Carte blanche à La Kabine : La Kabine fête ses 5 ans, cinq années d’engagement pour l’image contemporaine 2 juillet 2026
Carte blanche à La Kabine : Le Festival OFF Arles des images au delà des marges. Faire centre depuis les marges 1 juillet 2026
Traversée du medium photographique au Musée d’Art moderne de Fontevraud : Rencontre Dominique Gagneux, directrice 22 juin 2026
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Masterclass Oeildeep Le Bal des Rejetons : Ceci dit prenez soin de vous par Lucy Vigoureux 19 juin 2026
Fondation d’entreprise Martell, 10 ans de co-création, rencontre Anne-Claire Duprat, directrice 30 juin 2026
« A fleur de peau » : le monstrueux, ses persistances et ses symptômes au MO.CO. Montpellier 29 juin 2026
Partager Partager Le nom du lauréat de la toute première édition du Prix Bergger de la photographie analogique noir et blanc vient d’être dévoilé. Il s’agit du photographe turc Huseyin Ovayolu, récompensé pour sa série Uprooted (Déraciné, en français). À la suite d’un appel à candidatures ayant réuni 623 participants issus de 23 pays, une première sélection de 11 finalistes a été établie, avant que le jury ne désigne le lauréat. Ce prix a pour vocation de récompenser les artistes qui continuent de faire confiance au grain d’argent pour façonner la mémoire. L’annonce des 11 finalistes de cette première édition a suscité quelques remous auprès du public, notamment sur les réseaux sociaux, où plusieurs internautes se sont étonnés de la sélection : 11 candidats, mais aucune femme photographe représentée.Les quelque 620 candidatures reçues – dont un tiers émanait de femmes photographes – ont été soumises aux votes d’un jury pourtant paritaire, sur une plateforme comptabilisant le plus grand nombre de suffrages.Aurélien Le Duc, directeur de Bergger, regrette que la sélection ne reflète pas la diversité souhaitée pour cette promotion dédiée à la photographie argentique, et indique que la méthodologie de sélection sera modifiée pour les prochaines éditions, afin de la rendre plus inclusive tout en maintenant l’exigence artistique. Le vote final du jury a permis de désigner le photographe turc Huseyin Ovayolu, comme premier lauréat du Prix Bergger de la photographie analogique. Le Lauréat Le travail du lauréat est à découvrir à partir du 30 octobre prochain au Pavillon des Lettres, un hôtel littéraire au cœur de Paris, dans le cadre d’une résidence dédiée à la mise en valeur de son travail. Né à Gaziantep (Turquie) et aujourd’hui basé au Royaume-Uni, Huseyin Ovayolu, 39 ans, signe avec Uprooted une oeuvre d’une force poétique et introspective rare. À travers cette série en noir et blanc, réalisée entre 2016 et 2022, il interroge la notion d’appartenance, la mémoire collective et le mouvement, en explorant les frontières visibles et invisibles qui façonnent notre perception du monde. Son parcours photographique, qui s’étend sur douze pays, Turquie, Syrie, Kurdistan irakien, Iran, Arménie, Azerbaïdjan, Géorgie, Chypre, Palestine, Israël, Liban et Ukraine, devient un voyage à la fois géographique et intérieur. Loin de tout récit linéaire, Uprooted tisse une méditation visuelle sur l’exil et la quête du “chez-soi”. Les images, réalisées au format panoramique, offrent des fragments suspendus dans le temps, distillés jusqu’à leur essence lumineuse et émotionnelle. Elles questionnent la fragilité du foyer, la migration, et la mémoire transmise d’une génération à l’autre, une expérience universelle du déracinement. « Ce voyage photographique, qui s’étend sur six ans et douze pays, est devenu un retour à l’essence. Une tentative d’interroger visuellement la notion de “maison” et l’expérience profonde de ne pas en avoir. Ces images sont moins une documentation qu’une manière de questionner la réalité même des frontières et l’idéologie qui les soutient. » Huseyin Ovayolu Par son approche épurée, sa maîtrise du noir et blanc et son attention à la lumière, Huseyin Ovayolu inscrit son travail dans la tradition des grands photographes humanistes, tout en y apportant une voix résolument contemporaine, ancrée dans les tensions politiques et poétiques du monde actuel. Toutes les photographies © Huseyin Ovayolu Les 10 autres finalistes • Simon Vansteenwinckel, Belgique Série « Aux ombres » • Cesar Rodriguez, Mexique Série « Cuando hay luna llena, la marea sube » • Toby Binder, Allemagne Série « Wee Muckers – Youth of Belfast » • Edouard Elias, France Série « Syrie, année 0 » • Tomas Predajna, Slovaquie Série » The broken giant » • Thibault Belouis, France Série « Dias tras dias » • Chris Mann, Royaume-Uni Série « Interzone » • Gilles Roudière, France Série « Soledades » • Thibault Lefébure, France Série « Temporary Land » • Albin Brassart, France Série « Pax Mongolica » Le *jury était composé de : Clarisse Bourgeois (Licensing Manager à Magnum Photos), Jérôme Chevalier (Propriétaire de Chevalier Paris – Le Pavillon des Lettres), Eglantine Aubry (Conseil en ingénierie culturelle appliquée à la photographie, Institut pour les Savoir-Faire Français), Fred Goyeau (Tireur pour des grands noms de la photographie comme Sophie Calle ou anciennement Sebastião Salgado), Payram (Photographe et anciennement tireur pour Koudelka, William Klein, Peter Lindbergh et Henri Cartier-Bresson, ce fut aussi le maître d’apprentissage de Fred Goyeau), Tiffany Georges (Distributrice de livres photo, Art & Paper) et Aurélien Le Duc (Directeur de Bergger). https://bergger.com/ Marque-page0
9Lives Obturation estivale Je ne pouvais pas terminer la saison sans un jeu de mots dans le titre de cet édito qui marque notre pause ...
Evénements Daido Moriyama, Lettres d’amour à la photographie à la Fondation HCB Depuis le 20 mai, au sein du Cube de la Fondation Henri Cartier-Bresson se déploie une nouvelle exposition consacrée à l’une des ...
Photo Masterclass Oeildeep : Notes pour une enquête sur la bretonnité par Antoine Le Roux Nous clôturons aujourd’hui la restitution de la masterclass Œildeep achevée en mars, dirigée par Laura Serani, Stefano De Luigi et Jean-Christian Bourcart. ...
Carte blanche à La Kabine : La Kabine fête ses 5 ans, cinq années d’engagement pour l’image contemporaine 2 juillet 2026
Carte blanche à La Kabine : Le Festival OFF Arles des images au delà des marges. Faire centre depuis les marges 1 juillet 2026
Traversée du medium photographique au Musée d’Art moderne de Fontevraud : Rencontre Dominique Gagneux, directrice 22 juin 2026
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Masterclass Oeildeep Le Bal des Rejetons : Ceci dit prenez soin de vous par Lucy Vigoureux 19 juin 2026
Fondation d’entreprise Martell, 10 ans de co-création, rencontre Anne-Claire Duprat, directrice 30 juin 2026
« A fleur de peau » : le monstrueux, ses persistances et ses symptômes au MO.CO. Montpellier 29 juin 2026