Transparences liquides

Photo : Matan Mittwoch, TELE, 2025, tirage jet d’encre, 213 x 160 cm, courtesy de l’artiste

EN QUELQUES MOTS

L’exposition collective Transparences liquides interroge les conditions actuelles de notre perception visuelle : la durée, l’espace, l’attention, ainsi que l’inépuisable diversité des filtres – culturels, sociaux ou technologiques – qui la modulent. Sensibles à l’agentivité des visiteur·euses, les démarches présentées ravivent la réflexion autour de ces enjeux, en déplaçant subtilement les modalités du voir. En explorant les régimes contemporains de production et de diffusion des images, elles mettent en lumière la manière dont celles-ci configurent notre regard autant que nos structures de pensée.

Née d’une réflexion curatoriale entre Nathalie Giraudeau et Francesco Biasi au Centre Photographique d’Île-de-France (CPIF) à Pontault-Combault, et dans la continuité de leurs recherches artistiques et prospectives, Transparences liquides a d’abord été présentée au CPIF de janvier à mai 2026. La reprise de l’exposition à Contretype s’inscrit dans le prolongement d’un dialogue professionnel soutenu entre Contretype et le CPIF.

Initialement, le projet s’ancrait dans une réflexion phénoménologique inspirée de Maurice Merleau-Ponty. Il visait à interroger la « foi perceptive » — cette adhésion spontanée et préréflexive au monde perçu — et à remettre en question l’illusion d’une transparence immédiate des images techniques face à la surabondance des flux médiatiques et à l’ère de la post-vérité. Le parcours au CPIF proposait un ralentissement, un sas hors du flux visuel pour faire l’expérience de la perception en train de se former.

Tout en conservant le socle conceptuel et les oeuvres des quatre artistes de l’exposition initiale, la présentation à Contretype accentue des dimensions spécifiques, en résonance étroite avec la programmation déployée par Olivier Grasser depuis 2023 :

Au-delà de la représentation : une rupture esthétique

Après un long engagement dans la présentation de photographes-auteurs dont les recherches respectaient généralement les codes de la représentation classique, la programmation artistique de Contretype n’envisage plus la figuration comme le vecteur principal de notre rapport au monde. En s’affranchissant de la littéralité de la représentation et des conventions de la vision, la photographie s’inscrit aujourd’hui pleinement dans le « champ élargi » de l’image.

L’écran comme matériau, obstacle et miroir critique

Transparences liquides à Contretype se développe autour de la question de l’écran en tant qu’objet physique, opaque, réfléchissant et porteur d’une présence omniprésente. Élément structurel majeur des outils de l’image et des langages visuels d’aujourd’hui, l’écran est néanmoins devenu transparent. Ainsi paramétrée, l’image cesse d’être une simple fenêtre ouverte sur le réel pour devenir un dispositif critique.
Un engagement politique face à la consommation visuelle Il s’agit aujourd’hui davantage d’interroger les contextes et les modes de production de l’image plutôt que son seul sujet. Cette approche constitue en soi un positionnement politique. L’exposition invite le public dans un « entre-espace » immersif où il « se voit regarder ». Aux antipodes d’une consommation visuelle passive ou aveugle, Transparences liquides propose un temps d’arrêt pour substituer le « comprendre » au simple « consommer ».

LES ARTISTES

Anne-Camille Allueva est née en 1984, elle vit et travaille à Paris.
Elle est représentée par la galerie Bigaignon (Paris).
https://www.annecamilleallueva.com/

Matan Mittwoch est né en 1982, il vit et travaille à Paris.
https://dvirgallery.com/artists/52-matan-mittwoch/

Laure Tiberghien est née en 1992, elle vit et travaille à Paris.
https://lauretiberghien.com

Emmanuel Van der Auwera est né en 1982, il vit et travaille à Bruxelles.
Il est représenté par la galerie Harlan Levey Projects (Bruxelles).
https://hl-projects.com/artists/29-emmanuel-van-der-auwera/