Name: L'élégance des formes
Start: 2019-11-15T14-14-00-00
End: 2020-10-4T18-18-00-00
Location: Jeu de Paume - Château de Tours

13 février 2020

#Hommage

Ça s’est passé un 13 février : Mort de Gabriele Basilico

Le 13 février 2013 le photographe italien Gabriele Basilico meurt dans sa soixante…

sam27jui(jui 27)10 h 30 minven14aou(aou 14)19 h 00 min(Des) IllusionsCéline Dominiak & Martina AngiusGalerie PARALLAX - Créations photographiques, 3 rue des Epinaux 13100 Aix en ProvenceType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Céline Dominiak, photographies & Martina
Angius, installation florale.

« Un image, c’est justement une abstraction du monde en deux dimensions, c’est ce qui ôte une dimension au réel, et par la-même inaugure la puissance de l’illusion ». Jean Baudrillard
La galerie Parallax est heureuse de vous présenter sa nouvelle exposition intitulée (des)illusions, mêlant image et végétal. Vous découvrirez les travaux poétiques et délicats de Céline Dominiak et Martina Angius.
Céline Dominiak nous raconte des histoires en redonnant vie à des images perdues.
Sous forme d’interventions sur différents supports imprimés (photographies anonymes, cartes postales), elle dessine et réinvente un paysage singulier, proposant à chaque fois une interprétation de l’image d’origine, un second souffle.
Martina Angius mélange l’éphémère et l’immuable, les fleurs séchées et celles figées par l’instantané photographique, dans un même écrin de verre. Elle arrête le temps et ses tableaux deviennent comme des ex-voto, de précieux remerciements à la nature et au passage du temps.

Entre clin d’oeil et vanités, tendresse et mirages, on se laisse volontiers aller au charme de leurs (des)illusions.

Dates

Juin 27 (Samedi) 10 h 30 min - Août 14 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie PARALLAX - Créations photographiques

3 rue des Epinaux 13100 Aix en Provence

Galerie PARALLAX - Créations photographiques3 rue des Epinaux 13100 Aix en ProvenceOuvert du mardi au samedi de 10h30 à 12h30 et de 15h à 19h

Calendrier GoogleCal

mer01jul10 h 30 minlun31aou(aou 31)21 h 00 minLe Corps et L’Eau Et Invités de GilExposition CollectiveType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Gil Rigoulet
Mathilde Deer
Aurélie Kahn

Depuis 1984 / N&b et Polaroid
« J’ai réalisé une série d’images en noir et blanc sur la vie dans les piscines de France et dans le monde. Elle fait partie d’une recherche sociologique et esthétique que je mène depuis une trentaine d’années sur le thème « Le corps et l’eau ».
Cet ensemble est unique par son ampleur, unique aussi, par le fait que je pouvais faire des photos aux yeux de tous sans autorisation (les photos sont maintenant interdites dans toutes les piscines municipales) mon appareil photo se promenait au ras de l’eau et sous l’eau sans effrayer qui que ce soit. D’où cette proximité, cette sensualité, cette Dolce Vita qui émane de mes photos. Les enfants faisaient des bombes, les femmes roulaient leur maillot une pièce sur les hanches et nageaient les seins nus, on s’en grillait une après le bain, les doigts encore humides.
J’ai pu porter un regard en toute liberté durant toutes ces années, toujours tendre, esthétique, voire humoristique.
Depuis 2014, j’ai repris ma bouée et le chemin des piscines. L’image est au carré du Pola, couleurs délavées, graphisme tendu, cadrage au millimètre et regard dans une grande proximité, intense et sensuel. L’esprit des Pool Party vient sonner à ma porte et faire des corps et de l’eau, une fête !
Polaroid SX70, piscines privées, autorisations, amies et mannequins, voici mes nouveaux ingrédients pour continuer à jouer dans l’eau.»
Gil Rigoulet

Et Invités de Gil
Polaroïd – Mathilde Deer, histoires intimes, série noir et blanc.
« Petites histoires intimes, au creux de l’appartement, dans ces instants d’entre-soi, comme un minuscule théâtre d’ombres, une nostalgie qui n’est qu’un départ, un recentrement pour étouffer la ville, où l’imaginaire peut être une vie désirée avant d’aller voir derrière les océans.»
Paysages Intérieurs – Aurélie Kahn, série réalisée au Japon.
« Echappées nipponnes. Rencontres avec une nature omniprésente, multiple, insaisissable.
Formes, couleurs, mouvements, comme autant de fragments d’une réalité. Cette nature questionne, attire, fascine. Dans cet état de contemplation, la vue se brouille. Le ressenti se mêle à la vision. La vision se fait impression – persistance intérieure d’une beauté fugace. »

Au 22 rue des Suisses
13200 Arles

Dates

Juillet 1 (Mercredi) 10 h 30 min - Août 31 (Lundi) 21 h 00 min

Calendrier GoogleCal

ven15nov(nov 15)14 h 00 min2020dim04oct(oct 4)18 h 00 minL'élégance des formesRené JacquesJeu de Paume - Château de Tours, 25, avenue André Malraux 37000 ToursType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Vingt-cinq ans après la dernière exposition qui lui était consacrée, le Jeu de Paume – Château de Tours présente cet automne une rétrospective consacrée à René-Jacques. Étudiant en droit, ce qui le prédestinait à une tout autre carrière, il fait très rapidement le choix de suivre la voie artistique et d’adopter définitivement son nom d’artiste, afin de s’adonner à sa passion : la photographie.
« L’élégance des formes » dévoile une sélection de cent vingt tirages originaux, dont certains montrés pour la première fois, à travers un parcours rythmé par huit sections chrono-thématiques qui retracent les thèmes emblématiques de l’œuvre de ce photographe qui demande a être redécouvert.
Figure marquante de la photographie française d’après guerre, René-Jacques (né René Giton, 1908-2003) débute sa carrière dans les années 1930. Très rapidement, il embrasse les mille métiers de la photographie, se faisant tour à tour reporter pour L’Intransigeant, illustrateur pour les éditions Grasset ou photographe industriel pour la régie Renault. Arpenteur des rues d’un Paris vide, sur les traces de Francis Carco et Léon-Paul Fargue, il est aussi photographe de plateau pour René Lucot, Wilhelm Pabst et Jean Grémillon.
Conscient de la difficulté des photographes à faire valoir leurs droits et reconnaître leur art, René-Jacques, comme François Kollar, son aîné, ou Jean Dieuzaide, son cadet, participe aux différents groupes qui animent la photographie française : Le Rectangle, sous l’égide d’Emmanuel Sougez ; le Groupe des XV, à partir de 1946, où il retrouve Daniel Masclet, Willy Ronis, Robert Doisneau et son ami Marcel Bovis. Défendant ses images et ses points de vue, il participe aux nombreuses expositions que ces groupes organisent. Président pour les photographes du conseil d’administration de la Spadem (Société de la propriété artistique des dessins et modèles) à partir 1946, il prend également la tête du syndicat de la photographie publicitaire en 1961 et représente les photographes à la Commission nationale des sites.
Dans les photographies de René-Jacques, rien n’est anodin : chaque image est pensée et trouve sa source dans ses expériences préalables. Ainsi, quand il propose des illustrations pour des œuvres de Carco et de Montherlant, il traduit en images les ambiances et les formes évoquées par les textes. De même, le jeu des ombres et des reflets sur les matières, qu’il affectionne dans ses natures mortes industrielles, fait suite à ses premières recherches et à son expérience de l’éclairage sur les plateaux de cinéma. Pour René-Jacques, professionnel exigeant, répondre aux demandes de ses commanditaires suppose de proposer, au-delà d’une image techniquement parfaite, un supplément d’âme et une vision renouvelée du paysage, du monument ou de l’objet industriel.
En 1991, conscient de la richesse de son travail photographique, il fait don à l’État de son œuvre.
Aujourd’hui conservée à la Médiathèque de l’architecture et du patrimoine (MAP), la donation RenéJacques regroupe ses négatifs, un ensemble de plus de 20 000 tirages, ainsi que de très riches archives formées de ses publications, de sa correspondance professionnelle et des planches de tirages de lecture qui servaient à la diffusion de ses images.
Commissaire : Matthieu Rivallin

Dates

Novembre 15 (Vendredi) 14 h 00 min - Octobre 4 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Jeu de Paume - Château de Tours

25, avenue André Malraux 37000 Tours

Jeu de Paume - Château de Tours25, avenue André Malraux 37000 ToursMardi à dimanche : 14 h-18 h / Fermeture le lundi - Tarif plein: 4 € / Tarif réduit: 2 €

Calendrier GoogleCal

sam13jui(jui 13)13 h 30 mindim20sep(sep 20)18 h 30 min« On n’est pas des robots » ouvrières et ouvriers de la logistiqueCécile Cuny, Nathalie Mohadjer, Hortense SoichetMaison de la Photographie Robert Doisneau, 1, rue de la Division Général Leclerc 94250 GentillyType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La logistique consiste à organiser l’entreposage et le transport des matières premières, des composants pour l’industrie et des marchandises depuis leurs lieux de fabrication jusqu’à leurs lieux de consommation. L’image du « flux tendu » et les promesses de sa digitalisation présentent cette activité comme un écoulement continu et autorégulé de marchandises. Or les entrepôts constituent des points de passages obligés pour pouvoir contrôler, stocker, dégrouper, préparer et réexpédier les marchandises vers leur destination finale. Ces activités sont effectuées par des agents de tri, caristes, agents d’expédition, agents de réception, manutentionnaires, magasiniers ou pickers. Ces métiers représentent 13 % des emplois ouvriers en France, 17 % en Allemagne. Ils sont principalement localisés dans des zones logistiques, à la périphérie des grandes agglomérations.

Souvent décriées pour leurs pollutions environnementales , les zones logistiques sont l’oeuvre d’acteurs concrets. Des années 1970 aux années 1990, les implantations logistiques ont majoritairement lieu au sein de zones industrielles préexistantes. Les terrains, acquis et réhabilités par des sociétés d’aménagement publiques, sont disponibles pour tout type d’implantation d’entreprises. Le rôle des autorités municipales se limite à la signature des permis de construire.
Durant les années 1990, émerge un marché immobilier dominé par de grandes firmes internationales (Prologis, Global Logistic Properties, Goodman, Segro).
Ces firmes développent et gèrent des zones logistiques de plusieurs entrepôts, totalement privées et closes, dont ils sont les seuls responsables : de la construction des bâtiments à l’aménagement en passant par la gestion quotidienne.

C’est précisément sur ces nouveaux lieux du travail ouvrier et sur les mondes sociaux qui se déploient à partir d’eux que porte l’enquête présentée dans cette exposition.
Des vies précaires Le secteur logistique est le premier employeur d’intérimaires en Allemagne – 21,7 % – et le second en France – 12,2%.
Dans les entrepôts étudiés pour cette enquête, la proportion d’intérimaires est supérieure à 30 %.
Néanmoins, la situation des intérimaires est différente dans les deux pays. En France, certaines ouvrières et certains ouvriers, le plus souvent jeunes, valides, célibataires et discriminés sur la base de critères sexistes et racistes, privilégient l’intérim pour le surcroît de revenus des « primes de précarité » et l’imaginaire de la mobilité qu’il véhicule. La multiplication des heures supplémentaires, l’enchaînement des missions peuvent ainsi leur permettre de développer des pratiques de consommation qui ne sont pas à la portée des franges les plus précaires des classes populaires (achat de voitures et de vêtements de marque, investissements locatifs, sorties régulières au restaurant, voyages à l’étranger). Ce type de stratégie reste néanmoins difficilement tenable dans la durée parce qu’elle suppose beaucoup d’endurance physique et accélère l’usure des corps.
En Allemagne, refuser un CDI ne paraît pas envisageable pour les intérimaires, tant les différences de revenus sont importantes (de l’ordre de 5 euros bruts horaires) avec leurs collègues embauchés.
Accéder à un emploi stable par la signature d’un contrat pérenne signifie très souvent en finir avec de multiples galères : obtenir un titre de séjour pour les travailleuses et travailleurs étrangers, ne plus dépendre d’un mari ou d’un parent violent, obtenir la garde d’un enfant, accéder à un logement décent, réduire le temps de trajet quotidien par l’acquisition d’une voiture.

Une enquête sociologique et photographique au long cours en France et en Allemagne Le travail photographique présenté dans cette exposition a été réalisé avec la collaboration des chercheurs Clément Barbier, David Gaborieau, Gwendal Simon et Nicolas Raimbault.
Ce travail repose sur une enquête qui a associé photographes et sociologues pendant trois ans, dans le cadre d’une commande contractualisée entre le laboratoire d’urbanisme de l’Université Paris-Est Marne-la-Vallée et des artistes photographes.
L’enquête a commencé sur quatre sites français et allemands, par la réalisation d’un observatoire photographique et d’une première campagne d’entretiens auprès des acteurs de la production urbaine des zones d’activités logistiques.
Cette démarche s’est inspirée des observatoires photographiques mis en place à la fin des années 1990 dans plusieurs communes françaises par le Ministère de l’Environnement. Les protocoles de prise de vue retenus ont ainsi servi à construire un regard sensible sur ces zones :
– Cécile Cuny a travaillé sur l’interface entre les entrepôts et l’espace public en reconstituant des linéaires de façades.
– Nathalie Mohadjer est partie à la recherche de la fragilité des personnes et des choses, déconstruisant l’imagerie du « non-lieu » souvent associée aux zones logistiques.
– Hortense Soichet a traversé les zones à pied en réalisant systématiquement une prise de vue dans le sens des quatre points cardinaux, puis a installé sa caméra dans deux lieux de sociabilité. Prenant appui sur ce premier travail, une deuxième campagne d’entretiens a été menée auprès des ouvrières et ouvriers rencontrés en entrepôts.

Cette démarche a été complétée par une immersion d’Hortense Soichet dans un entrepôt de livres, où elle s’est intéressée à l’investissement des espaces et à la manière dont ils évoquent la vie au sein du lieu de travail.

La troisième étape de cette enquête s’est fondée sur la scénarisation de la rencontre entre ouvrières, ouvriers, photographes, et sociologues. Elle a consisté à sortir des entrepôts pour suivre une vingtaine de personnes dans le cadre d’itinéraires photographiques, durant lesquels elles ont mis en scène leur histoire avec la complicité des photographes et sociologues.

Cécile Cuny, Nathalie Mohadjer, Hortense Soichet en collaboration avec Clément Barbier, David Gaborieau, Gwendal Simon et Nicolas Raimbault

Dates

Juin 13 (Samedi) 13 h 30 min - Septembre 20 (Dimanche) 18 h 30 min

Lieu

Maison de la Photographie Robert Doisneau

1, rue de la Division Général Leclerc 94250 Gentilly

Maison de la Photographie Robert Doisneau1, rue de la Division Général Leclerc 94250 GentillyEntrée Libre. Ouvert du mercredi au vendredi : 13h30 - 18h30 et le samedi et dimanche : 13h30 - 19h Dermée les jours fériés

Calendrier GoogleCal

mar07jul(jul 7)10 h 00 minsam29aou(aou 29)19 h 00 minAvoir 20 ansUne exposition collective d’Images PluriellesGalerie Librairie Maupetit, 142 La Canebière 13001 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

An 2000, des passionnés de photographie se réunissent et décident de créer Images Plurielles.
Au fil du temps, cette passion est devenue un vrai métier.
Vingt ans plus tard, les activités se sont diversifiées. Images Plurielles n’est qu’une goutte d’eau dans le vaste monde culturel, mais la richesse des sujets traités et le point de vue exigeant que nous nous imposons ont apporté au public une matière dense et subtile, terreau d’une réflexion sociale et artistique personnelle ou collective.
Dans les branches de la culture – livres, expositions, manifestations photographiques et actions sociales ou culturelles, au niveau local ou national – nous avons essaimé nos idées et nos images.
En 2020, Images Plurielles célèbre ses 20 ans. Cette date marque l’histoire de notre maison.
Le temps d’un été, retournons-nous sur nos réalisations passées, redécouvrons notre catalogue et laissons au public l’occasion de nous retrouver.
La galerie Maupetit nous accueille pour un grande rétrospective de notre catalogue. Cette exposition réunira beaucoup de photographes avec lesquels nous avons travaillé, pour présenter tirages, livres et coffrets, telles les nombreuses alvéoles qui constituent notre identité.

Les photographes exposés :
– Photo la graphie moi
Mathieu Do Duc
– Les Oubliés du pipeline
Grégoire Eloy
– 8 mai 1945
Abed Abidat
– Célèbre visages
photographes de VU’
– Seeuropeans
Paolo & Verzone
– Larmes Salées
Munem Wasif
– Europa inch’Allah
Stephanos Mangriotis
– Bords de mer
Angélique Boudet
– Héritages / Déshéritage
Abed Abidat
– Algeroid
Abed Abidat
– Lire à tout prix
Mathieu Do Duc
-Age of Innocence
Laurent Elie Badessi
– Le Caire – portraits
Arnaud du Boistesselin

Dates

Juillet 7 (Mardi) 10 h 00 min - Août 29 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Librairie Maupetit

142 La Canebière 13001 Marseille

Calendrier GoogleCal

février 2020
L	M	M	J	V	S	D
« Jan				Mar »
					1	2
3	4	5	6	7	8	9
10	11	12	13	14	15	16
17	18	19	20	21	22	23
24	25	26	27	28	29