Daily Archives: 24 octobre 2016

L'Actu

Appel à candidature commande photographique

Vous avez jusqu’au 4 novembre prochain pour déposer vos dossiers ! À l’initiative ...

L'Ephéméride

Inauguration du Mois Européen de la Photographie

Photographie issue de l’exposition “Looking For The Clouds. Contemporary Photography in Times of ...

Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

mer23sep(sep 23)10 h 00 min2021dim21mar(mar 21)18 h 00 minUne Étrange Défaite ?Mai - Juin 1940CHRD Centre d’histoire de la Resistance et de la Déportation, 14 Avenue Berthelot, 69007 LyonType d'événement:Exposition

Détail de l'événement

Jetant entre 8 et 10 millions de civils sur les routes et déclenchant une crise de régime, les six semaines qui allèrent du 10 mai au 25 juin 1940 précipitèrent une défaite militaire pour la France qui fut, et reste encore, largement perçue comme étant « inéluctable » face à la puissance de feu de l’Allemagne nazie. Mais que savons-nous vraiment des mois de mai et juin 1940 ? Cette défaite ne fut-elle pas plutôt une « étrange victoire » allemande selon le terme de Gilles Vergnon, historien et commissaire d’Une étrange défaite ?, une exposition dont le titre fait directement écho, avec un point d’interrogation, à l’ouvrage de référence de l’historien Marc Bloch (1886-1944) ?

Depuis plus d’une vingtaine d’années, de nombreux colloques et travaux d’historiens sont venus remettre en cause une vision tronquée de l’histoire fondant les thèses de l’inéluctabilité de la victoire allemande en 1940. Une vision historique à l’origine d’une mémoire collective reconstituée, faussée et empêchée, pour partie encore inconsciemment influencée par la propagande collaborationniste qui suivit. Une mémoire collective à la base de représentations erronées, tels qu’en témoignent les piètres soldats de la série de films de La 7ème Compagnie (1973-1977).

Exposition conçue par le CHRD de Lyon, sous la responsabilité de sa directrice Isabelle Doré-Rivé, Une Étrange défaite ? a bénéficié du soutien d’un comité scientifique composé de Gilles Vergnon (commissaire, agrégé et docteur en histoire, maître de conférences habilité en histoire contemporaine à Science-Po Lyon), de Stefan Martens (Institut historique allemand de Paris – DHIP), de Philip Nord (Princeton University), d’Yves Santamaria (Maître de conférences émérite à Sciences-Po Grenoble), et d’Olivier Wieviorka (Spécialiste de la Seconde Guerre mondiale, professeur à l’École normale supérieure de Cachan).

Photo : Thérèse Bonney © The Bancroft Library, University of California, Berkeley

Dates

Septembre 23 (Mercredi) 10 h 00 min - Mars 21 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

CHRD Centre d’histoire de la Resistance et de la Déportation

14 Avenue Berthelot, 69007 Lyon

CHRD Centre d’histoire de la Resistance et de la Déportation14 Avenue Berthelot, 69007 LyonDu mercredi au dimanche, de 10h à 18h Fermé les jours fériés sauf le 11 novembre

Calendrier GoogleCal

mer14oct(oct 14)14 h 00 min2021dim28fev(fev 28)19 h 00 minINUITphotographies 1910-1930Galerie Lumière des roses, 12-14, rue Jean-Jacques Rousseau 93100 MontreuilType d'événement:Exposition,Photographie

sam09jan(jan 9)14 h 00 minsam27fev(fev 27)19 h 00 minFranck ChristenPhotographies 1997—2019box galerie, 102 chaussée de Vleurgat 1050 BruxellesType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’élégance. Voilà à n’en pas douter le maître-mot, le fil rouge reliant tous les points qui constituent jusqu’ici l’oeuvre de Franck Christen.
Sensible aux possibilités de l’art depuis son plus jeune âge, ne ratant rien de ce que l’Alsace, sa région d’origine pouvait lui offrir – les musées et institutions culturelles de premier plan n’y sont pas rares et, mieux encore peut-être, Mulhouse n’est qu’à un jet de pierre de la Suisse et en particulier de Bâle, la ville qui accueille chaque année la plus importante foire d’art contemporain.
C’est peut-être là, dans les travées de la Kunsthalle, que l’adolescent a décidé de son avenir.
Arrivé à Bruxelles, il passe quelque temps sur les bancs de l’université à se frotter aux cours d’histoire de l’art, avant de s’inscrire dans l’atelier de photographie de la Cambre.
Personne ne le sait encore, mais il a trouvé sa voie, le mode d’expression qui lui convient.
D’entrée, ses images surprennent par leur classicisme, leur quasi intemporalité. Les références sont multiples, le jeune homme assimile avec aisance ce qu’il aime et qui le passionne. Il fait sien ce qu’il découvre chez les photographes – ou plus généralement les artistes – qu’il admire et en peu de temps impose sa propre signature visuelle.
Les premières années seront marquées par le noir et blanc : épure, cadrages rigoureux, assise du format carré.
Les séries se succèdent (Les Alsaciens, Les collectionneurs, Les Parisiens,…), faisant la part belle au portrait. Régulièrement, aux visages viennent répondre des détails d’architecture, des arbres, du mobilier, des objets aussi… Ces natures mortes, ces paysages ne sont en fait rien d’autre que des variations subtiles sur la thématique du portrait. Il en ira de même lorsqu’il s’agira des commandes passées par des stylistes. Les robes, les chaussures, les accessoires deviennent autant de portraits, d’impressions, d’études.
Le passage du noir et blanc à la couleur se fait naturellement, tout comme celui qui mène de l’argentique au numérique. Aucun médium ne supplante d’ailleurs définitivement un autre, les allers et retours s’opèrent au gré des circonstances plutôt que par décision formelle. De la même manière, Franck Christen choisit le format qui lui semble le plus adéquat en fonction du sujet, refusant de se laisser enfermer dans telle ou telle obligation du marché (ou du moment, ou des deux).
Les couleurs privilégiées par le photographe tendent vers la demi-teinte, vers la monochromie. Rien qui ne heurte le regard, rien qui ne fasse crisser les dents.
Il s’agit encore et toujours d’architecture, de nature morte, de paysage, de portrait. Même si les animaux prennent désormais volontiers la place des humains.
L’animal et plus encore le végétal, de plus en plus prépondérant ces dernières années, qu’il s’agisse de pins rencontrés à Rome ou à Beyrouth, d’un «recensement» de la faune libanaise ou de compositions florales en hommage à Adolphe Braun (qui, au 19e siècle, photographiait des bouquets pour les besoins de l’industrie textile alsacienne).
Ces séries qui se succèdent ne sont en fin de compte que des prétextes.
Là ne se situe pas l’essentiel. Ce qui compte pour Franck Christen, c’est de produire des images qui lui correspondent à un moment précis de son parcours. Des images qui lui ressemblent, qui répondent à son attirance pour la beauté, pour l’harmonie, pour l’élégance.
Encore et toujours elle!

Dates

Janvier 9 (Samedi) 14 h 00 min - Février 27 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

box galerie

102 chaussée de Vleurgat 1050 Bruxelles

box galerie102 chaussée de Vleurgat 1050 BruxellesLa galerie est ouverte du mercredi au samedi de 14h à 19h

Calendrier GoogleCal

mar02fev(fev 2)10 h 00 minven30avr(avr 30)18 h 00 minParuresChristine MathieuBibliothèque Romain-Rolland, 1 Avenue Aimé Césaire, 93500 PantinType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Mes photographies sont un hommage rendu à ce travail de patience intense et exigeant.
Ces femmes, tout en continuant humblement leurs travaux domestiques, ont transcendé leur condition par l’expression de leur savoir-faire. Elles nous ont laissé ces pièces magnifiques.
Ce sont, pour moi, des fées de l’ordinaire, des magiciennes du quotidien, elles ont fait entrer dans les foyers, par la perfection de leur pratique, le goût de la beauté, le respect des valeurs associées à la créativité.
Pour évoquer la difficulté et la beauté de cette transcendance, j’ai fabriqué un ensemble de
coiffes à l’aide de trames métalliques ordinaires : grillage à moutons, grillage à garde-manger…
Découpes, montages, laçages, piquages, mes assemblages à réminiscences archaïques évoquent l’exotisme des formes de ces coiffes, parfois si étranges qu’elles semblent provenir d’un ailleurs, puissant et magique.
Ces créations sont photographiées sur fond noir, elles complètent un corpus d’images ou transitent silencieusement coiffes et pièces de dentelles. Ombres, spectres, elfes, corps et visages sont suggérés, comme suspendus dans une atmosphère de recueillement.
Il me paraît important de réinscrire dans le courant de la création artistique contemporaine ces témoignages d’une expérience intime liée à l’histoire de la condition des femmes.

Bib. Romain Rolland. Mar 2 février > sam. 27 février.
Bib. Elsa Triolet. Mar 2 mars > sam. 27 mars.
Ven. 19 mars à 18h, visite guidée de l’exposition par la photographe. Sur inscription.
Bib. Jules Verne. Mar 30 mars > ven. 30 avril

Dates

Février 2 (Mardi) 10 h 00 min - Avril 30 (Vendredi) 18 h 00 min

Lieu

Bibliothèque Romain-Rolland

1 Avenue Aimé Césaire, 93500 Pantin

Calendrier GoogleCal

lun01fev0 h 00 minlun15mar(mar 15)0 h 00 minParticipez au 10ème Prix Photographique Lucas Dolega Organisateur: Lucas Dolega Association Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

Détail de l'événement

L’association Lucas Dolega, la Mairie de Paris, la SAIF, et nos partenaires, Reporters sans frontières (RSF), le laboratoire Label Image, Zanzibar et l’UPP sont fiers de vous annoncer le lancement de la 10ème édition du Prix International de photoreportage LUCAS DOLEGA.
En raison de la situation sanitaire, nous avons décidé de décaler les dates, et l’appel à candidatures court donc du 1er février au 15 mars 2021.
Le 17 janvier 2011, à Tunis, le photographe Lucas Dolega nous quittait alors qu’il couvrait la « Révolution du jasmin ». Pour rendre hommage à Lucas et, à travers lui, à tous les photojournalistes qui risquent leur vie pour la liberté d’informer, sa famille, ses proches et ses amis ont créé l’association Lucas Dolega et lancé un prix de photoreportage.
Ce prix est destiné à soutenir les photographes professionnels qui exercent leur activité dans des conditions souvent difficiles et sur des zones pouvant comporter des risques pour assurer la diffusion d’une information libre et indépendante.
Il a pour essence de récompenser un·e photographe qui, par son engagement personnel, son implication sur le terrain, ses prises de position et la qualité de son travail, aura su témoigner de son attachement à la liberté de l’information.
Organisé en partenariat avec la Mairie de Paris depuis 10 ans, le Prix international Lucas Dolega récompense un photographe d’une dotation de la SAIF d’une valeur de 10 000 euros.
Le reportage du/de la lauréat·e est également exposé à Paris et publié dans l’album de Reporters sans frontières.
La cérémonie de remise du Prix aura lieu à l’hôtel de ville de Paris au printemps 2021, selon la situation sanitaire.

Télécharger le règlement 2021
Télécharger la fiche de participation

Dates

Février 1 (Lundi) 0 h 00 min - Mars 15 (Lundi) 0 h 00 min

Organisateur

Lucas Dolega Associationcontact@lucasdolega.com

Calendrier GoogleCal

Daily Archives: 24 octobre 2016

Ephéméride

Articles les plus lus

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Organisateur

Retrouvez une édition !

Suivez nous !

Facebook

Twitter

Youtube

Inscrivez vous !

Newsletter

Contact

Derniers articles