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by La Rédaction on 26 février 2018

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Mort du photographe Laurent Troude (1967 – 2018)

Name: Affichage Libre
Start: 2020-1-10T14-14-00-00
End: 2020-3-15T18-18-00-00
Location: Atelier d'Estienne - Centre d'Art

Temps de lecture : 30 secondes

Portrait Laurent Troude [Twitter]

Le journal Libération vient d’annoncer la mort d’un membre de leur équipe, le photographe Laurent Troude. Il photographiait l’actualité depuis plus de 20 ans pour Libé, il s’est donné la mort dans sa 51ème année. Un véritable choc pour toute la rédaction.

« Avec stupeur, et une grande douleur, nous avons appris dimanche la disparition de Laurent Troude, fidèle au journal depuis plus de vingt ans. Libération est en deuil et pleure un ami. Laurent a choisi de nous quitter. Il y avait chez lui une détresse, invisible la plupart du temps, qu’il était difficile de mesurer. Souvent les peines de l’âme sont les plus difficiles à supporter. Toujours sur le fil du malheur, Laurent a préféré partir, il nous laisse désemparés. »

Lire l’article de Laurent Joffrin, Directeur de la publication de Libération
http://www.liberation.fr/photographie/2018/02/26/le-photographe-laurent-troude-nous-a-quittes_1632376

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ven10jan(jan 10)14 h 00 mindim15mar(mar 15)18 h 00 minAffichage LibreJoachim RomainAtelier d'Estienne - Centre d'Art, 1 Rue Terrien 56620 Pont-ScorffType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

A l’Origine « C’est à partir d’affiches publicitaires que je conçois des portraits via lesquels je questionne le cycle de vie de l’affiche. Ainsi A l’Origine « C’est à partir d’affiches publicitaires que je conçois des portraits via lesquels je questionne le cycle de vie de l’affiche. Ainsi, mon travail à l’Origine est une série de photographies dont mon traitement (déchirement, découpe, rajout, brûlures) les transforment en oeuvres uniques qui prennent parfois la forme de sculptures.! Le portrait sujet emblématique de l’exercice photographique et mon attirance pour les clichés de la rue fusionnent et il en ressort des portraits d’homme, des icônes artistiques, politiques et publicitaires. Le temps et la rue ont eu raison de leur plastique, il ne reste d’eux que des hommes lacérés. J’utilise aussi le dos bleu de l’affiche, un regard inversé sur la publicité. Je compose avec des installations uniquement de découpe de ce papier (cabane d’archi, objets du quotidien,..). Mes derniers travaux in situ me permettent de remettre mes sujets issus de la rue dans leur « milieu naturel ». Ainsi, j’arrache à la rue des bouts de portraits d’affiches pour mieux le lui rendre lors de fresques murales. Mais après mon intervention en atelier, les portraits sont agrandis, magnifiés, détournés et reviennent dans la rue de nouveaux combatifs et imposants. »
Joachim Romain

Dates

Janvier 10 (Vendredi) 14 h 00 min - Mars 15 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Atelier d'Estienne - Centre d'Art

1 Rue Terrien 56620 Pont-Scorff

Calendrier GoogleCal

mer06nov(nov 6)11 h 00 min2020ven31jan(jan 31)19 h 00 minQuelque chose noirExposition CollectiveGalerie Gradiva, 9 quai Voltaire 75007 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Pierres, bile, nuit, humeurs, encre, voix, deuil, gouffres, mythes, … sont autant de motifs contenus dans la proposition Quelque chose noir. De la couleur à la ressouvenance du texte de Jacques Roubaud, le noir en Rien comme empli de tout serait l’une des pistes pour aborder cette exposition qui, en juxtaposant oeuvres contemporaines et anciennes, se voudrait l’occasion d’une errance à travers le noir et ses profondeurs.
Une vingtaine d’artistes sont invités ici à s’immiscer parmi les oeuvres de Jules-Elie Delaunay, Victor Hugo, Hans Bellmer ou Fred Deux pour ne citer qu’eux. Éclairer les lueurs de l’obscure par l’image, fixe ou mouvante, mais aussi via le texte, qu’il soit lu ou écrit, le son, la peinture ou encore le dessin. La couleur, circonscrite à ses présupposées de non ou d’anti-couleur, porteuse d’autant d’images que d’évocations à une vision scotopique se révèle grâce à l’infime. Car si l’absence de perception n’est pas le noir, l’idée d’une adaptation progressive apparaît. Une vie s’ébat derrière les visibles. Pièces sonores, volumes, films et tirages accompagnent ce chemin vers les bas-fonds d’un champ chromatique peu discernable où se déplacent des folies tapies. Un cycle de lectures viendra prolonger cette ambulation dans le dissimulé et ses nuances.

Commissaire Fanny Lambert

Hans Bellmer, Benoit Blanchard, Mathieu Bonardet, Gladys Bregeon, Anne-Lise Broyer, Charlotte Charbonnel, Alice Chochoy, Amaury Da Cunha, Nicolas Daubannes, Jules-Elie Delaunay, Raphael Denis, Fred Deux, Julien Adolphe Duvocelle, Sarah Feuillas, Anne-Charlotte Finel, Agnès Geoffray, Victor Hugo, Marc Lathuilliere, Pierre Liebaert, Llanes, Jonathan Llense, Charles Lopez, Robert Malaval, Christophe Manon, Aurore Pallet, Bertrand Rigaux, Héloïse Rouard, Doriane Souihol, Marie Sommer, Maxime Touratier, Stéphanie Solinas, etc…

Dans le cadre du parcours PhotoSaintGermain 2019

Dates

Novembre 6 (Mercredi) 11 h 00 min - Janvier 31 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Gradiva

9 quai Voltaire 75007 Paris

Calendrier GoogleCal

ven24jan(jan 24)14 h 00 minsam14mar(mar 14)19 h 00 minDe l’intimeHervé Guibert Les Douches la Galerie, 5, rue Legouvé 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Les Douches la Galerie a le plaisir de présenter Les choses de la vie, réunissant avec la complicité d’Eric Remy les œuvres de Marcel Arthaud, Pierre Boucher, René Jacques, Jean Moral, Roger Parry, Jean Roubier, André Steiner et René Zuber.
Artisans de la Nouvelle Vision expérimentale des années 1930, ces photographes ont su capturer l’essence des instants simples, l’étrangeté d’un objet fané ou la fugacité d’un rayon de lumière dans un intérieur familier.

Les choses de la vie

Loin des grands sujets classiques auxquels la photographie s’était attelée en rivale de la peinture, certains jeunes photographes des années 1920-30 tournent leurs appareils plus maniables vers des sujets plus intimes et émotionnels, abandonnant les scènes pittoresques conventionnelles.
C’est dans leur quotidien qu’ils puisent leur inspiration quand ils ne sont pas afférés à répondre à la commande qui les fait vivre (portrait, publicité, reportage, actualité).
Leur compagne, l’atelier, un enchevêtrement d’objets, etc. créent en eux l’envie de capter la poésie d’un moment fugace.
Plus besoin du studio et des éclairages sophistiqués, de compositions alambiquées à la recherche d’effets surprenants : c’est le sujet qui s’impose et s’offre dans sa simplicité et sa banalité, mais riche de la poésie de l’instant.
La scène est là et se donne à celui qui sait regarder.
Jean Moral en autodidacte déambule dans les rues parisiennes et capte par des cadrages audacieux des coins de Paris. Mais Juliette, sa compagne rencontrée en 1927, sera son modèle favori. Abandonnant les poses classiques Moral décompose son corps. Un bras, une jambe deviennent plus que des éléments de composition photographique : un objet de désir. Loin de la froideur des compositions qui tendent à l’abstraction, ses photographies sont pleines d’une tension érotique. Jean Moral effleure sa compagne avec son appareil, la peau est presque à portée de mains.
Avec André Steiner ou Pierre Boucher, les objets abandonnés retrouvent une deuxième vie.
Voués à la disparition après tant de services rendus, ils les sauvent de l’oubli. Le désordre des objets abandonnés tente une dernière fois d’attirer l’œil. Poupées, mannequins, masques, pauvres doubles de notre humanité reprennent vie le temps de la pose.
Parfois un effet lumineux, une ombre délicate réveille l’œil du photographe, abandonnant les sujets publicitaires auxquels il est habitué. Marcel Arthaud fixe l’ombre ondulante du garde-corps sur le voilage immaculé transformé en un instant en tissu graphique soulignant les pouvoirs mystérieux de la lumière.
C’est au sein de l’atelier que Zuber est interpellé par les jeux lumineux dans les plaques de verre et la puissance graphique des casiers de l’imprimeur.
De certaines de ces photographies, sourd une inquiétante étrangeté, une insécurité.
Témoins des instants fragiles ou des incertitudes du lendemain, elles sont bien souvent empreintes de nostalgie.
Prises sans autre but que de garder la trace d’une émotion fugace, d’une sensation, elles sont de petits poèmes argentiques, échos silencieux aux choses de la vie.
Éric Rémy

Dates

Janvier 24 (Vendredi) 14 h 00 min - Mars 14 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Les Douches la Galerie

5, rue Legouvé 75010 Paris

Les Douches la Galerie5, rue Legouvé 75010 ParisOuvert du mercredi au samedi de 14h à 19h ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

mer01jan14 h 30 minjeu30avr(avr 30)19 h 30 minPrix Voltaire de la Photographie 2020Vidéo, musique et photographie Organisateur: Prix Voltaire de la Photographie Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

Détail de l'événement

Le Collectif Confrontations et le Centre des Monuments Nationaux, ci-après dénommés « les organisateurs », avec le soutien de la Caisse Locale de Gex du Crédit Agricole Centre-Est, du magazine Compétence Photo, du laboratoire Art Photo Lab, des partenaires institutionnels du festival des Confrontations Photo (Pays de Gex Agglo ; département de l’Ain et région Auvergne-Rhône-Alpes), organisent dans le cadre de la 6ème édition du festival des Confrontations Photo le Prix Voltaire de la Photographie. Celui-ci, s’adresse aux photographes de 35 ans au maximum et a pour thème exclusif le portrait photographique.
Le Prix Voltaire de la Photographie souhaite apporter une attention toute particulière et pérenniser un soutien à une approche contemporaine et originale des portraits photographiques.

Conditions de participation au Prix
Pour participer au Prix Voltaire de la Photographie, tout candidat doit remplir les conditions du présent règlement, stipulées ci-dessous.
– Les candidat(e)s doivent être âgé(e)s de 35 ans au maximum au moment de l’envoi du dossier de sélection.
– Les candidat(e)s doivent être ressortissant(e)s européens ou suisses ou d’un pays francophone (langue officielle ou seconde).
– En signant le présent règlement, les candidat(e)s s’engagent à respecter l’intégralité des conditions.

Dates du dépôt des candidatures
L’appel aux candidatures est ouvert aux photographes amateurs ou professionnel(le)s du 1er janvier au 30 avril 2020 à minuit. À l’issue de cette période, les dossiers seront présentés à un comité de sélection.

Constitution du dossier de candidature
Les dossiers de candidature devront être déposés par wetransfer ou équivalent à l’adresse suivante : prix-voltaire@confrontations-photo.org
Ils devront comporter obligatoirement les éléments suivants :
– Une sélection de 8 à 10 portraits photographiques au format jpg (3000 pixels minimum sur le plus grand côté), constituant un projet de série cohérente. La série finale pourra être constituée d’une quinzaine d’images(voir point 7 « Dotation »). Le nom du fichier doit contenir le nom du photographe et le numéro de l’image dans la série.
– Le dossier de présentation à télécharger sur le lien suivant http://confrontationsphoto.org/prix-voltaire-de-la-photographie/, comprenant la biographie du/de la candidat(e)
et la présentation de sa série.
– Le présent règlement téléchargeable également sur le lien suivant http://confrontationsphoto.org/prix-voltaire-de-la-photographie/, daté et signé, avec la mention manuscrite « Lu et approuvé ».
– Le/la candidat(e) peut ajouter à son dossier tout élément qui lui semblera pertinent.

Tout dossier incomplet au 30 avril 2020 à minuit, ou ne répondant pas aux critères du présent règlement ne sera pas retenu.
Toute question concernant les dossiers de candidature et le Prix Voltaire de la Photographie peuvent être adressées à l’adresse suivante : prix-voltaire@confrontations-photo.org.

Etude des dossiers de candidature :

Comité de sélection
Le comité de sélection se compose de membres du Collectif Confrontations, du Centre des Monuments Nationaux et de personnalités du monde de la photographie. Les organisateurs se réservent le droit de modifier en tout temps la composition du comité de sélection.
Jury
Le Jury du Prix Voltaire de la Photographie est constitué de personnalités du monde de la photographie.
Les organisateurs se réservent le droit de modifier en tout temps la composition du jury.

Procédure, résultats et finalisation
– À l’issue des dépôts de candidatures (30 avril 2020), le comité de sélection désignera 3 finalistes. Cette décision sera sans appel et ne donnera lieu à aucune justification.
– Les 3 finalistes seront auditionné(e)s par le jury, au château de Ferney-Voltaire, le vendredi 5 juin 2020. Ils devront obligatoirement être présents lors des auditions.
– À la suite des auditions de ces 3 finalistes, le jury choisira le/la lauréat(e) du Prix Voltaire de la Photographie 2020.
– Les résultats seront annoncés le 1er juillet 2020.
– Le/la lauréat(e) devra ensuite, si nécessaire, compléter sa série dans la continuité du projet initial (voir point 7 « Dotation »). Il/elle la soumettra dans son intégralité aux organisateurs du Prix avant la production qui sera réalisée en septembre 2020.

Points particuliers :
– Les candidat(e)s ne peuvent présenter au maximum que deux projets. Dans ce cas ils/elles devront constituer un dossier complet par projet.
– Chaque projet peut être réalisé par plusieurs co-auteurs.
– La ou les séries soumises ne devront pas avoir été déjà lauréates d’un autre prix ou concours.
– Le/La lauréat(e) s’engage à citer par la suite dans sa biographie sa participation au Prix Voltaire de la Photographie.
– Les membres de l’association organisatrice ne peuvent participer au Prix Voltaire de la Photographie.
– Les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie se réservent le droit en cas de force majeure ou si les circonstances l’imposent, de modifier le présent règlement ou d’annuler l’édition 2020 du Prix. Leur responsabilité ne saurait être engagée du fait de ces modifications.

Dotation :
– Le/La lauréat(e) du Prix Voltaire de la Photographie 2020 se verra remettre une dotation de 2 000 € (deux-mille Euros).
– Les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie prendront en charge les frais de production de l’exposition du/de la lauréat(e) en partenariat avec le laboratoire Art Photo Lab : jusqu’à 15 photographies dont les caractéristiques auront été déterminées avec le/la lauréat(e), en tenant compte de son projet et des contraintes techniques liées aux différents lieux d’exposition (taille, support, etc…). Les organisateurs se réservent le droit d’accepter la production d’un plus grand nombre de photographies s’ils l’estiment dans l’intérêt de la série.
– Les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie prendront en charge les frais de production de 3 photographies pour chacun(e) des deux autres finalistes et dans les mêmes conditions.
– L’exposition complète donnera lieu à une présentation au public ainsi qu’à une itinérance (voir point suivant).
– À l’issue de l’itinérance, les photographies seront remises à leurs auteurs. Le/La lauréat(e) 2020 s’engage néanmoins à en céder une, sans contrepartie de quelque ordre que ce soit, aux organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie.
– Les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie prendront en charge le transport et l’assurance de l’ensemble des œuvres durant l’exposition initiale et l’itinérance de l’exposition.
– Si nécessaire, les organisateurs prendront en charge l’hébergement et les repas des 3 finalistes au moment des auditions de juin 2020 puis du vernissage au château de Ferney-Voltaire le 2 octobre 2020.

Expositions :
– Le vernissage de l’exposition et la remise du prix se dérouleront au château de Ferney-Voltaire le 2 octobre 2020 en ouverture du festival des Confrontations Photo. Le/La lauréat(e) devra obligatoirement être présent(e) au vernissage.
– Itinérance : La série lauréate ainsi que les 3 photographies des deux autres finalistes seront exposées à partir du 2 octobre 2020 au château de Ferney-Voltaire (01), puis au château de Bussy-Rabutin (21). Il pourra être proposé aux lauréat(e)s une ou plusieurs expositions supplémentaires.
– Durant l’exposition et l’itinérance, les photos exposées seront indissociables. Toute cession ou vente éventuelle devra attendre la fin de l’itinérance pour être finalisée ou devra donner lieu à la production d’un nouveau tirage à la charge de l’auteur. Les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie ne percevront aucune part sur ces ventes éventuelles.

Droits :
– En soumettant sa candidature, le/la photographe certifie qu’il/elle est l’auteur des photographies proposées et qu’il/elle en possède légalement tous les droits (droit à l’image, droit de soumission, droit de la vie privée, droit de la propriété intellectuelle en particulier et tout droit lié à la reproduction de l’image d‘une personne ou d’un bien). Il/elle devra pouvoir le justifier en tout temps. Les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie déclinent toute responsabilité dans le cas contraire et pourront demander la restitution du prix en cas de violation des certifications et droits évoqués.
– En signant le présent contrat, les 3 finalistes acceptent tacitement d’être ensuite cité(e)s sur l’ensemble des supports de communication du Prix Voltaire de la Photographie et du festival des Confrontations Photo (site internet, catalogue, page facebook, réseaux sociaux, presse, radio et télévision). Les finalistes autorisent également les organisateurs à utiliser, sur leurs supports de communication, des images pouvant les représenter (images prises lors des différents événements : vernissages, expositions).
– Les 3 finalistes gardent leurs droits d’auteur sur leurs photographies.
Ils/elles mettront néanmoins gracieusement à la disposition des organisateurs du prix le ou les fichiers numériques, choisis d’un commun accord, nommés « extraits », nécessaires à la présentation de leur série dans les supports de communication du Prix Voltaire de la Photographie et du festival des Confrontations Photo (site internet, catalogue, page facebook, réseaux sociaux, presse, radio et télévision). Les finalistes autorisent les organisateurs du Prix Voltaire de la Photographie à utiliser ensuite ces extraits, en les citant nommément, sans contrepartie financière et pour une durée indéterminée, dans le but unique de promouvoir le Prix Voltaire de la Photographie.
– Les organisateurs s’engagent à ne faire aucun usage des photographies issues de dossiers non sélectionnés. L’anonymat des photographes qui n’auront pas été sélectionné(e)s sera respecté.

Données personnelles :
– Les données collectées dans le cadre de l’appel à candidature du Prix Voltaire de la Photographie, feront l’objet d’un traitement informatique. Elles seront utilisées par les organisateurs du prix pour la gestion des dossiers des participants. Conformément à la loi Informatique et Libertés du 6 janvier 1978 modifiée par la loi du 6 août 2004, les Participants disposent d’un droit d’accès ainsi que d’un droit d’information complémentaire, de rectification et, le cas échéant, d’opposition sur les données les concernant. Toute demande d’accès, de rectification ou d’opposition doit être adressée par écrit à l’adresse suivante : Prix Voltaire de la Photographie, 23 Passage des Lavoirs – 01170 Gex.

> Règlement : http://confrontations-photo.org/wp-content/uploads/2019/11/Prix-Voltaire-de-la-Photographie-Re%CC%80glement-2020.pdf

Dates

Janvier 1 (Mercredi) 14 h 30 min - Avril 30 (Jeudi) 19 h 30 min

Organisateur

Prix Voltaire de la Photographieprix-voltaire@confrontations-photo.org

Calendrier GoogleCal

mar14jan(jan 14)11 h 00 mindim23fev(fev 23)18 h 30 minI Was here, I saw HereExposition CollectiveGalerie de La Filature, 20 allée Nathan Katz 68100 MulhouseType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Les 6 photographes invités dans le cadre du festival les Vagamondes sont originaires du Mali, du Sénégal, du Mozambique et de Côte d’Ivoire. Certains, comme Omar Victor Diop, s’accomplissent dans la lignée de précurseurs tel Malick Sidibé ou Seydou Keïta tout en convoquant l’histoire de l’art occidental et en cherchant à capturer la diversité des sociétés et des modes de vie de l’Afrique moderne. D’autres, comme François-Xavier Gbré, en prise avec le temps et la géographie des territoires qu’ils traversent – des vestiges coloniaux aux paysages redéfinis par l’actualité –, convoquent le langage de l’architecture comme témoin de la mémoire et des changements sociaux. Quelles que soient leurs influences – la photo documentaire, conceptuelle, d’architecture, le portrait ou l’autoportrait en studio, la mode et le hip-hop –, les oeuvres sont toutes traversées par la question d’une insaisissable identité et interrogent la place des Africains dans l’Histoire du monde. Souvent orientés sur des sujets d’actualité, plus particulièrement sur la migration de l’Afrique à l’Europe, leurs photographies sont une tentative de procéder à une narration réinventée de l’histoire du peuple noir, et partant, de l’histoire de l’humanité et celle de la notion de liberté.
Eva Diallo, Omar Victor Diop, François-Xavier Gbré, Ange-Frédéric Koffi, King Massassy, Mauro Pinto

www.omarviktor.com
www.francoisxaviergbre.com
www.instagram.com/fototala_king_massassy
www.afronova.com/artists/mauro-pinto

vernissage mercredi 15 janv. 19h lors de l’inauguration du festival les Vagamondes
exposition du mardi 14 janv. au dimanche 23 fév. 2020
visite guidée « club sandwich » jeu. 16 janv. 12h30 (gratuit sur inscription au 03 89 36 28 28) avec pique-nique tiré du sac
visite guidée « apéro photo » mer. 29 janv. 19h15 (gratuit sur inscription au 03 89 36 28 28) le temps d’un apéritif convivial avant le spectacle L’homme de plein vent
Galerie de La Filature en entrée libre du mardi au samedi de 11h à 18h30, les dimanches de 14h à 18h et les soirs de spectacles

Dates

Janvier 14 (Mardi) 11 h 00 min - Février 23 (Dimanche) 18 h 30 min

Lieu

Galerie de La Filature

20 allée Nathan Katz 68100 Mulhouse

Galerie de La Filature20 allée Nathan Katz 68100 MulhouseEntrée libre du mardi au samedi de 11h à 18h30, les dimanches (excepté de juillet à septembre) de 14h à 18h, ainsi que les soirs de spectacles.

Calendrier GoogleCal

Mort du photographe Laurent Troude (1967 – 2018)

Le journal Libération vient d’annoncer la mort d’un membre de leur équipe, le photographe Laurent Troude. Il photographiait l’actualité depuis plus de 20 ans pour Libé, il s’est donné la mort dans sa 51ème année. Un véritable choc pour toute la rédaction.

Tags

La Rédaction

Ça s’est passé un 22 janvier : Mort de Jean-Maurice Rouquette

Née un 20 février : La photographe Ella Maillart

Ça s’est passé un 15 janvier : Mort de Dolores O’Riordan

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Mort du photographe Laurent Troude (1967 – 2018)

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