Name: « On n’est pas des robots » ouvrières et ouvriers de la logistique
Start: 2020-6-13T13-13-30-00
End: 2020-9-20T18-18-30-00
Location: Maison de la Photographie Robert Doisneau

13 février 2019

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jeu14mai(mai 14)11 h 00 minven31jul(jul 31)19 h 00 minLeaves of grassMathilde NardoneGalerie Baudoin Lebon, 8, rue Charles-François Dupuis 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Ce printemps, baudoin lebon invite la jeune photographe belge Mathilde Nardone à présenter son travail en regard de celui de quelques pairs l’ayant précédée sur le thème de l’herbier.

Née en 1994 à Bruxelles où elle vit et travaille, Mathilde Nardone opère dans ses œuvres un double détournement : celui du genre de la nature morte, d’une part, et du médium photographique, d’autre part, puisque c’est à l’aide d’un scanner qu’elle élabore ses tableaux floraux d’une beauté aussi délicate que leur froideur est clinique. Ses compositions convoquent parfois des dizaines de végétaux jetés généreusement en brassées sur la vitre de l’appareil ou d’autres fois à l’inverse frappent par leur sobriété épurée. L’artiste semble alors revenir à la véritable essence de ce qu’est le genre de la nature morte dans sa première acception apparue aux Pays-Bas vers 1650 : still-leven (nature immobile).

Certainement, plusieurs histoires se sont depuis lors écrites en parallèle, celle des botanistes et scientifiques qui, à travers la fondation de cabinets d’histoire naturelle, ont tenté de représenter au mieux la diversité de la flore de notre monde ; et celle des artistes, qui ont puisé dans cet univers la source toujours renouvelée de leur inspiration. Des mots d’esprit réjouissants de Joël Ducorroy à la perfection formelle des bouquets de Robert Mappelthorpe, en passant par les tirages albuminés de Charles Aubry ou les esquisses art nouveau d’Emile Gallé, l’exposition Leaves of Grass invite le spectateur à un voyage bucolique à travers les âges.

Mathilde Nardone rencontre : Charles Aubry, Joël Ducorroy, Henri Foucault, Emile Gallé, Mi-Hyun Kim & Robert Mapplethorpe

Dates

Mai 14 (Jeudi) 11 h 00 min - Juillet 31 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Baudoin Lebon

8, rue Charles-François Dupuis 75003 Paris

Galerie Baudoin Lebon8, rue Charles-François Dupuis 75003 ParisDu mardi au samedi de 11h à 19h et sur rendez-vous

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sam13jui(jui 13)13 h 30 mindim20sep(sep 20)18 h 30 min« On n’est pas des robots » ouvrières et ouvriers de la logistiqueCécile Cuny, Nathalie Mohadjer, Hortense SoichetMaison de la Photographie Robert Doisneau, 1, rue de la Division Général Leclerc 94250 GentillyType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La logistique consiste à organiser l’entreposage et le transport des matières premières, des composants pour l’industrie et des marchandises depuis leurs lieux de fabrication jusqu’à leurs lieux de consommation. L’image du « flux tendu » et les promesses de sa digitalisation présentent cette activité comme un écoulement continu et autorégulé de marchandises. Or les entrepôts constituent des points de passages obligés pour pouvoir contrôler, stocker, dégrouper, préparer et réexpédier les marchandises vers leur destination finale. Ces activités sont effectuées par des agents de tri, caristes, agents d’expédition, agents de réception, manutentionnaires, magasiniers ou pickers. Ces métiers représentent 13 % des emplois ouvriers en France, 17 % en Allemagne. Ils sont principalement localisés dans des zones logistiques, à la périphérie des grandes agglomérations.

Souvent décriées pour leurs pollutions environnementales , les zones logistiques sont l’oeuvre d’acteurs concrets. Des années 1970 aux années 1990, les implantations logistiques ont majoritairement lieu au sein de zones industrielles préexistantes. Les terrains, acquis et réhabilités par des sociétés d’aménagement publiques, sont disponibles pour tout type d’implantation d’entreprises. Le rôle des autorités municipales se limite à la signature des permis de construire.
Durant les années 1990, émerge un marché immobilier dominé par de grandes firmes internationales (Prologis, Global Logistic Properties, Goodman, Segro).
Ces firmes développent et gèrent des zones logistiques de plusieurs entrepôts, totalement privées et closes, dont ils sont les seuls responsables : de la construction des bâtiments à l’aménagement en passant par la gestion quotidienne.

C’est précisément sur ces nouveaux lieux du travail ouvrier et sur les mondes sociaux qui se déploient à partir d’eux que porte l’enquête présentée dans cette exposition.
Des vies précaires Le secteur logistique est le premier employeur d’intérimaires en Allemagne – 21,7 % – et le second en France – 12,2%.
Dans les entrepôts étudiés pour cette enquête, la proportion d’intérimaires est supérieure à 30 %.
Néanmoins, la situation des intérimaires est différente dans les deux pays. En France, certaines ouvrières et certains ouvriers, le plus souvent jeunes, valides, célibataires et discriminés sur la base de critères sexistes et racistes, privilégient l’intérim pour le surcroît de revenus des « primes de précarité » et l’imaginaire de la mobilité qu’il véhicule. La multiplication des heures supplémentaires, l’enchaînement des missions peuvent ainsi leur permettre de développer des pratiques de consommation qui ne sont pas à la portée des franges les plus précaires des classes populaires (achat de voitures et de vêtements de marque, investissements locatifs, sorties régulières au restaurant, voyages à l’étranger). Ce type de stratégie reste néanmoins difficilement tenable dans la durée parce qu’elle suppose beaucoup d’endurance physique et accélère l’usure des corps.
En Allemagne, refuser un CDI ne paraît pas envisageable pour les intérimaires, tant les différences de revenus sont importantes (de l’ordre de 5 euros bruts horaires) avec leurs collègues embauchés.
Accéder à un emploi stable par la signature d’un contrat pérenne signifie très souvent en finir avec de multiples galères : obtenir un titre de séjour pour les travailleuses et travailleurs étrangers, ne plus dépendre d’un mari ou d’un parent violent, obtenir la garde d’un enfant, accéder à un logement décent, réduire le temps de trajet quotidien par l’acquisition d’une voiture.

Une enquête sociologique et photographique au long cours en France et en Allemagne Le travail photographique présenté dans cette exposition a été réalisé avec la collaboration des chercheurs Clément Barbier, David Gaborieau, Gwendal Simon et Nicolas Raimbault.
Ce travail repose sur une enquête qui a associé photographes et sociologues pendant trois ans, dans le cadre d’une commande contractualisée entre le laboratoire d’urbanisme de l’Université Paris-Est Marne-la-Vallée et des artistes photographes.
L’enquête a commencé sur quatre sites français et allemands, par la réalisation d’un observatoire photographique et d’une première campagne d’entretiens auprès des acteurs de la production urbaine des zones d’activités logistiques.
Cette démarche s’est inspirée des observatoires photographiques mis en place à la fin des années 1990 dans plusieurs communes françaises par le Ministère de l’Environnement. Les protocoles de prise de vue retenus ont ainsi servi à construire un regard sensible sur ces zones :
– Cécile Cuny a travaillé sur l’interface entre les entrepôts et l’espace public en reconstituant des linéaires de façades.
– Nathalie Mohadjer est partie à la recherche de la fragilité des personnes et des choses, déconstruisant l’imagerie du « non-lieu » souvent associée aux zones logistiques.
– Hortense Soichet a traversé les zones à pied en réalisant systématiquement une prise de vue dans le sens des quatre points cardinaux, puis a installé sa caméra dans deux lieux de sociabilité. Prenant appui sur ce premier travail, une deuxième campagne d’entretiens a été menée auprès des ouvrières et ouvriers rencontrés en entrepôts.

Cette démarche a été complétée par une immersion d’Hortense Soichet dans un entrepôt de livres, où elle s’est intéressée à l’investissement des espaces et à la manière dont ils évoquent la vie au sein du lieu de travail.

La troisième étape de cette enquête s’est fondée sur la scénarisation de la rencontre entre ouvrières, ouvriers, photographes, et sociologues. Elle a consisté à sortir des entrepôts pour suivre une vingtaine de personnes dans le cadre d’itinéraires photographiques, durant lesquels elles ont mis en scène leur histoire avec la complicité des photographes et sociologues.

Cécile Cuny, Nathalie Mohadjer, Hortense Soichet en collaboration avec Clément Barbier, David Gaborieau, Gwendal Simon et Nicolas Raimbault

Dates

Juin 13 (Samedi) 13 h 30 min - Septembre 20 (Dimanche) 18 h 30 min

Lieu

Maison de la Photographie Robert Doisneau

1, rue de la Division Général Leclerc 94250 Gentilly

Maison de la Photographie Robert Doisneau1, rue de la Division Général Leclerc 94250 GentillyEntrée Libre. Ouvert du mercredi au vendredi : 13h30 - 18h30 et le samedi et dimanche : 13h30 - 19h Dermée les jours fériés

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sam16mai(mai 16)15 h 00 mindim26jul(jul 26)19 h 00 minSymphonie & VariationsExposition CollectiveGalerie Joëlle Kem Lika, 44, Grande rue 89310 Sainte-VertuType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

lun27avr(avr 27)0 h 00 mindim19jul(jul 19)0 h 00 min1ère édition de Mentorat Les Filles de la Photo Organisateur: Les Filles de la Photo Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Mentorat

Détail de l'événement

L’accélérateur de carrière des femmes photographes.

L’association Les Filles de la Photo est heureuse de lancer sa 1ère édition du programme de mentorat dédié aux femmes photographes.
L’Observatoire de la Mixité, dont la restitution a eu lieu en février dernier, a mis en exergue la disparité qui existe entre hommes et femmes photographes sur leur parcours de reconnaissance.
En réponse à ce constat, Les Filles de la Photo lancent ce programme de mentorat comme un accélérateur de carrières dédié aux femmes photographes dans le but de les accompagner dans la réalisation de leurs projets et le développement de leur parcours.
L’appel à projet sera accessible jusqu’au 19 juillet 2020 à minuit sur le site des Filles de la Photo.
Il est ouvert à toutes les femmes photographes professionnelles basées en France, sans limite d’âge, souhaitant être accompagnées sur un projet en cours et leur parcours.
Un jury composé de 10 marraines, expertes des Filles de la Photo et représentantes des divers métiers de la photographie sélectionnera 5 finalistes. Les 5 photographes bénéficieront pendant 10 mois du réseau, des méthodologies et des ressources de l’association et seront suivies par leur binôme de marraines tout au long du programme.

Le Mentorat des Filles de la Photo comprend :
– Un accompagnement personnalisé gratuit du projet artistique ou professionnel
– Le suivi régulier par un binôme de marraines pendant 10 mois
– La mise en relation avec des professionnels
– Une visibilité auprès des professionnels du marché de l’art et de la commande
– Une soirée de restitution aux Rencontres d’Arles en clôture du programme de mentorat.

Liste des marraines :
Raphaële Bertho (Maîtresse de conférences en Arts, Commissaire d’exposition)
Julie Champin (Coordination projets culturels – Acheteuse d’art / Regard Suspendu)
Clémentine de la Féronnière (Galeriste et éditrice, galerie Clémentine de la Féronnière / Maison CF)
Emilia Genuardi (Fondatrice salon A PPR OC HE & Directrice A CCR OC HE / Contenus Culturels)
Valérie Henry (Agent d’artistes)
Emmanuelle Kouchner (Éditrice, fondatrice de La Compagnie culturelle)
Séverine Morel (Acheteuse d’art et Curatrice / Havas Paris / Havas Gallery)
Véronique Prugnaud (Directrice éditoriale et développement / The Eyes et The Eyes +)
Corinna Schack (Agent de photographes / PHOM)
Caroline Stein (Responsable mécénat / Banque Neuflize OBC)

Dates

Avril 27 (Lundi) 0 h 00 min - Juillet 19 (Dimanche) 0 h 00 min

Organisateur

Les Filles de la Photolesfillesdelaphoto.mentorat@gmail.com

En savoir plus

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ven03jul(jul 3)14 h 00 mindim30aou(aou 30)19 h 00 minArles 2020Exposition collectiveFisheye Gallery, 2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

À l’occasion de cette saison estivale la Fisheye Gallery propose un parcours au travers des oeuvres choisies d’artistes qui ont marqué les quatre dernières années depuis la création de la galerie.
Éminemment contemporains, les jeunes artistes soutenus par la Fisheye Gallery appartiennent à une nouvelle génération talentueuse et dynamique de photographes. À l’image du magazine Fisheye, la galerie ne s’interdit rien et choisit d’explorer et de valoriser toutes les formes de la photographie sans complexe.
Aux côtés des artistes reconnus comme Delphine Diallo, Stéphane Lavoué, Charlotte Abramow, Sandrine Elberg et Morvarid K habitués des cimaises de la Fisheye Gallery, retrouvez de nouveaux arrivants avec Thomas Klotz, photographe du vide et coloriste incomparable ainsi que les oeuvres d’Olli Bery mêlant gravure et tirage photographiques sur des papiers uniques venus du Tibet.
Cette année marquera également la cinquième année de la profonde amitié entre le festival La Gacilly et Fisheye, l’occasion de présenter les trois artistes lauréats de cette année – David Bart, Coline Jourdan, Sebastien Leban – et de revenir sur les oeuvres majeures des précédentes éditions.
La librairie s’agrandit pour proposer toujours plus d’ouvrages rares et inédits de photographes et à propos de la photographie.
Une immersion incontournable au coeur de la création photographique d’aujourd’hui.

Dates

Juillet 3 (Vendredi) 14 h 00 min - Août 30 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Fisheye Gallery

2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 Paris

Fisheye Gallery2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 ParisOuvert du Jeudi au Samedi 14h - 19h et le Dimanche 11h - 16h. Le matin sur rendez-vous.

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