Name: La vie en couleurs Jacques Henri Lartigue
Start: 2018-12-13T10-10-00-00
End: 2019-3-10T18-18-00-00
Location: Kiosque culturel

Biennale

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jeu15nov(nov 15)11 h 00 min2019sam09fev(fev 9)19 h 00 minPrésencesAdrien Boyer.Galerie Clémentine de la Féronnière, 51 Rue Saint-Louis en l'Île, 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

jeu13déc(déc 13)10 h 00 min2019dim10mar(mar 10)18 h 00 minLa vie en couleurs Jacques Henri LartigueJacques Henri LartigueKiosque culturel, Quai Tabarly 56000 VannesType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’exposition Jacques Henri Lartigue. La vie en couleurs dévoile une partie inédite de l’œuvre du photographe français (1894-1986) en Suisse. Alors que la couleur est omniprésente dans les albums qu’il a constitués toute sa vie, celle-ci n’a jamais été montrée ou exposée en tant que telle de son vivant. Après une exposition consacrée à ses photographies en noir et blanc en 1986, le Musée de l’Elysée a donc souhaité s’associer à nouveau à la Donation Lartigue pour revisiter l’exposition conçue par Martine d’Astier et Martine Ravache. Présentée en France en 2015, celle-ci voyage depuis sous l’égide de diChroma photography. La version lausannoise de ce projet intègre, elle, des œuvres inédites avec l’ambition de mettre en évidence le lien que l’artiste établit depuis toujours entre ses notes, ses dessins et ses photographies.

Porté par sa curiosité et sa recherche perpétuelle de l’innovation, Lartigue adopte les procédés couleurs peu de temps après leur commercialisation. Aux autochromes de ses débuts (datés de 1912), succèdent les Kodachromes (24 x 36) et les Ektachromes (6×6) qui ont ravi les photographes du XXe siècle, amateurs comme professionnels. La couleur ajoute dès lors une nouvelle dimension à la vitesse et l’instantanéité qui sont au cœur de l’œuvre de Lartigue. Son œil de peintre trouve dans cette pratique, qui lui permet de prendre des « notes » visuelles à retravailler par la suite, une formidable transcription de ses recherches picturales.

Sa prédilection va aux sujets de son environnement immédiat : sa vie au sein de sa famille, ses jeux au château de Rouzat, les sports en tout genre. Fasciné par la nature dans son ensemble, et particulièrement par les fleurs, l’artiste en fixe continuellement les nuances changeantes, tant sur toile que sur pellicule. Cette obsession se retrouve également dans la répétition des vues de sa fenêtre à Opio (Alpes-Maritimes), et dans les nombreuses images de Florette, son épouse pendant quarante ans.

Peu à peu, Lartigue s’ouvre à d’autres sujets, s’appliquant à témoigner de la vie quotidienne des privilégiés et des classes plus populaires. Cela coïncide avec une période d’ouverture au monde : dès 1955, Lartigue multiplie les voyages, découvrant de nouveaux paysages et se confrontant à l’inconnu. Délaissant les stations balnéaires où il avait pour habitude de passer ses vacances (Pays Basque, Côte d’Azur ou encore Normandie), ce sont l’Italie, le Venezuela, le Mexique et Cuba qui sont photographiés tour à tour en noir et blanc et en couleurs par Jacques Henri Lartigue.

Dates

Décembre 13 (Jeudi) 10 h 00 min - Mars 10 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Kiosque culturel

Quai Tabarly 56000 Vannes

Calendrier GoogleCal

sam03nov(nov 3)11 h 00 min2019dim27jan(jan 27)17 h 00 minSilver Lake DriveAlex PragerMBAL - Musée des beaux-arts Le Locle, Marie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le LocleType d'événement:Exposition,Photographie,Vidéo

Détail de l'événement

Le MBAL présente la première rétrospective de l’une des artistes les plus emblématiques de notre époque. Travaillant entre la photographie et le film, Alex Prager (États-Unis, 1979) développe depuis 10 ans une oeuvre qui se distingue par son style inimitable. Ses mises en scène, qu’elles soient photographiées ou filmées, frappent par le soin méticuleux avec lesquelles elles sont réalisées. Hollywood n’est jamais loin pour cette artiste de Los Angeles, inspirée par le cinéma et la culture populaire. L’exposition, qui réunit ses séries les plus importantes, dévoile un univers qui allie drame, émotion et humour. Los Angeles sert à la fois d’inspiration et de toile de fond à ses compositions. On y voit des personnages féminins dans des scènes étranges, à l’atmosphère aussi intrigante que séduisante. Autodidacte, Alex Prager élabore tous ses projets dans des décors complexes, faisant souvent appel à des centaines de figurants afin de créer un véritable tableau vivant où chaque personnage, comme perdu dans ses propres pensées, apparaît avec la même netteté. Conçus avec un grand souci du détail, ces décors recréent différents lieux publics où l’artifice de la mise en scène est immanquablement trahi par la présence d’une figure féminine solitaire, déambulant dans la foule et isolée par une angoisse qui n’appartient qu’à elle. Cinq films complètent l’exposition. L’artiste qualifie ses installations cinématographiques immersives de « versions sensorielles intégrales » de ses photographies. À la fois reflet d’une époque et intemporel, cet univers esthétique immédiatement reconnaissable oscille entre fantastique et hyperréalisme, un univers où la frontière entre réalité et fiction, superficialité et profondeur reste floue. L’exposition, produite par le MBAL, est organisée en collaboration avec la galerie Lehmann Maupin (New York/Hong Kong). Elle a été présentée à Londres puis circulera dans d’autres villes européennes après sa présentation en Suisse. SILVER LAKE DRIVE est également un livre – paru en anglais aux éditions Thames & Hudson et en français aux éditions Textuel – qui revient sur la trajectoire brillante de cette artiste exposée dans les plus grands musées du monde.

Dates

Novembre 3 (Samedi) 11 h 00 min - Janvier 27 (Dimanche) 17 h 00 min

Lieu

MBAL - Musée des beaux-arts Le Locle

Marie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le Locle

MBAL - Musée des beaux-arts Le LocleMarie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le LocleOuvert tous les jours de 11h à 17h sauf le lundi et mardi

Calendrier GoogleCal

dim04nov(nov 4)14 h 00 min2019dim20jan(jan 20)18 h 00 min50cc Air de NormandieGéraldine Millo & Pierre-Yves RacineLe Point du Jour, centre d’art/éditeur, 107, avenue de Paris 50100 Cherbourg-en-CotentinType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’exposition réunit les premiers lauréats de la bourse 50 cc Air de Normandie, dont le nom fait référence à une œuvre de Marcel Duchamp, artiste essentiel du XXe siècle, né à Rouen. Organisée par le Centre photographique Rouen Normandie et Le Point du Jour, en partenariat avec Cadre en Seine, la bourse soutient des projets de photographes installés en Normandie, quel que soit le territoire ou le sujet qu’ils ont choisi d’aborder.

Dans L’Orientation, Géraldine Millo suit le parcours d’une collégienne en apprentissage professionnel dans la région de Fécamp. À travers documents, photographies et film, on découvre les rêves et les incertitudes d’Eléonore, aux prises avec l’institution scolaire, les déterminismes et ses propres désirs. En écho, sont présentées des photographies d’une précédente série, Les Héritiers, consacrée à des élèves en lycées professionnels. Cet ensemble forme le portrait d’une jeunesse en formation, socialement peu considérée.

Pierre-Yves Racine esquisse une cartographie poétique des Prairies Saint-Martin, territoire de trente hectares, situé dans le centre-ville de Rennes. Autrefois jardins ouvriers, où se croisent aujourd’hui promeneurs et résidents de longue durée ou de passage, ce morceau de nature habitée sera bientôt aménagé en « parc urbain ». À ses propres images, le photographe associe celles d’albums de famille et d’archives. Leur agencement renvoie à un territoire aux frontières poreuses, dans lequel chacun peut puiser.

Pour Géraldine Millo comme pour Pierre-Yves Racine, la photographie est ici un moyen, parmi d’autres possibles, de s’impliquer dans la situation qu’ils documentent, d’aller à la rencontre de leur sujet. C’est à partir de ces relations suivies qu’apparaissent les questions politiques et sociales au cœur de leur travail.

Exposition réalisée en partenariat avec le Centre photographique Rouen Normandie et Cadre en Seine.

Vernissage le samedi 3 novembre à 18h.

Rencontre avec Géraldine Millo et Pierre-Yves Racine le dimanche 4 novembre à 11h.

Dates

Novembre 4 (Dimanche) 14 h 00 min - Janvier 20 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Point du Jour, centre d’art/éditeur

107, avenue de Paris 50100 Cherbourg-en-Cotentin

Le Point du Jour, centre d’art/éditeur107, avenue de Paris 50100 Cherbourg-en-CotentinOuvert du mercredi au vendredi, de 14h à 18h Samedi et dimanche, de 14h à 19h - Entrée libre

Calendrier GoogleCal

jeu24jan19 h 00 minjeu21 h 00 minSignature du Livres par Pierre-Jean AmarLa librairie des Puf, 60 rue Monsieur le Prince 75006 ParisType d'événement:Photographie,Signature de Livre