9 février 2018

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mer15jan(jan 15)10 h 00 minven31jul(jul 31)18 h 00 minIn/Out ou comment sortir du studioStudio Harcourt, 6 rue de Lota 75016 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Studio Harcourt présente l’exposition In/Out, et met sous les projecteurs une soixantaine de photographies singulières entre studio, lieux insolites et collaborations inattendues.
Depuis 85 ans la séance photo est rythmée par le même rituel : Silence sur le plateau, et c’est la voix du photographe qui entre en scène pour guider son modèle. Le portrait signé « Harcourt Paris » est intimement lié au studio, univers calfeutré où la lumière est l’apanage du photographe.
Qu’en est-il du savoir-faire unique de Studio Harcourt au-delà des portes du 6 rue de Lota ?
Même si la photographie en lumière continue se pratique principalement en studio, elle n’empêche pas d’en sortir.
Dès 1930 Studio Harcourt se rend dans les théâtres et salles de spectacles afin de photographier les artistes sur scène, expérience renouvelée en 2018 au Théâtre des Champs Élysées.
Hors les murs la photographie trouve un autre moyen de s’exprimer sans rien enlever à sa technique héritée du cinéma noir et blanc. Si en studio il est souvent impossible de dater ni même d’identifier la fonction du modèle, l’isolation du sujet de son contexte ne s’applique pas à l’intégralité des portraits Studio Harcourt.
Au-delà des salles de spectacle la photographie se réinvente au travers d’autres formes artistiques comme le (P)Harcourt artistique proposé en 2018 dans le cadre de l’été du Canal. Un dialogue entre les arts où le caractère éphémère d’oeuvres street-art rencontre l’éternité du portrait photographique.
L’exposition s’organise autour de trois thématiques : Au théâtre, Studio Harcourt In Situ et Studio Harcourt un art de rue ? In/Out propose au visiteur de découvrir une autre facette du savoir-faire Studio Harcourt. A travers des icônes populaires comme Johnny Halliday, Raphaël Varane et des personnages atypiques comme le couple Guerlain, le duo Die Antwoord, Studio Harcourt s’affirme encore et toujours comme précuseur et acteur d’une photographie en mouvement.

Photo : César sculpteur, 2005 © Studio Harcourt Paris | César par Joachim Romain, (P)Harcourt artistique du Canal de l’Ourcq, 2018 ©Studio Harcourt Paris

Dates

Janvier 15 (Mercredi) 10 h 00 min - Juillet 31 (Vendredi) 18 h 00 min

Lieu

Studio Harcourt

6 rue de Lota 75016 Paris

Calendrier GoogleCal

sam14mar(mar 14)14 h 00 mindim10mai(mai 10)19 h 00 minCirculation(s) 2020Festival de la Jeune Photographie Européenne104 – CENTQUATRE Paris, 104 rue d'Aubervilliers 75019 ParisType d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

CIRCULATION(S) est le festival dédié à la photographie émergente en Europe. Au Centquatre-Paris et dans des lieux satellites en France et à l’international, il révèle chaque année la vitalité de la jeune création et défend la diversité des écritures photographiques aux travers d’expositions et d’événements singuliers. Tremplin pour les artistes, laboratoire prospectif et innovant de la créativité contemporaine, CIRCULATION(S) est devenu en 10 ans un rendez-vous incontournable de la photographie et un révélateur de tendances.

Le festival revient du 14 mars au 10 mai 2020. Pour sa 10ème édition anniversaire : 300 oeuvres , 45 artistes, 39 projets et 16 nationalités représentés, des performances, des évènements et des surprises se déploient sur 2000 m2 d’exposition.

La direction artistique est confiée cette année à Audrey Hoareau, commissaire indépendante, en étroite collaboration avec le comité artistique de CIRCULATION(S).

LES ARTISTES

Joan ALVADO, Chiara AVAGLIANO, Marwan BASSIOUNI, Norman BEHRENDT, Marvin BONHEUR, Chiara CATERINA, le duo Arjan DE NOOY & Anne GEENE, Nathalie DÉPOSÉ, Jeroen DE WANDEL, Tamara ECKHARDT, Maxime FRANCH, Pavel GRABCHIKOV, Vera HADZHIYSKA, Ihar HANCHARUK, Jan HOEK, Ville KUMPULAINEN, Vincent LEVRAT, Marie LUKASIEWICZ, Eugene MARTIKAINEN, Marinka MASSÉUS, Schore MEHRDJU, Simon MENNER, Lana MESIC, Jana Sophia NOLLE, Weronika PERLOWSKA, le duo Maroussia PRIGNOT & Valério ALVAREZ, Cyrille ROBIN, Ioanna SAKELLARAKI, Maxim SARYCHAU, Margaux SENLIS, Nicolas SERVE, Anita SCIANO, Anton SHEBETKO, le duo Michal SOLARSKI & Tomasz LIBOSKA, Debbie SCHOONE, Henrike STAHL, Masha SVYATOGOR, Maija TAMMI, Leevi TOIJA, Felix VON DER OSTEN, Niina VATANEN, et Alba ZARI.

École invitée : FAMU Photography Department – Prague
Galerie invitée : Persons Projects I Helsinski School – Berlin
Focus: Biélorussie

Dates

Mars 14 (Samedi) 14 h 00 min - Mai 10 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

104 – CENTQUATRE Paris

104 rue d'Aubervilliers 75019 Paris

104 – CENTQUATRE Paris104 rue d'Aubervilliers 75019 ParisOuvert du mercredi au dimanche de 14h à 19h

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sam15fev(fev 15)14 h 00 minsam23mai(mai 23)19 h 00 minFilsKoos BreukelCentre photographique Rouen Normandie, 15, rue de la Chaîne 76000 RouenType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Studio du portraitiste néerlandais Koos Breukel, Amsterdam. À l’intérieur, un mur sur lequel se pressent les uns contre les autres sans hiérarchie de taille ni de support, sans chronologie, une petite foule de tirages. Le regard s’y promène, passe d’une photographie en pied et en couleur du couple royal à un nu allongé de femme en noir et blanc, remonte vers un buste du photographe Robert Frank, et puis là, dans le coin, retrouve un visage déjà croisé plusieurs fois sur ce mur, à divers endroits et âges, son fils peut-être.

Les visages connus saisissent, les inconnus tout autant. Nu ou vêtu, l’individu est photographié dans son « simple appareil », dans le studio, sans accessoire, sur un fond monochrome empruntant parfois à la palette de la tradition classique, plus ponctuellement dans un extérieur, où rien n’aura été arrangé pour la flatterie. Les êtres tels qu’ils apparaissent, leur mystère sur le visage, face au photographe.

L’exposition Fils dévoile un opus mené au long cours par Koos Breukel (1962) et consacré à Casper, son fils, de sa naissance en 2000 à ses dix-huit ans. Mêlant différents registres de photographies, de l’instantané qui rappelle l’album de famille au portrait posé, de la planche contact au tirage monumental, l’exposition montre autant le cheminement d’un photographe que celui d’un père, observant par l’image l’altérité irréductible qui se joue devant lui. Avec Fils, l’homme continue de scruter avec acuité et sans complaisance ce qui l’occupe depuis qu’il est photographe : les cycles de la vie et son corollaire, le passage du temps.

L’exposition a été permise grâce au studio Koos Breukel, au musée de la photographie Huis Marseille, Amsterdam et au soutien du Fonds Mondriaan.

Dates

Février 15 (Samedi) 14 h 00 min - Mai 23 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Centre photographique Rouen Normandie

15, rue de la Chaîne 76000 Rouen

Centre photographique Rouen Normandie15, rue de la Chaîne 76000 RouenOuvert du mardi au samedi de 14h à 19h sauf jours fériés

Calendrier GoogleCal

mer29jan(jan 29)13 h 00 mindim19avr(avr 19)19 h 00 minRencontresBernard DescampsLe Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse, 1, Place Laganne 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

lun06jan(jan 6)10 h 00 minven24avr(avr 24)18 h 00 minArctiqueJean GaumyChâteau Palmer, Lieu-dit Issan 33460, MargauxType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Du 6 janvier au 24 avril 2020, Château Palmer accueille l’exposition « Arctique » du photographe Jean Gaumy. Membre de l’agence Magnum Photos, élu en 2016 à l’Académie des Beaux-Arts, le Français y présente un choix de photographies prises lors de ses récentes missions scientifiques au Pôle Nord. Paysages telluriques, décors de glace et minéraux, organiques jusqu’à l’abstraction. Un regard singulier sur une zone extrême, bien au-delà du cercle polaire, qui résonne avec les préoccupations environnementales de Château Palmer.

On connaissait la passion du photographe aquitain pour les huis-clos. Celui de l’hôpital, de l’univers carcéral — en 1976, il fut le premier photojournaliste à être admis dans une prison française — ou des sousmarins de dissuasion nucléaire. Salués par Raymond Depardon ou Marc Riboud, ses premiers reportages lui ont valu de rejoindre l’agence Gamma puis d’intégrer l’équipe de Magnum en 1977. Depuis, Jean Gaumy n’a cessé d’élargir le périmètre de sa curiosité et de son champ d’intervention : l’Iran, l’Amérique centrale, les territoires contaminés de Tchernobyl ou de Fukushima, la haute mer à bord de chalutiers, les falaises de Normandie…
Doublement récompensé par le Prix Nadar (2002, 2010), élu en 2016 à l’Académie des Beaux-Arts de l’Institut de France, le photographe arpente cette fois les paysages de l’Arctique, chaos de matières fluides ou gelées, territoires primitifs dont il tire des compositions magnétiques et somptueuses. Outre la liberté du cadrage, s’y reflète son « instinct décisif » et, depuis des années, une méditation inquiète sur le sort du monde.
Le réchauffement climatique est trois fois plus sensible aux pôles que sur le reste de la planète. Depuis 2013, Jean Gaumy accompagne régulièrement des océanographes du laboratoire BeBEST/LEMAR (CNRS, UBO, Museum d’Histoire Naturelle) qui étudient l’impact des changements environnementaux sur les coquillages. Il collecte ici des fragments de réel, traque le miroitement des temps anciens et immortalise les paysages menacés. De l’archipel de Svalbard (Norvège) à la base de Daneborg (Groenland), il explique vouloir « capter la genèse du monde » tout en repoussant les « limites de la photographie ».
Le récit de cette immersion septentrionale, au plus près de la matière, trouve naturellement sa place dans le domaine de Château Palmer. Même volonté de valoriser l’empreinte d’un territoire, de défendre la biodiversité, même fascination pour la « terra incognita » et l’esprit d’aventure, même conviction que l’art doit savoir se mettre au service de la nature.

Exposition sur rendez-vous uniquement !

Dates

Janvier 6 (Lundi) 10 h 00 min - Avril 24 (Vendredi) 18 h 00 min

Lieu

Château Palmer

Lieu-dit Issan 33460, Margaux

Château PalmerLieu-dit Issan 33460, Margaux

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