Name: Solstice
Start: 2019-6-16T14-14-00-00
End: 2019-9-15T18-18-00-00
Location: Le Point du Jour, centre d’art/éditeur

12 février 2019

#Carte Blanche #Exposition #Italie #Paris

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lun20mai0 h 00 minmar20aou0 h 00 minEstée Lauder Pink Ribbon Photo Award Organisateur: Estée Lauder Pink Ribbon Type d'événement:ExpositionType d'événement 2:Concours

Détail de l'événement

Afin de rendre hommage à Mrs Evelyn H. Lauder, décédée le 12 novembre 2011 et de célébrer les 20 ans du Ruban Rose, le Groupe Estée Lauder France a lancé en 2012 la première édition d’un grand concours photo national : Estée Lauder Pink Ribbon Photo Award.

Cet événement a également pour objectif de mobiliser le grand public en faveur de la campagne de sensibilisation au dépistage précoce du cancer du sein qui a lieu chaque année au mois d’octobre et dans laquelle le Groupe Estée Lauder France est activement engagé en tant que membre fondateur, avec Marie Claire, de l’association Le Cancer du Sein, Parlons-en !.

Depuis sa création, avec le support de ses partenaires et grâce à l’engagement des membres de son Jury, le concours Estée Lauder Pink Ribbon Photo Award est devenu au fil des ans un évènement artistique et sociétal, qui s’inscrit dans la tradition de la photographie humaniste, née en France.

Au fil des année, le concours Estée Lauder Pink Ribbon Photo Award a permis de mettre en lumière des histoires de vies souvent anonymes, mais toujours uniques et jamais ordinaires. Il a contribué à lever certains tabous sur ce que vivent nombre de femmes, et parfois d’hommes, confrontés à la maladie.
Histoires de famille, d’amitié, d’amour, réflexions sur la maladie, portraits sans fard, chroniques visuelles bouleversantes, humour… le geste photographique et le lien solidaire indéfectible entre modèles et photographes représente un engagement humain profond.

Le concours, qui en est aujourd’hui à sa 8ème édition, a su inspirer d’autres concours photo et événements artistiques dédiés à la lutte contre le cancer du sein, ou le cancer en général ; il a suscité des vocations chez de jeunes photographes, mais surtout, il a permis à beaucoup de sortir de l’isolement, de retrouver sourire et espoir à travers le regard de l’autre. Et c’est ce dont nous sommes le plus fiers.

À l’issue de chaque édition, quarante finalistes sont sélectionnés. Parmi eux, les quatre lauréats : les trois Prix du Jury (Grand Prix et deux Prix Accessits) et le Prix du Public Téva, décerné par les internautes.

Les finalistes 2019 seront annoncés le 1er octobre prochain sur le présent site, ainsi que sur le site dédié pour les votes du Prix du Public Téva, mis en place par notre partenaire, la chaîne Téva .
Les quatre lauréats (Prix du Jury et Prix du Public Téva) seront dévoilés lors de la remise des Prix du Estée Lauder Pink Ribbon Photo Award qui se déroulera au Grand Palais, durant Paris Photo, partenaire du concours pour la troisième année (7-10 novembre 2019).

Le concours est OUVERT À TOUS LES PHOTOGRAPHES – professionnels ou amateurs, étudiants en écoles d’art ou de photographie – résidant en France.

« HEROES » : thème de l’édition 2019

« Tes cheveux repousseront et tes cicatrices seront juste là, où les vainqueurs portent leur médailles. » écrivait Fanny Meil en 2018, en accompagnement de sa photographie, lauréate du Grand Prix du Jury.

Les héroïnes, les héros ne portent pas toujours de belles couronnes, ni n’arborent de rutilantes médailles. Il peut leur arriver de perdre des batailles, mais toujours leur vie est une inspiration et leurs combats, leur détermination, leur courage… deviennent des forces transmises au long cours à celles et ceux qui les côtoient.
« HEROES » est un hommage à ces modèles et ces photographes qui depuis 2012 partagent avec bienveillance leurs images et leurs mots à travers ce concours photo, avec l’esprit d’insuffler par leurs histoires un espoir et une force de vie indéniables. « HEROES » ce sont aussi toutes ces personnes qui accompagnent les combats quotidiens contre la maladie : famille, soignants, amis, collègues…

Enfin, le thème 2019 s’inspire de la vie et de la vision de Mrs Evelyn H. Lauder. En 1992, confrontée elle-même à la maladie, elle décida de créer une campagne qui allait devenir bien vite un grand mouvement d’espoir mondial pour la lutte contre le cancer du sein, maladie dont personne ne parlait à l’époque. Au-delà de la « success-story » d’une vie bien remplie de femme d’affaires, elle décida de consacrer toute son énergie à lever le voile sur le cancer du sein, à informer les femmes, à lutter pour que la recherche avance et à s’investir pour que la qualité de vie des malades progresse.
C’est en ce sens que lui était souvent attribué l’épithète de « Real Life Hero » (véritable héroïne de la vie).

Mise en scène ou photoreportage, studio ou décor naturel, photographie documentaire, couleur ou noir et blanc… chaque photographe interprètera dans le style qui lui plaira le sujet de cette 8ème édition du concours : « HEROES », en lien avec la lutte contre le cancer du sein.

Les Participants gagnants et accessits recevront les lots suivants :

– La Photographie Gagnante : parution de la Photographie dans une ou plusieurs revues de diffusion nationale dont Marie Claire + un appareil photo Olympus de la gamme Olympus Pen (valeur entre 1000 et 1500 euros) + une séance personnalisée avec un tireur expert à l’Atelier Picto Bastille (Paris), ainsi qu’un abonnement d’un an aux magazines Marie Claire et Polka Magazine ;
– Les deux Photographies Accessits : un appareil photo Olympus de la gamme OMD (valeur comprise entre 400 et 650 euros) chacun, un bon d’une valeur de 300 euros (trois cents euros)
pour tirages photo sur le site Picto Online (chacun), ainsi qu’un abonnement d’un an aux magazines Marie Claire et Polka Magazine (chacun) ;
– La Photographie lauréate du Prix du Public Téva : un bon d’une valeur de 300 euros pour tirages photo sur le site Picto Online, un abonnement d’un an aux magazines Marie Claire et Polka Magazine ainsi qu’un an de « soins visage » et quatre rouges à lèvres Estée Lauder (soit un lot de soins Estée Lauder envoyé en une ou plusieurs fois au Participant gagnant pendant une année et comprenant un sérum visage et une crème de jour, un sérum et un soin contour des yeux, un masque de beauté pour le visage et quatre rouges à lèvres) ;
– Les lauréats (Prix du Jury et Prix du Public Téva) recevront chacun un lot offert par la société PNY : un Kit « phoneographie » comprenant : une carte microSD 128GB, un Universal Tripod, une batterie pour smartphone Slim 10000 mAh, un lecteur de carte mémoire USB 3, un kit de lentilles lens kit 4in1 (valeur approximative du lot : 140 euros) ;
– Les finalistes non lauréats d’un Prix du Jury ou du Prix du Public Téva recevront chacun un bon d’une valeur de 100 euros (cent euros) sur le site Picto Online ;
– Chacun des finalistes recevra une invitation au vernissage de l’exposition qui se tiendra à la Galerie Polka en novembre 2019.

> Pour participer >>>

Dates

Mai 20 (Lundi) 0 h 00 min - Août 20 (Mardi) 0 h 00 min

Organisateur

Estée Lauder Pink Ribbon

En savoir plus

Calendrier GoogleCal

dim16jui(jui 16)14 h 00 mindim15sep(sep 15)18 h 00 minSolsticeConstance NouvelLe Point du Jour, centre d’art/éditeur, 107, avenue de Paris 50100 Cherbourg-en-CotentinType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Constance Nouvel transforme des vues de paysages, des images d’éléments naturels, de fragments de décors ou de matériaux par une série d’interventions qui sont autant d’expérimentations— du travail en laboratoire, à la retouche numérique et au dessin jusqu’aux modes d’encadrement et de présentation.

Au cours de ce processus, ses photographies deviennent des formes composites, jouant d’effets de volume et de surface, qui apparaissent à la fois comme représentations illusoires et espaces ouverts à l’imagination.

Parties intégrantes du lieu d’exposition, ici transformé lui-même par de hautes bandes de peinture noire et des dessins à même les murs, ces images-objets produisent une étrange réalité augmentée dans laquelle le visiteur se trouve tantôt à distance tantôt immergé.

« Solstice » est le deuxième volet d’un cycle de trois expositions, conçu par Constance Nouvel. Après « Atlante » en mars dernier à la galerie In Situ (Paris), « Solstice » sera suivie de « Réversible » en janvier 2020 au Centre photographique d’Île-de-France. Ce projet a été sélectionné par la commission mécénat de la Fondation des Artistes qui lui a accordé son soutien.

Née en 1985, Constance Nouvel est diplômée de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris où elle est formatrice pour la technique du tirage argentique couleur. Elle enseigne également à l’École supérieure d’art de Lorraine. Son travail a fait l’objet d’expositions personnelles au Centre d’art et de photographie de Lectoure (2013), à la Maison des arts de Pékin (2014), à la galerie In Situ (2016) et aux Rencontres d’Arles, dans le cadre du Prix Découvertes (2017).

En partenariat avec la galerie In Situ / Fabienne Leclerc (Paris) et le Centre Photographique d’Île-de-France.

Vernissage le samedi 15 juin à 18h.
Rencontre avec Constance Nouvel, le dimanche 16 juin à 11h.

Dates

Juin 16 (Dimanche) 14 h 00 min - Septembre 15 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Point du Jour, centre d’art/éditeur

107, avenue de Paris 50100 Cherbourg-en-Cotentin

Le Point du Jour, centre d’art/éditeur107, avenue de Paris 50100 Cherbourg-en-CotentinOuvert du mercredi au vendredi, de 14h à 18h Samedi et dimanche, de 14h à 19h - Entrée libre

Calendrier GoogleCal

mar04jui(jui 4)11 h 00 minven26jul(jul 26)14 h 00 minApproche(s) - Villes d’EuropeLaure AbouafGalerie DOMUS, 31, avenue Pierre de Coubertin 69622 VilleurbanneType d'événement:Exposition,Photographie

mer05jui(jui 5)12 h 00 minsam27jul(jul 27)19 h 00 minAlgérie - 91/19Michael von Graffenried & Youcef KracheGalerie Esther Woerdehoff, 36 rue Falguière, 75015 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

“De 1991 à 2000 Michael von Graffenried a fait ces ”photographies d’une guerre sans images“ (titre de son ouvrage paru aux Editions Hazan en 1998), dans un pays sans caméras. Il a été le seul photographe occidental à témoigner pendant toute la décennie noire de l’Algérie. Youcef Krache qui n‘avait que quatre ans à cette époque, travaille aujourd’hui dans une période d’optimisme où les Algériens, chaque vendredi de manifestation, prennent des millions de photos avec leurs smartphones. Les jeunes gens sur les photos montrent leur joie, leur visage disent la volonté de l‘absence de violence, le désir d‘être pacifique.”
Benjamin Stora, mai 2019

La nouvelle exposition de la galerie Esther Woerdehoff confronte deux regards sur l’Algérie par la photographie.
D’une part, les tirages vintages de Michael von Graffenried, quand le photographe suisse voyage en 1991 en Algérie et suit les premières élections libres qui débouchent sur la victoire du Front Islamique du Salut (FIS), pour la création d’un état islamique. L’intervention de l’armée interrompt le processus électoral et une guerre civile d’une dizaine d’années s’en suit, où se succèdent attentats terroristes, assassinats d’intellectuels et de journalistes et la violence de la répression. De 1991 à 2002, Michael von Graffenried fera une trentaine de séjours en Algérie et choisit le format panoramique qui devient sa signature, avec un appareil qui permet de photographier ses sujets à leur insu en visant au niveau du ventre. Il sera l’un des rares photographes occidentaux à documenter le terrorisme, sa répression et la vie quotidienne des Algériens dans cette situation de guerre civile.

D’autre part, celui de Youcef Krache, photographe algérien né en 1987, qui vit et travaille à Alger. Il est membre du collective 220 dont les photographes proposent un nouveau regard sur la société. Dans un noir et blanc contrasté au grain affirmé, Youcef Krache revendique de « proposer des miroirs à la société » par ses projets et photographie la rue et la population algérienne dans sa vie quotidienne. Depuis les manifestations de rue de février 2019 protestant contre la candidature de Bouteflika à l’élection présidentielle et appelant à une transition politique, il a choisit de concentrer sa photographie sur le suivi de cette actualité.
Youcef pourrait avoir été l’un de ces enfants photographié sur un terrain de jeux ou dans la rue par Michael. A près de 30 ans de distance, ces photographies confrontent deux moments d’Histoire et tous les espoirs d’un peuple.

Dates

Juin 5 (Mercredi) 12 h 00 min - Juillet 27 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Esther Woerdehoff

36 rue Falguière, 75015 Paris

Galerie Esther Woerdehoff36 rue Falguière, 75015 ParisOuvert du mercredi au samedi, de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

mar18jui(jui 18)11 h 00 mindim22sep(sep 22)19 h 00 minBen Thorp BrownSatellite 12 : une programmation de Laura HermanJeu de Paume, 1, place de la Concorde 75008 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le travail de Ben Thorp Brown (1983, New York) s’intéresse à l’expérience incarnée, à la perception et à la mémoire. Réagissant aux changements économiques, environnementaux et technologiques, il cherche à développer pour les êtres humains des possibilités d’intervention au sein de systèmes complexes à travers la recherche, la technologie et la collaboration intégrées avec toute une gamme de participants.

Les œuvres récentes de Brown ont été présentées au St. Louis Art Museum et dans les expositions « Dreamlands: Immersive Cinema and Art, 1905-2016 », au Whitney Museum ; « Greater New York », au MoMA PS1 ; « 24/7 the human condition », à la Biennale de Vienne, et « Chance Motives » au Sculpture Center de New York.

Ben Thorp Brown a participé à des résidences par le biais du programme Workspace du Lower Manhattan Cultural Council ainsi qu’à la Chinati Foundation à Marfa, au Texas. Titulaire d’une licence obtenue au Williams College, d’un master d’arts plastiques effectué à la School of the Art Institute de Chicago, il a également suivi le programme d’études indépendant du Whitney Museum. Il a reçu en soutien de son travail des bourses du Creative Capital Award et de la Graham Foundation.

Il enseigne actuellement à Parsons The New School.

Commissaire : Laura Herman

Photo : The Arcadia Center, 2019. Ben Thorp Brown. Video.
Coproduction Jeu de Paume, Paris, Museo Amparo and CAPC. © Ben Thorp Brown

Dates

Juin 18 (Mardi) 11 h 00 min - Septembre 22 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Jeu de Paume

1, place de la Concorde 75008 Paris

Jeu de Paume1, place de la Concorde 75008 ParisEntrée 10€ / Tarif réduit 7,5€ Ouvert le mardi de 11h à 21h et du mercredi au dimanche de 11h à 19h.

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