Name: La Route des souffles, breath project
Start: 2019-9-11T11-11-00-00
End: 2019-11-10T17-17-00-00
Location: Musée Français de la Carte à Jouer & Galerie d'Histoire de la Ville

18 janvier 2019

#Carte Blanche #Collection #foire #Marché #Photographie Documentaire

Carte blanche à Charlotte Flossaut : Collectionner la photographie documentaire ?

Pour sa quatrième et dernière carte blanche, notre invitée de la semaine,…

#Littérature #Portfolio #Street Photography

Acte de lire Une série de Manuel Lauti

Cette semaine nous partageons avec vous la série photographique de Manuel Lauti…

#Portfolio

Notre rubrique « Portfolio » vous est consacrée !

Tous les vendredis, nous sélectionnons une série photographique pour la publier dans…

#Hommage

Ça s’est passé un 18 janvier : Mort de Cecil Beaton

Le photographe de mode et de portrait Cecil Beaton meurt le 18 janvier…

mer11sep(sep 11)11 h 00 mindim10nov(nov 10)17 h 00 minLa Route des souffles, breath projectAna BloomMusée Français de la Carte à Jouer & Galerie d'Histoire de la Ville, 16 Rue Auguste Gervais, 92130 Issy-les-MoulineauxType d'événement:Exposition,Photographie

sam25mai(mai 25)14 h 00 minsam28sep(sep 28)19 h 00 minNotre JardinExposition CollectiveCentre photographique Rouen Normandie, 15, rue de la Chaîne 76000 RouenType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« Notre jardin », c’est ce lopin de terre inscrit dans un sol, en soi ou dans le collectif, où l’on cultive les vertus culturelles, éthiques et civiques qui sauvent la réalité de ses pires pulsions ».
Robert Harrison, Jardins, réflexions sur la condition humaine

La présente exposition envisage le jardin comme le lieu où repenser et expérimenter, tel un laboratoire relationnel, les rapports à soi et au temps, à l’autre et à la société. S’il est un espace qui puisse se soustraire à la logique consumériste et à l’individualisme qu’elle propage, le périmètre du jardin, qu’il soit imaginaire, abandonné, ou ouvrier, l’héberge.

À la contemplation souvent de mise, les artistes rassemblés ici opposent l’acte. Henk Wildschut documente les jardins cultivés au pied des tentes dans un camp de réfugiés dans le désert jordanien, quand Lucas Foglia témoigne de l’étrange voisinage entre la prison de Rikers Island et les jardins de la Société d’Horticulture de New York. A Rotterdam, Mexico ou en Tasmanie, Lara Almarcegui, Adrien Missika et Nicolas Daubanes entretiennent et réparent des zones invisibles et oubliées. Kim Boske et Guillaume Viaud s’emploient, par le recours à la retouche numérique ou à un cube de miroirs porté par l’artiste, à trouver leur cheminement personnel au sein de jardins qu’ils recomposent par l’image, quand Diana Scherer, tel le jardinier cultivant la terre avant de faire pousser la fleur, poursuit une œuvre conçue avec la collaboration active des racines.

Dans le périmètre de Notre Jardin, c’est le geste, celui qui fait sien l’interstice pour installer la culture et en prendre soin, celui du jardinier, et à sa suite, de l’artiste qui se déploie.

Du 13 juillet au 11 août 2019, le Centre photographique Rouen Normandie présente au pavillon du Jardin des Plantes de Rouen, L’École buissonnière, une exposition collective retraçant les résidences d’artistes de Marion Dutoit, Delphine Burtin et Diana Scherer en milieu scolaire.

Photographie : Henk Wildschut, Rosa or Spray Rose, Terbol, Libanon, May 2018

Dates

Mai 25 (Samedi) 14 h 00 min - Septembre 28 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Centre photographique Rouen Normandie

15, rue de la Chaîne 76000 Rouen

Centre photographique Rouen Normandie15, rue de la Chaîne 76000 RouenOuvert du mardi au samedi de 14h à 19h sauf jours fériés

Calendrier GoogleCal

sam06jul10 h 00 mindim06oct17 h 30 minL'image dans l'ImageGuy BourdinCampredon Centre d'Art, 20, rue du Docteur Tallet 84800 L'Isle-sur-la-SorgueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Avec son surréalisme, son humour vif et une approche radicalement nouvelle, Guy Bourdin a bouleversé la scène de la photographie. Qu’il soit éditorial ou publicitaire, son travail, caractérisé par une intensité dramatique et par un inlassable perfectionnisme, a brisé les conventions esthétiques. Le Centre d’art Campredon a la fierté de présenter l’exposition L’image dans l’Image, exceptionnelle plongée dans l’œuvre de Guy Bourdin, légendaire photographe et peintre.

Des générations de photographes et artistes visuels contemporains trouvent en Bourdin une source d’inspiration. Son influence, qui a traversé le temps et transcendé les flux et les reflux de la mode, inscrit son travail dans le contexte de l’art moderne.

« C’est Guy Bourdin qui m’a donné l’envie de faire des photos de mode. Je l’admirais, je le connaissais et je l’aimais, lui et sa manière d’être, tellement indépendants de tout et de tous. Il savait associer avec une telle liberté l’image et la marque pour laquelle il travaillait ! Le message servait de trampoline à son imagination. J’aimais sa fantaisie, son intégrité, son amitié. Il a donné naissance à un regard nouveau sur la mode, qui autorise désormais le photographe à exprimer ses sentiments, d’où son influence sur de nombreux artistes. » Sarah Moon

L’image dans l’Image présente un grand nombre des œuvres les plus significatives de Guy Bourdin, parmi celles réalisées avec son modèle favori, Nicolle Meyer. L’exposition juxtapose des clichés emblématiques et des polaroids, qui apportent un éclairage sur le processus créatif de l’artiste et sur son talent visionnaire.

Pendant plus de quarante ans, le travail de Guy Bourdin a redéfini les limites de la photographie de mode contemporaine. Aujourd’hui encore, il inspire et enflamme les créateurs. Autodidacte, Bourdin consacra son existence à toutes sortes de quêtes artistiques. La photographie de mode lui servit de médium pour explorer des univers situés entre l’absurde et le sublime.

Shelly Verthime, Commissaire de l’exposition

Dates

Juillet 6 (Samedi) 10 h 00 min - Octobre 6 (Dimanche) 17 h 30 min

Lieu

Campredon Centre d'Art

20, rue du Docteur Tallet 84800 L'Isle-sur-la-Sorgue

Campredon Centre d'Art20, rue du Docteur Tallet 84800 L'Isle-sur-la-SorgueOuvert tous les jours de 10h à 12h30 et de 14h à 17h30. Fermé le Lundi

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lun01jul10 h 00 mindim22sep(sep 22)18 h 00 min24ème édition du Festival Voies Off, ArlesGalerie Voies Off, 26 ter, rue Raspail 13200 ArlesType d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

Semaine d’ouverture :: 1^er > 6 juillet 2019
Cour de l’Archevêché – Arles

Parcours d’expositions :: 1^er juillet > 22 septembre 2019
Dans toute la ville d’Arles

Depuis sa création en 1996, le Festival Voies Off place l’aternative photographique au coeur de ses choix artistiques et offre à la photographie contemporaine une tribune de renommée internationale lors des Rencontres d’Arles.

En 2019, pour sa 24^e édition, le Festival Voies Off affiremera de nouveau son exigence artistique, son esprit d’ouverture et son souci de l’échange grâce au Prix Voies Off et à un programme dense de soirées de projections, d’expositions, de lectures de portfolio, de matinées pros et de fiestas.

Au centre de la manifestation et de la ville d’Arles, chaque année au début du mois de juillet, les soirées de projection présentent les 50 sélectionnés pour le Prix Voies Off, concours international ouvert à tous les photographes. Révélateur de tendances, le Prix Voies Off 2019 sera remis à un nouveau talent de la photographie et clôturera la semaine d’inauguration. De nombreux artistes récompensés par le Prix Voies Off ont acquis aujourd’hui une renommée internationale : Antoine d’Agata, Vincent Debanne, Charles Fréger, Olivier Metzger, Mohammed Bourouissa,…

À travers la publication d’un programme papier, Voies Off fédère l’ensemble des événements photographiques indépendants organisés en marge des Rencontres d’Arles : expositions, installations, happening, signatures de livres… Voies Off n’est pas l’organisateur de ces événements mais propose de les référencer, et d’offrir ainsi aux festivaliers un parcours d’expositions gratuit et en accès libre, cheminant parmi les différents quartiers de la Ville d’Arles tout au long de l’été.
(Photographes, inscrivez votre événement arlésien au parcours d’expositions du festival)

Durant la première semaine de juillet, le Festival Voies Off c’est aussi l’occasion pour les photographes, professionnels et amateurs, de rencontrer des experts de l’image lors des lectures de portfolio ou des matinées professionnelles et ainsi de faire évoluer leur pratique artistique.

Enfin, tous les festivaliers, photographes et arlésiens, sont invités à faire la fête en plein air dans le cadre fantastique de la Cour de l’Archevêché, épicentre du Festival Voies Off, sur les sons et les images des DJ et VJ qui ne manqueront pas de vous faire bouger !

Dates

Juillet 1 (Lundi) 10 h 00 min - Septembre 22 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Galerie Voies Off

26 ter, rue Raspail 13200 Arles

Calendrier GoogleCal

mar25jui(jui 25)10 h 00 mindim22sep(sep 22)18 h 00 minNOORTanya Habjouqa / Francesco Zizola / Pep BonetLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Pendant une année, le Musée de la Photographie a choisi de présenter le travail « filmé » de l’agence NOOR dans sa Boîte Noire. L’agence, qui rassemble des photographes talentueux et internationaux, propose des reportages et des documentaires sur les réalités du monde actuel. Privilégiant des sujets « en marge » de ce que les médias traditionnels ont l’habitude de nous montrer, c’est au coeur même des problématiques contemporaines que nous emmènent les images de NOOR.
Le panel de leurs travaux est vaste et le musée a décidé de consacrer, pendant une année entière, sa Boîte Noire à l’agence. Chaque cycle d’exposition temporaire correspondra à une problématique soulevée par NOOR. La première session est consacrée à la fracture Nord-Sud et aux questions migratoires.

Qui est NOOR ?
Révolte.
Nous sommes un collectif indépendant d’auteur-e-s, de journalistes, de photographes, d’artistes et de cinéastes. Avec intégrité, passion et respect, nous documentons, enquêtons et témoignons de notre monde pour inspirer l’action.
Nous racontons des histoires qui ont un impact sur notre humanité.
Nous affirmons avec force le pouvoir de notre narration visuelle pour contribuer à une meilleure connaissance du monde, provoquer des changements sociaux et modifier notre compréhension du monde contemporain et de ses enjeux.
Nous pensons « que certaines choses ont simplement besoin d’être vues ».
La photographie est notre forme de résistance et notre révolte.
Notre combat est celui de l’engagement, de l’activisme par le medium visuel et photographique.
NOOR, signifie Lumière en arabe, a été créée en 2007 comme une entité commerciale et une fondation pour permettre à ses membres – actionnaires de prendre le contrôle de leur travail et de tirer parti de la force de cette communauté groupe dans un paysage médiatique en pleine mutation.
NOOR se compose de quatorze photographes : Nina Berman (États-Unis), Pep Bonet (Espagne), Andréa Bruce (États-Unis), Arko Datto (Inde), Alixandra Fazzina (Royaume-Uni), Tanya Habjouqa (Palestine), Yuri Kozyrev (Russie), Bénédicte Kurzen (France), Sebastian Liste (Espagne), Jon Lowenstein (États-Unis), Kadir van Lohuizen (Pays-Bas), Léonard Pongo (Belgique), Sanne De Wilde (Belgique) et Francesco Zizola (Italie).

Photo : In the Same Boat – Francesco Zizola – 3:28

Dates

Juin 25 (Mardi) 10 h 00 min - Septembre 22 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles

11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, Belgique

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 10h à 18h

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Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Semaine d’ouverture :: 1er > 6 juillet 2019 Cour de l’Archevêché – Arles

Parcours d’expositions :: 1er juillet > 22 septembre 2019 Dans toute la ville d’Arles

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Semaine d’ouverture :: 1^er > 6 juillet 2019
Cour de l’Archevêché – Arles

Parcours d’expositions :: 1^er juillet > 22 septembre 2019
Dans toute la ville d’Arles