Name: Un bout de chemin... OEuvres de la collection du Frac Bretagne
Start: 2019-1-19T15-15-00-00
End: 2019-3-30T18-18-30-00
Location: L'Imagerie

Saint Brieuc

#Bretagne #Festival #photojournalisme #Photoreportage #Saint Brieuc

Bretagne : Festival Photoreporter en Baie de Saint-Brieuc

La sixième édition du Festival Photoreporter en Baie de Saint-Brieuc s’est inaugurée samedi…

ven11jan(jan 11)10 h 00 minsam09fev(fev 9)18 h 00 minRendre (in)visibleTeo Becher & Roxane GabetGalerie Rature, 13 rue Roture 134020 Liège, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

jeu10jan(jan 10)10 h 00 minmar05fev(fev 5)19 h 00 minLongues-VuesGuillaume Squinazi Organisateur: Librairie Fontaine Haussmann Type d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Entre ses commandes pour Le Monde, Le Figaro Magazine, VSD, Libération ou encore Stern View, le photojournaliste Guillaume Squinazi a pris un peu de hauteur et de distance pour élaborer une série personnelle pour le moins originale. Il s’est servi des longues-vues que l’on trouve en haut des sites touristiques de Paris, Londres et New-York pour scruter ces métropoles d’un oeil nouveau. En fixant ces vues éphémères grâce à un procédé tenu secret, Guillaume Squinazi détourne un outil populaire et nous fait découvrir des scènes inédites, dévoile des perspectives et des détails inattendus. Entre infiniment grand et infiniment petit, objectivité et subjectivité, sa série interroge notre rapport aux villes.L’exposition réunit une vingtaine de tirages, de grands et petits formats autour des villes de Paris, Londres et New-York.Julien Bolle, Réponses Photos du mois de Janvier 2019.

Précommande du livre disponible sur : www.aparisianinparis.fr

GUILLAUME SQUINAZI

Guillaume Squinazi vit à Paris. Photojournaliste formé aux Beaux-Arts et dans une école de photographie à Paris, il collabore depuis 15 ans avec la presse en France et à l’étranger.Il mène en parallèle des projets personnels et des collaborations artistiques. Ses reportages sur des faits de société remarqués pour leur caractère intimiste ont obtenu des prix et des distinctions. Il est distribué par les agences Getty Images et Gamma-Rapho.2017 : Exposition à Paris avec Willy Ronis et Joël Peter Witkin2018 : Exposition au Domaine de Madame Elisabeth.2018 : Livres :« Le Paris d’Aimée » en compétition pour Paris Photo 2019. « Le Métro s’affiche » préfacé par Jacques Villeglé. A paraître. 2017-2018 : Début de son travail sur les longues vues touristiques de Paris qui met en place un système unique de prise de vues au travers de celles-ci et qui permet de saisir de manière originale la ville dans son flux permanent. Le projet se développe à Londres et New York.

LIVRES :

LONGUES-VUES DE PARIS,Photographies uniquement réalisées au travers des longues-vues touristiques de Paris.La terre est ronde. Rondes sont les photos de Guillaume Squinazi. S’y déploie un Paris dont on ne sait pas s’il est microscopique ou macroscopique. Le cercle que fait la longue-vue réinvente une vision des hommes et des paysages. Il ouvre un regard neuf et encercle les images dans un halo lumineux. Il fait le tour parfait d’une vision inattendue de Paris.

LONGUES-VUES DE PARIS,
Photographies de Guillaume Squinazi
Editions A parisian in Paris
19,5 X 21 cm
Relié couverture cartonnée
64 pages
90 photographies couleurs
Parution Février 2019
ISBN : 978-2-9564452-2-7
Précommande du livre disponible sur : www.aparisianinparis.fr

Dates

Janvier 10 (Jeudi) 10 h 00 min - Février 5 (Mardi) 19 h 00 min

Organisateur

Librairie Fontaine Haussmann50 rue de Laborde75008 Paris

Calendrier GoogleCal

mar20nov(nov 20)0 h 00 min2019jeu07fev(fev 7)0 h 00 minRésidences à la Villa Kujoyama : Appel à Candidatures 2020 Organisateur: L'Institut Français Type d'événement:Art Contemporain,PhotographieType d'événement 2:Résidence

Détail de l'événement

L’appel à candidatures pour une résidence au Japon à la Villa Kujoyama en 2020 est ouvert.
Construite en 1992 par l’architecte Kunio Kato sur la montagne d’Higashiyama à Kyoto, la Villa Kujoyama est un lieu d’échanges interdisciplinaires et a pour vocation de renforcer le dialogue interculturel entre la France et le Japon.
Les résidents sont appelés à nouer des relations de travail avec les milieux professionnels, universitaires, artistiques et culturels de Kyoto, de la région du Kansai et de l’ensemble de l’archipel. Pour ce faire, ils peuvent s’appuyer sur l’équipe de la Villa et sur le réseau culturel français au Japon constitué avec la Villa des 5 antennes de l’Institut français du Japon (Fukuoka, Kyoto, Osaka, Tokyo, Yokohama), des 4 Alliances françaises (Nagoya, Sapporo, Sendai, Tokushima), et d’un Institut de recherche (Tokyo).

Relevant de l’Institut français du Japon, la Villa Kujoyama est un établissement du réseau de coopération culturelle du Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères qui bénéficie du soutien de l’Institut français et de la Fondation Bettencourt Schueller, mécène de la Villa depuis sa réouverture en 2014. La Fondation s’est engagée jusqu’en 2021 pour le financement des programmes de résidences et pour la seconde phase des travaux.

La Villa Kujoyama propose trois dispositifs distincts :
En Solo : un candidat français ou étranger résidant en France depuis au moins 5 ans présente un projet de recherche et de création.
En Binôme : deux candidats français ou étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans présentent un projet commun.
En Duo : un candidat français ou étranger résidant en France depuis au moins 5 ans en collaboration avec un candidat japonais résidant au Japon présentent un projet commun.

ATTENTION :
1) Il n’est autorisé qu’un seul dépôt de projet par candidat.
2) Les dossiers incomplets ou restés à l’état de «brouillon» ne seront pas étudiés.
3) Les noms et prénoms doivent impérativement être inscrits dans le champs «artistes/intervenants» de l’onglet «Description».

Date de clôture des inscriptions : 7 février 2019
En savoir plus : http://ifprog.institutfrancais.com/fr/login

Dates

Novembre 20 (Mardi) 0 h 00 min - Février 7 (Jeudi) 0 h 00 min

Organisateur

L'Institut Françaisglenda.laporte@institutfrancais.com

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sam19jan(jan 19)15 h 00 minsam30mar(mar 30)18 h 30 minUn bout de chemin...
OEuvres de la collection du Frac BretagneL'Imagerie, 19, rue Jean Savidan 22300 LannionType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Avec les œuvres de : Geneviève Asse, Nina Childress, François Dilasser, Nicolas Fédorenko, Anne-Marie Filaire, Hamish Fulton, Raymond Hains, Bertrand Lavier, Claire Lucas, Tony Matelli, Jean-Marc Nicolas, Nils-Udo, Guy Prévost, Thomas Ruff, Yvan Salomone, Sarkis, Gérard Schlosser, Sigurdur Arni Sigurdsson, Jacques Villeglé.

Poursuivant une collaboration entamée il y a une trentaine d’années, le Frac Bretagne et L’Imagerie ont conçu ensemble une exposition originale pour célébrer le quarantième anniversaire de la galerie.
Sont conviées les oeuvres de la collection du Frac Bretagne qui ont marqué depuis 1986 les rendez-vous bisannuels, selon un accrochage construit en deux temps.
Un premier espace propose un parcours à travers le thème du paysage, un second s’ouvre sur le travail d’artistes de la région. Deux sujets et focus qui réunissent L’imagerie et le Frac Bretagne dans leurs réflexions respectives autour de la création contemporaine.
Grande thématique de l’histoire de l’art à travers les siècles, le paysage constitue toujours un sujet majeur pour les artistes contemporains qui ne cessent d’en renouveler l’approche. Y portant un regard d’observateur, un oeil critique ou amusé, les artistes choisis dans cette sélection s’inspirent de la nature à travers l’utilisation de médiums variés : photographie, dessin, vidéo, peinture, sculpture.
Attentifs aux détails (Gérard Schlosser, Tony Matelli) ou privilégiant une vision plus globale et panoramique du monde (Nina Childress, Anne-Marie Filaire), ils envisagent le réel par le biais d’un décalage propre à susciter la réflexion.
Si le paysage peut être le lieu d’un témoignage, à caractère documentaire (Anne-Marie Filaire), il est aussi parfois le point de départ d’une fiction, s’inscrivant au-delà du strict format du cadre (Sigurdur Arni Sigurdsson, Bertrand Lavier).
L’emprunt, la citation et le détournement (Sarkis, Sigurdur Arni Sigurdsson, Thomas Ruff) sont aussi des moyens de questionner un certain rapport à l’Histoire, générale ou particulière.
Lieu de déambulation par excellence, le paysage, rural comme urbain, est souvent l’occasion d’une expérience physique et personnelle à travers laquelle l’artiste promeneur, arpenteur, collectionneur (Hamish Fulton, Nils-Udo, Yvan Salomone) convoque le spectateur par procuration.

La deuxième salle d’exposition de L’Imagerie est consacrée à la présentation d’oeuvres d’artistes de la région. Si le sujet ne constitue pas en lui-même une thématique, il témoigne avant tout de l’intérêt majeur que les deux structures partenaires portent à la création sur le territoire depuis de nombreuses années. Les figures emblématiques que représente le duo complice des années 50/70, Raymond Hains et Jacques Villeglé, voisinent avec les peintures remarquables de Geneviève Asse et François Dilasser.
Une autre génération d’artistes est représentée par les oeuvres sur papier ou en volume de Guy Prévost, Nicolas Fédorenko et Claire Lucas.
Pour clore l’exposition, une attention singulière est réservée à l’artiste Jean-Marc Nicolas dont la découverte du travail récent pourra se poursuivre dans un autre espace de L’Imagerie à partir du mois de février.

Dates

Janvier 19 (Samedi) 15 h 00 min - Mars 30 (Samedi) 18 h 30 min

Lieu

L'Imagerie

19, rue Jean Savidan 22300 Lannion

L'Imagerie19, rue Jean Savidan 22300 LannionD’octobre à juin : ouvert du mardi au samedi, de 15h à 18h30. Le jeudi : de 10h30 à 12h30 et de 15h à 18h30. En juillet, août et septembre : ouvert du mardi au samedi, de 10h30 à 12h30 et de 15h à 18h30. Sauf jours fériés. Entrée libre

Calendrier GoogleCal

mer16jan(jan 16)0 h 00 minsam02fev(fev 2)0 h 00 minCinquante nuances de LenseFisheye Gallery, 2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Les lensers sont des passionnés de l’image. Amateurs débutants ou aguerris, professionnels anonymes ou reconnus se retrouvent régulièrement sur le site Lense.fr. Et chaque lundi, le concours de la photo de la semaine offre une belle émulation à la communauté. Chaque semaine, les rédactions de Fisheye et de Lense.fr votent pour élire leur cliché préféré – parmi des images extraites des espaces personnels de membres de la communauté Lense –, et celui qui est élu est alors exposé en une du site et relayé sur les réseaux sociaux. Un an de concours, c’est donc une cinquantaine de photos mises en avant au fil des semaines, mais l’idée de rassembler physiquement les lensers autour d’une exposition réunissant l’ensemble des images primées est vite apparue. La première a eu lieu l’an dernier au cours d’une soirée de rencontres, qui a aussi été l’occasion d’élire la photo de l’année. Un moment trop bref, aux yeux de beaucoup, pour apprécier la diversité des styles, des formats, des techniques et des thématiques présentées sur Lense.fr.

Pour cette deuxième édition, qui se tiendra du 16 janvier au 2 février 2019 à la Fisheye Gallery, toutes les photos de la semaine composeront l’exposition Through The Lense. Pour l’événement, trois photos de l’année ont été désignées : celle de la rédaction, celle des lensers, et celle du réseau Phox – partenaire du concours.

Dates

Janvier 16 (Mercredi) 0 h 00 min - Février 2 (Samedi) 0 h 00 min

Lieu

Fisheye Gallery

2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 Paris

Fisheye Gallery2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 ParisDu mercredi au samedi de 14h30 à 19h. Le matin sur rendez-vous.

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