Name: 40 ans après. La photographie au Cambodge aujourd’hui
Start: 2019-6-30T11-11-00-00
End: 2019-8-25T19-19-00-00
Location: Friche la Belle de Mai

Frontières

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dim30jui(jui 30)11 h 00 mindim25aou(aou 25)19 h 00 min40 ans après. La photographie au Cambodge aujourd’huiFriche la Belle de Mai, 41 Rue Jobin 13003 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le 17 avril 1975, les soldats Khmers rouges entrent dans Phnom Penh et, en trois jours, vident la ville alors habitée par un million et demi de personnes. En dehors de quelques fonctionnaires et dignitaires du régime, la capitale devient une cité fantôme jusqu’à ce que les troupes vietnamiennes en prennent le contrôle le 17 janvier 1979. Ils trouvent une ville dégradée, sans électricité, aux rues défoncées dans lesquelles ont poussé des arbres, des immeubles dévastés.
Il faudra attendre le milieu des années 90 pour que la reconstruction redonne à la ville l’attrait qu’elle avait auparavant, avec cette extension caractéristique et fluide que lui donnent des immeubles bas puisque rares sont ceux qui ont plus de deux étages. Aujourd’hui, la ville vit une transformation profonde et anarchique, sur fond de spéculation immobilière et de corruption, de développement incontrôlé, de destruction du patrimoine architectural – aussi bien colonial que celui des années 70, en béton, remarquable –, d’édification de tours et de bâtiments massifs. Si elle perd de son cachet et de son identité, si elle n’évite aucun des écueils connus dans les grandes villes asiatiques à la circulation infernale, Phnom Penh vit l’illusion d’avoir rejoint, à une vitesse sidérante, la « modernité ».
C’est dans ce contexte qu’une riche scène artistique est apparue, surprenante dans un aussi petit pays qui ne connaît aucun enseignement artistique digne de ce nom et qui reste très éloignée de ce qui se fait ailleurs dans le monde. Elle est singulière, innovante, marquée par des individualités fortes impossible à rattacher à des courants internationaux et elle apparaît d’autant plus forte qu’elle ne se fonde sur aucun marché local. Tous ces artistes créent par nécessité profonde et, si certains commencent à être reconnus par les expatriés et quelques-uns à l’international, c’est avant tout un besoin d’expression, de se définir, de se chercher et de se situer face à la situation actuelle du pays qui fonde leur expression.
La photographie est un des domaines – avec la danse et le cinéma – les plus riches et créatifs de cette nouvelle scène cambodgienne.
Portés par la dynamique du festival Photo Phnom Penh qui va fêter cette année sa 10e édition et qui leur a donné accès et permis de rencontrer des photographes étrangers, des jeunes ont commencé à s’exprimer fortement, pour analyser la situation de leur pays, pour critiquer, tenter de mieux comprendre, pour, aussi, regarder vers l’avenir. Dans des styles très divers, du documentaire au conceptuel, ils sont la preuve d’une reconstruction profonde, dense, marquée sur quatre générations par les problématiques de la mémoire, de l’histoire et de l’identité. Au moment où le pays se confronte à la présence de plus en plus massive de ce qu’ils considèrent comme une « invasion » chinoise.

Commissariat Christian Caujolle

Dates

Juin 30 (Dimanche) 11 h 00 min - Août 25 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Friche la Belle de Mai

41 Rue Jobin 13003 Marseille

Friche la Belle de Mai41 Rue Jobin 13003 MarseilleLe Lundi de 11h à 18h, du mardi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

ven14jui(jui 14)10 h 00 mindim08sep(sep 8)18 h 00 minPortrait(s), Les rendez-vous photographiques de Vichy Organisateur: Portrait(s), Les rendez-vous photographiques de Vichy Type d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

L’émotion, sept ans après la première édition de Portrait(s), demeure intacte. Intacte aussi l’envie d’ouvrir, le temps d’un été, une fenêtre sur les richesses d’un paysage
artistique aux nuances inépuisables.
Portrait(s) poursuit son exploration d’un genre photographique singulier. Plus que jamais, le festival suscite la découverte, la transmission et le partage.
Cette volonté, d’escale en escale, ouvre la voie d’un nouveau voyage photographique.
Un voyage dans l’hétérogénéité et la complexité du monde. De l’usine à rêves des collines hollywoodiennes aux fabriques d’adultes des pensionnats ukrainiens. Du noble dépouillement des plaines d’Afrique de l’Est à la fantaisie désenchantée du Caucase russe. Des jours sombres de l’Angleterre thatchérienne aux heures solitaires d’une Islande rugueuse.
C’est un voyage dans la forme mais aussi, dans la diversité des écritures –innovantes, sobres, graves ou légères. Parfois trompeuses, à la frontière des genres, puisant dans
les codes de l’un pour mieux pervertir les usages de l’autre. Comme chez la jeune photographe russe Turkina Faso qui emprunte à la mode ses artifices pour révéler, à travers le personnage de sa jeune soeur Alice, ses souvenirs d’une jeunesse idéalisée.
Chez le Hollandais Bastiaan Woudt, en reportage dans le district de Mukono, en Ouganda, il effleure plus qu’il ne raconte, il esquisse des impressions à la limite du surréalisme, dans ses noirs et blancs magnétiques aux contrastes stylisés.
Portrait(s) présente également une exposition thématique : sur la pratique du selfie devenue frénétique, addictive. En témoigne le minutieux travail de documentation d’Olivier Culmann, commissaire invité, qui évoque un phénomène dont l’ampleur bouleverse liens sociaux et communication publique.
Vichy est cette année candidate avec dix autres villes thermales européennes au patrimoine mondial de l’UNESCO. Ce sera l’occasion pour Ambroise Tézenas, qui signe la résidence, de mettre en lumière l’ampleur patrimoniale de la reine des villes d’eau ainsi que ses acteurs.
C’est avec ce nouveau programme, que nous réaffirmons notre volonté de soutenir la création et de promouvoir la photographie.
Bienvenue à Vichy pour la septième édition de Portrait(s) !
Fanny Dupechez

Photo : Série Mukono. Courtesy Kahman Gallery, Amsterdam and Jackson Fine Art, Atlanta

Dates

Juin 14 (Vendredi) 10 h 00 min - Septembre 8 (Dimanche) 18 h 00 min

Organisateur

Portrait(s), Les rendez-vous photographiques de Vichy Vichy

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mar25jui(jui 25)14 h 00 mindim27oct(oct 27)18 h 00 minL'Équilibriste, André Kertész : 1912-1982Satellite 12 : une programmation de Laura HermanJeu de Paume - Château de Tours, 25, avenue André Malraux 37000 ToursType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’œuvre d’André Kertész (Budapest, 1894-New York, 1985) fut à l’unisson de sa vie et de ses sentiments : de ses débuts en Hongrie à l’épanouissement de son talent en France, de ses années d’isolement à New York à sa reconnaissance internationale. Acteur majeur de la scène artistique parisienne durant l’entre-deux-guerres, André Kertész, dont la carrière s’étend sur plus de soixante-dix ans, est aujourd’hui reconnu comme l’un des photographes les plus marquants du XXe siècle.

Cette exposition d’une centaine de tirages modernes est organisée autour des principaux ouvrages que le photographe a publié de son vivant.
Des maquettes originales comme celle de Distorsions (1976) et des reproductions d’ouvrages issues de Day of Paris (1945), où il avait restitué le Paris des années 1930, Sixty Years of Photography (1972), J’aime Paris (1974), Of New York… (1976) et Hungarians Memories (1982) témoignent de sa réflexion sur son œuvre à la fin de sa vie. Alors qu’il pratique la couleur depuis les années 1940, l’utilisation du Polaroid SX-70 lui offre un nouveau champ d’expérimentation à partir de 1979.
Une sélection d’une quinzaine de tirages modernes en référence à l’ouvrage From My Window (1981) permet de découvrir la dernière série du photographe. Ces tirages respectent le format et la sélection d’une série de reproductions que Kertész a effectuée à la fin de sa vie.

Commissaires : Matthieu Rivallin et Pia Viewing

Cette exposition est coproduite par le Jeu de Paume et la Médiathèque de l’architecture et du patrimoine, en collaboration avec la Ville de Tours.

Photo : Nageur sous l’eau. Esztergom, Hongrie, 1917. André Kertész
© ministère de la Culture / Médiathèque de l’architecture et du patrimoine / Donation André Kertész

Dates

Juin 25 (Mardi) 14 h 00 min - Octobre 27 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Jeu de Paume - Château de Tours

25, avenue André Malraux 37000 Tours

Jeu de Paume - Château de Tours25, avenue André Malraux 37000 ToursMardi à dimanche : 14 h-18 h / Fermeture le lundi - Tarif plein: 4 € / Tarif réduit: 2 €

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ven28jui(jui 28)10 h 00 minjeu26sep(sep 26)19 h 00 minKaléidoscopeGérard MusyHôtel & Spa La Belle Juliette, 92 rue du Cherche-Midi 75006 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le Kaléidoscope de Gérard Musy se présente comme un concept ludique, multiple et dynamique, une série de photographies créées par une composition de quatre images en gros plans, qui laissent éclater leurs couleurs et leur formes géométriques.

Femmes en costumes andalous, chapiteaux de cirque, serviettes de plage ou parasols, ces sujets claquent en couleurs vives sous la lumière estivale. Cadrés de près, ces figures et ces objets en deviennent presque abstraits et leur couleur prend le dessus sur la forme et le sens. Kaléidoscope, étymologiquement « bel aspect », se donne sans prétention : ici tout n’est que feux d’artifice et fêtes colorées, une belle composition aléatoire formée par de multiples éléments visuels.

Gérard Musy, réputé pour son travail sophistiqué en noir et blanc, engage ici une réflexion d’une part sur l’attirance essentielle des couleurs vives, présentes dans l’art depuis l’Antiquité et dont on a longtemps oublié la vivacité. D’autre part, sur l’éternelle opposition entre couleur et noir et blanc dans les différents mouvements picturaux. Dans cette corne d’abondance bariolée tout est panachage, fatras, méli-mélo spectaculaire, offerts pêle-mêle aux spectateurs. Cet effet chaotique est démultiplié par la disposition en miroir de quatre prises de vues à l’intérieur d’une même image. La photographie est ainsi le reflet de vie et d’énergie : Kaléidoscope est explosion de couleurs et de joie de vivre. […]

L’exposition des photographies de Gérard Musy est réalisée en collaboration avec la Galerie Esther Woerdehoff qui le représente.

Dates

Juin 28 (Vendredi) 10 h 00 min - Septembre 26 (Jeudi) 19 h 00 min

Lieu

Hôtel & Spa La Belle Juliette

92 rue du Cherche-Midi 75006 Paris

Hôtel & Spa La Belle Juliette92 rue du Cherche-Midi 75006 Paris

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sam08jui(jui 8)13 h 00 mindim18aou(aou 18)17 h 00 minInédit(s) dans la collection du CRP/CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France, Place des Nations 59282 Douchy-les-MinesType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Pour son exposition estivale, le CRP/ invite la commissaire et critique d’art Béatrice Andrieux à explorer sa collection.
L’exposition Inédit(s) présente un ensemble de photographies issue du fonds du CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France à Douchy-les-Mines. Premier centre d’art dédié à la photographie en France, créé en 1982 par une association de photographes passionnés issus du photo club de l’entreprise sidérurgique Usinor, le CRP/ a la particularité de posséder une collection riche de plus de 9 000 oeuvres photographiques.
Débutée au milieu des années 80, alors que le marché de la photographie se développe tout juste sur le territoire national, la collection du CRP/ s’est construite au fil des invitations aux artistes à venir produire des projets d’exposition ou de commande au centre d’art.
En choisissant de se pencher sur les inédits de la collection, un choix d’oeuvres produites par le CRP/ mais jamais exposées au centre d’art, le projet Inédit(s) reflète la richesse de la collection et la diversité des artistes avec lesquels la structure a travaillé depuis plus de trente ans.
L’exposition ouvre de nouvelles lectures sur le fonds, et donne à voir d’autres histoires qui confirment l’importance de la collection que le CRP/ conserve avec des artistes au rayonnement national et international.
Elle s’inscrit dans une volonté de présenter un choix d’oeuvres révélateur d’une histoire de la photographie sur le territoire des Hauts-de-France et plus largement de la scène photographique française témoignant également des différentes approches techniques et esthétiques qui la caractérise. Enfin, le projet propose la redécouverte de travaux effectués dans le cadre de commandes photographiques portées par le CRP/ dont la fameuse Mission Photographique Transmanche.
Béatrice Andrieux est commissaire indépendante et critique d’art. Elle a été invitée aux Rencontres d’Arles de 2017 pour l’exposition «Levitt France».
Elle a été directrice du Festival Alt+1000 en Suisse en 2015. De 2011 à 2014, elle a collaboré à Paris Photo pour son arrivée au Grand Palais et à la création de Paris Photo Los Angeles pour ses deux premières éditions.
Née en 1968 à Paris, vit et travaille à Colombes.

Avec Robert Bourdeau, Frédéric Cornu, Aris Georgiou, Marc Gibert, Anthony Haughey, Christian Meynen, Louise Oligny, Mary-Ann Parkinson, Philippe Timmerman.
Commissaire invitée : Béatrice Andrieux.

Dates

Juin 8 (Samedi) 13 h 00 min - Août 18 (Dimanche) 17 h 00 min

Lieu

CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France

Place des Nations 59282 Douchy-les-Mines

CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-FrancePlace des Nations 59282 Douchy-les-MinesEntrée libre Ouverture de la Galerie Mardi … vendredi / 13:00 … 17:00 Samedi, dimanche, jours fériés / 14:00 … 18:00 (galerie fermée le lundi)

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