Name: Nocturnes
Start: 2020-2-25T11-11-00-00
End: 2020-5-17T19-19-00-00
Location: Fondation Henri Cartier Bresson

16 avril 2019

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mar25fev(fev 25)11 h 00 mindim17mai(mai 17)19 h 00 minNocturnesMarie BovoFondation Henri Cartier Bresson, 79, rue des Archives 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« Photographier la nuit implique l’usage de la pause longue, et l’une des particularités de la pause longue c’est d’ajouter du temps à la mesure de la lumière. » Marie Bovo

C’est bien souvent à la tombée du jour que Marie Bovo est tentée de retenir le temps. Non seulement à cause de la pause très longue que la technique photographique choisie lui impose – grand format, argentique, lumière naturelle – mais aussi pour voir lentement se dérouler ce passage des heures en des espaces intermédiaires dépeuplés mais habités. L’exposition Nocturnes à la Fondation HCB présente une sélection inédite d’images prises par Marie Bovo entre chien et loup, à Marseille et en Afrique.

Cette approche du temps, illustrée aussi bien par la photographie que par le film, est fondée sur l’observation tranquille et concernée, la politesse du regard, l’appropriation d’un dedans imaginaire par le dehors. Marie Bovo passe ainsi avec bonheur de la photographie à l’image en mouvement et ses images, présentées systématiquement en série pour insister sur le passage du temps, se situent à la limite du cinéma. La qualité visuelle et la plastique très contrôlée de ses œuvres ne laissent pas soupçonner de prime abord l’esprit quasi humaniste qui les sous-tend.

La frontière de l’intime sans invasion, les habitants, la nuit, sont choses communes chez Marie Bovo qui entend par là résister à l’agression de l’objectif chasseur et se couler en rythme dans le flux de la vie, en toute discrétion.

L’exposition à la Fondation HCB présente 35 tirages de grand format de 5 séries différentes ainsi que 2 films.

Commissariat : Agnès Sire, Directrice artistique
L’exposition est réalisée en collaboration avec la galerie kamel mennour et accompagnée de la publication d’un ouvrage.

Biographie
Née en 1967 à Alicante en Espagne, Marie Bovo vit et travaille à Marseille. Elle est représentée par la galerie kamel mennour à Paris. Marie Bovo fut nominée aux Infinity Awards par l’International Center of Photography à New York en 2016.

Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles en France, notamment aux Rencontres d’Arles, à la galerie kamel mennour à Paris, à la Maison Européenne de la Photographie, au FRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur à Marseille et à la Fondation Fernet-Branca à Saint-Louis. Des expositions lui ont également été consacrées à l’étranger – à l’OSL Contemporary Gallery en Norvège, au California Museum of Photography et au Moscow Museum of Modern Art. Ces expositions ont donné lieu à plusieurs ouvrages.

Ses œuvres ont également été présentées lors d’expositions collectives, notamment à la Biennale de Venise en 2011, la Busan Biennale en Corée du Sud en 2012, la Biennale d’Art Contemporain de Thessalonique en 2013 et la Triennale de Milan en 2014. Récemment, elle a participé la 29ème édition du Roesler Hotel à Sao Paulo en 2019.

Photo : Alger 22h05, le 9 novembre 2013 © Marie Bovo, Courtesy the artist and kamel mennour, Paris/London

Dates

Février 25 (Mardi) 11 h 00 min - Mai 17 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Fondation Henri Cartier Bresson

79, rue des Archives 75003 Paris

Fondation Henri Cartier Bresson79, rue des Archives 75003 ParisLa Fondation est ouverte du mardi au dimanche de 11h à 19h. Plein tarif 10 € / Tarif réduit 5 € (sur justificatif)

Calendrier GoogleCal

dim01mar0 h 00 mindim26avr(avr 26)0 h 00 minRésidence photographique à Céret 2020Lumière d'Encre, 47 rue de la République 66400 CéretType d'événement:PhotographieType d'événement 2:Résidence

Détail de l'événement

SITUATION
Céret est située dans le département des Pyrénées-Orientales.
Les candidats peuvent se renseigner sur la réalité de ce territoire, entre autre, sur les pages internet suivantes :
– https://fr.wikipedia.org/wiki/C%C3%A9ret
– http://www.payspyreneesmediterranee.org/index.php?option=com_content&view=category&id=81&Itemid=138&lang=fr
– http://www.valleescatalanes.org/fr/les-vallees-catalanes
– http://www.musee-ceret.com/
C’est un territoire frontière, entre urbanité et ruralité, Espagne et France, mer et montagne dont l’histoire et le patrimoine artistique semblent encore prégnants aujourd’hui.

THÉMATIQUE
Cette résidence souhaite donner les moyens à un artiste d’interroger sa pratique, de la promouvoir tout en participant à la recherche artistique et culturelle sur ce territoire. Cette année
2020, un artiste photographe aura à traiter la thématique:

Céret, une géographie humaine.
Comme beaucoup de villes du sud de la France, Céret est à la fois un lieu de vie, de travail et de villégiature. S’y retrouvent des populations aux itinéraires divers. La présence de la frontière, lieu de passage, a eu son importance dans l’installation de certaines populations.
Du catalan ancré depuis plusieurs générations, à l’espagnol ayant vécu la Retirada, du jeune en déshérence à l’ancien soixante-huitard, du saisonnier au retraité… c’est une population mélangée ou existe une mixité sociale. La photographie, comme approche sensible de l’humain, sera une porte vers la rencontre de cette géographie humaine.

DATES ET DURÉE DE LA RÉSIDENCE
La résidence aura lieu entre septembre 2020 et juin 2021 sur une durée de 8 à 12 semaines contiguës ou non (en 2,3 ou 4 fois…), définie par un planning entre Lumière d’Encre et l’artiste.
Une exposition de travaux antérieurs de l’artiste aura lieu en janvier et février 2021 ainsi que plusieurs expositions des travaux produits, en fin de résidence. Cette dernière restant disponible pendant l’année qui suit la résidence pour accompagner le travail de sensibilisation à l’art de l’association Lumière d’Encre.
Sur place l’équipe de Lumière d’Encre développe un réseau de personnes et de structures ressources qui permet au projet artistique de s’inscrire dans le contexte local pour favoriser les échanges et la réalisation des œuvres produites.
Les travaux devront être rendus avant le 1er juillet 2021.

ACTIONS DE MÉDIATION ET ACTIONS PÉDAGOGIQUES
– Dans une volonté de médiation culturelle et de sensibilisation à la photographie d’aujourd’hui, des classes à Projet Artistique et Culturel et des ateliers artistiques peuvent être mis en place avec une ou plusieurs écoles primaires et/ou secondaires et lycées. Elles donneront lieu à un contrat spécifique et à une rémunération complémentaire et seront organisées en concertation avec les écoles concernées, l’artiste et Lumière d’Encre.
– L’artiste sera amené à présenter sa démarche artistique au cours de plusieurs soirées avec des groupes constitués, ainsi qu’auprès de la population notamment par la réalisation de plusieurs conférences et la tenue de deux ateliers « portes ouvertes ».

MATÉRIEL ET LIEUX MIS À DISPOSITION et lieux mis à disposition
Un laboratoire photographique noir et blanc est disponible sur place ainsi qu’un laboratoire numérique et un espace de prise de vue simple (40 m2).
Logement situé à Céret.
Rémunération artistique : 3000 € bruts en droits d’auteurs.
Allocation de déplacements : sur justificatifs, plafonnée à 600 €.
Allocation de repas : sur justificatifs, plafonnée à 400 €.
Frais techniques de production et de tirage : sur justificatifs, limités à 2000 €.
Rémunération complémentaire pour les interventions pédagogiques (classe à P. A.C et projet pédagogique, en cours de mise en place).

CONDITIONS FINANCIÈRES
Un contrat de résidence sera établi, spécifiant les engagements de l’association et ceux de l’artiste, avec un planning prévisionnel.

DOSSIER DE CANDIDATURE
Votre dossier de candidature doit comporter :
– Une proposition de projet argumentée.
– Un court texte décrivant la démarche artistique de l’artiste.
– Un dossier visuel de présentation des travaux déjà réalisés.
– Un Curriculum vitae à jour.
– Une proposition d’atelier pédagogique et de stage.
– Les coordonnées physiques et internet du candidat.
Il est à envoyer :
– Soit par courrier à l’adresse de Lumière d’Encre, obligatoirement accompagné d’une copie PDF, réuni en un seul fichier notamment pour les visuels des travaux déjà réalisés (les dossiers constitués de plusieurs fichiers ne seront pas pris en compte) (avec une enveloppe et son affranchissement pour le retour, en cas d’absence de ces éléments il ne sera procédé à aucun retour).
Lumière d’Encre, 47 rue de la République – 66400 Céret
– Soit uniquement par internet sous forme de dossier PDF, en un seul dossier, à : lumieredencre@free.fr
Lors des rencontres avec les artistes présélectionnés, un dossier papier devra être présenté (notamment pour les travaux antérieurs).

CALENDRIRER
– Date limite d’envoi des dossiers de candidature : 26 avril 2020.
– Présélection de 4 dossiers : 15 mai 2020.
– Rencontres personnelles avec chacun des présélectionnés entre le 16 mai et le 21 juin 2020.
– Choix de l’artiste retenu : 27 juin 2020
Après décision, une réponse sera envoyée à chacun des artistes (sur adresse de courriel).

Dates

Mars 1 (Dimanche) 0 h 00 min - Avril 26 (Dimanche) 0 h 00 min

Lieu

Lumière d'Encre

47 rue de la République 66400 Céret

Calendrier GoogleCal

ven28fev(fev 28)10 h 00 minven10avr(avr 10)18 h 00 minLauréats du concours de portfolios 2019Alexandre Vigot, Mélanie Lemay et Anouk DesuryGalerie Nadar - Médiathèque André Malraux de Tourcoing, 26 Rue Famelart, 59200 TourcoingType d'événement:Exposition,Photographie

sam21mar(mar 21)14 h 00 minsam11avr(avr 11)22 h 00 minFrançais d'IslamFrance KeyserMPAA/Saint-Blaise, 37-39 Rue Saint-Blaise, 75020 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

2015, Annus horribilis

Puis il y a eu l’affaire Mérah, des assassinats d’enfants juifs et de militaires français, puis le 7 janvier 2015, les attentats contre la rédaction de Charlie Hebdo et l’Hypercasher de la porte de Vincennes, par des fous de Dieu. Et il y a eu ce sombre et dramatique vendredi 13 novembre à Paris. L’été 2015, j’ai eu envie de retourner voir les musulmans rencontrés pour mon livre [Nous sommes Français et musulmans, 2010], et de leur poser une question : comment vivent ils en France aujourd’hui ? Mon intention n’est pas de revenir les photographier cinq ans plus tard pour qu’ils se « justifient » ou qu’ils se « repentent » devant l’objectif. Je ne suis ni juge, ni éducatrice ni thérapeute. Je suis simplement témoin de mon époque, aussi tourmentée soit elle. Je tente de saisir un traumatisme à la fois intime et collectif, sans émettre le moindre jugement moral. Mes portraits sont réalisés au Leica monochrome, en Noir et Blanc pour mieux saisir cette ambiance dramatique et tendue. Les clichés sont accompagnés de texte manuscrit des photographiés. Ils parlent d’eux-mêmes : les croyants musulmans n’ont pas répudié Marianne. Malgré le contexte de suspicion générale, ils sont toujours des citoyens heureux et refusent de vivre en musulmans honteux. Par l’image, ils expriment le même désir : « La France, nous l’aimons et nous y resterons. »

Ouvert de 14h à 22h du mardi au vendredi, le samedi de 10h à 19h et le dimanche de 14h à 20h

Dates

Mars 21 (Samedi) 14 h 00 min - Avril 11 (Samedi) 22 h 00 min

Lieu

MPAA/Saint-Blaise

37-39 Rue Saint-Blaise, 75020 Paris

Calendrier GoogleCal

ven06mar(mar 6)11 h 00 minmar28avr(avr 28)19 h 00 minMes stars en AmériqueJean-Pierre LaffontLa Galerie de l’Instant, 46, rue de Poitou 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Au milieu des années 60, Jean-Pierre Laffont arrive à New York et commence sa carrière de photojournaliste. Il couvre le monde de la politique, les mouvements libertaires de cette période mais aussi la vie culturelle et sociale du pays, ainsi que les stars françaises de l’époque visitant la Grande Pomme et le reste des Etats Unis : Yves Montand, Charles Aznavour, Brigitte Bardot, Françoise Hardy, Sheila, Antoine, Gilbert Becaud, Sylvie Vartan….
Avec sa femme Eliane, ils créent le bureau Gamma US, puis Sygma Photos News, dans les tumultueuses années 70. Dans cette seconde exposition ensemble, consacrée à ces années new yorkaises, nous avons choisi de privilégier son rapport aux artistes français et internationaux dont Marlon Brando, Antony Quinn et Andy Warhol…
Témoin privilégié et complice de ces stars, Jean-Pierre nous fait partager ces instants magiques, sa passion de l’image et nous fait voyager à leurs côtés, sans mise en scène, sans barrière…
La photographie dans toute sa simplicité et sa beauté.
Julia Gragnon

Photo : Gilbert Bécaud devant l’Empire State building, NYC, octobre 1966 © Jean-Pierre Laffont / Tirage disponible à La Galerie de l’Instant

Dates

Mars 6 (Vendredi) 11 h 00 min - Avril 28 (Mardi) 19 h 00 min

Lieu

La Galerie de l’Instant

46, rue de Poitou 75003 Paris

La Galerie de l’Instant46, rue de Poitou 75003 ParisLe lundi de 14h à 19h du mardi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 14h30 à 18h30

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