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Partager Partager Temps de lecture estimé : 5minsPour sa troisième carte blanche, notre invitée de la semaine, l’artiste, théoricienne et commissaire d’exposition, Catherine Rebois, nous fait découvrir la galerie atypique Topographie de l’Art, dirigée par Clara Djian et Nicolas Leto. Cette galerie singulière ne représente pas d’artistes : elle se définit comme un véritable espace d’expérimentation, offrant à des commissaires des cartes blanches pour concevoir des expositions collectives et thématiques. En tant que commissaire, Catherine Rebois y a présenté plusieurs projets, dont « Re-présentation photographique », une exposition actuellement visible jusqu’au 18 juin prochain. Topographie de l’art à un fonctionnement atypique. Cet espace travaille avec des commissaires, qui proposent des expositions thématiques et collectives. Elle ne représente pas d’artistes, préférant s’ouvrir à des moments d’expositions qui réunissent des artistes de toutes origines et générations, aux univers variés, rassemblant des œuvres qui ne sont jamais confrontées ailleurs. Topographie crée aussi des moments de rencontre et d’interaction entre les artistes invités et le public avec des après-midis de performances, de concerts, de lectures et de colloques. Vera Röhm, « Laborinth », 2007- 2021, Topographie de l’art. Clara Djian et Nicolas Leto en assument la double direction. La culture alternative, musicale et plastique, a été centrale dans leurs deux parcours de vie. Ils sont également commissaires d’expositions, ils élaborent un travail plastique et développe un micro label dédié à l’édition de disques vinyle rares : Jelodanti. “Aérosolthérapie “ de Clara Djian et Nicolas Leto, 2021. Hybridation et expérimentation sont des notions récurrentes dans les thématiques abordées par la programmation de Topographie de l’art « Par exemple pour les expositions organisées par la photographe et théoricienne Catherine Rebois sur la photographie contemporaine, l’expérimentation est centrale.» Les artistes Vera Röhm et Horst Haack, qui sont à l’origine de la création de l’espace Topographie de l’art, sont investis à la fois en tant qu’artistes et commissaires d’exposition. L’artiste Horst Haack développe plus en avant cette notion d’hybridation dans ses expositions autour de l’image, du texte ou du livre d’artiste. L’artiste Vera Röhm associe sculpture et architecture, espace et temps. D’autres collaborations ont lieu, comme, entre autres, avec Marc Donnadieu, Françoise Paviot ou Domitille d’Orgeval afin d’englober un plus large panorama d’artiste contemporain. Horst Haack, “Bestiaire deux mille 1”, depuis 2009, Topographie de l’art. Différentes expositions que j’ai réalisées en tant que commissaire et artiste invitée. Travailler avec d’autres artistes photographes, et concevoir des expositions, permet d’approfondir une réflexion sur ce qui se réinvente, sur ce qui existe, sur ce qu’on ne voit pas forcément, recherche que l’on peut d’ailleurs mettre en parallèle avec mon travail d’enseignante. Pour la conception de chaque commissariat photographique, je pense les enjeux des regards qui explorent la photographie, qui se croisent aussi et je compose des confrontations, un dialogue entre tous les artistes et avec le spectateur. “re présentation photographique“, actuellement à Topographie de l’art, est la sixième exposition que je conçois en tant qu’artiste/commissaire. À chaque fois, une thématique différente tente d’élargir une certaine conception de la photographie, de la montrer autrement, dans tous ses états (si j’ose dire) dans toutes ses composantes et ses différentes aptitudes. Une photographie qui déborde un peu, qui travaille autrement, qui n’est pas passive, mais réfléchie également sur elle-même. “ avers et revers sensible “, 2014, avec Antoine d’Agata, Dieter Appelt, Roger Ballen, Blanca Casas Brullet, Ann Mandelbaum, David Nebreda, Catherine Rebois, Andres Serrano, Dorothée Smith, Patrick Tosani. “ Déconstruction photographique “, 2016, avec Pol Bury, Christiane Feser, Joan Fontcuberta, Alain Fleischer, Julien Lombardi, Vera Lutter, Laurent Millet, Isabelle Le Minh, Abelardo Morell, Catherine Rebois, Eric Rondepierre, et les Robots de la NASA. “ Expérience photographique “, 2018, avec Anna et Bernhard Blume, Pierre Cordier, Patrick Bailly-Maître Grand, Rodolf Hervé, Garry Fabian Miller, Gábor Ősz, Catherine Rebois, Caroline Reveillaud, Georges Tony Stoll, Joel-Peter Witkin. “ épaisseur du temps “, 2020, avec Carolle Benitah, Julien Benard, Katrien de Blauwer, Juliana Borinski, Gaëlle Choisne, Oleg Dou, Gabriela Morawetz, Catherine Rebois, Sophie Ristelhueber, Georges Rousse, Danila Tkachenko, Corinne Vionnet. “ Contours du Réel “, 2022, avec Mathieu Bernard-Reymond, Michel Campeau, James Casebere, Gregory Crewdson, José Damasceno, Denis Darzacq, Alexandre Dufaye, Mickaël Marchand, Sarah Pickering, Catherine Rebois, Patrick Tosani, Bernard Voïta. “ re présentation photographique “, 2025, avec Eric Antoine, Patrick Bailly-Maître-Grand, Brodbeck & de Barbuat, Arina Essipowitsch, Marina Gadonneix, Laurent Lafolie, Isabelle Le Minh, Julien Mérieau, Jean de Pomereu, Catherine Rebois, Lisa Sartorio, Pierrick Sorin, Laure Tiberghien, Joel-Peter Witkin. INFORMATIONS PRATIQUES Topographie de l'art15 rue de Thorigny 75003 Paris jeu17avr(avr 17)14 h 30 minmer18jui(jui 18)18 h 30 minre présention photographiqueExposition collectiveTopographie de l'art, 15 rue de Thorigny 75003 Paris Détail de l'événementPhoto : Brodbeck & de Barbuat, « Étude d’après Dorothea Lange, Migrant mother, Nipomo, California, 1936 », 2022 Tirage unique sur papier Baryta, 47 x 39 cm. Courtesy des artistes Détail de l'événement Photo : Brodbeck & de Barbuat, « Étude d’après Dorothea Lange, Migrant mother, Nipomo, California, 1936 », 2022 Tirage unique sur papier Baryta, 47 x 39 cm. Courtesy des artistes et galerie Papillon, Paris – Topographie de l’Art Topographie de l’art donne carte blanche à la photographe et théoricienne Catherine Rebois, qui élabore depuis 2014 une série d’expositions autour de la photographie contemporaine et souvent expérimentale. Pour cette édition 2025, elle invite à exposer et à dialoguer des artistes photographes sur le thème de la reprise. re présenter c’est présenter une nouvelle fois. C’est faire un retour, une reprise. C’est une présentation qui en redouble une autre en y intégrant de nouveaux enjeux. C’est la volonté d’envisager une nouvelle interprétation, qui renouvèle et oblige le regard. C’est réfléchir sur ce qui s’est déjà présenté et sur ce qui pourrait se re présenter dans l’espace et dans le temps.1 L’art, on le sait, naît avec la copie et l’imitation d’une réalité. L’artiste ne produit jamais ex nihilo ; sa pratique est toujours nourrie de références. L’art reproduit du (pré-) existant. L’intérêt de la re présentation réside dans l’écart qui se crée et s’élabore entre l’origine qui fait référence et la nouvelle création. Voir et regarder impliquent donc de voir et regarder une seconde fois, de re considérer, de re penser et de re mettre en cause. Il y a ce que l’on regarde et ce qui se révèle. La photographie apparaît comme un terrain d’expérimentation privilégié du statut de la représentation. De l’épuisement du réel vers l’abstraction à la réalité de l’image virtuelle générée par un robot dit intelligent, l’ambition de cette exposition est de nous dévoiler comment les artistes photographes travaillent et envisagent cette question. re présenter prend-il encore les formes du réel et fait-il toujours référence ? Dans tous les cas, la photographie fait appel à nos connaissances et à nos expériences, car re présenter c’est développer les qualités particulières d’un modèle ou plus exactement d’une idée. Le réel, ce n’est pas forcément ce qui se voit, « le réel c’est ce qui déjoue le jeu » écrit Alain Badiou « le réel c’est le moment où le semblant est plus réel que le réel dont il est le réel » c’est aussi, sans doute, envisager la réalité de ce qui n’est pas présent dans le visible de l’image photographique et qui s’incarne ou inspire autrement. Montrer pour induire ailleurs. Extrait du texte d’introduction de Catherine Rebois 1 « Qu’est-ce que représenter, sinon présenter de nouveau (dans la modalité du temps) ou à la place de… (dans celle de l’espace). » Louis Marin. Avec : Eric Antoine Patrick Bailly-Maître-Grand Brodbeck & de Barbuat Arina Essipowitsch Marina Gadonneix Laurent Lafolie Isabelle Le Minh Julien Mérieau Jean de Pomereu Catherine Rebois Lisa Sartorio Pierrick Sorin Laure Tiberghien Joel-Peter Witkin Commissariat : Catherine Rebois Des performances sonores seront organisées le samedi 3 mai 2025, avec Camille Lacroix et RG Rough, ainsi qu’une visite commentée de l’exposition. Dates17 Avril 2025 14 h 30 min - 18 Juin 2025 18 h 30 min(GMT+00:00) LieuTopographie de l'art15 rue de Thorigny 75003 ParisOther Events Get Directions CalendrierGoogleCal Marque-page0
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