Name: MAP DANSE ANBA LAPLI Focus Grand rue Haïti
Start: 2020-6-17T13-13-00-00
End: 2020-7-17T21-21-00-00
Location: Studio Boissière

Phootjournalisme

#Débat #Droits de Femmes #Egalité #Femmes Photographes #parité #Phootjournalisme

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ven26jui(jui 26)14 h 30 mindim06sep(sep 6)18 h 30 minAlegriaJacques LéonardGalerie Anne Clergue, 4 plan de la cour, 13200 ArlesType d'événement:Exposition,Lectures de Portfolio

Détail de l'événement

Anne Clergue Galerie présente le travail inédit de Jacques Léonard (1909-1994) jusqu’au 6 Septembre 2020.
A travers l’exposition « Alegria », c’est la communauté gitane de Barcelone des années 50 que l’on découvre sous le regard amoureux et bienveillant d’un français adopté par les gitans puisqu’il épousera une des leurs, Rosario Amaya, dont il s’est épris. Surnommé le gadjo Chac, il reste le témoin privilégié d’une époque où rares sont ceux qui ont pu entrer dans ce monde à part.
Exposées pour la première fois en France, ces archives sont un témoignage précieux d’une époque où la joie, la spontanéité, la fraîcheur et la douceur de vivre ont marqués une époque devenue si nostalgique aujourd’hui. Les tirages sur papier baryté signés et numérotés ont été réalisés à partir des négatifs originaux déposés aux Archives Photographiques sous le contrôle de la Fundacion Photographic Social Vision qui gère l’Archivo Familia Jacques Léonard à Barcelone.
Jacques Léonard (1909-1994) a toujours été lié au monde de l’image. Il commence à travailler aux studios Gaumont à Paris et collabore avec Abel Gance dans J’accuse, Louise et Paradis perdu. Au cours d’un voyage en Espagne pour les repérages d’un tournage, il rencontre le chef du Service de Cinématographie du ministère de l’Intérieur dont il fut le protégé dans les années suivantes et qui lui proposa de travailler pour Ulargui Films où il réalisa le montage de certains films.
En 1952, il établit sa résidence à Barcelone quand il s’éprend de Rosario Amaya, une gitane des baraquements de Montjuïc. Il devient alors photographe amateur sur un territoire véritablement culturel, celui des gitans. Ces archives photographiques sont les plus importantes conservées sur les gitans et leur culture à Barcelone, allant de 1952 jusqu’au milieu des années 70.
Les portes de toutes les baraques étaient ouvertes au gadjo Chac, comme l’appelait sa grande famille gitane. Il documentait la culture et le peuple gitan d’un point de vue historique et contemporain en transmettant une image d’une dignité absolue, un véritable travail d’éthnologue.
À Barcelone, il collabora avec La Vanguardia, La Gaceta Ilustrada et reçut des commandes du Conseil Général de Barcelone, des Chemins de Fers catalans et de plusieurs professionnels barcelonais. Il illustra aussi des livres sur la Catalogne et les îles Baléares. Mais ce fut Albert Puig Palau, propriétaire de la maison d’édition Barna et éditeur de Revista, qui le présenta en société et l’introduisit dans le monde gitan catalan.
Le travail de Jacques Léonard s’intègre dans les paramètres de la photographie humaniste si en vogue au milieu du XXe siècle tout en représentant la valeur ajoutée de montrer une Barcelone que les auteurs reconnus ne saisirent pas.

Dates

Juin 26 (Vendredi) 14 h 30 min - Septembre 6 (Dimanche) 18 h 30 min

Lieu

Galerie Anne Clergue

4 plan de la cour, 13200 Arles

Calendrier GoogleCal

sam13jui(jui 13)12 h 00 min2021dim24jan(jan 24)19 h 00 minParrathon, une rétrospective de Martin ParrFRAC Bretagne, 19 Avenue André Mussat, 35000 RennesType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Intitulée Parrathon, cette rétrospective de l’iconique photographe anglais retrace la carrière de l’artiste du milieu des années 1970 à aujourd’hui, à travers 14 séries emblématiques.
Au total, ce sont près de 500 images qui attendent le public au Frac Bretagne et dans le Parc du Thabor à Rennes.

Comptant aujourd’hui parmi les photographes les plus célèbres au monde, sans conteste un des regards les plus espiègles de la photographie actuelle, Martin Parr est le « chroniqueur de notre temps » d’après Thomas Weski, spécialiste international de la photographie contemporaine et biographe officiel de l’artiste.
Ses images colorées et décalées, pleine de dérision et d’ironie, semblent, à première vue, exagérées voire grotesques. Les motifs qu’il choisit sont étranges, les couleurs criardes et les perspectives inhabituelles.
Tourisme de masse, loisirs de classes ou objets du quotidien glanés autour du monde, les sujets de ses images nous montrent de façon pénétrante comment nous vivons, comment nous nous présentons aux autres, et ce que nous valorisons.

Le Frac Bretagne présente la première mondiale de la rétrospective Parrathon conçue par l’artiste et produite avec l’agence Magnum Photos en collaboration avec Fovearts. Celle-ci réunit ses obsessions, son goût du kitsch, son attirance pour la surabondance, son regard intuitif et critique sur notre société sans jugement de valeur, mais marqué de son goût très anglais pour le sous-entendu ironique.

Dates

Juin 13 (Samedi) 12 h 00 min - Janvier 24 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

FRAC Bretagne

19 Avenue André Mussat, 35000 Rennes

FRAC Bretagne19 Avenue André Mussat, 35000 RennesOuvert tous les jours de 12h à 19h sauf le lundi

Calendrier GoogleCal

mer17jui13 h 00 minven17jul21 h 00 minMAP DANSE ANBA LAPLI Focus Grand rue HaïtiExposition CollectiveStudio Boissière, 268, Bd Aristide Briand 93100 MontreuilType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Dans un monde consensuel où la marginalité, l’engagement et le subversif ont de plus en plus de mal à s’imposer, l’exposition collective rassemble des oeuvres engagées, réalisées sans retenues ni contraintes, au plus proche de l’émotion. Force de la vie et de la mort, dénuement, sexualité, monstruosité, identité et spiritualité sont autant de liens qui tendent ses oeuvres entre elles, qu’elles aient été réalisées en Haïti ou en Europe : mettant à nu l’universalité Haïtienne.

L’exposition réunira sculptures, peintures, photographies, installations et vidéos de 26 artistes contemporains du 17 juin au 17 juillet et sera ponctuée de mercredis à thèmes : performance, musique, littérature et cinéma avec de nombreux invités.

Avec Eugène André, Sergine André, Barbara d’Antuono, Élodie Barthélémy, Ronald Bazile aka Cheby, Jephthé Carmil, MAksaens Denis, Leah Gordon, Céleur Jean Hérard, Kervens Louis, Loren, Leonce Love, Ronald Mevs, Pascale Monnin, Kevin Pierre, Hérold Pierre-Louis, Lesly Pierre-Paul, Michelange Quay, Claude Saturné, Jean-Eddy Rémy, Henry Roy, Eddy Saint-Martin, Catherine Ursin, Placide Zéphyr, La revue DO.KRE.I.S , La revue Intranqu’îllités.

Après la Galerie La Rage à Lyon en janvier dernier, l’exposition MAP DANSE ANBA LAPLI est reçue au Studio Boissière à Montreuil avec un focus Grand Rue pour promouvoir le travail des artistes de ce quartier de Port-au-Prince en Haïti. Cette communauté, à l’origine du mouvement Atis Rezistans et issue de milieu très modeste, s’est distinguée par ses créations à partir de matériaux de récupération.
En février dernier, le quartier de Grand Rue a dû faire face à un incendie entraînant la destruction d’oeuvres mais aussi d’ateliers artisanaux. En mars, à l’annonce du confinement, la fondation Antoine de Galbert a décidé d’apporter son soutien au monde de l’art contemporain, et le Studio Boissière a bénéficié d’un fonds de soutien pour tous les artistes exposés. La vente des oeuvres permettra de continuer à soutenir les artistes.

L’exposition rassemble, outre les créations d’artistes en lien avec Haïti (Leah Gordon, Barbara d’Antuono,…) de jeunes artistes émergents (Hérold Pierre-Louis, Lesly Pierre-Paul, …) des artistes confirmés (Eugène André, Céleur Jean Hérard, MAksaens Denis,…) vivants en Haïti et des artistes haïtiens vivant en Belgique et en France (Élodie Barthélémy, Henry Roy,..). Certains ont déjà exposé lors des Biennales de Venise, Miami, Sydney, Port-au-Prince, pour des musées et galeries : Grand Palais, La Villette, Agnès B ainsi qu’à l’international.

Nos Ancêtres (zansèt) sont-ils plus à même d’entrer en contact avec nous ? Entre pulsion de vie et pulsion de mort, difformité et indicibilité, violence expressive et sublimation, MAP DANSE ANBA LAPLI offre un déploiement du non vivant et de l’ineffable parmi nous. D’emblée, ce voyage sollicite la part transgressive de notre psyché, qui semble endormie… Au coeur de cet ensemble, chaque oeuvre crée son propre récit, interpellant les temporalités consensuelles contemporaines et sondant le chaos de notre monde. Cette expérience visuelle rassemble une série d’oeuvres qui explorent les limites de la subversion des formes. Les pièces présentées proviennent d’une multitude de pratiques et de médias : allant de la peinture, à la sculpture, à l’installation, à la photographie et à la performance.
Jephthé Carmil

Dates

Juin 17 (Mercredi) 13 h 00 min - Juillet 17 (Vendredi) 21 h 00 min

Lieu

Studio Boissière

268, Bd Aristide Briand 93100 Montreuil

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jeu04jui11 h 00 minsam04jul17 h 00 minRésisterBernard Minier & Thierry ValencinGalerie ISO, 3 rue du Palais 13200 ArlesType d'événement:Exposition,Photographie

dim23fevsam01aouDimensions of RealityFemale minimalGalerie Thaddaeus Ropac Pantin, 69 Avenue du Général Leclerc 93500 PantinType d'événement:Art Contemporain,Exposition

Détail de l'événement

Dimensions of Reality: Female Minimal rassemble quatorze femmes artistes pionnières d’Europe et d’Amérique qui ont chacune contribué de manière singulière et intransigeante, à élargir la portée de l’esthétique minimale au-delà du strict champ de l’art minimal. À travers une vaste sélection de sculptures, d’installations, de peintures et d’œuvres sur papier datant des années 1920 au début des années 1980, cette exposition explore de nouvelles perspectives et généalogies dans l’histoire de l’abstraction géométrique, soulignant les relations complexes et souvent subtiles à l’oeuvre entre formalisme et politiques identitaires.

Les artistes exposées ont joué un rôle primordial au sein de groupes ayant défini l’esprit de leur temps tels que le groupe des artistes concrets zurichois, Abstraction-Création à Paris et Los Diez Pintores Concretos à Cuba, et ont cofondé certaines des plateformes artistiques les plus expérimentales de leur temps, comme la galerie A.I.R à New York et la Biennale des Formes Spatiales en Pologne. Toutefois, leur rôle crucial a souvent été négligé et leur contribution à l’histoire de l’art n’a été reconnu que récemment.

Dates

Février 23 (Dimanche) 10 h 00 min - Août 1 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Thaddaeus Ropac Pantin

69 Avenue du Général Leclerc 93500 Pantin

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