Name: She-devils on Wheels
Start: 2020-2-22T10-10-00-00
End: 2020-5-22T19-19-00-00
Location: Galerie Thaddaeus Ropac

17 mai 2018

#Prix

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sam22fev10 h 00 minven22mai19 h 00 minShe-devils on WheelsSylvie FleuryGalerie Thaddaeus Ropac, 7 Rue Debelleyme, 75003 ParisType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

sam01fev0 h 00 minven06mar(mar 6)0 h 00 minLa sélection de la RédactionStage Grand Format dans les Pyrénées avec Richard PetitEspezel, 11340 EspezelType d'événement:Photographie,Workshop

Détail de l'événement

Stage de photographie à La Chambre à Espezel du 9 au 13 mars 2020

En bref

STAGE DE CINQ JOURS – DEBUTANTS BIENVENUS

L’enseignement techno-scientifique se borne à ce qui est strictement indispensable. Vous pourrez pratiquer sur plusieurs types de chambres et initier une réflexion artistique personnelle sur l’utilisation du grand format.

Le programme sur cinq jours est volontairement un peu « trop long », le but étant une véritable pratique et pas seulement une introduction. À la fin du stage, débarrassées de l’appréhension et des calculs rationnels, vos mains iront toutes seules sur le bon réglage.

Un travail studieux dans une atmosphère conviviale. Les débutants sont les bienvenus, une introduction à l’argentique est prévue.

TEACHING IS OF COURSE ALSO POSSIBLE IN ENGLISH

Séjour à Espezel

Situé sur le plateau de Sault à neuf cent mètres d’altitude, Espezel est un village de moyenne montagne. Il y fait moyennement chaud en été et l’hiver peut y être rigoureux, avec de la neige possible de Noël à avril.

L’arrivée se fait si possible la veille du stage, nous prendrons le temps de nous installer et nous dînerons ensemble pour faire connaissance. Les cours théoriques, les prises de vue portrait et nature morte auront lieu en salle, du paysage est aussi prévu dans les environs. Nous déjeunerons avec un en-cas à la salle de cours ou en déplacement. Pour dîner, nous pourrons essayer les produits bio des environs.

Il est possible, si vous le souhaitez, de rester deux ou trois jours après le stage, ce qui nous permettra de pratiquer la prise de vue de paysage en visitant les environs. Nous pourrons visiter la grotte préhistorique de Niaux, prendre un bain à Ax les Thermes ou skier dans les environs.

Programme détaillé

Chambre noire : fonctionnement, chambre folding et monorail, accessoires
Plan-films : chargement, déchargement, développement & numérisation
Optique : longueur focale et tirage, cercle de confusion, ouverture, calcul de la profondeur de champ
Exposition : sensibilité du film, ouverture & temps de pose, réciprocité et effet Schwarzschild, facteur de soufflet, mesure de la lumière
Mouvements spécifiques : correction de la perspective, cercle image, loi de Scheimpflug & augmentation de la profondeur de champ
Histoire de la photographie : diaporamas : de l’invention de la camera oscura à l’utilisation du grand format dans la photographie contemporaine
Lecture de portfolio, apportez votre book si vous le désirez
Et le plus important, de la bonne humeur !

Inscription

RENSEIGNEMENTS ET INSCRIPTION ICI

Prochain stage : du 9 au 13 mars 2020
Date limite pour les inscriptions : vendredi 6 mars

Formule avec hébergement : 700€ – le prix inclut l’enseignement, les consommables, l’hébergement en dortoir et les petits déjeuners à Espezel, il ne comprend pas les déjeuners ni les dîners (places limitées)
Formule sans hébergement : 500€ – le prix inclut l’enseignement et les consommables, il ne comprend ni l’hébergement ni les repas.
Formule solo, si vous désirez un cours particulier : 800€ – le prix inclut l’enseignement, les consommables, l’hébergement et les petits déjeuners à Espezel, il ne comprend pas les déjeuners ni les dîners. Nous pouvons convenir d’une date de votre choix, n’importe quand dans l’année. Je peux me déplacer, nous pouvons organiser ce stage ailleurs bien sûr que dans les Pyrénées (frais de déplacement en sus)
Teaching in English on request. Of course, feel free to enrol even if you cannot speak French properly, you are welcome!

Contact : Richard Petit : richardpetit@orange.fr
http://richardpetit.eu/

Dates

Février 1 (Samedi) 0 h 00 min - Mars 6 (Vendredi) 0 h 00 min

Lieu

Espezel

11340 Espezel

En savoir plus

Calendrier GoogleCal

sam01fev0 h 00 minmar30jui(jui 30)0 h 00 minAppel à candidature Incadaqués 2020 Organisateur: Festival InCadaques Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Concours

Détail de l'événement

L’Open Call InCadaqués 2020 est un concours organisé dans le cadre du Festival de photographie InCadaqués, qui se déroulera du 24 septembre au 4 octobre 2020 à Cadaqués en Espagne.

Le concours est ouvert du 15 janvier au 30 juin 2020.
L’annonce des lauréats aura lieu le 31 juillet 2020 par email.

15 projets seront sélectionnés par le Jury composé de professionnels du monde de la photographie.

* 1er Prix : exposition d’une série de 10 à 15 photos durant le Festival InCadaqués.
Les tirages, le logement durant le week-end d’ouverture du 24 au 27 septembre, ainsi que le transport depuis l’Europe est pris en charge par le Festival. Un pass VIP est offert.

* 14 finalistes : exposition d’une sélection de 3 images de chacun finalistes sera exposée durant le festival. Un pass VIP leur est offert.

Les tirages de l’exposition seront réalisés par le laboratoire Granon Digital, partenaire du Festival. L’espace d’exposition durant le Festival sera aussi dédié à la présentation des portfolios des photographes sélectionnées s’ils le souhaitent.

* Prix Coucours Instagram : en attendant la sélection finale des gagnants du concours par le Jury, une présélection des photographies « coup de cœur » seront publiées dans sur notre Instagram et réseaux sociaux du festival. Les 2 images ayant reçu le plus grand nombre de « like » seront publiée dans le catalogue InCadaqués 2020 en Risographie.

Lien vers site pour inscription :
http://www.incadaques.com/open-call-2020-fr

Lien vers site du Festival :
http://www.incadaques.com

Photo : © Céline Croze / Prix InCadaquès 2019

Dates

Février 1 (Samedi) 0 h 00 min - Juin 30 (Mardi) 0 h 00 min

Organisateur

Festival InCadaquesinfo@incadaques.com

Calendrier GoogleCal

jeu23jan(jan 23)12 h 00 minsam21mar(mar 21)19 h 00 minPietra di LuceSabine MirlesseGalerie Thierry Bigaignon, 9 rue Charlot 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

DES TRÉFONDS DE LA TERRE À L’IMMENSITÉ DE LA VOIE LACTÉE

À l’instar de la Divine Comédie de Dante Alighieri dont elle s’inspire, la série Pietra di Luce invite à la rêverie et puise au coeur de la Terre la matière qui lui permettra de nous conduire au-delà du firmament.
Les vers de Dante inscrivent la Terre au centre de l’Univers, et chacune des trois parties du poème s’achève par le mot « étoiles » (stelle), révélant ainsi une sorte d’architecture poétique et affirmant, à travers le placement du mot lui-même, une présence ultime. Les étoiles sont là, quelque part, dans chacune des
strates de notre univers ; elles en sont le terme. Les photographies de Sabine Mirlesse, à leur tour, s’éveillent des profondeurs géologiques, où partant de l’obscurité la plus profonde, l’artiste feint de nous conduire vers la lumière, pour nous plonger à nouveau dans la nuit interstellaire.

C’est dans les carrières de marbre des Alpes apuanes, dans le nord de la Toscane et région natale de l’illustre poète, que Sabine a commencé sa quête des étoiles. Passant en revue les formes minérales, les explosions de poussière, les nébuleuses en spirale aux fils de diamant et les fractures, son projet s’est transformé en une série de réflexions sur la recherche stellaire à travers le monde souterrain.
À la manière des carriers, l’artiste extrait des entrailles de la montagne une matière composée de pierres, d’images photographiques, de croquis et de dessins. Commence alors un nouveau travail d’expérimentation, de stratification. C’est dans ce monde clos, ces « chambres noires » que renaît la lumière.

Le travail de Sabine lie géologie et photographie, en tant que grandes gardiennes du temps, à la fois vulnérables et résistantes. En oeuvrant par couches et par éditions, elle combine des processus photographiques et stratigraphiques visant à explorer l’histoire de la terre, les strates et les empreintes, le
rapport de l’individu à son origine et la capacité d’un lieu à évoquer la narration, réelle ou imaginaire.

Et Thierry Bigaignon d’ajouter : « Artiste franco-américaine, Sabine Mirlesse s’inspire en grande partie de la littérature. Si elle est avant tout photographe, de par sa formation initiale, les dessins, les images trouvées, les estampes en relief, la sculpture sur pierre, les installations, la vidéo et l’écriture font tout autant partie de sa pratique. Cette série si subtile, si profonde et si aboutie est à l’instar du talent de cette jeune artiste que je suis particulièrement heureux de représenter. »

La deuxième monographie de Sabine Mirlesse, Pietra di Luce (ed. Quants, 2019), comprenant des essais de Federica Soletta et Jean-Pierre Criqui et éditée à 220 exemplaires, sera présentée lors de l’exposition et disponible à la vente sur le site internet de la galerie.

Dates

Janvier 23 (Jeudi) 12 h 00 min - Mars 21 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Thierry Bigaignon

9 rue Charlot 75003 Paris

Galerie Thierry Bigaignon9 rue Charlot 75003 ParisLa Galerie Thierry Bigaignon est exclusivement dédiée à la photographie. La galerie met l’accent sur une programmation internationale et entend défendre une certaine vision de la photographie : une photographie classico-contemporaine, une photographie éclectique et exigeante. Ouvert du mardi au samedi de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

mer15jan(jan 15)10 h 00 minven31jul(jul 31)18 h 00 minIn/Out ou comment sortir du studioStudio Harcourt, 6 rue de Lota 75016 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Studio Harcourt présente l’exposition In/Out, et met sous les projecteurs une soixantaine de photographies singulières entre studio, lieux insolites et collaborations inattendues.
Depuis 85 ans la séance photo est rythmée par le même rituel : Silence sur le plateau, et c’est la voix du photographe qui entre en scène pour guider son modèle. Le portrait signé « Harcourt Paris » est intimement lié au studio, univers calfeutré où la lumière est l’apanage du photographe.
Qu’en est-il du savoir-faire unique de Studio Harcourt au-delà des portes du 6 rue de Lota ?
Même si la photographie en lumière continue se pratique principalement en studio, elle n’empêche pas d’en sortir.
Dès 1930 Studio Harcourt se rend dans les théâtres et salles de spectacles afin de photographier les artistes sur scène, expérience renouvelée en 2018 au Théâtre des Champs Élysées.
Hors les murs la photographie trouve un autre moyen de s’exprimer sans rien enlever à sa technique héritée du cinéma noir et blanc. Si en studio il est souvent impossible de dater ni même d’identifier la fonction du modèle, l’isolation du sujet de son contexte ne s’applique pas à l’intégralité des portraits Studio Harcourt.
Au-delà des salles de spectacle la photographie se réinvente au travers d’autres formes artistiques comme le (P)Harcourt artistique proposé en 2018 dans le cadre de l’été du Canal. Un dialogue entre les arts où le caractère éphémère d’oeuvres street-art rencontre l’éternité du portrait photographique.
L’exposition s’organise autour de trois thématiques : Au théâtre, Studio Harcourt In Situ et Studio Harcourt un art de rue ? In/Out propose au visiteur de découvrir une autre facette du savoir-faire Studio Harcourt. A travers des icônes populaires comme Johnny Halliday, Raphaël Varane et des personnages atypiques comme le couple Guerlain, le duo Die Antwoord, Studio Harcourt s’affirme encore et toujours comme précuseur et acteur d’une photographie en mouvement.

Photo : César sculpteur, 2005 © Studio Harcourt Paris | César par Joachim Romain, (P)Harcourt artistique du Canal de l’Ourcq, 2018 ©Studio Harcourt Paris

Dates

Janvier 15 (Mercredi) 10 h 00 min - Juillet 31 (Vendredi) 18 h 00 min

Lieu

Studio Harcourt

6 rue de Lota 75016 Paris

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