Name: Fragments de temps
Start: 2019-11-7T13-13-00-00
End: 2020-1-5T19-19-00-00
Location: Le Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse

Egalité

#Droits de Femmes #Egalité #Religion

Ça s’est passé un 12 mars 1994 : L’ordination des femmes dans l’Église anglicane

En Angleterre, le 12 mars 1994, trente deux femmes sont, pour la…

#Débat #Droits de Femmes #Egalité #Femmes Photographes #parité #Phootjournalisme

Débat : Femmes photographes, pourquoi tant d’invisibilisation ?

Aujourd’hui, vendredi 8 mars, nous souhaitons partager avec vous le débat qui…

#conférence #Egalité #Femmes Photographes #Ministère #photojournalisme

Conférence Les femmes photojournalistes, entre stéréotypes et préjugés, quelle réalité, quelle égalité ?
Conclusion

Depuis le mois dernier, chaque semaine nous partageons avec vous le compte…

#Egalité #Femmes Photographes #photojournalisme #Presse

Compte rendu de la conférence Les femmes photojournalistes, entre stéréotypes et préjugés, quelle réalité, quelle égalité ?
Le regard des éditeurs de presse

La conférence s’est tenue le 6 septembre dernier, lors de la 30ème…

#Egalité #Femmes Photographes #photojournalisme

Compte rendu de la conférence les femmes photojournalistes, entre stéréotypes et préjugés, quelle réalité, quelle égalité ?
L’expérience de trois femmes photojournalistes

La conférence s’est tenue le 6 septembre dernier, lors de la 30ème…

#Egalité #Femmes Photographes #Phootjournalisme

Compte rendu de la conférence les femmes photojournalistes, entre stéréotypes et préjugés, quelle réalité, quelle égalité ?
Un historique avec Marie Robert, Conservatrice au musée d’Orsay

La conférence s’est tenue le 6 septembre dernier, lors de la 30ème…

#Coup de Gueule #Egalité #Femmes Photographes #Festival #Metoo #Perpignan

Visa pour l’image, un festival sexiste ?
Le Coup de gueule de Jean-François Leroy

Aujourd’hui, Jean-François Leroy, le Directeur de Visa pour l’image – Perpignan, a un…

#Egalité #Féminisme

Visuelles.art : Entretien avec Fabienne Dumont, Historienne de l’art, critique et enseignante

Marie Docher est photographe, elle milite pour l’égalité des genres dans le…

#Crowdfunding #Droits de Femmes #Egalité #Féminisme #Ministère #politique

Visuelles.art : Agnès Saal, la feuille de route Egalité 2018-2022 du Ministère de la Culture

Marie Docher est photographe, elle milite pour l’égalité des genres dans le…

#Egalité #Féminisme #Genre

Visuelles.art : Entretien avec Camille Morineau, historienne de l’art

Marie Docher est photographe, elle milite pour l’égalité des genres dans le…

mar05nov(nov 5)11 h 00 minsam21déc(déc 21)18 h 30 minLe propre du visible est d’être superficie d’une profondeur inépuisableExposition CollectiveGalerie de La Filature, 20 allée Nathan Katz 68100 MulhouseType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Liliana Gassiot / Lukas Hoffmann / Silvi Simon / Florian Tiedje

Les photographies de Liliana Gassiot ont en commun l’attirance de l’artiste pour des motifs organiques et végétaux, qu’elle rehausse de couture comme pour entrer dans le secret des formes et en accentuer les détails. Dans l’œuvre de Lukas Hoffmann, les formes végétales acquièrent une vie propre, elles se détachent de la structure du paysage pour se rapprocher de la surface de l’image, qui n’apparaît plus comme une vue transparente de ce qui est présenté, mais que l’on voit au contraire comme le fond sur lequel le paysage prend forme. Silvi Simon s’approche au plus près des éléments qui composent la photographie en réalisant des chimigrammes, pratique de photographie expérimentale alliant peinture et photographie.
Recyclant des produits chimiques et des papiers photo périmés, elle joue avec les multiples possibilités picturales des rendus chimiques des matières. Les grandes forêts autour de Francfort sur le Main ont été le lieu et l’espace d’expériences fondamentales pour Florian Tiedje et, depuis qu’il photographie, sont le sujet et le modèle privilégié de son travail. Une présence mystérieuse émane des formes végétales, souches d’arbres et plantes rudérales qui composent ses grands tirages en couleur.
Au-delà d’un espace géographique que partagent ces quatre artistes présentés dans le cadre de La Régionale, ce qui les rassemble ici est leur quête d’une correspondance entre l’ordre de l’image et celui du monde visible. Ils explorent des formes qu’ils cherchent à produire matériellement, par la maîtrise de la lumière et de la composition, la modification de la structure chimique de la pellicule sensible ou encore l’ajout de fils cousus à la machine. Les formes visuelles qui émergent de leurs travaux, motifs végétaux, organiques ou stellaires, leur permettent de vivre une expérience esthétique – expérience qui a cette capacité extraordinaire à faire surgir des choses inattendues, fructueuses et capables de transformer notre vision de la nature.

Photo : © Liliana Gassiot

Dates

Novembre 5 (Mardi) 11 h 00 min - Décembre 21 (Samedi) 18 h 30 min

Lieu

Galerie de La Filature

20 allée Nathan Katz 68100 Mulhouse

Galerie de La Filature20 allée Nathan Katz 68100 MulhouseEntrée libre du mardi au samedi de 11h à 18h30, les dimanches (excepté de juillet à septembre) de 14h à 18h, ainsi que les soirs de spectacles.

Calendrier GoogleCal

jeu07nov(nov 7)13 h 00 min2020dim05jan(jan 5)19 h 00 minFragments de tempsBernard DescampsLe Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse, 1, Place Laganne 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

ven18oct14 h 00 min2020sam18jan19 h 00 minContre-HistoiresExposition CollectiveHôtel Fontfreyde - Centre photographique, 34, rue des Gras 63000 Clermont-FerrandType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Contre-histoires, ou comment proposer à la communauté des regardeurs, depuis le champ de l’activité artistique, et en-dehors du domaine académique ou des canaux médiatiques, une connaissance alternative sur les conditions de vie qui les rassemblent autour d’une histoire commune et de lieux partagés.
En entrecroisant la fiction et le documentaire, le politique et le poétique, les artistes proposent une connaissance nouvelle, qui met en crise les versions officielles de l’histoire. Leur intérêt pour les micro-histoires singulières mettent en avant des récits subjectifs, pour accorder autant d’importance aux sentiments et souvenirs de figures anonymes, restées ignorées jusqu’alors, qu’à celles des puissants, des décideurs, des maîtres de guerre.
Il s’agit de pratiquer, selon les mots de Jacques Rancière, «une opération poétique sur les conditions du savoir».
Pascal Beausse
Responsable de la collection photographie, Cnap

Avec Abounaddara, Taysir Batniji, Ali Cherri, Alexis Cordesse, Jim Goldberg, Manuela Marques, Edith Roux, Larissa Sansour, Michaël Schmidt.

Dates

Octobre 18 (Vendredi) 14 h 00 min - Janvier 18 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Hôtel Fontfreyde - Centre photographique

34, rue des Gras 63000 Clermont-Ferrand

Hôtel Fontfreyde - Centre photographique34, rue des Gras 63000 Clermont-FerrandOuvert du mardi au samedi de 14H à 19H

Calendrier GoogleCal

mar12nov(nov 12)11 h 00 minsam30(nov 30)20 h 00 min« Ce que leurs yeux ont vu… »Les héritiers de Robert Capa par Alizé Le MaoultGalerie du Montparnasse, 55, rue du Montparnasse 75014 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Montrer. Témoigner. Dénoncer les injustices et les atteintes aux droits de l’Homme, expliquer ce qui se passe sur le terrain, questionner… Voilà l’objectif des reporters de guerre. Ils exercent le métier de journaliste le plus périlleux car ils doivent être au cœur de l’action, au prix de leur liberté voire de leur vie. « Si vos photos ne sont pas assez bonnes, c’est que vous n’êtes pas assez près », disait Robert Capa, la figure légendaire des reporters.
Toute histoire a un commencement. Celle-ci démarre en 1995, dans la ville assiégée de Sarajevo, sur le tournage du film « Le Cercle parfait » du cinéaste Ademir Kenovic. Alizé Le Maoult y participe. Cette production devient pour elle une expérience professionnelle et émotionnelle hors du commun pendant laquelle elle rencontre la « Génération Sarajevo » des photographes de guerre. Quelques années plus tard, Alizé rend hommage à des dizaines de gens d’images, toutes nationalités confondues, dont les photos paraissent dans la presse mais dont on ne connaît pas les visages. Au-delà de saluer leur courage, Alizé développe un dialogue visuel avec ces témoins hors pair. De Sarajevo à Washington, elle les a photographiés dos au mur, droit dans les yeux, et leur a demandé de choisir une de leurs photographies, qui représenterait la Guerre, et de mettre en mots la raison de ce choix. Cette conversation prend la forme de diptyques et de face-à-face poignants.
Toutes et tous ces héritiers de Capa, sont allés au plus près de l’événement. Cette relève continue de le faire au moment où vous lisez ces lignes, que ce soit en Syrie ou en Afghanistan. Ce qui se passe là-bas résonne plus que jamais en bas de chez nous. Les attentats de ces dernières années en France et à Paris en sont la preuve. Tout est lié. Et tout nous relie. A quelques rues d’ici, au 37 rue Froidevaux précisément, Robert Capa, sa compagne Gerda Taro et leur ami David Seymour dit « Chim », tous photoreporters, avaient fait du 14e arrondissement, leur base de repli au temps de la guerre d’Espagne. Leur studio était alors un port d’attache, une terre d’accueil pour ces citoyens du monde au regard universel. Aujourd’hui, une plaque commémorative rappelle leur présence et transmet leur mémoire. Robert, Gerda, « Chim » et leurs dignes descendants, tels des enfants spirituels, sont nos yeux, les vigies et les éclaireurs de nos consciences au cœur des ténèbres de la condition humaine.

Dimitri Beck
Directeur de la photographie de Polka

Dates

12 (Mardi) 11 h 00 min - 30 (Samedi) 20 h 00 min

Lieu

Galerie du Montparnasse

55, rue du Montparnasse 75014 Paris

Calendrier GoogleCal

mer30oct(oct 30)13 h 00 minsam14déc(déc 14)19 h 00 minLandings / Toucher TerreArnaud LesageGalerie Maubert, 20 rue Saint-Gilles 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Arnaud Lesage a adopté l’idée que la photographie recèle un rôle structurant pour comprendre la perception du monde. C’est en puisant dans les archives des photographies qu’il produit au fil d’un temps long, qu’il constitue assemblages, séries et ensembles.

Landings / Toucher Terre propose quelques facettes que le regroupement de ces termes suggère : atterrir consiste littéralement dans le fait de rejoindre la terre ferme, et évoque donc un point de rencontre entre deux choses qu’un vide séparait. Le mot étaye incidemment l’idée de retour à la réalité, et le moment critique qui y correspond. Le terme « toucher » recouvre de son côté une profonde ambivalence : au-delà de la perception tactile, il désigne la capacité à s’émouvoir, mais aussi le fait d’atteindre, de heurter, possiblement d’endommager ou de détruire. Sur ces bases, Landings / Toucher Terre évoque un système paradoxal d’interactions, et l’inexorable confrontation de la finitude aux appétits d’infini.

Photo Arnaud Lesage, Flag, Grand Canyon 2009 / Océan des Tempêtes 1969 (crédit photo NASA) © Arnaud Lesage / ADAGP, Paris 2019

Dates

Octobre 30 (Mercredi) 13 h 00 min - Décembre 14 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Maubert

20 rue Saint-Gilles 75003 Paris

Galerie Maubert20 rue Saint-Gilles 75003 ParisGalerie ouverte du mardi au samedi de 13h00 à 19h00 ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

1 2 »

novembre 2019
L	M	M	J	V	S	D
« Oct
				1	2	3
4	5	6	7	8	9	10
11	12	13	14	15	16	17
18	19	20	21	22	23	24
25	26	27	28	29	30