Name: Picasso, mon ami
Start: 2019-9-10T19-19-00-00
End: 2019-12-23T23-23-00-00
Location: Grand Théâtre de Provence

Metz

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mar10sep(sep 10)19 h 00 minlun23déc(déc 23)23 h 00 minPicasso, mon amiLucien ClergueGrand Théâtre de Provence, 380 Avenue Max Juvénal 13100 Aix-en-ProvenceType d'événement:Exposition,Photographie

mar08oct(oct 8)13 h 00 minven20déc(déc 20)19 h 00 minStudio Puyfontaine : Portraits de caractèreSTUDIO PUYFONTAINE, 4 rue des Guillemites 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

sam16nov(nov 16)11 h 00 min2020mer15jan(jan 15)19 h 00 minTrue WestAnne RearickGalerie Clémentine de la Féronnière, 51 Rue Saint-Louis en l'Île, 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« Il y a presque un siècle, mon arrière grand-mère, Maggie May Jones a quitté l’Oklahoma, pour Boise en Idaho avec mari et enfants, dans une roulotte qui contenait la plupart de leurs biens. La tête pleine de rêves. Trois générations plus tard, je naîs. Les souvenirs des étés passés auprès de mon grand-père dans l’Idaho sont les plus forts de mon enfance. Le rodeo et les cow-boys, les drive-in, la descente de la rivière sur des chambres à air, l’odeur et le bruit des pistolets, et les conflits de famille ivre…L’Idaho est un état du Nord-Est des États-Unis : la capitale Boise, avec sa belle université et sa population mixte, n’accueille que 12% de la population. Dans le reste de la région, un ensemble de petites villages rurales, où dans certaines des églises, le drapeau américain flotte fièrement à côté de la croix…» Voici le décor de l’histoire photographique personnelle de cette grande photographe américaine, qui travaille dans le temps, en noir et blanc, dans une atmosphère cinématographique.

Anne Rearick est née aux États-Unis en 1960. Elle s’inscrit dans la grande tradition des photographes documentaires humanistes tels que Dorothea Lange ou Diane Arbus. Elle travaille au long cours, plongeant dans le quotidien de ses sujets aussi loin qu’ils l’autorisent. La beauté de ses images s’accorde avec le noir et blanc argentique, et le format large et carré du 6 x 6 de son appareil Hasselblad lui permet de restituer d’infimes détails : la façon dont la peau ressort, la trame de fond d’un paysage…Ces éléments forment les composants de tableaux qui deviennent impossible à dater, empreints d’une poésie permanente à l’émotion universelle. Du pays basque au Kazakhstan, Anne Rearick pose régulièrement ses valises pour photographier avant tout ce qui la touche. Représentée par l’agence VU’ depuis 1992, elle est publiée dans les grands magazines internationaux et enseigne la photographie et l’histoire du cinéma aux USA.

Dates

Novembre 16 (Samedi) 11 h 00 min - Janvier 15 (Mercredi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Clémentine de la Féronnière

51 Rue Saint-Louis en l'Île, 75004 Paris

Galerie Clémentine de la Féronnière51 Rue Saint-Louis en l'Île, 75004 ParisOuvert du mardi au samedi de 11h à 19h

Calendrier GoogleCal

mer06nov(nov 6)16 h 00 minmar31déc(déc 31)2 h 00 minLooking for Oum KulthumShirin NeshatGalerie Azzedine Alaïa, 18 rue de la Verrerie 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

À l’occasion de Paris Photo, l’Association Azzedine Alaïa présente l’exposition “Looking for Oum Kulthum“ de l’artiste iranienne Shirin Neshat.
Reconnue internationalement pour son travail photographique, vidéo et cinématographique reflétant la complexité de la société et de la culture islamiques, Neshat présente pour la première fois en France ses nouvelles œuvres inspirées du film “Looking for Oum Kulthum“ dévoilé au Festival du Film de Venise en 2017.
Un film dans un film, “Looking for Oum Kulthum“ relate l’histoire de Mitra, une réalisatrice iranienne vivant en exil, qui rêve de tourner un film dédié à la chanteuse égyptienne légendaire Oum Kulthum. La figure intouchable et controversée d’Oum Kulthum, chanteuse extraordinaire, militante politique et femme indépendante dans une société conservatrice, chérie dans le monde arabe – et la puissante fascination qu’elle exerce sur le public – sont les points de départ de la nouvelle série de Neshat de huit photographies et deux vidéos.
Traitées dans le style des affiches de film typiques des années 1950 en Égypte, les huit photographies mettent en scène les actrices du film dans des portraits d’Oum Kulthum à des périodes différentes de sa vie et de sa carrière…
Des images frontales et marquantes, qui tentent de saisir la personnalité mythique de la célèbre diva égyptienne.
Chacun de ces portraits de grand format porte le titre d’une chanson d’Oum Kulthum, inscrit à l’encre sur le tirage en calligraphie farsi ou arabe.
La vidéo “Remembrance” (8:33 minutes), dans une atmosphère onirique, montre un garçon plongé dans un labyrinthe spatio-temporel par la voix de la chanteuse. Le point de vue changeant du jeune homme révèle les nombreuses facettes de Kulthum – son côté privé et mélancolique, sa forte présence et son profond désir de liberté.
Dans la vidéo “In Trance”(9:43 minutes), l’accent est mis sur le pouvoir mystique de sa musique, qui est encore capable d’hypnotiser les auditeurs. Cette réflexion sur l’extase liée à la voix de Kulthum, tout en révélant la fragilité et les incertitudes de la jeune chanteuse, qui se demande comment aborder son auditoire sur un plan émotionnel, commence à émerger.
Cette exposition rend hommage à une grande artiste et à l’une des grandes passions d’Azzedine Alaïa.
La voix de Kulthum était une présence constante dans l’atelier Alaïa lors de ses nombreuses soirées tardives au travail ou lors des dîners avec ses amis à la cuisine.
Comme il aimait souvent le rappeler, dans son enfance en Tunisie “Chaque premier jeudi du mois, nous devions dîner tôt. Nous devions rester calmes, ne pas faire de bruit, car mon grand-père essayait de capter à la radio les ondes venant d’Egypte, car Oum Kulthum chantait. C’est la première grande voix que j’ai écoutée dans mon enfance.“

Dates

Novembre 6 (Mercredi) 16 h 00 min - Décembre 31 (Mardi) 2 h 00 min

Lieu

Galerie Azzedine Alaïa

18 rue de la Verrerie 75004 Paris

Calendrier GoogleCal

mer30oct(oct 30)13 h 00 minsam14déc(déc 14)19 h 00 minArdenneEric GuglielmiGalerie Maubert, 20 rue Saint-Gilles 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« En janvier 2016, j’ai débuté, dans ce territoire divisé en de multiples entités politiques, une exploration photographique qui interroge la notion de frontière. L’Ardenne s’étend de part et d’autre des frontières belges, françaises et luxembourgeoises mais constitue avant tout un seul et même ensemble géographique. Aucune entité administrative ne recouvre ce territoire mal défini : en Belgique et au Luxembourg il n’a pas d’existence officielle et s’il donne son nom à une région française, celle-ci ne correspond vraiment à aucune réalité géographique. Je longe et traverse les lignes invisibles qui strient ce territoire, passant sans m’en rendre compte d’une région à l’autre, d’un pays à l’autre.
Quand je marche ainsi, je perds de vue les découpes arbitraires de ce territoire. Il n’y a plus ni France, ni Luxembourg, ni Belgique. Il n’y a plus que cette forêt immense. Comme si le balancement de mes pas, d’un bord à l’autre des frontières, tricotait un nouvel ensemble. »

Le projet Ardenne a fait l’objet d’une résidence de 18 mois dans les Ardennes (Belges, Luxembourgeoises et Françaises) ainsi que d’une publication et d’une exposition personnelle à la Maison de la photographie Robert Doisneau en 2018.

Les oeuvres d’Eric Guglielmi font partie de collections publiques (BNF, CNAP, FMAC Gentilly Musée Arthur-Rimbaud…) et privées (Neuflize OBC,Cima Immobilier…). En 2015, il est nominé au Prix AIMIA/AGO ainsi qu’au Prix Pictet et reçoit l’Aide à la photographie documentaire du Centre national des arts plastiques (CNAP) pour son projet Ardenne. Eric Guglielmi est lauréat de la commande photographique nationale « Flux, une société en mouvement » 2018.

Dates

Octobre 30 (Mercredi) 13 h 00 min - Décembre 14 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Maubert

20 rue Saint-Gilles 75003 Paris

Galerie Maubert20 rue Saint-Gilles 75003 ParisGalerie ouverte du mardi au samedi de 13h00 à 19h00 ou sur rendez-vous

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