septembre 2024 Annonce de l’ attribution du prix
20 novembre 2024 Remise du prix lors de la séance solennelle de l’Académie des beaux-arts
novembre 2026 Exposition du projet primé au Pavillon Comtesse de Caen

Le jury 2022
Laurent Petitgirard, secrétaire perpétuel de l’Académie des beaux-arts et président du jury
Yann Arthus-Bertrand, membre de la section de photographie de l’Académie
Valérie Belin, membre de la section de photographie de l’Académie
Jean Gaumy, membre de la section de photographie de l’Académie
Françoise Huguier, membre de la section de photographie de l’Académie
Dominique Issermann, membre de la section de photographie de l’Académie
Sebastião Salgado, membre de la section de photographie de l’Académie
Patrick de Carolis, membre de la section des membres libres de l’Académie
Erik Desmazières, membre de la section de gravure de l’Académie
Gérard Garouste, membre de la section de peinture de l’Académie
Régis Wargnier, membre de la section cinéma et audiovisuel de l’Académie
Agnès de Gouvion Saint-Cyr, correspondante de la section de photographie de l’Académie
Sylvie Hugues, correspondante de la section de photographie de l’Académie
Eric Karsenty, correspondant de la section de photographie de l’Académie
Jean-Luc Monterosso, correspondant de la section de photographie de l’Académie
Pierre Hanotaux, représentant du mécènePierre mécène
Le jury est assisté d’un comité de rapporteurs issus du monde de la photographie

Les lauréats du prix depuis 2007
Malik Nejmi (2007), Jean-François Spricigo (2008), Thibaut Cuisset (2009), Marion Poussier (2010), Françoise Huguier (2011), Katharine Cooper (2012), Catherine Henriette (2013), Eric Pillot (2014), Klavdij Sluban (2015), Bruno Fert (2016), Claudine Doury (2017), FLORE (2018), Pascal Maitre (2020) et Olivier Jobard (2022).

Photo : © Sima, la cadette a fait son entrée en classe FLE (Français Langue Etrangère). Lycée Les Etablières, La Roche-sur-Yon, mars 2022. © Olivier Jobard / MYOP, lauréat 2022

Crée sous l’égide de la Fondation Grésigny, Le Prix Camera Clara a pour objectif de promouvoir une écriture singulière favorisée par l’utilisation de la chambre, véritable éloge de la composition et du temps. Le jury du Prix de la Photo Camera Clara est constitué de personnalités du monde de l’art. Il se réunira courant septembre 2024.

Prix de la photo Camera Clara
Candidatures : jusqu’au 31 juillet 2024
Délibérations : septembre 2024
Dotation du prix : 6000 €

Créé en 2012, le prix photo Camera Clara est réservé aux artistes qui travaillent à la chambre photographique. Il récompense un travail d’auteur, inédit et présenté en série ou ensemble photographique afin qu’il puisse être jugé sur sa cohérence, tant sur la forme que sur son contenu.
A l’heure où un déferlement vertigineux d’images est offert à tous via Internet et représente une richesse indiscutable de communication et de partage , il est aussi incontestable – qu’à côté d’un échange démocratisé de contenus de valeurs – il s’est développé un « à tout va » photographique, très à la mode, qui a entraîné une confusion entre le medium, sa performance et sa qualification d’artistique. Pour la créatrice de ce prix, Joséphine de Bodinat Moreno et la directrice artistique Audrey Bazin, il est apparu essentiel de se positionner en « contrechamp » ou plutôt hors champ des tendances et de faire l’éloge d’une démarche réfléchie et d’une certaine lenteur. En effet par le maniement même de l’appareil, ses contraintes spécifiques, l’artiste choisit de prendre son temps pour collaborer avec la lumière. Ainsi revient-on à l’origine même de la photographie. Il ne faudrait pas pour autant voir dans l’utilisation de la chambre, une ode au passé ou un procédé à tonalité nostalgique, les dossiers reçus le prouvent chaque année, le travail à la chambre est bien une recherche d’écriture de la lumière aux multiples options. Au delà des qualités de temps de pose, de contrôle des perspectives ou de netteté, les artistes ont en commun cette relation exclusive avec cette pratique et inventent grâce à elle des expressions particulières.

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Photo : © Laura Pannack, lauréate 2022

Paris Photo, Picto Foundation et SNCF Gares & Connexions ont le plaisir d’annoncer l’ouverture des candidatures pour le prix Carte Blanche Etudiants. Cofondé en 2017, ce programme est destiné aux étudiants en licence ou master des écoles de photographie et d’arts visuels européennes et vise à accompagner l’émergence, à encourager l’énergie et la créativité.

En cette 8ème édition, les étudiants sont invités à envoyer leur projet, un jury de professionnel sélectionnera 20 finalistes mis en lumière parmi plus de 200 écoles européennes. Quatre lauréats seront élus et leurs projets seront présentés lors de la foire dans un espace dédié et dans l’une des grandes gares parisiennes, avec le soutien d’Hahnemuhle et de Filmolux.

Les candidatures sont à envoyer avant le 10 juin 2024.
https://exhibitors.parisphoto.com/carte-blanche/accueil.htm

Photo : Zwirki © Florian Gatzweiler & Sascha Levin

En partenariat avec FUJIFILM, ce prix récompensera un sujet photographique en lien avec la solidarité dans l’acception large suivante :
Soutien et coopération entre individus ou groupes, dans le but de partager des ressources, des responsabilités ou de fournir une aide mutuelle en cas de besoin.
La notion de solidarité peut s’appliquer aux êtres humains et plus largement à l’ensemble des entités vivantes et leurs interrelations.
Les projets photographiques proposés pourront documenter ou illustrer une ou des formes de solidarité. Toutes les écritures photographiques, documentaires ou artistiques, sont les bienvenues.

Condition d’éligibilité :
. Être une femme photographe professionnelle.
. Résider en France.
. La série proposée ne doit pas avoir déjà remporté de prix par le passé.
. Aucune photographie soumise n’aura été réalisée avec de l’intelligence artificielle.

Dotation :
Un boitier X-T5 noir Kit 16-80mm (d’une valeur de 2.499 € TTC) et une optique XF70-300mm (d’une valeur de 899 € TTC), soit un total de 3.398 € TTC.

Candidature :
Avant le 12 mai 2024 minuit, les candidates doivent adresser leur dossier complet, exclusivement par WETRANSFER à : lesfemmessexposent@gmail.com
. une série construite constituée de 12 photographies légendées au minimum et 20 au maximum, en HD haute définition ;
. un court synopsis du sujet (max. 2 500 signes) ;
. une courte biographie (max. 1 page) ;
. le formulaire d’inscription ci-joint complété.

Processus de sélection :
Le jury sera composé de professionnels de l’image et de personnalités de la photographie, issus du milieu de l’édition, des médias et de la création artistique. Parmi les dossiers présélectionnés, le jury désignera une lauréate qui recevra son Prix à Houlgate, le samedi 8 juin 2024.

Photo : © Natalya Saprunova, lauréate 2023

Neuf bourses seront attribuées cette année à de jeunes créateurs et professionnels dans les domaines de l’écrit, de l’audiovisuel et de la musique : bourse Auteur de documentaire : 15 000 € ; bourse Auteur de film d’animation : 20 000 € ; bourse Écrivain : 20 000 € ; bourse Journaliste de presse écrite : 10 000 € ; bourse Libraire : 30 000 € ; bourse Musicien (Jazz et musique classique) : 15 000 € ; bourse Photographe : 10 000 € ; bourse Producteur cinéma : 35 000 € ; bourse Scénariste TV : 15 000 €.

Pour postuler, les candidats doivent avoir 30 ans maximum (35 ans maximum pour les bourses Libraire, Photographe et Scénariste TV), une première expérience professionnelle réussie dans leur discipline et présenter un projet original et ambitieux en langue française.

Décernées par des jurys prestigieux depuis 1990, ces bourses offrent aux lauréats non seulement des moyens financiers mais aussi le temps nécessaire pour réaliser un grand projet, celui qui leur permettra de s’affirmer dans leur domaine. Elles sont un véritable tremplin pour leur avenir professionnel.
La Fondation Jean-Luc Lagardère est fière d’accompagner depuis plus de 30 ans l’envie d’entreprendre et de s’exprimer de la nouvelle génération de talents prometteurs !

Plus d’informations sur le site de la Fondation (www.fondation-jeanluclagardere.com). Les dossiers de candidature doivent être déposés en ligne au plus tard le dimanche 16 juin 2024.

Créé en 2007 à l’initiative de Marc Ladreit de Lacharrière (membre de la section des membres libres de l’Académie) en partenariat avec l’Académie des beaux-arts, ce Prix récompense un/e photographe confirmé/e, français ou étranger travaillant en France, sans limite d’âge, auteur/e d’un projet photographique original.

Ce prix, biennal depuis 2018, est doté d’un montant de 30 000 euros.

Le projet primé est restitué, à l’issue d’une période de travail de 2 ans, sous la forme d’une exposition au Pavillon Comtesse de Caen de l’Académie des beaux-arts (Palais de l’Institut de France).
Depuis 15 ans, ce concours permet à un/e photographe de réaliser un projet d’envergure dans un esprit d’entière liberté quant aux thèmes ou à l’écriture photographique.

Modalités et informations
Le règlement du Prix et le bulletin d’inscription sont consultables et téléchargeables sur le site de l’Académie des beaux-arts :
https://academiedesbeauxarts.wiin.io/fr/applications/prix-de-photographie-marc-ladreit-de-lacharriere-academie-des-beaux-arts-2024?page-section=reglement

Calendrier 2024 – 2026
27 mars 2024 Ouverture du concours
17 juin 2024 Date limite pour l’envoi des candidatures
Fin septembre 2024 Annonce de l’ attribution du prix
20 novembre 2024 Remise du prix lors de la séance solennelle de l’Académie des beaux-arts
novembre 2026 Exposition du projet primé au Pavillon Comtesse de Caen

Le jury 2022
Laurent Petitgirard, secrétaire perpétuel de l’Académie des beaux-arts et président du jury
Yann Arthus-Bertrand, membre de la section de photographie de l’Académie
Valérie Belin, membre de la section de photographie de l’Académie
Jean Gaumy, membre de la section de photographie de l’Académie
Françoise Huguier, membre de la section de photographie de l’Académie
Dominique Issermann, membre de la section de photographie de l’Académie
Sebastião Salgado, membre de la section de photographie de l’Académie
Patrick de Carolis, membre de la section des membres libres de l’Académie
Erik Desmazières, membre de la section de gravure de l’Académie
Gérard Garouste, membre de la section de peinture de l’Académie
Régis Wargnier, membre de la section cinéma et audiovisuel de l’Académie
Agnès de Gouvion Saint-Cyr, correspondante de la section de photographie de l’Académie
Sylvie Hugues, correspondante de la section de photographie de l’Académie
Eric Karsenty, correspondant de la section de photographie de l’Académie
Jean-Luc Monterosso, correspondant de la section de photographie de l’Académie
Pierre Hanotaux, représentant du mécènePierre mécène
Le jury est assisté d’un comité de rapporteurs issus du monde de la photographie

Les lauréats du prix depuis 2007
Malik Nejmi (2007), Jean-François Spricigo (2008), Thibaut Cuisset (2009), Marion Poussier (2010), Françoise Huguier (2011), Katharine Cooper (2012), Catherine Henriette (2013), Eric Pillot (2014), Klavdij Sluban (2015), Bruno Fert (2016), Claudine Doury (2017), FLORE (2018), Pascal Maitre (2020) et Olivier Jobard (2022).

Photo : © Sima, la cadette a fait son entrée en classe FLE (Français Langue Etrangère). Lycée Les Etablières, La Roche-sur-Yon, mars 2022. © Olivier Jobard / MYOP, lauréat 2022

Crée sous l’égide de la Fondation Grésigny, Le Prix Camera Clara a pour objectif de promouvoir une écriture singulière favorisée par l’utilisation de la chambre, véritable éloge de la composition et du temps. Le jury du Prix de la Photo Camera Clara est constitué de personnalités du monde de l’art. Il se réunira courant septembre 2024.

Prix de la photo Camera Clara
Candidatures : jusqu’au 31 juillet 2024
Délibérations : septembre 2024
Dotation du prix : 6000 €

Créé en 2012, le prix photo Camera Clara est réservé aux artistes qui travaillent à la chambre photographique. Il récompense un travail d’auteur, inédit et présenté en série ou ensemble photographique afin qu’il puisse être jugé sur sa cohérence, tant sur la forme que sur son contenu.
A l’heure où un déferlement vertigineux d’images est offert à tous via Internet et représente une richesse indiscutable de communication et de partage , il est aussi incontestable – qu’à côté d’un échange démocratisé de contenus de valeurs – il s’est développé un « à tout va » photographique, très à la mode, qui a entraîné une confusion entre le medium, sa performance et sa qualification d’artistique. Pour la créatrice de ce prix, Joséphine de Bodinat Moreno et la directrice artistique Audrey Bazin, il est apparu essentiel de se positionner en « contrechamp » ou plutôt hors champ des tendances et de faire l’éloge d’une démarche réfléchie et d’une certaine lenteur. En effet par le maniement même de l’appareil, ses contraintes spécifiques, l’artiste choisit de prendre son temps pour collaborer avec la lumière. Ainsi revient-on à l’origine même de la photographie. Il ne faudrait pas pour autant voir dans l’utilisation de la chambre, une ode au passé ou un procédé à tonalité nostalgique, les dossiers reçus le prouvent chaque année, le travail à la chambre est bien une recherche d’écriture de la lumière aux multiples options. Au delà des qualités de temps de pose, de contrôle des perspectives ou de netteté, les artistes ont en commun cette relation exclusive avec cette pratique et inventent grâce à elle des expressions particulières.

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Photo : © Laura Pannack, lauréate 2022

Paris Photo, Picto Foundation et SNCF Gares & Connexions ont le plaisir d’annoncer l’ouverture des candidatures pour le prix Carte Blanche Etudiants. Cofondé en 2017, ce programme est destiné aux étudiants en licence ou master des écoles de photographie et d’arts visuels européennes et vise à accompagner l’émergence, à encourager l’énergie et la créativité.

En cette 8ème édition, les étudiants sont invités à envoyer leur projet, un jury de professionnel sélectionnera 20 finalistes mis en lumière parmi plus de 200 écoles européennes. Quatre lauréats seront élus et leurs projets seront présentés lors de la foire dans un espace dédié et dans l’une des grandes gares parisiennes, avec le soutien d’Hahnemuhle et de Filmolux.

Les candidatures sont à envoyer avant le 10 juin 2024.
https://exhibitors.parisphoto.com/carte-blanche/accueil.htm

Photo : Zwirki © Florian Gatzweiler & Sascha Levin

Crée sous l’égide de la Fondation Grésigny, Le Prix Camera Clara a pour objectif de promouvoir une écriture singulière favorisée par l’utilisation de la chambre, véritable éloge de la composition et du temps. Le jury du Prix de la Photo Camera Clara est constitué de personnalités du monde de l’art. Il se réunira courant septembre 2024.

Prix de la photo Camera Clara
Candidatures : jusqu’au 31 juillet 2024
Délibérations : septembre 2024
Dotation du prix : 6000 €

Créé en 2012, le prix photo Camera Clara est réservé aux artistes qui travaillent à la chambre photographique. Il récompense un travail d’auteur, inédit et présenté en série ou ensemble photographique afin qu’il puisse être jugé sur sa cohérence, tant sur la forme que sur son contenu.
A l’heure où un déferlement vertigineux d’images est offert à tous via Internet et représente une richesse indiscutable de communication et de partage , il est aussi incontestable – qu’à côté d’un échange démocratisé de contenus de valeurs – il s’est développé un « à tout va » photographique, très à la mode, qui a entraîné une confusion entre le medium, sa performance et sa qualification d’artistique. Pour la créatrice de ce prix, Joséphine de Bodinat Moreno et la directrice artistique Audrey Bazin, il est apparu essentiel de se positionner en « contrechamp » ou plutôt hors champ des tendances et de faire l’éloge d’une démarche réfléchie et d’une certaine lenteur. En effet par le maniement même de l’appareil, ses contraintes spécifiques, l’artiste choisit de prendre son temps pour collaborer avec la lumière. Ainsi revient-on à l’origine même de la photographie. Il ne faudrait pas pour autant voir dans l’utilisation de la chambre, une ode au passé ou un procédé à tonalité nostalgique, les dossiers reçus le prouvent chaque année, le travail à la chambre est bien une recherche d’écriture de la lumière aux multiples options. Au delà des qualités de temps de pose, de contrôle des perspectives ou de netteté, les artistes ont en commun cette relation exclusive avec cette pratique et inventent grâce à elle des expressions particulières.

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Photo : © Laura Pannack, lauréate 2022