Chrystèle Roveda, directrice du Centre du patrimoine arménien, est notre invitée By La Rédaction 4 jours ago
Rafael Pavarotti, la couleur comme manifeste au musée des Arts décoratifs By Alix Decreux 2 jours ago
Paris Photo 2026 : Interview Anna Planas, directrice artistique By Marie-Elisabeth De La Fresnaye 3 jours ago
La Biennale de la Petite Photographie, une manifestation manifeste Rencontre avec Éric Antoine 20 octobre 2026
A la MEP, Interview Nanténé Traoré : aux confins de l’indicible et de la dissolution de l’image 14 octobre 2026
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Partager Partager PhotoPortfolio Habana’s Old Cars : Véronique Fel La Rédaction11 novembre 2022 Cette semaine, dans notre rubrique consacrée aux photographes, nous avons choisi de vous présenter la série de Véronique Fel, réalisée à Cuba en mai 2017 : “Habana’s Old Cars”. Dans ce corpus d’images, ressemblant plus à une séquence cinématographique, la photographe immortalise les célèbres voitures américaines des années 50 devenues indissociables de l’image de la petite île des caraïbes dans un rendu quasi pictural. Cette série est actuellement exposée à Paris à la galerie Sarto. A voir jusqu’à demain uniquement ! La Havane, Cuba, mai 2017. Je ne pouvais revenir sans avoir dans mes images, ces vieilles voitures américaines, incontournables et universelles. Elles sont l’emblème joyeux d’un pays pourtant écorché, sous embargo américain pendant plus de 50 ans, embargo partiellement levé en 2016. Je savais que l’exercice serait difficile car maintes fois traité. Un sujet « marronnier » comme l’on dit. Je réalise dès mon arrivée, qu’elles sont devenues des accessoires purement touristiques, trop maquillées par des couleurs « markétées » et gages de dollars faciles. Deux jours d’errance dans les rues et rien en venait. Aucune photographie ou presque. Ces Américaines perdaient leur romantisme à mes yeux et cela m’attristait. Comment les distinguer par respect pour leur histoire ? Le troisième jour, à seulement quelques mètres de ma chambre louée, au fond d’une rue, mon regard se pose, enfin, attiré par ces lignes vertes sur le Malecón. Pas à pas je me suis approchée de cette vision. Pas à pas je sentais la confiance revenir. Je venais de trouver le tableau, l’écrin où je photographierai mes « modèles roulants » au gré de leur passage. Dans une heure, il serait midi. Je m’assis en attendant que les ombres disparaissent. Le soleil de la Havane était sec et rude à la mi journée. Postée sur le trottoir à plusieurs mètres de leur route, campée en équilibre sur une modeste pierre pour voir et avoir ce trait bleu de la mer, indispensable au décor de leur portrait, je les ai photographiées comme personne ne l’avait fait. La série « Habana’s Old Cars » était née. Véronique Fel découvre la photographie au collège. Ne sachant pas dessiner, elle se tourne vers cet art, et ses clichés devinrent ses dessins. Ce fut une révélation. Quelle aventure de pouvoir immortaliser ce qui la touche et l’intéresse. Souhaitant laisser une chance à tout ce qui l’entoure de trouver sa place dans sa composition, elle apprend ainsi à faire preuve d’une grande patience avec les éléments. Cette attraction pour l’image va la conduire sur le chemin d’études universitaires cinématographiques et vidéos. S’en suivent presque vingt années d’une première carrière en production au sein de deux grandes agences de presse TV à Paris. En 2010, elle décide de suivre sa voix intérieure et de tout quitter pour se consacrer pleinement à la photographie. La lumière est l’essence même de cet art. Elle découvre l’attrait pictural et graphique de la lumière du zénith. Pourtant, cette lumière est décriée dans le monde de la prise de vue. Difficile à capter et malgré sa complexité, cette lumière l’inspire et elle choisit de l’apprivoiser. A ce choix artistique, elle lie son oeil, son ressenti. Le soleil de midi est l’outil qui lui permet d’exprimer son point de vue sur une situation, une expérience. Les ombres disparaissent, les couleurs éclatantes semblent irréelles, comme peintes, et les traits, dessinés. Elle trouve sa signature. En photographiant l’instant, Véronique Fel dresse un constat esthétique déroutant et fascinant de la réalité de notre temps. Ses oeuvres sont représentées par la Galerie Sarto d’Axel Rondouin à Paris et par la Galerie Marc by Huberty & Breyne de Marc Breyne à Bruxelles. https://veroniquefel.com/ INFORMATIONS PRATIQUES Galerie Sarto3 rue de Solférino - 75007 Paris sam22oct(oct 22)13 h i minsam12nov(nov 12)19 h i minVéronique FelHabana's old carsGalerie Sarto, 3 rue de Solférino - 75007 Paris 0 Ajouter à ma wishlist Détail de l'événement« J’ai choisi de faire ce pas de côté et de collaborer avec Véronique car ses photographies sont pour moi de véritables tableaux. J’aime la composition, la structure et la Détail de l'événement « J’ai choisi de faire ce pas de côté et de collaborer avec Véronique car ses photographies sont pour moi de véritables tableaux. J’aime la composition, la structure et la matière de ses oeuvres. Ses pinceaux sont ses yeux. Et pour couronner le tout, Véronique est une femme que j’apprécie humainement beaucoup. » Axel Rondouin Les Galeries Sarto, Paris La Havane, Cuba, mai 2017. Je ne pouvais revenir sans avoir dans mes images, ces vieilles voitures américaines, incontournables et universelles. Elles sont l’emblème joyeux d’un pays pourtant écorché, sous embargo américain pendant plus de 50 ans, embargo partiellement levé en 2016. Je savais que l’exercice serait difficile car maintes fois traité. Un sujet « marronnier » comme l’on dit. Je réalise dès mon arrivée, qu’elles sont devenues des accessoires purement touristiques, trop maquillées par des couleurs « markétées » et gages de dollars faciles. Deux jours d’errance dans les rues et rien en venait. Aucune photographie ou presque. Ces Américaines perdaient leur romantisme à mes yeux et cela m’attristait. Comment les distinguer par respect pour leur histoire ? Le troisième jour, à seulement quelques mètres de ma chambre louée, au fond d’une rue, mon regard se pose, enfin, attiré par ces lignes vertes sur le Malecón. Pas à pas je me suis approchée de cette vision. Pas à pas je sentais la confiance revenir. Je venais de trouver le tableau, l’écrin où je photographierai mes « modèles roulants » au gré de leur passage. Dans une heure, il serait midi. Je m’assis en attendant que les ombres disparaissent. Le soleil de la Havane était sec et rude à la mijournée. Postée sur le trottoir à plusieurs mètres de leur route, campée en équilibre sur une modeste pierre pour voir et avoir ce trait bleu de la mer, indispensable au décor de leur portrait, je les ai photographiées comme personne ne l’avait fait. La série « Habana’s Old Cars » était née. Dates22 Octobre 2022 13 h 00 - 12 Novembre 2022 19 h 00(GMT-11:00) LieuGalerie Sarto3 rue de Solférino - 75007 ParisOther Events Get Directions How do you plan to get there? CalendrierGoogleCal Vous êtes photographes et vous souhaitez donner de la visibilité et de la résonance à votre travail ? Notre rubrique Portfolio vous est consacrée ! Comment participer ? Pour soumettre votre travail à la rédaction, il vous suffit d’envoyer à info@9lives-magazine.com • Une série composée de 10 à 20 images. Vos fichiers doivent être en 72DPI au format JPG avec une taille en pixels entre 1200 et 2000 pixels dans la plus grande partie de l’image ; • Des légendes (si il y a) ; • Un texte de présentation de votre série (pas de format maximum ou minimum) ; • Une courte biographie avec les coordonnées que vous souhaitez rendre public (site web, email, réseaux sociaux…) Marque-page0
Evénements Rafael Pavarotti, la couleur comme manifeste au musée des Arts décoratifs Cet automne, le musée des Arts décoratifs consacre une exposition inédite à Rafael Pavarotti, jeune photographe brésilien devenu en quelques années l’une ...
Evénements Paris Photo 2026 : Interview Anna Planas, directrice artistique Avec 246 exposants,199 galeries et 48 éditeurs venus de 38 pays, la 29ᵉ édition de Paris Photo célèbre en avant-première le Bicentenaire ...
L'Invité·e Chrystèle Roveda, directrice du Centre du patrimoine arménien, est notre invitée Si cette semaine était résumée en un seul mot, ce serait résilience. Et c’est avec notre invitée Chrystèle Roveda, directrice du Centre ...
Chrystèle Roveda, directrice du Centre du patrimoine arménien, est notre invitée By La Rédaction 4 jours ago
Rafael Pavarotti, la couleur comme manifeste au musée des Arts décoratifs By Alix Decreux 2 jours ago
Paris Photo 2026 : Interview Anna Planas, directrice artistique By Marie-Elisabeth De La Fresnaye 3 jours ago
La Biennale de la Petite Photographie, une manifestation manifeste Rencontre avec Éric Antoine 20 octobre 2026
A la MEP, Interview Nanténé Traoré : aux confins de l’indicible et de la dissolution de l’image 14 octobre 2026
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026