Name: L'élégance de vos absences / De meilleurs lendemains
Start: 2020-4-17T09-09-30-00
End: 2020-5-20T17-17-00-00
Location: Le Souvenir Français

Angoulême

#Angoulême #Exposition #Nature #Nouvelle-Aquitaine #Paysage #Photographie Documentaire #Residence

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sam14mar(mar 14)10 h 00 mindim07jui(jui 7)16 h 00 minLe grand ordonnateur et autres nouvelles des prisonsMaxence RiffletCentre d'art Gwinzegal, 4 rue Auguste Pavie 22200 GuingampType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Entre 2016 et 2018, Maxence Rifflet a réalisé des photographies dans sept prisons françaises.
Évitant la fascination du fait divers et le pathos des anecdotes personnelles, il tente de mettre
à nu le mécanisme même de l’enfermement.
Lors d’ateliers, il partage avec des détenus cette expérimentation : photographier derrière ces lourdes portes, entre ces murs épais, sans pour autant réduire l’espace ou écraser davantage les perspectives, et sans que l’appareil photographique ne crée un registre supplémentaire de surveillance et de paranoïa. Ensemble, ils observent et documentent l’espace exigu qui leur est dévolu – cette privation d’espace −, devenant tantôt le théâtre d’une fable, tantôt celui d’une performance.
Et si l’œuvre de Maxence Rifflet nous renvoie à des questions de société essentielles,
elle déploie dans l’espace du Centre d’art GwinZegal, dans une ancienne prison, des formes singulières et expérimentales, entre photographies, installations, volumes…
L’artiste nous pousse à nous interroger sur l’histoire de ce lieu, sur la cohérence et l’acuité de sa réhabilitation patrimoniale, et sur notre impunité à y déambuler librement.

En partenariat avec le Centre photographique Rouen Normandie, Le Bleu du Ciel (Lyon) et Le Point du Jour (Cherbourg).

Dates

Mars 14 (Samedi) 10 h 00 min - Juin 7 (Dimanche) 16 h 00 min

Lieu

Centre d'art Gwinzegal

4 rue Auguste Pavie 22200 Guingamp

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ven17avr(avr 17)9 h 30 minmer20mai(mai 20)17 h 00 minL'élégance de vos absences / De meilleurs lendemainsGilles MercierLe Souvenir Français, 20, rue Eugène Flachat, 75017 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

J’ai récemment ouvert le manuscrit « Maxime » que mon père, m’a remis au crépuscule de sa vie en novembre 2012. J’ai découvert l’incroyable itinéraire du Capitaine Pierre Roger MERCIER (1), mon grand-père officier et résistant, assassiné le 02 septembre 1944 au château d’Hartheim (Autriche). J’y rencontre, Claude, mon père, cet enfant de la tourmente privé d’un parent mais qui ne m’a jamais pris à témoin des ses souffrances. J’ai décidé de faire mien son travail de résilience afin de rendre hommage à l’engagement des oubliés de la mémoire par une approche artistique pluridisciplinaire.

Le premier opus « De meilleurs lendemains » que j’ai réalisé à Compiègne en 2019 est relatif au camp de Compiègne Royallieu au sein duquel mon grand-père fut prisonnier du 21 mars au 06 avril 1944 , avant son départ en déportation pour Mauthausen.
Aujourd’hui, seuls 3 bâtiments subsistent (Mémorial de Royallieu) mais j’ai pu prendre dès mon arrivée sur le site la mesure de la vie au sein de ce stalag qui fut témoin du passage en son sein de plus de 54000 prisonniers. J’ai trouvé le nom de mon grand-père sur le mur de la mémoire, j’ai vu le bâtiment A3 encore intact où mon grand-père a vécu pendant 17 jours.
Les correspondances écrites par Pierre à sa soeur Madeleine afin de partager ses préoccupations et ses besoins me servent de fil rouge et m’accompagnent pendant cette immersion. Je suis venu à différentes reprises afin de sonder la mémoire de ce camp, afin de comprendre, outre le contexte historique, ce que ce lieu avait pu insuffler comme énergie positive aux internés, à mon grand-père, malgré le contexte difficile et dangereux de leur détention.
En sondant la mémoire des lieux, il s’en dégage une ambivalence et je comprends pourquoi ce camp fut également perçu comme une halte de repos par de nombreux hommes ayant enduré des épreuves éprouvantes d’emprisonnement et d’interrogatoires auparavant. Dès lors ce camp m’apaise car j’y retrouve la « sérénité » que mon grand-père a pu ressentir, je partage cet espoir de meilleurs lendemains, oubliant un instant l’inéluctable.
A Michèle Trochon, Elisabeth et Sandrine Mercier

Exposition visible du Lundi au Vendredi de 9h30 à 12h puis de 14h à 17h.

Pour toutes informations complémentaires :
Mr MARTIN / missions@souvenir-français.fr

Dates

Avril 17 (Vendredi) 9 h 30 min - Mai 20 (Mercredi) 17 h 00 min

Lieu

Le Souvenir Français

20, rue Eugène Flachat, 75017 Paris

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ven15nov(nov 15)14 h 00 min2020dim24mai(mai 24)18 h 00 minL'élégance des formesRené JacquesJeu de Paume - Château de Tours, 25, avenue André Malraux 37000 ToursType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Vingt-cinq ans après la dernière exposition qui lui était consacrée, le Jeu de Paume – Château de Tours présente cet automne une rétrospective consacrée à René-Jacques. Étudiant en droit, ce qui le prédestinait à une tout autre carrière, il fait très rapidement le choix de suivre la voie artistique et d’adopter définitivement son nom d’artiste, afin de s’adonner à sa passion : la photographie.
« L’élégance des formes » dévoile une sélection de cent vingt tirages originaux, dont certains montrés pour la première fois, à travers un parcours rythmé par huit sections chrono-thématiques qui retracent les thèmes emblématiques de l’œuvre de ce photographe qui demande a être redécouvert.
Figure marquante de la photographie française d’après guerre, René-Jacques (né René Giton, 1908-2003) débute sa carrière dans les années 1930. Très rapidement, il embrasse les mille métiers de la photographie, se faisant tour à tour reporter pour L’Intransigeant, illustrateur pour les éditions Grasset ou photographe industriel pour la régie Renault. Arpenteur des rues d’un Paris vide, sur les traces de Francis Carco et Léon-Paul Fargue, il est aussi photographe de plateau pour René Lucot, Wilhelm Pabst et Jean Grémillon.
Conscient de la difficulté des photographes à faire valoir leurs droits et reconnaître leur art, René-Jacques, comme François Kollar, son aîné, ou Jean Dieuzaide, son cadet, participe aux différents groupes qui animent la photographie française : Le Rectangle, sous l’égide d’Emmanuel Sougez ; le Groupe des XV, à partir de 1946, où il retrouve Daniel Masclet, Willy Ronis, Robert Doisneau et son ami Marcel Bovis. Défendant ses images et ses points de vue, il participe aux nombreuses expositions que ces groupes organisent. Président pour les photographes du conseil d’administration de la Spadem (Société de la propriété artistique des dessins et modèles) à partir 1946, il prend également la tête du syndicat de la photographie publicitaire en 1961 et représente les photographes à la Commission nationale des sites.
Dans les photographies de René-Jacques, rien n’est anodin : chaque image est pensée et trouve sa source dans ses expériences préalables. Ainsi, quand il propose des illustrations pour des œuvres de Carco et de Montherlant, il traduit en images les ambiances et les formes évoquées par les textes. De même, le jeu des ombres et des reflets sur les matières, qu’il affectionne dans ses natures mortes industrielles, fait suite à ses premières recherches et à son expérience de l’éclairage sur les plateaux de cinéma. Pour René-Jacques, professionnel exigeant, répondre aux demandes de ses commanditaires suppose de proposer, au-delà d’une image techniquement parfaite, un supplément d’âme et une vision renouvelée du paysage, du monument ou de l’objet industriel.
En 1991, conscient de la richesse de son travail photographique, il fait don à l’État de son œuvre.
Aujourd’hui conservée à la Médiathèque de l’architecture et du patrimoine (MAP), la donation RenéJacques regroupe ses négatifs, un ensemble de plus de 20 000 tirages, ainsi que de très riches archives formées de ses publications, de sa correspondance professionnelle et des planches de tirages de lecture qui servaient à la diffusion de ses images.
Commissaire : Matthieu Rivallin

Dates

Novembre 15 (Vendredi) 14 h 00 min - Mai 24 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Jeu de Paume - Château de Tours

25, avenue André Malraux 37000 Tours

Jeu de Paume - Château de Tours25, avenue André Malraux 37000 ToursMardi à dimanche : 14 h-18 h / Fermeture le lundi - Tarif plein: 4 € / Tarif réduit: 2 €

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jeu20fev(fev 20)10 h 00 mindim10mai(mai 10)18 h 00 minGenesisSebastião SalgadoLa Sucrière, 49-50 quai Rambaud 69002 LyonType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Sebastião SALGADO, photographe franco-brésilien et humaniste, se consacre depuis 40 ans à l’environnement et à la démographie. La Sucrière à Lyon accueille, du 20 février au 10 mai 2020, « GENESIS » l’exposition événement du photographe, une véritable invitation au voyage et à la réflexion sur notre planète et sur la manière dont nous la traitons.
Durant 8 ans, le photographe est parti à la (re)découverte de la nature, des montagnes, déserts, océans, animaux et peuples qui ont jusqu’ici échappé à l’empreinte de la société moderne. Sensible aux conditions humaines de certaines populations et aux changements de la biodiversité, SALGADO imagine « GENESIS ». Découpée en cinq chapitres géographiques, l’exposition est une rétrospective de 245 photographies en noir et blanc. Du Sud de la Planète, aux Sanctuaires naturels, en passant par l’Afrique, aux Terres du Nord et plongeant en Amazonie et au Pantanal, Sebastião SALGADO rend hommage à notre planète.
En 1998, il fonde avec son épouse et partenaire, Lélia Wanick Salgado, l’ONG Instituto Terra, dans le but de lutter contre la déforestation et la disparition de la faune et la flore et ainsi contribuer à la restauration de notre belle planète. Depuis 20 ans, la fondation a planté 2,7 millions d’arbres dans le Minas Gérais, au Brésil. Pour la première fois dans cette exposition, un espace entier est dédié à l’Instituto Terra afin de présenter ses objectifs et ses actions au public !

Dates

Février 20 (Jeudi) 10 h 00 min - Mai 10 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

La Sucrière

49-50 quai Rambaud 69002 Lyon

La Sucrière49-50 quai Rambaud 69002 LyonDu mardi au vendredi : 10h00 à 18h00 / Weekend et jours fériés : 10h00 à 19h00. Entrée payante (13€)

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dim23fev(fev 23)10 h 00 minsam20jui(jui 20)19 h 00 minDimensions of RealityFemale minimalGalerie Thaddaeus Ropac Pantin, 69 Avenue du Général Leclerc 93500 PantinType d'événement:Art Contemporain,Exposition

Détail de l'événement

Dimensions of Reality: Female Minimal rassemble quatorze femmes artistes pionnières d’Europe et d’Amérique qui ont chacune contribué de manière singulière et intransigeante, à élargir la portée de l’esthétique minimale au-delà du strict champ de l’art minimal. À travers une vaste sélection de sculptures, d’installations, de peintures et d’œuvres sur papier datant des années 1920 au début des années 1980, cette exposition explore de nouvelles perspectives et généalogies dans l’histoire de l’abstraction géométrique, soulignant les relations complexes et souvent subtiles à l’oeuvre entre formalisme et politiques identitaires.

Les artistes exposées ont joué un rôle primordial au sein de groupes ayant défini l’esprit de leur temps tels que le groupe des artistes concrets zurichois, Abstraction-Création à Paris et Los Diez Pintores Concretos à Cuba, et ont cofondé certaines des plateformes artistiques les plus expérimentales de leur temps, comme la galerie A.I.R à New York et la Biennale des Formes Spatiales en Pologne. Toutefois, leur rôle crucial a souvent été négligé et leur contribution à l’histoire de l’art n’a été reconnu que récemment.

Dates

Février 23 (Dimanche) 10 h 00 min - Juin 20 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Thaddaeus Ropac Pantin

69 Avenue du Général Leclerc 93500 Pantin

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