Daily Archives: 24 septembre 2020

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Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

sam10oct(oct 10)14 h 00 minsam21nov(nov 21)19 h 00 minPoussières océaniquesLouisa MarajoGalerie Dix9 Hélène Lacharmoise, 19, rue des Filles du Calvaire 75003 ParisType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

mar15sep(sep 15)10 h 00 mindim20déc(déc 20)18 h 00 minCouleurs du mondeLes collections vivantes de l'IMAInstitut du Monde Arabe, 1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 ParisType d'événement:Art Contemporain,Festival,Photographie

ven02oct(oct 2)14 h 30 minsam28nov(nov 28)19 h 00 minLes 55 Jours de Pékin ou l’art du confinementExposition CollectiveLe Bleu du Ciel - Centre de photographie et d'image contemporaine, 12, rue des fantasques 69001 LyonType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le Bleu du Ciel a vingt ans d’existence cette année.
Pour l’occasion nous présentons à la rentrée deux expositions anniversaires consécutives qui rendront compte de l’esprit qui a animé la programmation tout au long de ces années, esprit synthétisé dans le concept de « l’état du monde ».
Ce qui importe aujourd’hui dans la photographie à tendance documentaire est de tracer un portrait artistique en interaction avec les évènements qui agitent la société. L’auteur·rice photographe est devenu·e sociétal·e. Il·elle doit imprimer sa subjectivité créatrice sur le constat qu’il·elle fait du monde environnant.
Artiste « concerné », il a le devoir de se transformer en « lanceur d’alertes d’art », en renouvelant les formes porteuses de sens et de compréhension.
Des formes qui auront d’autant plus de force sur l’esprit du spectateur, qu’elles l’interrogeront aussi sur le médium et sur son pouvoir esthétique. Cette approche marquant la différence fondamentale avec la photo de reportage, qui ne relève pas de la créativité mais de l’information.
« Les 55 jours de Pékin ou l’art du confinement ».
Pour ce premier volet, nous avons demandé à des artistes ayant déjà travaillé au Bleu du Ciel de faire part de leurs réflexions, développées pendant ces 55 jours de confinement en France du 17 mars au 11 mai.
Le parallèle a donc été immédiatement opéré avec ces « 55 jours » évoqués par le film de 1963 de Nicolas Ray, qui traitait de la révolte des Boxers chinois en 1900.
Ces nationalistes voulaient expulser tous les étrangers et leurs délégations regroupées au sein du Quartier des légations. Ils firent alors un siège qui dura 55 jours. Les délégations étrangères l’emportèrent à l’issue du conflit. Ce ne fut que partie remise – pour vaincre l’hégémonie des puissances occidentales et japonaises – avec la proclamation de la république de Chine en 1912.
Aujourd’hui la Chine moderne est en passe de devenir la première puissance économique mondiale, et lutte habilement avec les USA pour les devancer.
L’épisode du Covid-19 parti de Wuhan en décembre 2019 illustre la prise de conscience des nations du monde entier envers cette nouvelle hégémonie et dépendance à l’énorme puissance industrielle, financière et économique de ce pays, le plus peuplé de la planète. De nombreux chefs d’état n’ont pas manqué de lui faire le reproche de la responsabilité du départ de la pandémie.
Le parallèle est fait avec l’art de l’image du cinéma hollywoodien. Nous n’avons pas manqué d’en faire un second avec celui de la pratique solitaire de l’artiste, qui à sa façon vit une forme de confinement choisi, car il créée seul… comme on meurt seul…
Quatorze artistes ont été contactés, douze ont répondu présents – dans la parité – ayant eu pendant cette période une activité souvent redoublée, dans tous les cas réfléchie, voire mise en chantier dans un moment de consultation de leur parcours.
Certains ont fait des images en respectant la distance d’un kilomètre autour de leur domicile comme Jacqueline Salmon, Caroline Bach, Silvana Reggiardo, Pascal Hausherr et Karim Kal. D’autres ont travaillé sur leurs archives numériques, à savoir Emmanuelle Coqueray, Jürgen Nefzger et Guillaume Janot. Ce dernier – transitant entre Pékin et Lyon et présentant cette ubiquité – a permis de faire le lien avec l’approche fictionnelle. Arno Gisinger, Fabienne Ballandras et Amandine Mohamed Delaporte ont pour leur part produit des oeuvres originales en pensant la notion de confinement.
Pour finir Thierry Girard, qui est à l’origine de notre volonté de monter ce projet, a réuni des images issues d’expositions qu’il a commentées car elles renvoyaient à son travail personnel. Tous·tes ont fait preuve de fécondité créative, soit dans l’action soit dans l’analyse et le recul, illustrant parfaitement l’adage second initié par notre commissariat de « l’art du confinement ».
Si cette exposition présente une sorte de bilan rétrospectif pour chacun des artistes, à propos de leurs travaux en général ou de leur approche de l’image en particulier, elle constitue aussi pour le Bleu du Ciel une forme de bilan sur les formes documentaires, exposées depuis vingt ans, en direction des publics.
Le temps est venu où l’image contemporaine ne peut plus se replier sur elle-même – dans une approche esthétisante d’ « art pour l’art » – mais s’ouvrir sur une interaction avec d’autres moyens d’expression : vidéos, dessins, estampes, sculptures, documents bruts, éléments sonores, performances, couplés à d’autres disciplines intellectuelles : l’histoire, l’anthropologie, la philosophie, la sociologie, la littérature, etc. Toutes praxis en prise directe avec l’état du monde actuel et à venir.

Avec :
Caroline Bach
Fabienne Ballandras
Emmanuelle Coqueray
Thierry Girard
Arno Gisinger
Pascal Hausherr
Guillaume Janot
Karim Kal
Amandine Mohammed Delaporte
Jurgen Nefzger
Silvana Reggiardo
Jacqueline Salmon

Photo : Sans titre, © Jacqueline Salmon, 2020

Dates

Octobre 2 (Vendredi) 14 h 30 min - Novembre 28 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Le Bleu du Ciel - Centre de photographie et d'image contemporaine

12, rue des fantasques 69001 Lyon

Le Bleu du Ciel - Centre de photographie et d'image contemporaine12, rue des fantasques 69001 LyonOuverture du mercredi au samedi de 14h30 à 19h Entrée gratuite

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jeu03sep(sep 3)13 h 00 mindim15nov(nov 15)19 h 00 minBobo YéyéSanlé SoryLe Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse, 1, Place Laganne 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Galerie Le Château d’Eau accueille les œuvres du photographe burkinabé Sanlé Sory du 3 septembre au 15 novembre 2020 sur l’ensemble des espaces, dans une exposition enrichie d’une série d’images inédites en couleur.

Réalisé entre 1960 et 1985, en Haute-Volta, lors des premières décennies d’indépendance du pays, ce travail photographique témoigne du bonheur d’une liberté retrouvée et d’une effervescence sociale et culturelle unique en son genre.

« Bobo Yéyé » rassemble une centaine de photographies prises par l’artiste dans son studio Volta Photo de Bobo-Dioulasso – tirages modernes et photographies vintage (tirages d’époques) ; ainsi qu’une série consacrée à la vie nocturne, aux soirées dansantes et aux virées du photographe à travers la région des Hauts Bassins, au Sud-Ouest du pays. Elles reflètent l’insouciance et l’euphorie de ces années d’indépendance.

Spécialement revisitée pour Toulouse, cette exposition s’enrichit pour l’occasion de tirages couleurs encore jamais présentés, d’une bande musicale originale, de pochettes vinyles d’époque et de la reconstitution du studio photo de l’artiste.

Empreinte d’élégance, la photographie de Sanlé Sory, à la fois artistique et documentaire, dépeint la société voltaïque avec beaucoup d’esprit, d’énergie et de passion.

Né au Burkina Fasso en 1943, Ibrahima Sory Sanlé a commencé sa carrière de photographe à Bobo – Dioulasso en 1960, l’année de l’indépendance du pays sous le nom de République de Haute-Volta. Alors apprenti, il adopte le format 6*6 et ouvre son premier studio photo, lieu rapidement incontournable de la ville.
Découvert sur la scène internationale suite à sa rencontre en 2011 avec Florent Mazzoleni, le travail du photographe a notamment été présenté à Londres (David Hill Gallery, 2017), New York (Yossi Milo Galery, 2018), et a fait l’objet d’une rétrospective à l’Art Institute of Chicago en 2018, la première consacrée à un photographe africain dans l’un des plus prestigieux musées américains. Ses images ont également fait l’objet d’expositions à Mérignac, Cape Town, Lagos, Dakar, Cotonou, Oslo, Amsterdam, Minneapolis, Los Angeles et Paris.

Dates

Septembre 3 (Jeudi) 13 h 00 min - Novembre 15 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Le Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse

1, Place Laganne 31300 Toulouse

Le Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse1, Place Laganne 31300 ToulouseOuvert de 13h à 19h du mardi au dimanche

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sam03oct(oct 3)10 h 00 min2021dim31jan(jan 31)19 h 00 minTracehumance | Cheminement photographiqueJacques PuginMusée gruérien de Bulle, Rue de la Condémine 25 1630 Bulle, SuisseType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Du 3 octobre 2020 au 31 janvier 2021, le Musée gruérien vous invite à découvrir la première rétrospective de Jacques Pugin. Un parcours thématique en cinq chapitres retrace les différentes phases d’une oeuvre qui couvre plus de quarante ans de création plastique.

Depuis ses débuts, dans les années 1970, Jacques Pugin pratique une photographie véritablement expérimentale, en utilisant tous les outils à sa disposition (light painting, photographie numérique, webcams, drones). Ses recherches plastiques se mêlent à une réflexion sur le temps, l’espace et la relation complexe que l’homme entretient avec la nature. Ses travaux les plus connus sont Les cavaliers du diable – une intervention sur des images satellitaires de la guerre civile du Darfour et Sacred Sites – des images de sites culturels et naturels réalisées sur les cinq continents. Une photographie de la série Glaciers a fait le tour du monde. Elle représente le glacier du Rhône protégé par des bâches.

Acquisition

Comme son auteur, la dernière série de Jacques Pugin est née dans la région bulloise. “Désalpe 2.0” fait défiler des troupeaux dans un paysage numérique tiré de Google Earth. Ce travail soulève des questions similaires à celles qui mobilisent le Musée gruérien. La place actuelle de l’agriculture, la permanence des traditions sont des sujets qui nous poussent à penser la ruralité face au monde de demain. C’est pourquoi la Société des Amis du Musée gruérien a réalisé cette importante acquisition. Quinze tirages de grand format et un ensemble de vidéos collectant la parole d’agriculteurs viennent enrichir les collections du musée ainsi que nos réflexions.

L’exposition

L’exposition a pour ambition de dégager les lignes de forces et le caractère innovant de l’œuvre de Jacques Pugin. Elle comprend des images en grand format, des séquences en plus petit format et des installations vidéo. L’accrochage ne se contente pas de présenter des séries sur un mode chronologique; il met en évidence les œuvres phares, les documente et les relie aux autres travaux du photographe. Il s’agit aussi d’assumer un point de vue contemporain, de mettre en lumière les images et les réflexions que Jacques Pugin peut transmettre aux visiteurs de 2020.

Pour cette réalisation le Musée gruérien collabore avec la galerie de photographie contemporaine Esther Woerdehoff (Paris) et la commissaire d’exposition Audrey Hoareau (Chalon-sur-Saône). Christophe Dutoit, journaliste et photographe (Bulle), réalise des entretiens vidéo avec Jacques Pugin.

L’auteur

Jacques Pugin est né en 1954 à Riaz (Fribourg, Suisse). Il vit et travaille à Paris depuis 2013. Sa renommée est internationale et son oeuvre fait partie de grandes collections publiques, notamment la collection du Centre George Pompidou à Paris, le Musée Nicéphore Niepce à Chalon-sur-Saône, le Musée d’art et d’histoire de Fribourg, la Collection de la Banque du Gothard et le Musée de l’Elysée à Lausanne. Il est également représenté dans de grandes collections privées. Il a reçu trois années consécutives la Bourse fédérale des beaux-arts (Swiss Art Award).

Dates

Octobre 3 (Samedi) 10 h 00 min - Janvier 31 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Musée gruérien de Bulle

Rue de la Condémine 25 1630 Bulle, Suisse

Musée gruérien de BulleRue de la Condémine 25 1630 Bulle, SuisseOuvert du mardi au vendredi de 10h à 12h et de 13h30 à 17h00. Le samedi de 10h à 17h et le dimanche de 13h30 à 17h

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