Name: Les Emergentes
Start: 2020-1-30T10-10-00-00
End: 2020-3-20T20-20-00-00
Location: Poltred, La Maison des Photographes

3 mai 2019

#Femmes Photographes #Festival #Maroc #Portfolio

Coup de Cœur de Sonia Seraidarian : Safaa Mazirh

Pour sa quatrième et dernière carte blanche, notre invitée de la semaine…

#Masterclass #Peur #Portfolio

Masterclass Oeildeep : Daymare par Manel Quiros

Cette semaine et pour les 2 à venir, nous allons partager avec…

#Art Contemporain #Entretien #galerie #Marseille #Provence-Alpes-Côte d'Azur

Entretien avec Nicolas Veiding-Favarel, Double V Gallery

A l’occasion du 1er solo show en France de Caroline Denervaud (née…

#Europe #Exposition #Fondation #Île-de-France #Jeunes Talents #Paris

Jeunes artistes européens à la Fondation Cartier, une traversée vibrante !

Ils sont polonais, italiens, anglais, danois, tchèques, allemands, russes, grecs, suédois ..et…

#Anniversaire

Né un 3 mai : James Brown

Si vous êtes né(e) un 3 mai, vous partagez votre date d’anniversaire…

ven25oct(oct 25)11 h 00 min2020dim23fev(fev 23)18 h 00 minDétenuesBettina RheimsFriche la Belle de Mai, 41 Rue Jobin 13003 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Encouragée par Robert Badinter, la photographe Bettina Rheims a réalisé entre septembre et novembre 2014 Détenues, une série de portraits de femmes incarcérées au sein de quatre établissements pénitentiaires français.

Ce projet, soutenu par l’administration pénitentiaire, confronte l’univers carcéral avec celui de la création artistique ; dans un dialogue complexe, il interroge la construction et la représentation de la féminité dans les espaces de privation de liberté et d’enfermement. De ces rencontres, volontaires, sont nés des portraits saisissants qui nous renvoient au regard que nous portons sur la détention.

La série Détenues offre une fenêtre de conversation avec l’univers sensible et peu connu de la détention. Ces femmes photographiées en prison, dans un studio improvisé, ont pu s’engager avec la photographe dans une démarche de reconstruction de leur identité féminine et amorcer un travail de restauration de leur image.

« Il me fallait aller à la rencontre de femmes qui n’avaient pas fait le choix de vivre entre quatre murs. Nous avons beaucoup parlé. Elles se sont racontées, et j’ai tenté de leur offrir un moment hors de ce temps-là ».
Bettina Rheims, novembre 2016.

Dates

Octobre 25 (Vendredi) 11 h 00 min - Février 23 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Friche la Belle de Mai

41 Rue Jobin 13003 Marseille

Friche la Belle de Mai41 Rue Jobin 13003 MarseilleLe Lundi de 11h à 18h, du mardi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

jeu30jan(jan 30)10 h 00 minven20mar(mar 20)20 h 00 minLes EmergentesAurélie FoussardPoltred, La Maison des Photographes, 54 Cours de la Liberté 69003 LyonType d'événement:Exposition,Photographie

jeu16jan(jan 16)12 h 00 mindim02fev(fev 2)19 h 00 minUne jeunesse chinoiseMaï LucasLe Loft 19 Suzanne Tarasiève, Passage de l'Atlas, 5 villa Marcel Lods 75019 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’exposition de Maï Lucas réunit un ensemble de 15 portraits réalisés en Chine entre 2016 et 2017 dans les villes de Kunming et Changsha.
Dans la continuité de son travail sur la jeunesse dans le monde, Maï Lucas s’est rendue dans le sud-est de la Chine à la rencontre de jeunes gens. Lors de ses déambulations dans les ruelles authentiques, les modestes boutiques ou bien dans les grandes avenues entourées de buildings, Maï Lucas dresse le portrait d’une jeunesse chinoise dont les interrogations collent à celles du monde occidental. Deuxième économie mondiale, la Chine est devenue en très peu de temps une superpuissance. Le pays, véritable colosse démographique, commercial, militaire et politique sur l’échiquier mondial, permet-il à la jeunesse de s’épanouir et de se construire ?

Dans ces conditions comment la jeunesse parvient-elle à exister, à s’exprimer? C’est ce qui a passionné Maï Lucas lors de sa découverte du sud du pays. Au fil de ses déambulations, elle découvre une jeunesse extrêmement connectée avec des aspirations communes à celles des jeunes gens rencontrés à New York notamment. Tout comme eux, le style vestimentaire revêt une importance fondamentale. Il leur permet de s’exprimer, d’affirmer leurs points de vue. Tous ont en commun ce goût pour la communication, pour l’échange. Les réseaux sociaux, la musique, la mode, les problématiques environnementales où les questions sociétales sont au coeur de leur quotidien. Une jeunesse chinoise globalisée.

Exposition et vente caritative sur une proposition de Béatrice Andrieux.
Un tirage limité de Maï Lucas, sera vendu au profit de l’association Azé. Dédiée à l’enfance fragilisée de Tuléar, à Madagascar, la vocation d’Azé est de soutenir l’accès à l’éducation.
Béatrice Andrieux, adhérente bénévole au sein d’AZÉ remercie Suzanne Tarasiève pour son soutien auprès d’artistes et de commissaires engagés dans des actions associatives.

Dates

Janvier 16 (Jeudi) 12 h 00 min - Février 2 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Le Loft 19 Suzanne Tarasiève

Passage de l'Atlas, 5 villa Marcel Lods 75019 Paris

Calendrier GoogleCal

ven17jan(jan 17)14 h 00 minsam29fev(fev 29)18 h 00 minJean-François Bauret et Claude Bauret AllardMaison des arts de Châtillon, 11 Rue de Bagneux 92320 ChâtillonType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Jean-François Bauret et Claude Bauret Allard, mariés en 1956, sont tous deux issus d’une famille où la fréquentation des œuvres d’art était à la fois naturelle et vitale. Peintre, la mère de Claude encourageait sa fille à explorer ses capacités créatives et Jean-François eut pour père un connaisseur passionné qui collectionnait l’art et fréquentait les grands peintres et sculpteurs de son temps.

Si Claude s’exprime également par la peinture et surtout le pastel, Jean-François (disparu en 2014) se consacra exclusivement à la photographie et fut considéré comme l’un des plus audacieux photographes de son époque par sa pratique du portrait et du nu. Hommes, femmes, enfants, gens ordinaires et artistes se sont ainsi livrés sans fard à son regard esthétique et humaniste, recherchant la vérité des êtres et des corps. Bien moins connues, les expériences graphiques que Jean-François Bauret mena autour de l’objet quotidien voire rustique, mais aussi des photographies de fleurs réalisées au Polaroïd seront également présentées, démontrant, si nécessaire, son insatiable curiosité à explorer les possibilités de la technique.

Tour à tour collaboratrice, muse ou assistante de son époux, Claude Bauret Allard poursuit sans relâche son propre chemin artistique. S’auto-déclarant « peintre faisant de la photographie », son objectif se porte vers les objets de son environnement immédiat ou encore vers le végétal. Ses photographies résultent de visions saisies sur l’instant, avant qu’elles ne disparaissent, ou bien légèrement composées et qui perdraient à être représentées. En captant l’évanescence de la lumière et les contrastes de matières, par une extrême attention aux choses et l’acuité de son regard, Claude Bauret Allard révèle la beauté humble et fragile qui nous entoure.

Au-delà de témoigner des qualités propres à chacun de leurs univers, il semblait aussi intéressant de questionner par cette exposition la notion de « couple d’artistes », de déceler la part d’influence réciproque et d’approcher les mécanismes de la créativité.

Dates

Janvier 17 (Vendredi) 14 h 00 min - Février 29 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

Maison des arts de Châtillon

11 Rue de Bagneux 92320 Châtillon

Calendrier GoogleCal

mer01jan0 h 00 mindim02fev(fev 2)0 h 00 minAppel à projet. Proposition artistique sur la ligne des chemins de fer de ProvenceType d'événement:Art Contemporain,PhotographieType d'événement 2:Subvention

Détail de l'événement

Depuis janvier 2014, l’exploitation des Chemins de Fer de Provence est confiée à la Régie Régionale des Transports.
Cette voie ferrée centenaire qui relie Nice à Digne-les-Bains a une double vocation. Elle assure dans sa partie urbaine, la liaison entre le centre-ville de Nice et la plaine du Var, avec 44 navettes quotidiennes.
Elle est essentiellement utilisée par des salariés et des étudiants qui circulent entre les différentes communes du territoire.
Dans sa partie haute, de Plan du Var à Digne-les-Bains, la ligne offre, à travers des paysages uniques, l’accès aux territoires de montagnes avec un débouché sur le Val de Durance et une desserte touristique de la zone.
Sur cette ligne, 1 000 ouvrages d’art sont à découvrir.
La ligne fait 151 kilomètres et le trajet de Nice à Digne dure 3h25.
Villages du parcours :
Villars-sur-Var,
Touët-sur-Var,
Puget-Théniers,
Entrevaux,
Annot,
Saint-André-les-
Alpes,
Barrême,
Digne-les-Bains.
Le projet se fera en partenariat avec la Régie Régionale des Transports.

La ligne des Chemins de Fer de Provence, le Train des Pignes, est un axe symbolique fort entre Nice et Digne, entre la mer et la montagne, traversant des zones géographiques très diverses.
Les candidats sont invités à concevoir une proposition artistique en lien avec la ligne des Chemins de Fer de Provence et les territoires de son tracé.
La proposition artistique doit pouvoir s’étendre sur tout le parcours ou le ponctuer.
Tous les médiums sont envisageables.
Elle doit pouvoir se déployer à travers des dispositifs ou des supports existants : gares, quais, avec éventuelle participation du personnel d’accueil. Aux abords des voies et au-delà d’1,50 m autour des rails (par exemple, les châteaux d’eau), toute installation d’oeuvre d’art devra faire l’objet d’une Convention d’occupation du domaine public établie et validée par la région Sud.
Les candidats doivent respecter le R.P.E (Règlement de Police d’Exploitation) précisant le cadre règlementaire et de sécurité à respecter, attaché en annexe.
Lieux et calendrier du projet Entre Nice et Digne, sur le tracé du Train des Pignes des Chemins de Fer de Provence, à partir du 27 juin 2020.
La proposition artistique doit être éphémère et pourra se déployer sur une durée maximale de 6 mois.

Candidature
Cet appel à projet s’adresse à tous les artistes plasticiens ou collectifs d’artistes possédant un numéro SIRET (entreprise, association, Maison des Artistes ou AGESSA..) pouvant facturer des prestations, honoraires ou droits d’auteurs.

Comité de sélection
Composé par un membre de la Régie Régionale des Transports, un artiste non participant, un ou plusieurs représentants d’une des institutions partenaires et par plusieurs membres du réseau BOTOX(S).
Le comité de sélection prendra sa décision dans le mois qui suivra la réception des dossiers.

Budget
Le budget alloué à la production est de 7.000 €, la rémunération de l’artiste est de 5.000 € TTC,
soit un budget total de 12.000 €.

Date limite de dépôt
2 février 2020 à minuit

Dépôt par mail uniquement à l’adresse
info@botoxs.fr

Votre candidature doit inclure sous forme d’un dossier pdf de 6 pages maximum
Votre présentation ou celle du collectif
Note d’intention
Descriptif et calendrier du projet Partenariats envisagés si besoin
Budget prévisionnel

Ce projet est lancé dans le cadre du SODAVI (Schéma d’Orientation pour le Développement des Arts Visuels) porté par le réseau BOTOX(S) avec le soutien du Ministère de la Culture/DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur et de la Région Sud, en partenariat avec la Régie Régionale des Transports.

Pour toute question, contacter :
Elsa Comiot – 06 64 13 22 29 – info@botoxs.fr
Plus d’informations sur les Chemins de Fer de Provence
www.trainprovence.com

Dates

Janvier 1 (Mercredi) 0 h 00 min - Février 2 (Dimanche) 0 h 00 min

Calendrier GoogleCal

mai 2019
L	M	M	J	V	S	D
« Avr				Juin »
		1	2	3	4	5
6	7	8	9	10	11	12
13	14	15	16	17	18	19
20	21	22	23	24	25	26
27	28	29	30	31