Name: Mes stars en Amérique
Start: 2020-3-6T11-11-00-00
End: 2020-4-28T19-19-00-00
Location: La Galerie de l’Instant

Mali

#Bamako #Exposition #Féminisme #Femmes Photographes #Festival #Île-de-France #Mali #Photographie africaine

Le Domaine de Chamarande accueille les Rencontres de Bamako avec deux collectifs féminins

Les Rencontres de Bamako, biennale africaine de la photographie, s’exportent à l’Orangerie…

#Afrique #Carte Blanche #Festival #Mali #Souvenirs

Carte blanche à Bernard Descamps : Les Rencontres photographiques de Bamako

Pour sa quatrième et dernière carte blanche, notre invité de la semaine,…

#Exposition #Île-de-France #Mali #Paris #Photographie africaine

Mali Twist* par Malick Sidibé à la Fondation Cartier

« Nuit de Noël » fait partie des 100 photographies les plus influentes de…

#Exposition #Mali #Photographie africaine

Paris : Inauguration de l’exposition de Seydou Keïta

Cette semaine, Paris vibre au rythme de la photographie avec l’ouverture de…

jeu02jan(jan 2)0 h 00 minjeu07mai(mai 7)0 h 00 minPrix Virginia 2020Prix international décerné à une femme photographeType d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

ven06mar(mar 6)11 h 00 minmar28avr(avr 28)19 h 00 minMes stars en AmériqueJean-Pierre LaffontLa Galerie de l’Instant, 46, rue de Poitou 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Au milieu des années 60, Jean-Pierre Laffont arrive à New York et commence sa carrière de photojournaliste. Il couvre le monde de la politique, les mouvements libertaires de cette période mais aussi la vie culturelle et sociale du pays, ainsi que les stars françaises de l’époque visitant la Grande Pomme et le reste des Etats Unis : Yves Montand, Charles Aznavour, Brigitte Bardot, Françoise Hardy, Sheila, Antoine, Gilbert Becaud, Sylvie Vartan….
Avec sa femme Eliane, ils créent le bureau Gamma US, puis Sygma Photos News, dans les tumultueuses années 70. Dans cette seconde exposition ensemble, consacrée à ces années new yorkaises, nous avons choisi de privilégier son rapport aux artistes français et internationaux dont Marlon Brando, Antony Quinn et Andy Warhol…
Témoin privilégié et complice de ces stars, Jean-Pierre nous fait partager ces instants magiques, sa passion de l’image et nous fait voyager à leurs côtés, sans mise en scène, sans barrière…
La photographie dans toute sa simplicité et sa beauté.
Julia Gragnon

Photo : Gilbert Bécaud devant l’Empire State building, NYC, octobre 1966 © Jean-Pierre Laffont / Tirage disponible à La Galerie de l’Instant

Dates

Mars 6 (Vendredi) 11 h 00 min - Avril 28 (Mardi) 19 h 00 min

Lieu

La Galerie de l’Instant

46, rue de Poitou 75003 Paris

La Galerie de l’Instant46, rue de Poitou 75003 ParisLe lundi de 14h à 19h du mardi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 14h30 à 18h30

Calendrier GoogleCal

ven07fev(fev 7)9 h 30 minmer29avr(avr 29)18 h 00 minFluidités : L'humain qui vientExposition CollectiveFresnoy - Studio national, 22 Rue du Fresnoy, 59200 TourcoingType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’exposition qui se tiendra au Fresnoy cet hiver a pour but de montrer les systèmes de représentation qui se réfèrent à l’état du monde ou préfigurent celui de demain ; ou la façon dont les artistes nous aident à comprendre les problèmes en jeu à l’heure où nous envisageons l’avenir de l’humanité. En dialogue avec l’exposition se tiendra le colloque L’humain qui vient, les 28 et 29 avril.

La spéculation sur l’avenir est toujours guidée par des perspectives à la fois utopiques et dystopiques. En observant la situation mondiale actuelle, on pourrait affirmer que nous avons besoin de paradigmes entièrement nouveaux pour envisager le futur de façon positive, tant il y a de crises importantes auxquelles l’humanité est confrontée.

Comprendre un monde au niveau global est un immense défi, alors que le flux d’informations et sa vitesse ne cessent d’augmenter. De plus, et peut être en raison de la fusion de références culturelles, la conscience humaine a également évolué. La notion d’autorité est devenue plus répandue, et chacun·e peut librement associer des références culturelles ou liées au genre pour façonner et refaçonner sa propre identité à l’envi. En outre, l’humanité est de plus en plus encline à explorer la communication entre les espèces, qui inclut toutes les formes de vie. La notion de vie telle que nous la comprenons jusqu’à présent est également remise en question, si l’on considère la très lente évolution d’organismes perçus comme inertes. Pourrait-on alors parler d’une résurgence de l’animisme en tant que concept – et non comme système de croyance, comme moyen d’appréhender l’univers ? Imaginer l’humain·e qui vient n’est pas envisageable uniquement à partir de spéculations purement scientifiques et factuelles : penser l’avenir dépend aussi des fantasmes et des rapports très ambivalents de l’humanité avec la technologie, sans oublier les effets des intérêts économiques ou politiques. Benjamin Weil

Artistes : Hicham Berrada, Alfonso Borragan, Shu Lea Cheang, Cliff Evans, Joan Fontcuberta, Karlos Gil, Antony Gormley, Lynn Hershman Leeson, Ismaël Joffroy Chandoutis, Yosra Mojtahedi, Michael Najjar, Pedro Neves Marques, Philippe Rahm, SMITH x Diplomates, Daniel Steegmann Mangrané, Teresa Van Dongen

Commissaire : Benjamin Weil, avec Pascale Pronnier

Photo : SMITH x Diplomates, « Désidération », 2019 © DR

Dates

Février 7 (Vendredi) 9 h 30 min - Avril 29 (Mercredi) 18 h 00 min

Lieu

Fresnoy - Studio national

22 Rue du Fresnoy, 59200 Tourcoing

Fresnoy - Studio national22 Rue du Fresnoy, 59200 TourcoingOuvert du lundi au vendredi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 18h. Le week-end de 14h à 19h

Calendrier GoogleCal

mer29jan(jan 29)11 h 00 mindim03mai(mai 3)18 h 00 minRené Burri, l'explosion du regardMusée de l’Elysée, 18, avenue de l’Elysée CH – 1014, LausanneType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Né en 1933 et décédé en 2014 à Zurich (Suisse), René Burri a été, tout le long de sa vie, aux avant-postes de l’histoire mondiale. Rejoignant Magnum Photos en 1955, il en est devenu membre en 1959. Au fil de presque soixante ans de carrière, il a parcouru l’Europe, le Moyen-Orient, l’Amérique du Nord, Centrale et du Sud, le Japon, la Chine, et a rendu compte avec lucidité et acuité de la plupart des événements marquants de la seconde moitié du XXe siècle. De nombreuses personnalités sont également passées devant son objectif : Picasso, Giacometti, Klein, Tinguely, Le Corbusier, Niemeyer, Barragan… Il a réalisé, en 1963, son célèbre portrait du « Che au cigare » qui le fera connaître auprès de tous les publics.

Sous le commissariat de Marc Donnadieu et Mélanie Bétrisey, le Musée de l’Elysée propose, de janvier à mai 2020, une nouvelle rétrospective sur l’ensemble de son œuvre intitulée « René Burri, l’explosion du regard ». Les liens entre le photographe et le musée sont solides et ancrés dans l’histoire de l’institution. En 1985, à l’ouverture du Musée de l’Elysée en tant que « musée pour la photographie », René Burri est présent par amitié pour Charles-Henri Favrod. Deux ans plus tard, son projet sur la conquête spatiale aux États-Unis, intitulé « Les Ruines du futur » y est présenté. En 2004, le Musée co-organise l’exposition « René Burri – Rétrospective 1950-2000 ». En 2013 enfin, René Burri, soucieux de préserver ses archives, décide de créer une Fondation à son nom et choisit le Musée de l’Elysée pour l’abriter.

Résultat d’un travail assidu de recherches et d’études mené depuis 2013 par les équipes du Musée de l’Elysée sur l’ensemble du fonds René Burri, dans les archives familiales ou les archives de Magnum Photos à Paris et à New York, cette nouvelle exposition a comme ambition de porter un regard nouveau sur l’ensemble des multiples activités créatrices de René Burri au fil du temps. Elle révèle ainsi la part la plus intime et secrète de l’un des plus grands photoreporters de notre temps à travers des documents pour la plupart inédits : planches contact, tirages d’études, films, maquettes de livres, projets d’exposition, carnets, collages, aquarelles, dessins…

A partir d’une longue « Ligne de vie » chronologique qui parcourt les neuf salles des deux niveaux d’exposition du Musée de l’Elysée, ce projet développe douze « Focus » qui, à tour de rôle, mettent en lumière un élément déterminant du processus créatif de René Burri au sens le plus large du terme : Cinéma ; Structures ; Moi et les autres ; Che ; China ; Télévision ; Magnum ; Book ; One World ; Couleur ; Collages ; Dessins. René Burri s’y révèle moderne et inventif, engagé et facétieux, curieux et généreux, rassembleur et passeur, rebelle et poète, passionné et passionnant, et particulièrement explosif !
Commissaires
Marc Donnadieu, conservateur en chef, et Mélanie Bétrisey, responsable du Fonds René Burri, conservatrice assistante, département des collection, Musée de l’Elysée, assistés de Jessica Mondego.

René Burri, Xerox, Los Angeles, États-Unis, 1971 © René Burri/Magnum Photos. Fondation René Burri courtesy Musée de l’Elysée, Lausanne

Dates

Janvier 29 (Mercredi) 11 h 00 min - Mai 3 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée de l’Elysée

18, avenue de l’Elysée CH – 1014, Lausanne

Musée de l’Elysée18, avenue de l’Elysée CH – 1014, LausanneDu mardi au dimanche de 11h à 18h. Entrée libre le premier samedi du mois. Nocturnes jusqu'à 20h chaque dernier jeudi du mois. Tarifs : Plein tarif 8 CHF / Retraités 6 CHF / Réduit 4 CHF.

Calendrier GoogleCal

ven27mar(mar 27)10 h 00 mindim17mai(mai 17)16 h 00 minPaysage dicibleGaël ClarianaMaison Diaphane, 16, rue de Paris 60600 Clermont-de-l’OiseType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« La petite photographie noir et blanc, de format 6 cm x 8,8 cm conservée de Gabriel, mon arrière-grand-père, garde-chasse et chasseur témoigne de cette pratique ancestrale et culturelle qu’est la chasse. La chasse trouve sa source en tant que pratique culturelle à la Révolution, au travers des cahiers de doléances. Elle n’est pourtant plus une nécessité.

La chasse ne serait-elle plus que spectacle ? Question légitime. Le paysage est une construction mentale et ce travail photographique se veut en être une traversée. Le paysage, au centre de ce travail s’envisage comme une enquête photographique qui nous fait ressentir par l’observation et la contemplation notre relation au paysage ; et aussi les usages qui l’habitent.

En se revêtant d’orange, les chasseurs se rendent visibles pour l’homme et se démarquent des couleurs du paysage. Tel un uniforme, cette couleur orange devient spectaculaire et intrigante, alignement de petites figurines armées, chasseurs dans l’attente, postés, émergeant à peine du végétal. Cela s’apparente à des situations humaines dans le paysage.

D’autres images évoquent les objets de chasse disposés dans le paysage afin de mieux maîtriser l’animal. Agrainoirs, appelants mais aussi miradors, ces fameux objets deviennent sculptures dans une vision déformée d’une certaine réalité.

Ainsi s’achève le voyage d’Alice. »

Gaël Clariana

L’exposition Paysage dicible est présentée du 27 mars au 17 mai 2020 dans le Salon des Emergents de la maison Diaphane de Clermont-de-l’Oise

Dates

Mars 27 (Vendredi) 10 h 00 min - Mai 17 (Dimanche) 16 h 00 min

Lieu

Maison Diaphane

16, rue de Paris 60600 Clermont-de-l’Oise

Calendrier GoogleCal

mars 2020
L	M	M	J	V	S	D
« Fév
						1
2	3	4	5	6	7	8
9	10	11	12	13	14	15
16	17	18	19	20	21	22
23	24	25	26	27	28	29
30	31