Name: La France depuis Saint-Cloud André Kertész et la revue Art & Médecine (1931-1936)
Start: 2019-2-21T12-12-00-00
End: 2019-7-13T18-18-00-00
Location: Musée des Avelines

1 février 2019

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ven01fev0 h 00 minlun15avr(avr 15)0 h 00 minAppel à Participation : Regards Croisés Liban-Provence Organisateur: Fontaine Obscure Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Festival

Détail de l'événement

Dans le cadre du Festival Phot’Aix qui aura lieu du 1er novembre au 31 décembre 2019, l’Association La Fontaine Obscure organise Regards Croisés Liban-Provence une exposition photographique qui met en regard cinq artistes libanais et cinq artistes résidant en France. Cette exposition est susceptible d’être présentée en 2020 à Beyrouth dans des
conditions précisées ultérieurement.

Article 1 : conditions de participation
Regards Croisés est ouvert à tous les photographes résidant en France.
La participation est gratuite.

Article 2 : proposition artistique
Les candidats peuvent proposer une série de 10 à 25 photographies ; la série doit être cohérente et exprimer un regard d’auteur.
Elle doit nécessairement établir un lien, un croisement avec l’un des dossiers des artistes libanais présentés sur le site de la Fontaine Obscure, dans la démarche
artistique, la forme et/ou dans la thématique explorée.

Article 3 : modalités de participation
Les candidats doivent nous adresser avant le 15 avril un dossier comprenant :
• la série de photographies en format jpeg (72 dpi, largeur des photos < 1024 pixels sur le côté le plus long).
• Les photographies doivent être nommées comme suit :
Prenom_Nom-serieA_1
Prenom_Nom-serieA_2
Etc…
• une note d’intention sur la série proposée,
• une brève biographie de l’auteur,
• des précisions sur les tirages d’exposition et leur encadrement (formats, supports, éventuellement plan d’accrochage),
• Le nom de l’artiste libanais choisi en regard pour la proposition
photographique.
Tout dossier incomplet ou non conforme ne sera pas pris en compte.
Envoi uniquement par mail en indiquant Regards Croisés pour l’objet. contact@fontaine-obscure.com
Merci d’utiliser Wetransfer (service gratuit) si l’ensemble du dossier dépasse 5Mo.

Article 4 : Sélection
Le comité de sélection se réunira début mai et les candidats seront informés des choix après finalisation de la sélection.
Attention ! les photographes-candidats ayant été sélectionnés sur l’une des trois éditions précédentes ne peuvent candidater cette année.

Article 5 : Conditions
• L’exposition aura lieu à la Galerie Zola de la Cité du Livre. Elle se déroulera entre le 1er novembre et le 31 décembre 2019. La présence des photographes est obligatoire lors du vernissage dont la date sera communiquée ultérieurement.
• Le vernissage sera précédé d’une conférence sur la photographie libanaise avec présentation des artistes invités.

Article 6 : Responsabilités
• Le photographe sélectionné a la responsabilité de la production
photographique (impression, supports/encadrement)
• La Fontaine Obscure prend en charge :
– le déplacement du photographe (à concurrence du trajet SCNF, sur justificatif) ainsi que de ses oeuvres (conditions à définir)
– l’hébergement du photographe chez les membres de l’association
– l’organisation matérielle de l’exposition (scénographie, accrochage, décrochage) et de son vernissage
– la communication locale et nationale (presse, radio, sites web, réseaux sociaux), l’édition d’affiches, dépliants et catalogues ainsi que le vernissage.

Article 7 : Autorisations
Les photographes sélectionnés autorisent la Fontaine Obscure à utiliser et reproduire partiellement ou totalement leurs oeuvres, à titre promotionnel sur les supports de communication du festival et dans les médias.

Article 8 : Responsabilités
En cas de force majeure ou de circonstances exceptionnelles, la Fontaine Obscure se réserve le droit d’écourter ou d’annuler ce festival et ne serait être tenue pour responsable d’un quelconque préjudice subi par les photographes

Article 9 : Application du règlement
La participation à la sélection implique de la part des candidats l’acceptation pleine et entière du présent règlement et des modalités de déroulement du festival.
Une convention sera signée entre la Fontaine Obscure et le photographe sélectionné, reprenant en compte les modalités de ce règlement.

Dates

Février 1 (Vendredi) 0 h 00 min - Avril 15 (Lundi) 0 h 00 min

Organisateur

Fontaine Obscurecontact@fontaine-obscure.com 24 rue Henri Poncet, 13090 Aix en Provence

En savoir plus

Calendrier GoogleCal

mer06mar(mar 6)11 h 00 minsam25mai(mai 25)19 h 45 minBusy LivingCoco CapitánLa Maison Européenne de la Photographie, 5/7 Rue de Fourcy 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La MEP présente « Coco Capitán : Busy Living », la première exposition institutionnelle en France d’une des artistes les plus accomplies de sa génération.

Très tôt engagée dans l’univers de la mode, Coco Capitán acquiert rapidement une notoriété internationale.
Saisissant souvent ses modèles dans des poses incongrues, elle réinvente le rapport au corps dans l’imagerie de la mode, avec son regard singulier et décalé, pour de nombreuses marques de luxe, tel que Gucci.
Mais son travail est beaucoup plus vaste : à seulement 26 ans, Coco Capitán est une artiste déjà accomplie, l’une des plus prolifiques de sa génération, qui allie la photographie, la peinture et les performances à un travail éditorial constitué de slogans et d’aphorismes. Ainsi, à travers cette première grande exposition institutionnelle en France de l’artiste, la MEP offre un large panorama de sa démarche artistique.
Avec près de 150 œuvres – photographies, peintures et textes inédits – l’exposition “Busy Living” révèle la sensibilité instinctive de l’artiste pour les problématiques sociales contemporaines ; elle passe au crible les liens entre réalité et perception, entre beauté et subversion. Elle diffuse ses aphorismes via ses réseaux sociaux et les reproduit sur des toiles peintes, nous lançant l’injonction de vivre dans un “ici et maintenant”, alors même que nous sommes constamment incités à vivre dans la projection du lendemain.
Construite comme un parcours immersif dans l’univers de l’artiste, l’exposition “Busy Living” traverse tout d’abord un espace où plusieurs séries se croisent, rassemblées de façon chromatique.
Puis les nombreuses séries exposées font prendre la mesure de son œuvre : “Highway to disappearance and other death-related anxieties”, composée de paysages de l’ouest américain saisis à l’été 2017, révèle des infrastructures à l’abandon et intègre la réflexion métaphorique du cycle de la vie.
Les installations, les photographies et les peintures évocatrices de la série “Art and commerce after the Big Pop” , notamment autour de canettes de Coca-Cola, révèlent le regard critique de l’artiste sur la société de consommation et traduisent une vraie filiation avec le courant Pop Art, que Coco Capitán renomme Big Pop.
Fidèle également à son intérêt pour la représentation et la perception du corps, des photographies de mode “sans la mode” (série “fashion wihout fashion”) font partie intégrante de l’exposition et proposent une réflexion renouvelée des conventions habituelles de l’imagerie de la mode.
Ce sont encore d’autres corps, ceux des membres de l’équipe olympique espagnole de natation synchronisée, qui, dans la série “Ten hours a day, six days a week” mettent en exergue les efforts physiques intenses d’athlètes après leur entraînement. La série “Middle Point Between My House and China », est quand à elle un clin d’œil aux relations très personnelles que l’artiste entretient avec ce pays, depuis son enface – où elle pensait rejoindre l’autre bout de la Terre en creusant dans son jardin – jusqu’à son voyage en Chine.
Enfin, un ensemble de toiles peintes sur lesquelles sont écrits ses aphorismes et la présentation de carnets de notes jamais dévoilés au public, clôturent ce parcours d’immersion dans le processus créatif de l’artiste.
la présentation simultanée de son travail à un étage de l’exposition de Ren Hang n’est pas une simple coïncidence : ensemble, leurs œuvres offrent une vision alternative aux trajectoires croisées de la mode, de la performance, du texte et des approches les plus originales de l’image photographique. Coco Capitán a toujours ressenti une certaine filiation avec le travail de Ren Hang. s’ils n’ont jamais eu l’occasion de se rencontrer, elle avait initié une relation épistolaire qu’ils entretenaient tous les deux.

Dates

Mars 6 (Mercredi) 11 h 00 min - Mai 25 (Samedi) 19 h 45 min

Lieu

La Maison Européenne de la Photographie

5/7 Rue de Fourcy 75004 Paris

La Maison Européenne de la Photographie5/7 Rue de Fourcy 75004 ParisOuvert au public du mercredi au dimanche, de 11h à 19h45. Fermé lundi, mardi, jours fériés, et périodes d’inter-expositions. Fermeture des caisses à 19h30. Entrée : Plein Tarif : 10 € / Tarif Réduit : 6 €

Calendrier GoogleCal

jeu17jan(jan 17)0 h 00 minlun08avr(avr 8)0 h 00 minRésidence photographique à Céret 2019 Organisateur: Lumière d'Encre Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Résidence

Détail de l'événement

Cette résidence souhaite donner les moyens à un artiste d’interroger sa pratique, de la promouvoir tout en participant à la recherche artistique et culturelle sur ce territoire. Cette année 2019, un artiste photographe aura à traiter la question du musée: La ville de Céret a un musée.
C’est un Musée d’Art Moderne. Selon Wikipédia : « Le musée d’art moderne de Céret est le principal musée d’art des Pyrénées-Orientales. Il a été créé par Pierre Brune et Frank Burty Haviland en 1950 et a acquis ces vingt dernières années une dimension internationale. ».
À l’occasion de cette résidence, nous vous proposons de mettre sous examen cet objet particulier qu’est le musée.
Voilà pourquoi nous en sommes restés à ce titre, conçu comme une énigme ; pour vous laisser toute liberté de conceptualisation et de problématisation, à partir de votre propre identité de photographe. Le jury valorisera particulièrement les projets de recherche qui proposeront un véritable travail de réflexion et d’investigation.

Dates et durée de la résidence

La résidence aura lieu entre septembre 2019 et juin 2020 sur une durée de 8 à 12 semaines
contiguës ou non (en 2,3 ou 4 fois…), définie par un planning entre Lumière d’Encre et l’artiste.
Une exposition de travaux antérieurs de l’artiste aura lieu en début de résidence ainsi que plusieurs expositions des travaux produits, en fin de résidence. Cette dernière restant disponible pendant l’année qui suit la résidence pour accompagner le travail de sensibilisation à l’art de
l’association Lumière d’Encre.
Sur place l’équipe de Lumière d’Encre développe un réseau de personnes et de structures ressources qui permet au projet artistique de s’inscrire dans le contexte local pour favoriser les échanges et la réalisation des œuvres produites.
Les travaux devront être rendus avant le 1er juillet 2020.

Actions de médiation et actions pédagogiques

– Dans une volonté de médiation culturelle et de sensibilisation à la photographie d’aujourd’hui, des classes à Projet Artistique et Culturel et des ateliers artistiques peuvent être mis en place avec une ou plusieurs écoles primaires et/ou secondaires et lycées. Elles donneront lieu à un
contrat spécifique et à une rémunération complémentaire et seront organisées en concertation avec les écoles concernées, l’artiste et Lumière d’Encre.
– L’artiste sera amené à présenter sa démarche artistique au cours de plusieurs soirées avec des groupes constitués, ainsi qu’auprès de la population notamment par la réalisation de plusieurs conférences et la tenue de deux ateliers « portes ouvertes ».

Matériel et lieux mis à disposition
Un laboratoire photographique noir et blanc est disponible sur place ainsi qu’un laboratoire numérique et un espace de prise de vue simple (40 m2).
Logement situé à Céret.

Conditions financières

Rémunération artistique : 3000 € bruts en droits d’auteurs.
Allocation de déplacements : sur justificatifs, plafonnée à 600 €.
Allocation de repas : sur justificatifs, plafonnée à 400 €.
Frais techniques de production et de tirage : sur justificatifs, limités à 2000 €.
Rémunération complémentaire pour les interventions pédagogiques (classe à P. A.C et projet pédagogique, en cours de mise en place).

Cadre juridique

Un contrat de résidence sera établi, spécifiant les engagements de l’association et ceux de l’artiste, avec un planning prévisionnel.

Dossier de candidature

Votre dossier de candidature doit comporter :
– Proposition de projet argumentée.
– Un court texte décrivant la démarche artistique de l’artiste.
– Un dossier visuel de présentation des travaux déjà réalisés.
– Curriculum vitae à jour.
– Proposition d’atelier pédagogique et de stage.
– Les coordonnées physiques et internet du candidat.
Il est à envoyer :
– Soit par courrier à l’adresse de Lumière d’Encre, obligatoirement accompagné d’une copie PDF, réuni en un seul fichier notamment pour les visuels des travaux déjà réalisés (les dossiers constitués de plusieurs fichiers ne seront pas pris en compte) (avec une enveloppe et son affranchissement pour le retour, en cas d’absence de ces éléments il ne sera procédé à aucun retour).
Lumière d’Encre, 47 rue de la République – 66400 Céret
– Soit uniquement par internet sous forme de dossier PDF, en un seul dossier, à : lumieredencre@free.fr
Lors des rencontres avec les artistes présélectionnés, un dossier papier devra être présenté (notamment pour les travaux antérieurs).

Instruction des dossiers de candidature

– Date limite d’envoi des dossiers de candidature : 08 avril 2019.
– Présélection de 4 dossiers : 6 mai 2019.
– Rencontres personnelles avec chacun des présélectionnés entre le 13 mai et le 16 juin 2019.
– Choix de l’artiste retenu : 02 juillet 2019.
Après décision, une réponse sera envoyée à chacun des artistes (sur adresse de courriel).

Dates

Janvier 17 (Jeudi) 0 h 00 min - Avril 8 (Lundi) 0 h 00 min

Organisateur

Lumière d'Encrelumieredencre@free.fr 47 rue de la République 66400 Céret

Calendrier GoogleCal

jeu21fev(fev 21)12 h 00 minsam13jul(jul 13)18 h 00 minLa France depuis Saint-Cloud André Kertész et la revue Art & Médecine (1931-1936)Musée des Avelines, 60, rue Gounod, 92210 Saint-CloudType d'événement:Exposition,Photographie

jeu07mar14 h 00 mindim07avr18 h 00 minItinerancia - artistes de la Casa de VelázquezMusée Dobrée, 18 rue Voltaire 44000 NantesType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

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