Name: Palimpseste
Start: 2019-6-4T09-09-00-00
End: 2019-7-28T20-20-00-00
Location: Grille du Centre de Culture scientifique Laval

Soirée

#3D #Concours #Dessin #Paris #Sculpture #Soirée

CultureSecrets et 9 lives vous convient à une soirée privée avec Gaëlle Chotard

9 lives et CultureSecrets vous proposent de découvrir l’exposition « Ce qui…

Une Saint-Valentin différente au Musée Rodin

Le Musée Rodin vous propose une Soirée Love le mercredi 14 février 2018 de 19h…

#CultureSecrets #Exposition #Île-de-France #Paris #Soirée

Découvrez Marilyn lors d’une visite privée à la Galerie de l’Instant

Nous vous présentions l’exposition la semaine passée, la Galerie de l’Instant expose une sélection…

#Art Contemporain #Concours #CultureSecrets #Île-de-France #Paris #Soirée

9 lives & CultureSecrets vous offrent une visite privée à la Galerie Perrotin

Depuis le 14 octobre, la galerie Perrotin présente Bifurcations, l’exposition de Julio Le…

#Soirée

Un grand Bal fédérateur et participatif signé José Montalvo pour la Nef du Grand Palais

« Rêvons d’un bal du 14 juillet qui élargisse la part poétique de…

#Projection #Soirée

Une Nuit avec Annie Leibovitz

Les Rencontres d’Arles organisent ce soir une soirée de projection au Théâtre…

#Programmation estivale #Projection #Soirée #Suisse

La Nuit des images au Musée de l’Elysée

Le Musée de l’Elysée de Lausanne vous accueille samedi 24 juin dès 16…

#Art Contemporain #CentrePompidou40 #Soirée

Le Centre Pompidou vous offre une expérience de la création lors d’une soirée exceptionnelle

Le Centre Pompidou qui fête ses 40 ans cette année, organise jeudi…

#jazz #Soirée

Le Hublot vous propose BODY, une soirée unique

Le hublot est une association crée par des membres du studio Hans…

#Club #Soirée

ORLAN investit le Club SALÒ les 20, 21 et 22 avril

Salò célèbre l’art corporel, la sensualité et la folie douce en invitant…

sam01jui10 h 00 minsam13jul(jul 13)19 h 00 minChristine LefebvreGalerie - La chambre claire, 3, rue Voltaire 29100 DouarnenezType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Aux royaumes élyséens

Les photographies de Christine Lefebvre sont des œuvres de silence.
Il y a du bruit, des bavardages, des communications incessantes, et soudain, sur le mur métamorphosé, des rectangles de vision en noir et blanc créant de la stupeur.
Les affaires du jour paraissent insignifiantes, nous voilà ramenés à l’essentiel : la permanence des formes à travers le temps, le mystère de toute présence, l’énergie des choses premières.
Des aigrettes s’envolent. Pourtant, regardez-les bien, ce sont des points fixes attirant tout l’espace à elles.
La beauté n’est pas une petite histoire personnelle, mais bien au contraire ce qui nous relie profondément, au-delà des querelles identitaires et des fausses antinomies.
Qu’elle soit en Islande, dans une campagne française ou quelque part du côté de l’Asie, Christine Lefebvre se rend disponible à ce qui vient comme aux traces de l’immémorial.
Les structures géologiques sont pour elle un parchemin, de la même façon qu’elle perçoit un dos de chair humaine comme un livre sacré.
Par respect pour les névés, les paquets de sable, le vent et le génie des forêts, il faut se mettre nu, frotter sa peau à la peau des roches et des arbres, retrouver sous la carapace de l’adulte accablé par les responsabilités l’enfant qui goûte la terre et se fait un manteau de boue.
Des photographies de Christine Lefebvre sourd le sentiment d’un ordre supérieur, informé des forces telluriques présidant à toute véritable naissance.
Quelle différence entre un oiseau blanc, une chute de neige et le dos d’une belle amie ou d’un bel amant laissant l’Hasselblad le caresser de matière argentique ?
L’éphémère rencontre l’atemporel dans une perception très sensualiste du monde.
La pudeur comme le secret sont érotiques, et il n’y a pas d’imperfection pour qui sait regarder longuement la géométrie du vivant.
Entrons donc avec Christine Lefebvre aux royaumes élyséens, qui ne sont pas d’outre-tombe, mais d’ici et maintenant, et de toujours.
Les femmes ont des regards de glace qui brûlent le papier, voilà pourquoi nous ne les verrons généralement que de dos, oiseaux de nuit, perles de jour, habitantes des rives de l’imaginaire, femmes à embrasser et à perdre, à perdre en les embrassant.
Ce sont des cariatides vous offrant mieux que leur sexe, leur vulnérabilité, et leur puissance.

Fabien Ribery

Dates

Juin 1 (Samedi) 10 h 00 min - Juillet 13 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie - La chambre claire

3, rue Voltaire 29100 Douarnenez

Calendrier GoogleCal

mar04jui(jui 4)9 h 00 mindim28jul(jul 28)20 h 00 minPalimpsesteCyril Le Tourneur d’IsonGrille du Centre de Culture scientifique Laval, 21 Rue du Douanier Rousseau, 53000 LavalType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Cette série photographique de Cyril Le Tourneur d’Ison porte un regard à la fois émerveillé et inquiet sur le paysage d’un monde rural en pleine mutation. Avant que celui-ci ne disparaisse de nos mémoires, le photographe a voulu rappeler la singularité d’un paysage façonné par huit siècles de civilisation paysanne.
En découvrant ses photographies de clairières sous la brume et d’entrelacs de végétaux, nous prenons la mesure d’un patrimoine précieux construit par l’homme au fil des siècles, et qui peu à peu se désagrège face aux champs ouverts, à perte de vue.
Arpentant les dédales de ces corridors végétaux, le photographe réussit à percevoir l’âme d’un bocage dont la pérennité est menacée.
Chemin couvert, sol, végétation, arbres vestiges, tels une épigraphie du paysage, deviennent une source d’inspiration. Ici une forme christique évanescente, là une invitation à la cosmologie. Tout ce qu’il perçoit nous renvoie à la dialectique des rapports de l’Homme avec la Nature. Un équilibre menace de se rompre au fur et à mesure que s’enchaîne la lecture de ces photographies. Avec une grande maîtrise, il joue des percées de lumières tout en intensifiant les noirs de ses tirages pour suggérer un univers onirique et poétique. Les brèches du bocage évoquent une forme de spirale où chacun peut se perdre. En révélant des formes étranges, à l’image de ces troncs évoquant des figures humaines ou animales, Cyril Le Tourneur d’Ison construit une œuvre personnelle où rien n’est laissé au hasard.
Trouées de végétaux, chemins touffus et paysages enténébrés multiplient les points de vue sur une réalité vacillante : un bocage menacé d’effacement.
Palimpseste, une série photographique sensible et intense qui plonge dans les interstices du paysage pour nous révéler sa fragilité.

Béatrice Andrieux, Commissaire d’exposition
Mars 2019

Dates

Juin 4 (Mardi) 9 h 00 min - Juillet 28 (Dimanche) 20 h 00 min

Lieu

Grille du Centre de Culture scientifique Laval

21 Rue du Douanier Rousseau, 53000 Laval

Calendrier GoogleCal

sam01jui0 h 00 minsam23nov(nov 23)0 h 00 minAppel à candidature résidence de création des Rencontres de la jeune photographie internationale de Niort 2020Villa Pérochon, 64 rue Paul-François Proust BP 59135 – 79061 Niort CEDEX 9Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Festival,Résidence

Détail de l'événement

La résidence de création accueille tous les ans huit photographes internationaux émergents, aux démarches les plus diverses, sélectionnés sur dossier qui, cette année, seront accompagnés durant tout leur séjour par JH Engström.
Ils sont soutenus techniquement par l’équipe de la Villa Pérochon – Centre d’art contemporain photographique (association Pour l’Instant). Un pôle technique, équipé de matériel professionnel comprenant un laboratoire argentique noir et blanc et un atelier numérique leur est réservé. Ainsi entourés, les jeunes artistes sont invités à créer et expérimenter. C’est une véritable carte blanche offerte, stimulée par les rencontres, les échanges et le partage d’expériences au travers les parcours très différents de chaque participant. C’est une expérience artistique unique !

Dates de la résidence : du 10 au 27 avril 2020 (inclus)

Le jury de sélection sera présidé par JH Engström et sera composé de personnalités issues des divers courants de la photographie contemporaine (reportage, documentaire, plasticienne…). Pour des raisons de logistique seules les candidatures individuelles sont recevables.

CONDITIONS DE LA RÉSIDENCE
Pendant le temps de la résidence, les participants bénéficieront de :
– la présence durant tout le séjour de JH Engström,
– un accompagnement technique pour les laboratoires argentique et numérique,
– la présence d’un traducteur anglais/français,
– la fourniture des consommables nécessaires à la création,
– l’hébergement, les petits déjeuners et les dîners,
– la prise en charge du trajet sur le territoire français ; pour les étrangers à partir de la ville d’arrivée en France (par exemple entre Paris et Niort),
– la mise en place de deux expositions (ouverture et clôture),
– la réalisation d’un catalogue (français/anglais) «Carte Blanche ». 10 catalogues seront remis à chaque résident.
Exposition d’ouverture :
Pour cette première exposition, les œuvres correspondantes au dossier de candidature seront présentées de début mars jusqu’à la fin de la résidence.
– les lauréats français s’engagent à nous fournir ces œuvres. Elles devront nous parvenir pour la date du 15 janvier 2020 à l’adresse suivante :
Villa Pérochon-CACP, BP 59135
79061 NIORT Cedex 9
– pour les lauréats vivant hors de la France, nous étudierons au cas par cas la réalisation de cette première exposition (transport des œuvres ou bien tirages par nos soins d’après des fichiers numériques qui nous seront fournis).
L’association prendra en charge les frais de transport des œuvres et remboursera l’expéditeur sur présentation de la facture.
Exposition de clôture :
Durant la résidence, les lauréats s’engagent à produire des œuvres qui seront proposées au public et constitueront l’exposition de clôture du programme des Rencontres. L’exposition sera présentée jusqu’à la fin du mois de mai.
Après la résidence :
Une fois l’exposition de clôture terminée, les œuvres produitent rejoindront le fonds de la Villa Pérochon-CACP constitué au fil des ans. Les négatifs et fichiers numériques originaux restant bien évidemment la propriété de l’auteur, aucuns fichiers, autres que ceux imprimés, ne seront conservés.
Les photographies constituant le fonds d’œuvres pourront être exposées ou reproduites uniquement pour le catalogue «Carte Blanche » et pour la promotion ou le service pédagogique de la Villa Pérochon – CACP ainsi que pour la communication des Rencontres de la jeune photographie internationale.
Les œuvres faisant partie de la collection pourront être prêtées afin d’être présentées par les artistes dans le cadre d’expositions réalisées sous leur contrôle, à la condition que ces œuvres soient disponibles, que les organisateurs des expositions prennent en charge le transport A-R, qu’elles soient assurées de clou à clou et qu’il soit mentionné pour chaque œuvre : Créée lors des Rencontres de la jeune photographie internationale de Niort (France), Villa Pérochon – CACP. Il sera mentionné la participation de la Villa Pérochon avec l’insertion du logo dans tous les supports de communication.

L’INSCRIPTION IMPLIQUE POUR LE CANDIDAT, L’ACCEPTATION DES CONDITIONS ÉNONCÉES CI-DESSUS.

>>> Pour participer cliquez ici ! <<<

Dates

Juin 1 (Samedi) 0 h 00 min - Novembre 23 (Samedi) 0 h 00 min

Lieu

Villa Pérochon

64 rue Paul-François Proust BP 59135 – 79061 Niort CEDEX 9

Calendrier GoogleCal

mer05jui(jui 5)12 h 00 minsam27jul(jul 27)19 h 00 minAlgérie - 91/19Michael von Graffenried & Youcef KracheGalerie Esther Woerdehoff, 36 rue Falguière, 75015 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

“De 1991 à 2000 Michael von Graffenried a fait ces ”photographies d’une guerre sans images“ (titre de son ouvrage paru aux Editions Hazan en 1998), dans un pays sans caméras. Il a été le seul photographe occidental à témoigner pendant toute la décennie noire de l’Algérie. Youcef Krache qui n‘avait que quatre ans à cette époque, travaille aujourd’hui dans une période d’optimisme où les Algériens, chaque vendredi de manifestation, prennent des millions de photos avec leurs smartphones. Les jeunes gens sur les photos montrent leur joie, leur visage disent la volonté de l‘absence de violence, le désir d‘être pacifique.”
Benjamin Stora, mai 2019

La nouvelle exposition de la galerie Esther Woerdehoff confronte deux regards sur l’Algérie par la photographie.
D’une part, les tirages vintages de Michael von Graffenried, quand le photographe suisse voyage en 1991 en Algérie et suit les premières élections libres qui débouchent sur la victoire du Front Islamique du Salut (FIS), pour la création d’un état islamique. L’intervention de l’armée interrompt le processus électoral et une guerre civile d’une dizaine d’années s’en suit, où se succèdent attentats terroristes, assassinats d’intellectuels et de journalistes et la violence de la répression. De 1991 à 2002, Michael von Graffenried fera une trentaine de séjours en Algérie et choisit le format panoramique qui devient sa signature, avec un appareil qui permet de photographier ses sujets à leur insu en visant au niveau du ventre. Il sera l’un des rares photographes occidentaux à documenter le terrorisme, sa répression et la vie quotidienne des Algériens dans cette situation de guerre civile.

D’autre part, celui de Youcef Krache, photographe algérien né en 1987, qui vit et travaille à Alger. Il est membre du collective 220 dont les photographes proposent un nouveau regard sur la société. Dans un noir et blanc contrasté au grain affirmé, Youcef Krache revendique de « proposer des miroirs à la société » par ses projets et photographie la rue et la population algérienne dans sa vie quotidienne. Depuis les manifestations de rue de février 2019 protestant contre la candidature de Bouteflika à l’élection présidentielle et appelant à une transition politique, il a choisit de concentrer sa photographie sur le suivi de cette actualité.
Youcef pourrait avoir été l’un de ces enfants photographié sur un terrain de jeux ou dans la rue par Michael. A près de 30 ans de distance, ces photographies confrontent deux moments d’Histoire et tous les espoirs d’un peuple.

Dates

Juin 5 (Mercredi) 12 h 00 min - Juillet 27 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Esther Woerdehoff

36 rue Falguière, 75015 Paris

Galerie Esther Woerdehoff36 rue Falguière, 75015 ParisOuvert du mercredi au samedi, de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

ven21jui(jui 21)11 h 00 minsam27jul(jul 27)19 h 00 minRound Trip > Paris New YorkElliott ErwittGalerie Polka, 12, rue Saint-Gilles 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Elliott Erwitt est né à Paris. Mais il a passé toute sa vie à New York où il vit encore aujourd’hui, au 8e étage d’un immeuble qui surplombe l’ouest de Central Park.

Paris, New York. Les villes-monde, sont les deux personnages de cette exposition qui lui rend hommage. Les deux ports d’une galaxie blanche et noire où la photographie fait office de vaisseau — ou plutôt de capsule sous-marine — au rythme des “round trip” incessants de l’artiste entre les deux rives de l’Atlantique. Elliott Erwitt, qui a toujours revendiqué son amateurisme, n’a eu de cesse de photographier Paris comme un touriste amusé. Et New York comme un européen. New York, Paris. Deux monstres urbains qui furent aussi le berceau et le sanctuaire créatif de la photographie de rue telle que nous la connaissons depuis les années 1940.

Mais Elliott Erwitt n’est ni un humaniste ni un street-photographer… Difficile de le mettre dans le même sac que les Doisneau et les Stettner, les Cartier-Bresson et les Faurer. Peut-être parce qu’il a trop d’esprit. Trop d’humour, trop de mordant
pour être raisonnablement comparé aux chapelles consacrées. A moins qu’il ne s’agisse d’une sorte de conscience mélancolique. Une ivresse de fin de bal. Les hommes les plus drôles sont rarement les plus heureux. Allers, retours. “Voyager, c’est être infidèle. Soyez-le sans remords ; oubliez
vos amis avec des inconnus” écrivait Paul Morand.

C’est exactement ce que fait Elliott Erwitt depuis soixante-dix ans. Le bal n’est pas encore terminé.

En marge de l’exposition, les étudiants du Bronx Documentary Center investiront les murs de Polka avec une sélection inédite d’images réalisées dans les rues du quartier new-yorkais.

Dates

Juin 21 (Vendredi) 11 h 00 min - Juillet 27 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Polka

12, rue Saint-Gilles 75003 Paris

Galerie Polka12, rue Saint-Gilles 75003 ParisOuvert du mardi au samedi de 11h à 19h00 ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

juin 2019
L	M	M	J	V	S	D
« Mai
					1	2
3	4	5	6	7	8	9
10	11	12	13	14	15	16
17	18	19	20	21	22	23
24	25	26	27	28	29	30