Name: Raconte-moi une histoire
Start: 2019-6-20T10-10-00-00
End: 2019-8-28T18-18-00-00
Location: Institut culturel italien

12 juillet 2018

#Arles #Exposition #Interview #Provence-Alpes-Côte d'Azur

Rencontre avec Olivier Bourgoin de l’agence Révélateur autour de ContreNuit

Notre critique Pascal Therme a rencontré Olivier Bourgoin, fondateur de l’agence Révélateur. A l’occasion…

Rencontre avec Louma Salamé, directrice de la Boghossian Foundation, villa Empain à Bruxelles

Après « Ways of Seeing » qui interrogeait notre perception et ses leurres, place…

#Rock

Ephéméride (1962) : Premier concert des Rolling Stones

A Londres, le 12 juillet 1962, les Rolling Stones se produisent pour la…

Le Gif(t) du RER E

Après 12 ans d’effort, le réseau d’Eole, le RER E est inauguré…

#Anniversaire #Histoire de la Photographie

Né un 12 juillet : George Eastman

Si vous êtes né(e) un 12 juillet, vous partagez votre date de…

jeu20jui(jui 20)10 h 00 minmer28aou(aou 28)18 h 00 minRaconte-moi une histoireLa jeune photographie italienneInstitut culturel italien, 50 rue de Varenne 75007 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’urgence de raconter et de se raconter, l’art du portrait et du reportage saisi dans son processus et son évolution, un certain regard sur le paysage, l’exploration de nouvelles techniques et l’évocation de la tradition… Pour faire le point sur l’actualité et le devenir de la jeune photographie italienne, l’Institut culturel italien accueille neuf artistes (Alessandra Calò, Ilaria Crosta, Enrico Di Nardo, Giorgio Di Noto, Karim El Maktafi, Francesco Levy, Michele Palazzi, Michela Palermo et Federica Sasso) sélectionnés par Laura Serani, commissaire de l’exposition.

L’exposition Raconte-moi une histoire. La jeune photographie italienne propose donc un regard panoramique sur une génération d’artistes, engagée dans la redéfinition et la réélaboration du champ photographique. En évolution permanente, la nouvelle scène photographique italienne, forte d’un héritage consolidé et porteuse de nouveaux langages visuels, est particulièrement effervescente et intéressante. Contrairement aux générations précédentes, pour lesquelles la reconnaissance internationale est arrivée tardivement, aujourd’hui, mobilité et globalisation facilitant les échanges, beaucoup de jeunes photographes commencent souvent en s’affirmant ailleurs, comblant ainsi le manque d’une politique consacrée à la photographie en Italie.

Loin d’être exhaustive, la sélection présentée ici se veut éclectique et réunit des photographes aux démarches différentes autant par les thématiques traitées que par les langages visuels choisis. Une place centrale est donnée à la narration, au storytelling, tendance qui s’est affirmée de plus en plus au cours de ces dernières années : Chacun y raconte une histoire en explorant le passé ou le présent, des paysages réels ou virtuels, des territoires intimes ; parfois en racontant, ils se racontent. Ils ont en commun la curiosité de regarder au-delà de l’apparence des choses ainsi qu’une liberté qui fait tomber les barrières entre photographie documentaire et personnelle et fait vaciller la distinction entre une photographie-fenêtre sur le monde et une photographie-reflet de mondes intérieurs, tellement juste et éclairante quand John Szarkowski la formulait en 1978 dans Mirrors and windows. Dans l’ensemble des travaux présentés, le ton narratif s’impose et transpose des histoires « vraies » dans une nouvelle dimension, entre histoire et fiction. Démarche journalistique et recherche conceptuelle, mêlées, libèrent alors la poésie qui habite les images.

Commissaire d’exposition : Laura Serani

Dates

Juin 20 (Jeudi) 10 h 00 min - Août 28 (Mercredi) 18 h 00 min

Lieu

Institut culturel italien

50 rue de Varenne 75007 Paris

Institut culturel italien50 rue de Varenne 75007 ParisDu lundi au vendredi de 10h à 13h et de 15h à 18h ainsi qu'en soirée lors des manifestations Entrée libre

Calendrier GoogleCal

sam01jui10 h 00 mindim21jul(jul 21)19 h 00 minFestival de la Photographie à Dax Organisateur: Ville Dax Type d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

Chaque année depuis 2011, la Ville de Dax organise le festival de la photographie, durant les mois de juin et juillet.
Rapprocher les oeuvres des publics, faire dialoguer l’art photographique avec le patrimoine de la cité thermale, investir l’espace public, tels sont les objectifs de cette manifestation attendue et appréciée.
Grâce à la direction éclairée de Pascal Quittemelle, cette édition promet de belles rencontres avec 19 expositions qui forment un parcours artistique singulier.
Le festival est également une invitation à porter un regard nouveau sur la ville, à découvrir des photographes, des techniques différentes.
Enfin, les animations et les actions de médiation organisées en amont et durant le festival parachèvent cette programmation 2019.

300 photographies à découvrir pas à pas
19 expositions réparties sur 15 lieux dans la ville
2 mois de festivités
1 parcours en libre déambulation
1 marathon photographique
1 concours

Le Parrain du festival

Quatre fois lauréat du prestigieux World Press Photo, Olivier Grunewald collabore depuis 30 ans avec des magazines, tels que, National Geographic, Stern, GEO, El Pais, Le Figaro Magazine, View, l’Illustré, Terre Sauvage …
Après avoir démarré comme photographe d’alpinisme et d’escalade, il revient à ses premières amours, la nature, les grands espaces. Il découvre les volcans actifs il y a plus de 20 ans et photographier les éruptions devient pour lui une véritable addiction.
Sa quête de lumières et de moments forts l’a amené dans de nombreux sites naturels de part le monde. Pour lui, photographier est autant un but qu’un prétexte pour s’immerger au coeur des forces de la Terre. C’est aussi un mode de vie qu’il partage en famille avec sa compagne Bernadette Gilbertas, journaliste, et leur fille qui les accompagne depuis maintenant 20 ans.
Avec Bernadette, ils sont auteurs de nombreux livres sur l’Islande, l’Ouest américain, l’Australie, les volcans, et d’ORIGINES, réalisé aux Éditions Paulsen.
Olivier a également réalisé plusieurs films, « Kawah Ijen le mystère des flammes bleues » (avec Régis Etienne), « Nyiragongo voyages au centre de la Terre » et « Dallol aux frontières de la vie » récit de la première mission scientifique en biologie des environnement extrême, au coeur du rift africain, dans un endroit qui lui tient particulièrement à coeur.
Il s’investit depuis plus de 10 ans pour sensibiliser à la valeur de ce site unique au nord de l’Éthiopie, espérant amener les autorités éthiopienne à protéger ce lieu hors du commun, véritable laboratoire pour la science et témoin de la Terre primitive d’il y a 3,5 milliards d’années.

LES ARTISTES EXPOSÉS
MANU ALLICOT, Grilles de la cathédrale
CHRISTOPHE HARGOUES, Place de la cathédrale
JACQUES HAMEL, Galerie de la bibliothèque, du 1er au 21 juillet
DIANE DUFRAISY, Place de l’Ecarteur
LAURENT CHEHERE, Place de l’Ecarteur
ETIENNE CLOTIS, Remparts
PATRICE MARIOLAN, Maison de la Barthe
STÉPHANE DELPEYROUX, Allées du Casino
ERIC BENARD, Jardins du Casino
BRUNO MAZODIER, Jardins de la Potinière
MYRIAM DUPOUY, Jardins de la Potinière
FRANCIS MESLET, Balcon de l’Adour
YVAN TRAVERT, Palmeraie du Splendid
PASCAL MANNAERTS, Cours de Verdun – Arcades

Dates

Juin 1 (Samedi) 10 h 00 min - Juillet 21 (Dimanche) 19 h 00 min

Organisateur

Ville Daxculture@dax.fr 1 cours Foch – 40100 Dax 05 58 56 80 07

Calendrier GoogleCal

ven07jui(jui 7)12 h 00 minsam06jul(jul 6)18 h 00 minLes Yeux RougesExposition Collectivehangar art center gallery, 18, Place du Châtelain 1050 BrusselsType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Les Yeux Rouges est une exposition collective des artistes enseignants de l’atelier de photographie de La Cambre. Le travail de chacun montre la vitalité créatrice qui les anime. Un regroupement exceptionnel dans un projet commun qui met en avant la diversité d’approches du medium, jusqu’aux pratiques connexes telles que la vidéo, la performance ou l’installation. On y retrouve une même volonté d’interroger les thématiques sociales, politiques, écologiques ou personnelles tout en gardant une écriture visuelle propre et une identité singulière.

Responsable du département photographie de La Cambre, Hervé Charles explore dans son travail personnel l’ambiguité de la représentation, principalement au travers du paysage et des traces que laissent les catastrophes naturelles, comme les grands incendies de forêt. Il développe son propos au Hangar avec des grands formats de la série Fire Walk with Me.

Hichem Dahes questionne l’image, son statut, sa (re)présentation, ses processus de production et sa mise en espace. Sa démarche donne lieu à des installations à échelle tridimensionnelle et la réactivation d’images préexistantes.

David De Beyter a une approche de la photographie, à la fois conceptuelle et documentaire. Il explore les frontières entre réalité et fiction. Sa série Big Bangers questionne la notion d’obsolescence et s’ouvre à l’image filmée, à l’installation et à la sculpture.

Le travail intriguant de Lot Doms est basé sur le principe que, même dans notre monde saturé d’images, il est encore possible de ressentir ce sentiment que regarder est une aventure pleine d’excitation pour ce qui vient d’être révélé à nos yeux.

Jean-Frédérique de Hasque est un anthropologue et réalisateur de film documentaire. Il présente ici un essai filmé qui est le prolongement d’un premier documentaire consacré au camp de réfugiés togolais d’Agamé. Le camp est détruit et les restes sont filmés par l’un des personnages du documentaire.

Avec sa série Girlfriends with Guns, Marie Le Mounier rassemble des centaines de clichés échangés sur des forums et blogs de passionnés d’armes. Sur ces images sont exhibées leurs petites amies posant avec fusils et révolvers. L’artiste explore la fonction des images et les questions de genre et de représentation.

Avec son installation/performance « Le piano que baise une main frêle » (Verlaine), l’artiste plasticienne Lola Meotti met la mise en espace et l’agencement des éléments de son oeuvre au coeur de sa démarche. Elle déclenche une rencontre avec un accordeur de piano pour ensuite laisser trôner le piano comme un monument durant toute l’exposition.

Lauréat du Prix Sportel, Paolo Pellizzari s’est fait connaître par son travail panoramique sur l’Inde.
Au Hangar, il questionne le statut d’une image dans une collection, la sienne. Celle-ci rassemble clichés échangés avec des pairs, achetés à de grands photographes ou des inconnus et photos de son travail personnel. Il tente alors de nous rendre complice du pourquoi de ses choix et nous partage cette curatelle éphémère.

Formé aux Etats-Unis et en Belgique, le photographe français Philippe Terrier-Hermann est fondateur et responsable du centre d’art « La maison Grégoire » à Bruxelles. Sa série La tétralogie américaine, réalisée en Californie rassemble une trentaine d’acteurs américains et européens dans une épopée qui traverse les territoires mythiques de cette terre cinématographique.

Olivier Thieffry présente FO-TUO, une narration ante-mortem. Récit d’un vagabondage entre la vie et la mort, cette série revisite l’Histoire en exhumant le passé d’un Homme. En reconsidérant la chronologie de ses souvenirs, et en inventoriant ceux-ci, il constate une vie désorientée par ses multiples paradoxes.

Photo group show des professeurs de photographie de La Cambre
Curateur : Pierre Olivier Rollin

Dates

Juin 7 (Vendredi) 12 h 00 min - Juillet 6 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

hangar art center gallery

18, Place du Châtelain 1050 Brussels

hangar art center gallery18, Place du Châtelain 1050 BrusselsOuvert du mardi au samedi de 12:00 à 18:00

Calendrier GoogleCal

sam01jui10 h 30 minsam29(jui 29)19 h 00 minVisages de l'aubeValérie WincklerMille Feuilles, 28 Rue de l'Église, 91570 BièvresType d'événement:Exposition,Photographie

ven21jui(jui 21)12 h 30 minsam27jul(jul 27)18 h 30 minExposition collective d'étéGalerie VU', 58 rue Saint-Lazare, 75009 ParisType d'événement:Exposition,Photographie