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Cette année, l’association des Gens d’Images célèbrent le 70ème anniversaire de deux prix institutionnels de la photographe : le Prix Niépce et le Prix Nadar qui récompensent respectivement l’œuvre d’un photographe à mi carrière et un ouvrage édité au cours de l’année. La semaine passée, à la BnF, le jury du Prix Niépce a dévoilé le nom du photographe lauréat de cette 70ème édition, il s’agit du photographe franco-britannique, membre de l’agence MYOP, Ed Alcock. Les Gens d’Images participeront au prochain Parlement de la Photographie organisé par le ministère de la Culture.

Ed Alcock, 2013 © Aï-Estelle Barreyre / Hans Lucas

Ed Alcock est un photographe franco-britannique, né le 11 avril 1974, à Norwich au Royaume-Uni. En 1999, il se voit décerner le prix de meilleur jeune photographe de l’année par The Guardian et The Independent. Il s’ installe à Paris en 2000 et devient correspondant pour le New York Times. Aujourd’hui, il collabore avec la presse française et internationale dont The Economist, Elle, Le Monde, Le Nouvel Obs, El Pais.
Il est membre de l’agence MYOP depuis 2011.

Titre : Maison et brouillard, Bourgogne (2015)
Série : The Wait (2015)
Photo © Ed Alcock / MYOP

Titre : Le dernier jour du confinement, Paris (2020)
SÈrie : StÈrile (2020)
Photo © Ed Alcock / MYOP

Ses projets explorent les thèmes de la famille, de la transmission et de l’identité. Parmi ses séries notables, Hobbledehoy, Love Lane et The Wait. Dans Home, sweet home, il a passé quatre ans à explorer les bouleversements provoqués par le Brexit. Sa série Stérile est une chronique de la vie durant la pandémie de 2020.

« Ma pratique photographique s’inscrit dans une exploration intime et narrative du réel. Elle entend tisser des liens entre l’individu et son environnement affectif, politique ou symbolique. C’est dans cette zone poreuse, entre le documentaire et l’auto-fiction, que je construis mes images, avec une attention particulière portée à la lumière, à l’ambiguïté des gestes et à la narration fragmentaire. » Ed Alcock

Titre : Mère et fils (II), Grèce (2009)
Série : Hobbledehoy (2013)
Photo © Ed Alcock / MYOP

Titre : Matthew et douce, Silfiac, (2017)
Série : Entre chien et loup (2017)
Photo © Ed Alcock / MYOP

En tant que lauréat, Ed Alcock remporte une dotation de 15 000 € financée par l’Adagp, Picto Foundation et le ministère de la Culture. En plus de l’exposition collective « Photographie à tout prix » en fin d’année à la BnF, on retrouvera le lauréat dans une exposition monographique au Jeu de Paume de Tours à l’été 2026 et début 2027 à la Galerie Dityvon – Université d’Angers.

Le jury, présidé par Héloïse Conésa, Conservatrice chargée de la photographie contemporaine à la Bibliothèque nationale de France, a délibéré mardi 20 mai 2025. Il était composé de personnalités appartenant aux diverses professions impliquées dans la réalisation, la production, la critique et l’édition de photographies.

Les Finalistes :
– Jean-Michel ANDRÉ, présenté par Lætitia GUILLEMIN, iconographe indépendante
– Mustapha AZEROUAL, présenté par Audrey BAZIN, directrice artistique, relations publiques, stratégie & développement culturel de la Fondation Louis Roederer
– Delphine BALLEY, présentée par Fannie ESCOULEN, commissaire d’exposition indépendante et conseil en photographie
– Samuel BOLLENDORFF, présenté par Patricia MORVAN, commissaire d’exposition, Agence VU
– Sylvie BONNOT, présentée par Éric KARSENTY, correspondant de l’Académie des Beaux-Arts pour la photographie
– Arno BRIGNON, présenté par Frédérique FOUNÈS, directrice de l’agence SIGNATURES
– Alexa BRUNET, présentée par Fred BOUCHER, codirecteur artistique de Diaphane Pôle photographique en Hauts de France, directeur artistique du festival des Photaumnales, de la Biennale Usimages, à Creil, dédiée à la photographie industrielle, responsable de la maison d’édition Diaphane
– Édouard ELIAS, présenté par Dimitri BECK, rédacteur en chef & directeur de la photographie de Polka
– Juliette-Andréa ELIE, présentée par Sabrina PONTI, agent de photographes, présidente de l’association Les Filles de la photo
– Aurélia FREY, présentée par Vincent BENGOLD, photographe, professeur, directeur du festival Itinéraires des photographes voyageurs, Bordeaux
– Laura HENNO, présentée par Michel POIVERT, historien de la photographie, professeur à Paris 1 Sorbonne
– Bénédicte KURZEN, présentée par Laura SERANI, commissaire d’exposition indépendante
– Jérémy LEMPIN, présenté par Simon EDWARDS, directeur du Salon de la photo à Paris
– Jean-François SPRICIGO, présenté par Solenn LAURENT, directrice artistique indépendante

INFORMATIONS PRATIQUES

mar17jui(jui 17)9 h 00 minmer18(jui 18)18 h 00 min6e édition du Parlement de la photographie : "Bientôt 200 ans, et maintenant ?"Palais de Tokyo, 13 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris

Détail de l'événement

Comme chaque année, c’est une rencontre clé pour tous les professionnels du monde de la photographie issus du secteur patrimonial, de la création et du photojournalisme. Le Parlement de la photographie rend ainsi compte, explique et met en débat les sujets qui animent l’écosystème.

Cette édition se déroule à l’aube du Bicentenaire de la Photographie, qui célèbrera la première image photographique fixée sur une surface photosensible réalisée par Nicéphore Niépce. Une grande manifestation populaire et festive animera l’ensemble du territoire de septembre 2026 à septembre 2027. Le comité scientifique nommé pour accompagner cet événement dans ses orientations artistiques et scientifiques, ouvrira ainsi la première journée du Parlement avec un temps spécifiquement dédié à la manifestation.

Entre regards rétrospectifs et défis futurs, cette édition abordera des thèmes aussi fondamentaux que les savoir-faire photographiques comme patrimoine immatériel, les festivals de photographie, acteurs fragiles mais essentiels du paysage culturel, les parcours des photographes ultra-marins, le statut des photographies dans les collections ou encore les modèles alternatifs de monstration et de production de la photographie. Les Gens d’images célèbreront leurs 70 ans d’activités empreintes de leurs engagements forts en faveur de la photographie d’auteur et d’autrice. Cette édition se clôturera à nouveau sur l’intelligence artificielle avec une table animée par des experts des quatre coins de l’Europe.

EXPOSITION SUR LES DEUX JOURS
Commissariat collégial du Réseau LUX

À l’invitation du Parlement de la photographie, les 31 membres du Réseau LUX ont désigné collégialement deux artistes précédemment exposés dans la programmation de leurs festivals :

> Mythos/la maison sans nom de Nía Diedla / Itinéraires des Photographes Voyageurs, Bordeaux

> The Dead Sea d’Alexander Bronfer / L’Événement Photographique – Nouvel Observatoire Photographique du Grand-Est

LUX est un réseau national qui fédère 31 festivals et foires de photographie implantés sur l’ensemble du territoire français. Cette association professionnelle œuvre à la diffusion, la transmission et la valorisation de la photographie, en rassemblant autour de valeurs communes des structures de tailles et de moyens divers. Le réseau encourage la coopération, la solidarité et la mutualisation des pratiques pour mieux répondre aux attentes des artistes, des publics et des partenaires. Conscients des enjeux sociaux, éthiques, environnementaux et économiques liés à leurs activités, ses membres s’engagent à faire évoluer leurs usages et à contribuer activement au développement culturel local et national. Acteur des politiques culturelles, LUX accompagne la professionnalisation de ses membres et défend la diversité de leurs métiers.

Un événement organisé par le ministère de la Culture, Direction générale de la création artistique, Délégation aux arts visuels, Département de la photographie.
Coordination et collaboration à la programmation : Véronique Prugnaud, co-fondatrice et co-directrice de la maison d’édition et agence de production The Eyes
Réalisé en partenariat avec le Palais de Tokyo, 9 Lives et le CEPIC.

https://parlementdelaphoto2025.culture.gouv.fr/