Daily Archives: 8 avril 2019

L'Invité.e

Valérie-Anne Le Meur et Elisabeth Hy de l’Agence Pam sont nos invitées de la semaine

Cette semaine, nous accueillons les deux fondatrices de l’agence PAM : Valérie-Anne Le Meur ...

L'Interview

Rencontre avec Frédérique Founès : Lancement du CLAP dans la continuité du mouvement #PayeTaPhoto

L’été dernier, la profession a tremblé, une tribune publiée dans Libération fait un ...

Evénements

Les Femmes s’exposent : une seconde édition très attendue

Lors de son lancement en 2018, toute l’attention de la profession avait le ...

L'Ephéméride

Ça s’est passé un 8 avril : Mort de Picasso

L’un des plus célèbres peintres surréalistes, meurt le 8 avril 1973. Pablo Picasso ...

Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

jeu03sep(sep 3)11 h 00 mindim22nov(nov 22)19 h 00 minRaymond Cauchetier 100 ans !Galerie de l'Instant, 46 rue de Poitou 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Après une première exposition hommage au travail de Raymond Cauchetier en 2015, nous sommes heureux de présenter une seconde exposition d’images totalement inédites, célébrant les 100 ans de ce photographe unique !

J’ai eu la chance de découvrir en passant du temps chez Raymond et son épouse Kaoru, les extraordinaires archives des tournages auxquels il participa. Grâce à cette confiance, j’ai eu un accès total pendant des semaines à une autre époque, à travers ces innombrables classeurs si méticuleusement classés. La difficulté fut de se limiter dans le nombre d’images, tant le cadrage, la lumière, les scènes photographiées étaient belles, pures et lumineuses !

Après avoir été reporter lors de la guerre d’Indochine dans les années 50, Raymond Cauchetier rentra en France et débuta une carrière de photographe de plateau l’été 1959 aux côtés de Jean-Luc Godard sur le tournage du cultissime « À bout de souffle », film emblématique de la Nouvelle Vague, ce mouvement de réalisateurs cinéphiles qui dura une dizaine d’années, de la fin des années 50 à la fin des années 60.

Raymond devint ainsi le témoin privilégié de nombreux films essentiels de ce mouvement : « Jules et Jim », « Lola », « Une femme est une femme », « La Peau Douce », « Baisers volés », « La Baie des Anges »…et le complice de ces jeunes artistes, réalisateurs et acteurs dont la vitalité et la fraîcheur allaient révolutionner le cinéma d’auteur : Claude Chabrol, Jean-Luc Godard, François Truffaut, Jacques Demy, Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg, Jeanne Moreau, Anna Karina, Jean-Claude Brialy, Françoise Dorléac, Jean-Pierre Léaud, Anouk Aimée…

Il sut traduire en images cet élan de la jeunesse, cette spontanéité, chère à la Nouvelle Vague, et aujourd’hui encore le sentiment de liberté, de naturel qui s’en dégage nous laisse rêveur, et nostalgique.

François Truffaut disait : « le film de demain sera un acte d’amour », il me semble bien que cette définition s’applique également aux photographies de Raymond Cauchetier, sans cet amour, elles n’auraient pu exister.

Dates

Septembre 3 (Jeudi) 11 h 00 min - Novembre 22 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Galerie de l'Instant

46 rue de Poitou 75003 Paris

Calendrier GoogleCal

sam13jui(jui 13)12 h 00 min2021dim24jan(jan 24)19 h 00 minParrathon, une rétrospective de Martin ParrFRAC Bretagne, 19 Avenue André Mussat, 35000 RennesType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Intitulée Parrathon, cette rétrospective de l’iconique photographe anglais retrace la carrière de l’artiste du milieu des années 1970 à aujourd’hui, à travers 14 séries emblématiques.
Au total, ce sont près de 500 images qui attendent le public au Frac Bretagne et dans le Parc du Thabor à Rennes.

Comptant aujourd’hui parmi les photographes les plus célèbres au monde, sans conteste un des regards les plus espiègles de la photographie actuelle, Martin Parr est le « chroniqueur de notre temps » d’après Thomas Weski, spécialiste international de la photographie contemporaine et biographe officiel de l’artiste.
Ses images colorées et décalées, pleine de dérision et d’ironie, semblent, à première vue, exagérées voire grotesques. Les motifs qu’il choisit sont étranges, les couleurs criardes et les perspectives inhabituelles.
Tourisme de masse, loisirs de classes ou objets du quotidien glanés autour du monde, les sujets de ses images nous montrent de façon pénétrante comment nous vivons, comment nous nous présentons aux autres, et ce que nous valorisons.

Le Frac Bretagne présente la première mondiale de la rétrospective Parrathon conçue par l’artiste et produite avec l’agence Magnum Photos en collaboration avec Fovearts. Celle-ci réunit ses obsessions, son goût du kitsch, son attirance pour la surabondance, son regard intuitif et critique sur notre société sans jugement de valeur, mais marqué de son goût très anglais pour le sous-entendu ironique.

Dates

Juin 13 (Samedi) 12 h 00 min - Janvier 24 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

FRAC Bretagne

19 Avenue André Mussat, 35000 Rennes

FRAC Bretagne19 Avenue André Mussat, 35000 RennesOuvert tous les jours de 12h à 19h sauf le lundi

Calendrier GoogleCal

mer07oct(oct 7)10 h 00 minlun28déc(déc 28)19 h 00 minPhot'Aix 2020 : Regards Croisés Afrique-ProvenceGalerie Fontaine Obscure, 24 avenue Henri Poncet 13090 Aix-en-Provence Organisateur: Fontaine Obscure Type d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

Les ambitions de Phot’Aix, le Festival Photographique d’Aix-en-Provence, sont de faire découvrir l’art photographique d’un autre pays, donner leur chance à de nouveaux talents, mettre en lumière de nouvelles approches, favoriser le dialogue et la coopération entre artistes français et artistes étrangers
Le festival est né il y a 20 ans, en 2000, lorsqu’un petit groupe de passionnés de photographie regroupés au sein de l’association aixoise, La Fontaine Obscure, invite des artistes russes à venir présenter leur travail à Aix-en-Provence en regard de celui d’artistes provençaux : C’est le premier Regards Croisés Russie-Provence.
Depuis, bien d’autres pays ou régions se sont succédé à Aix-en-Provence, de la Hongrie à Cuba, du Texas au Venezuela, de Berlin au Bassin Méditerranéen, de la Suisse à la Catalogne et dernièrement le Japon en 2015, la Belgique en 2016, la Chine en 2017, l’Autriche en 2018 et le Liban en 2019.
Puis Regards Croisés s’adjoint un “Off” qui, au fil des années, se transforme en une manifestation parallèle à part entière, Les Parcours, séries d’expositions organisées dans toute la ville, en suivant des fils à la fois géographiques et thématiques.
Ces deux manifestations se regroupent sous une enseigne commune : Phot’Aix, Festival qui se déroule chaque année à l’automne.
Au fil des ans, ce rendez-vous, caractérisé par sa convivialité a pris de l’ampleur, a gagné en qualité, en audience, en notoriété pour devenir aujourd’hui un évènement original et incontournable, bien installé dans le paysage artistique français et international.

Les grandes lignes des RC

Du 7 octobre au 28 décembre 2020, Regards Croisés accueille l’Afrique de l’Ouest autour de cinq photographes français qui exposeront en regard de cinq photographes africains.
Leurs travaux ont été sélectionnés en vis-à-vis, en regard croisé : dialogue, résonance, correspondance sensible de fond ou de forme, dans le rapprochement ou l’opposition de thème ou d’esthétique.
L’exposition se tiendra dans un lieu culturel prestigieux au coeur d’Aix en Provence : le Musée des Tapisseries, 28 Place des Martyrs de la Resistance
Conférence et Vernissage en présence des photographes Jeudi 8 octobre 2020 à partir de 17h30 Au Musée des Tapisseries
Les photographes en regard :
– Saïdou DICKO Dany LERICHE & Jean-Michel FICKINGER
– John KALAPO Nathalie GARRIGOU
– Namsa LEUBA Eric BOTTERO – Prince TOFFA
– Louis OKÉ-AGBO Claire & Philippe ORDIONI
– Nomwindé SAWADOGO Maguy LENTINI
Cette exposition sera ensuite présentée en Afrique, à Bamako et Ougadougou, dans la mesure du possible, en 2021.

24 lieux de la ville

Parallèlement aux Regards Croisés, du 7 au 31 octobre, la Fontaine Obscure organise dans les rues d’Aix-en-Provence une série d’expositions sous la forme de Parcours. Cette manifestation incontournable du paysage culturel aixois, se déroule dans un esprit d’échange mettant en lumière les travaux d’auteurs connus ou moins connus. La photographie joue la proximité et vient alors à la rencontre du public. Une occasion de parcourir la ville, de découverte urbaine en découverte artistique, en toute convivialité.
5 thèmes feront l’objet de parcours commentés en présence des photographes :

Thème libre : Nicolas DUMAS XIII – Collectif MJC Prévert – Christian MERCIER – Gisèle MONDET – Marie-Christine BRABANT – Jean-Marc KLEIN

La nature en partage
Les êtres vivants, humains comme animaux, devraient être capables de vivre en toute convivialité dans un environnement qui leur est commun ; la nature répond à tous leurs besoins, mais si certains la respectent et l’écoutent, d’autres la saccagent…
Eric RIBOT – Jean-Mathieu SAPONARO – Magdéleine FERRU – Yannick TARANCO – Jean-Pierre CREISSEN

Colère(s)
Maladies, injustices, ronds-points, incendies, rejets, extinctions… tant de colère à exprimer. Photographier pour témoigner, aider à résister , à garder espoir…Trouver les photos pour le dire.
Sébastien ROLLANDIN – Valérie GASTRINE – Michel DUCROUX

Enfantillages
Nostalgie de notre enfance où nous avions cette liberté d’être, de dire, de courir, de jouer, de rire, de sauter. Comment pouvons-nous, adultes, garder cet esprit d’enfance et sa précieuse fantaisie, même si l’insouciance nous a quittés ?
Véronique DANSAC BON – Marie ROUDIL ROCHER – Bruno CLERJON – Marjorie COULON

Afrique de l’ouest
En parallèle des Regards Croisés AFRIQUE/PROVENCE, partagez avec nous vos images de l’Afrique de l’ouest, cette terre de conflits et de contrastes entre richesse et pauvreté ; pays si attachants pourtant, par leurs cultures, traditions et paysages.
Isabelle CHARLENT – Jean-Baptiste JOIRE – Marc CELERIER – Thibaut VENENDY – Bertrand BIGO – Laurent BENOIT

Et la lauréate des Parcours 2019, Christiane SINTES, exposera 3 séries sous le titre commun ‘Matières d’absence’ dans notre Espace Photographique, La Fontaine Obscure.

Photo : ©Louis OKE-AGBO

Dates

Octobre 7 (Mercredi) 10 h 00 min - Décembre 28 (Lundi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Fontaine Obscure

24 avenue Henri Poncet 13090 Aix-en-Provence

Organisateur

Fontaine Obscurecontact@fontaine-obscure.com 24 rue Henri Poncet, 13090 Aix en Provence

Galerie Fontaine Obscure24 avenue Henri Poncet 13090 Aix-en-ProvenceDu mardi au vendredi de 14h à 18h (octobre-mars) et de 15h à 19h (avril-septembre). Le samedi de 10h à 12h

En savoir plus

Calendrier GoogleCal

sam26sep(sep 26)10 h 00 min2021dim17jan(jan 17)18 h 00 minStéphanie RolandBoîte NoireLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’expédition antarctique belge (1897-1899) a été un épisode audacieux de l’exploration du continent blanc. Après avoir approché de nouvelles terres et fait de nombreuses découvertes scientifiques, le bateau se retrouve coincé dans les glaces, pendant près de treize mois. Durant cet hivernage forcé, le manque de lumière de la nuit polaire a causé des maladies, des dépressions et même des cas de démences, au sein de l’équipage.

Deception Island est une oeuvre multidisciplinaire – entre performance, film et installation – qui explore la face invisible d’un mythe de l’exploration belge et développe la narration d’un non-voyage paradoxal. Cet épisode, amputé de l’histoire officielle, est rejoué par des acteurs dans le site industriel du New Belgica, qui est le projet de construction d’un nouveau bateau, réplique à l’identique du Belgica (le bateau original de l’expédition s’est échoué dans les fonds marins). Il a été construit par des prisonniers et des demandeurs d’emploi en reconversion professionnelle.
À la fois source d’inspiration du projet, espace de performance et décor du film, ce squelette de bateau peut être considéré comme une métaphore de la reconstitution historique, toujours en évolution, fragmentée et incomplète. En effet, même si le bateau semblait bloqué dans la glace, les données astronomiques indiquaient que la banquise continuait à dériver indéfiniment. L’usage exclusif du travelling tout au long du film immerge le spectateur dans un univers flottant et hypnotique, où la désorientation physique fait écho à une perte de repère existentielle dans un univers post-industriel sans balises et mystérieux.

Dates

Septembre 26 (Samedi) 10 h 00 min - Janvier 17 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles

11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, Belgique

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 10h à 18h

Calendrier GoogleCal

sam10oct(oct 10)14 h 00 minsam31(oct 31)19 h 00 minVirusAntoine d'AgataFondation Brownstone, 26 rue Saint Gilles 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Dans les circonstances qui ont marqué le monde ces derniers mois, nous avons souhaité vous faire découvrir VIRUS, le regard d’Antoine d’Agata sur la crise sanitaire provoquée par le Covid-19 et ses résonances sociales et politiques. L’exposition présente une installation de 1 000 photographies sur les 13 000 réalisées par Antoine d’Agata entre le 11 mars et le 11 mai 2020 et préfigure la sortie le 29 octobre 2020 du nouvel Opus de l’artiste édité par le Studio Vortex.

“ Nous ne sommes qu’un peu de chaleur solaire emmagasinée, organisée, un souvenir de Soleil.
Un peu de phosphore qui brûle dans les méninges du monde. ” Paul Cézanne

Dès le premier jour du confinement consécutif à l’épidémie de Covid-19, Antoine d’Agata a parcouru les rues de Paris avec un appareil thermique pour enregistrer, à sa manière, l’épisode viral qui a fait de la ville un étrange théâtre d’âmes errantes, de têtes baissées et de corps fuyants. C’est comme « agent de contamination » qu’il s’est engagé dans l’expérience ouverte par l’épidémie et le confinement.
D’abord attiré par la façon dont cet appareil thermodynamique enregistre les rayonnements infrarouges (ondes de chaleur) émis par les corps et qui varient en fonction de leur température, l’artiste a vite été fasciné par un processus qui réduit les sujets humains à des figures essentielles, dénuées de caractéristiques ou spécificités superflues.

Installé deux mois durant dans les bureaux de l’agence Magnum à Paris, il a utilisé la technique thermique pour rendre compte de l’imprégnation de la ville désertée dans le confinement : ville plongée dans le silence, traversée par des corps aux attitudes stéréotypées, habitée surtout par les sans abris qui apparaissent, à l’image, comme les derniers corps véritablement vivants et résistants, les compositions austères et teintées de flammes offrant une vision alternative et dystopique des rues qui
se vident.

Antoine d’Agata :
« Ce travail documentaire est dominé par l’utilisation de la technologie thermique car elle offre la capacité de capturer des informations auxquelles la photographie telle que nous la connaissons n’a pas accès. Il n’est pas question d’esthétique mais d’une technique qui me permet de générer un langage visuel qui appréhende la réalité de « la vie nue » dans une perspective à la fois sensorielle, politique et existentielle.

Alors que le coronavirus déchirait le continent et que les populations s’isolaient, nourri de quelques mots d’Henry James cités par Jean-Luc Godard – Nous travaillons dans le noir – nous faisons ce que nous pouvons – nous donnons ce que nous avons. Notre doute est notre passion et notre passion est notre tâche – j’ai traqué la chaleur emmagasinée par les corps, dans la rue d’abord, puis très vite dans les unités de soins continus et de réanimation Covid-19. J’ai produit ces deux derniers mois 13 000 images (6 500 dans le rues de la capitale, 6 500 dans divers hôpitaux) dormant parfois des jours durant au sein même des structures hospitalières, photographiant les interactions entre docteurs, infirmiers, aide-soignants, ambulanciers et patients, les gestuelles et rituels médicaux, de soins, d’hygiène ou de confort. C’est cette ambivalence entre solidarité et contamination, cette inéluctabilité de la mort sociale et de la mort physiologique que j’ai tenté d’appréhender, à travers un langage des sens et de la résistance qui transfigure les corps, l’image thermique faisant surgir des formes, des postures, des figures, des courbes, des zones imperceptibles à l’œil nu. »

La situation requérait des veilleurs. Mathilde Girard, philosophe et écrivaine, écrit dès le début du confinement des fragments de ce qu’elle perçoit dans l’emballement des discours et des règles sanitaires, ce qu’elle voit dans la rue, les histoires qu’elle entend. En écrivant, il s’agissait pour elle, sans juger, de veiller aux effets du confinement sur la séparation entre les corps ; décrire tout ce qui apparaissait de stupéfiant dans la ville, comment les habitants se comportaient les uns avec les autres, comment les oiseaux volaient.

Au bout d’une quinzaine de jours, elle prend contact avec Antoine d’Agata pour prendre de ses nouvelles. Ils étaient seuls l’un et l’autre dans la ville. Ils ont commencé une correspondance : Antoine envoyant les photos qu’il prenait ; Mathilde ses fragments. Il est apparu très vite qu’une vérité se dégageait de cet échange et du rapport entre image et texte.
Un sentiment de responsabilité, d’obligation collective, de voir et saisir en détail, jour après jour, le mélange de violence et de douceur, d’austérité politique et de solidarité a guidé leur démarche. Le geste photographique et le travail littéraire se sont rencontrés dans ce même souci, dans cette situation tragique et froide dont ils ne pouvaient se détourner.

Dates

10 (Samedi) 14 h 00 min - 31 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Fondation Brownstone

26 rue Saint Gilles 75003 Paris

Calendrier GoogleCal

Daily Archives: 8 avril 2019

Ephéméride

Articles les plus lus

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Organisateur

En savoir plus

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Retrouvez une édition !

Suivez nous !

Facebook

Twitter

Youtube

Inscrivez vous !

Newsletter

Contact

Derniers articles