Name: An American Landscape
Start: 2018-11-7T10-10-00-00
End: 2018-11-24T19-19-00-00
Location: Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois

Portrait chinois

#Bretagne #édition #Portrait chinois

Yves Bigot, éditeur, est notre invité de la semaine

Cette semaine, nous recevons Yves Bigot, des Éditions de Juillet. Il vient tout…

#Collection #Marché #Paris Photo #Portrait chinois

Christophe Lunn, collectionneur et marchand, est notre invité

Cette semaine s’ouvre la 22ème édition de Paris Photo, nous avons souhaité…

#Femmes Photographes #Mode #Portrait chinois

Dominique Issermann, photographe, est notre invitée

Cette semaine, nous accueillons la photographe Dominique Issermann. Jusqu’à vendredi, elle partagera avec…

#Exposition #Île-de-France #Paris #Photographie contemporaine #Portrait chinois #salon

Emilia Genuardi, Directrice du Salon A pp roche, est notre invitée

Cette semaine nous recevons Emilia Genuardi, la directrice du Salon A pp…

#Boulogne Billancourt #galerie #Grand Paris #Portrait chinois

Ivane Thieullent, Galeriste, est notre invitée

Cette semaine nous recevons Ivane Thieullent, fondatrice de la VOZ’Galerie, Membre du Conseil…

#Occitanie #Photographie Documentaire #Portrait chinois #Residence #Toulouse

Philippe Guionie, Directeur de la Résidence 1+2, est notre invité

Cette semaine nous recevons Philippe Guionie, un invité aux multiples facettes, puisqu’il est…

#Agence #Commandes #Corporate #Portrait chinois

Valérie Hersleven, Co-fondatrice de Ooshot Award, est notre invitée

A l’occasion de l’inauguration du premier prix dédié à la photographie de…

#Exposition #Lille #Portrait chinois

Audrey Hoareau, Commissaire The Red Eye, est notre invitée

The Red Eye est le duo de choc formé par Audrey Hoareau et…

#galerie #Paris #Portrait chinois

Thierry Bigaignon, Directeur de la galerie éponyme, est notre invité

Tout au long de la semaine, c’est au tour du galeriste Thierry…

#galerie #Portrait chinois

Didier Brousse, Directeur de la galerie Camera Obscura est notre invité

Cette semaine, nous accueillons Didier Brousse, directeur de la galerie Camera Obscura…

mer07nov(nov 7)10 h 00 minsam24(nov 24)19 h 00 minAn American LandscapeAlain Bublex An American LandscapeGalerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois, 36 rue de Seine 75006 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Depuis sa première exposition personnelle en 1992, Alain Bublex réinvente en permanence l’idée du voyage, plaçant la photographie au cœur de sa pratique plastique tout en la combinant au dessin. Mais plus que le déplacement et le mouvement, c’est le paysage lui-même qui apparaît comme son principal sujet.

Les États-Unis ont tenu une place particulière dans ce développement. Parti à la recherche de Glooscap (une ville imaginaire), il a sillonné le pays le traversant d’est en ouest, du nord au sud, pour en revenir convaincu que les paysages ont joué un rôle primordial dans la constitution de la nation.

An American Landscape est le dernier projet de l’artiste. Spectateur assidu du célèbre film – le 1er opus de la série des Rambo – Alain Bublex y voit la mise en scène de deux héros qui symbolisent l’Amérique : Rambo lui-même et le paysage en arrière-plan. Afin de vérifier cette intuition, il décide de redessiner tous les plans du film en les vidant de l’action qui s’y déroule, pour ne conserver que les paysages, les mouvements de caméra, le montage. On découvre un film d’animation composé de longs travelings poétiques, mélancoliques et pictorialistes à l’esthétique définitivement bublexienne, rappelant de manière surprenante l’histoire de la peinture américaine.

Pour sa nouvelle exposition à la galerie, Alain Bublex présentera les dix premières minutes du film, ainsi qu’une série d’oeuvres préparatoires découlant de ce projet, à la croisée de l’histoire, de la photographie et du dessin.

Dates

7 (Mercredi) 10 h 00 min - 24 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois

36 rue de Seine 75006 Paris

Calendrier GoogleCal

mer07nov(nov 7)13 h 00 minven30(nov 30)20 h 00 minMy JourneyTamiko NishimuraLe Plac'Art Photo, 12 rue de l’Éperon 75006 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

sam06oct(oct 6)10 h 00 min2019lun04mar(mar 4)18 h 00 minStéphane CouturierMusée national Fernand Léger, Chemin du Val de Pôme 06410 BiotType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

En 2018, le musée national Fernand Léger a souhaité mettre en lumière les riches correspondances thématiques et plastiques qui existent entre la peinture de Fernand Léger (1881-1955), pionnier de l’avant-garde de la première moitié du XXe siècle, et l’œuvre photographique de Stéphane Couturier, artiste français né en 1957.
La rencontre de Stéphane Couturier avec l’œuvre du peintre a donné lieu à la création de photographies inédites, inspirées par la collection du musée : Stéphane Couturier a choisi le tableau intitulé Le Grand remorqueur, paysage industriel des bords de Seine peint par Fernand Léger en 1923, point de départ pour le photographe de nouvelles prises de vue, réalisées dans la ville de Sète à l’automne 2017.

L’exposition présente également des œuvres plus anciennes de Stéphane Couturier, qui établissent un dialogue in situ avec les tableaux de Fernand Léger. Les deux artistes partagent une même fascination pour les profondes mutations de la ville, un intérêt commun pour le monde du travail, l’esthétique industrielle ou l’architecture moderne, notamment celle de Le Corbusier. Mais, tandis que Fernand Léger exprime, après la Seconde Guerre mondiale, sa foi dans le progrès, la modernité et la reconstruction, Stéphane Couturier documente, à partir des années 1990, la disparition progressive de la société industrielle et la transformation de l’espace urbain qui en découle, dans les métropoles mondiales (Paris, Berlin, Séoul, Brasilia, Salvador da Bahia, Alger).
Dans sa série inédite, conçue en écho à l’œuvre de Léger, Stéphane Couturier utilise la superposition de plusieurs photographies numériques, technique initiée en 2004 dans ses premières séries intitulées « Melting Point ». L’artiste fait naître une réalité hybride, à partir de la fusion de deux ou trois images. Cette synthèse entre deux réalités produit une multitude de détails, où l’œil du spectateur se perd et provoque une impression de mouvement et de dissolution du sujet, au sein d’une composition monumentale.
Aujourd’hui, l’œuvre photographique de Stéphane Couturier, jouant des potentialités infinies de l’outil numérique, allie une approche documentaire à un traitement complexe de la composition. A la manière d’un tableau cubiste, elle puise dans le réel, le fragmente et, grâce au rythme et aux contrastes entre lignes, formes et plans colorés, le dépasse pour en offrir une nouvelle perception.
Stéphane Couturier interroge ainsi la nature prétendument objective du médium photographique : la
prise de vue devient un matériau. De ce matériau naît une machine à construire une combinatoire des
formes qui réactualise en permanence le réel enregistré.

Dates

Octobre 6 (Samedi) 10 h 00 min - Mars 4 (Lundi) 18 h 00 min

Lieu

Musée national Fernand Léger

Chemin du Val de Pôme 06410 Biot

Musée national Fernand LégerChemin du Val de Pôme 06410 BiotTous les jours sauf le mardi, les 25 décembre et 1er janvier. De mai à octobre, de 10h à 18h De novembre à avril, de 10h à 17h

Calendrier GoogleCal

sam10nov(nov 10)10 h 00 mindim25(nov 25)18 h 00 minLa Dernière LuneNicola Bertasi & Marzio VillaGalerie Macadam - Institut Culturel Roumain, 1 rue de l’Exposition, 75007 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’Institut Culturel Roumain présente l’exposition photographique La Dernière Lune de Nicola Bertasi et Marzio Villa, dans la Galerie Macadam, du 10 au 25 novembre 2018, avec un vernissage vendredi 9 novembre. Les auteurs de l’exposition sont les Italiens Nicola Bertasi et Marzio Villa, et la curatrice de l’exposition Valeria Ribaldi.
L’exposition se déroule dans le cadre de Paris Photo, évènement parisien de référence pour le domaine de la photographie.

La Dernière Lune est un projet photographique de recherche sur le magique, le mystère, le rêve et les liens entre la dimension primitive de l’existence et les comportements humains qui demeurent, en quelque sort, hors la contemporanéité et qui résistent – comme signes et témoins d’un passé archaïque et perdu dans le temps (mais pas nécessairement loin) – à l’aplanissement qui avance avec la société globale.
Et donc voici 30 images en noir et blanc qui nous amènnent dans une autre dimension : celle d’un temps où nous pouvons récupérer le rapport avec les rythmes de la nature, nous perdre dans le rêve d’un monde oublié.
Le parcours de recherche de Nicola Bertasi et Marzio Villa part de la Roumanie en tant que première étape d’un projet de plus grande ampleur sur les lieux et les comportements humains qui “échappent” à la notion commune de contemporanité.
Les auteurs sont arrivés aux Maramures suite à une longue recherche, fascinés par le caractère géographique, historique et architectural unique de cette minuscule région, d’ailleurs très connue pour ses églises en bois (patrimoine de l’UNESCO).
Au cours de leur voyage, ils ont vécu et documenté, avec la curiosité et l’émerveillement propres aux néophytes, Sarbi, Budesti et Botiza, trois anciens villages isolés des sommets des Carpates, se faisant témoins dèles de la vie quotidienne et des traditions anciennes de ces lieux.

Dates

10 (Samedi) 10 h 00 min - 25 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Galerie Macadam - Institut Culturel Roumain

1 rue de l’Exposition, 75007 Paris

Calendrier GoogleCal

mer14nov(nov 14)10 h 00 min2019dim17mar(mar 17)18 h 00 minL’internement des Nomades, une histoire française (1940 - 1946)Mémorial de la Shoah, 17 rue Geoffroy–l’Asnier, ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

D’octobre 1940 à mai 1946, plus de 6 500 personnes, en majorité française dont un grand nombre d’enfants, ont été internées dans plus d’une trentaine de camps pour nomades situés sur l’ensemble du territoire métropolitain. En octobre 2016, le président François Hollande, dans un discours sur le site du camp de Montreuil-Bellay, admet la responsabilité de la République dans ces moments sombres de son histoire.

« On a souvent établi des parallèles entre la communauté juive et les communautés Sinti et Roma. Ne serait-ce que par le destin de stigmatisation, de mise au ban de la société, depuis des millénaires, jusqu’à l’idéologie nazie distinguant la race aryenne de toutes les autres races dites « inférieures » dont faisaient partie les Juifs et les Tsiganes. »
Simone Veil, discours prononcé à l’occasion de la remise du prix européen des droits civiques Sinti et Roma*, Berlin, Allemagne, 2010

Avec cette exposition-événement, le Mémorial de la Shoah propose pour la première fois un éclairage complet sur la politique menée par la France entre 1939 et 1946 envers ceux que la loi française désignait sous le terme de Nomades. Si elle fut différente de la politique allemande menée dans le reste de l’Europe envers les « Zigeuner » (Tsiganes), cette politique constitue un épisode parmi les plus dramatiques de la Seconde Guerre mondiale sur notre territoire, une page terrible dont la mémoire fut longtemps occultée.

Au-delà de l’Occupation et de la présence allemande, la persécution des nomades est une histoire française qui s’amorce au tournant du 20e siècle. Dès 1895, l’Etat opère un recensement général et un fichage de tous les « nomades, bohémiens et vagabonds ». À partir de 1912, les autorités françaises identifient les familles nomades et surveillent leurs déplacements avec la mise en place du carnet anthropométrique, du carnet collectif et du carnet forain.

Assignés à résidence, enfermés dans des camps, les nomades, hommes, femmes et enfants sont spoliés, internés dans des conditions indignes, empêchés de travailler librement, sous-alimentés et contraints aux travaux forcés. Nombre d’entre eux décèdent dans ces camps. A partir de 1943, certains internés sont déportés vers l’Allemagne dans le cadre du travail forcé. D’autres, libérés des camps français, sont raflés dans le nord de la France et déportés vers Auschwitz en 1944. L’internement des nomades se poursuit après la fin de la guerre et le dernier camp français ferme en mai 1946.

Cette histoire tragique est évoquée dans l’exposition par le biais de témoignages et photographies inédits, de documents d’archives personnels ou administratifs, qui attestent de la souffrance morale et du dénuement matériel des internés. Demandes de libération, pétitions collectives, tentatives d’évasions, actes de rébellion sont autant de manifestations de résistances et de solidarités déployées par les familles internées dans les camps.

Après les expositions Le premier génocide du XXe siècle – Herero et Nama dans le sud-ouest africain allemand (1904-1908), Le génocide des Arméniens de l’Empire ottoman : stigmatiser, détruire, exclure et Rwanda 1994 : le génocide des Tutsi, le Mémorial de la Shoah perpétue avec L’internement des nomades, une histoire française (1940-1946) sa mission primordiale pour l’étude et la mémoire de tous les génocides.

*Les Sinti désignent à l’heure actuelle les membres de la minorité vivant en Europe occidentale et centrale et les Roms ceux d’origine orientale et sud-européenne. Roma est utilisé comme un nom pour la minorité complète en dehors des régions germanophones.

Dates

Novembre 14 (Mercredi) 10 h 00 min - Mars 17 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Mémorial de la Shoah

17 rue Geoffroy–l’Asnier, Paris

Mémorial de la Shoah17 rue Geoffroy–l’Asnier, ParisDe 10h à 18h tous les jours, sauf le samedi. Nocturne jusqu’à 22h le jeudi. Fermetures annuelles : le 1er janvier, le 1er mai, le 14 juillet, le 15 août, le 25 décembre. Fermetures certains jours de fêtes juives

Calendrier GoogleCal