L'Ephéméride

14 novembre : Journée mondiale du diabète

La Rédaction14 novembre 2019

Temps de lecture estimé : < 1min

Dans le monde, plus de 420 millions de personnes sont touchés par le diabète. Constatant « qu’il est urgent de déployer des efforts multilatéraux pour promouvoir et améliorer la santé humaine et donner accès aux traitements et à l’éducation en matière de santé », l’Assemblée générale des Nations Unies a désigné le 14 novembre comme Journée mondiale du diabète.

http://www.un.org/fr/events/diabetesday/

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Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

sam28nov(nov 28)11 h 00 min2021sam23jan(jan 23)19 h 00 minOrumBAE Bien-U Galerie RX - Rodrigue + Dereumaux, 16, rue des quatre fils 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

ven16oct(oct 16)11 h 00 min2021dim11avr(avr 11)18 h 00 minPortraits d'artistes et Vues de LyonRobert DoisneauMusée Jean Couty, 1, place Henri Barbusse Saint-Rambert -L'Ile Barbe 69009 LyonType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Robert Doisneau. Portraits d’artistes et Vues de Lyon réunit au Musée Jean Couty (Lyon), du 16 octobre 2020 au 11 avril 2021, quelque 90 photographies de Robert Doisneau (1912-1994) que viennent compléter 17 œuvres de Jean Couty (1907-1991). Cette exposition conçue par Clotilde Scordia, commissaire de l’exposition, en collaboration avec l’Atelier Robert Doisneau s’articule autour de deux thématiques : portraits et ateliers d’artistes, d’une part, et vues de Lyon, d’autre part.

Inédite, l’exposition Robert Doisneau. Portraits d’artistes et Vues de Lyon, présente plusieurs séries de tirages originaux de l’illustre photographe français, connu dans le monde entier pour ses portraits et scènes de genre si justes et sensibles. Le Musée Jean Couty accueille plus de quatre-vingt-dix clichés, dont une vingtaine jamais montrée au public. Charles et Myriam Couty, directeurs du musée, ont fait réaliser, par ailleurs, une trentaine de tirages, notamment des photos de Lyon prises pendant les années Vogue. Artiste viscéralement humaniste, Robert Doisneau livre un univers singulier qui se donne au regard de tous par sa poésie et, encore aujourd’hui, par son actualité.

Un tel ensemble n’a jamais été présenté. L’équipe du musée a souhaité ajouter une dizaine de photos de portraits d’artistes à l’exposition : certaines photographies avaient déjà été tirées pour des expositions précédentes mais ont été très rarement présentées. Parmi celles-ci figurent les portraits de Braque, Foujita, Léger et son chien, Fautrier. D’autres n’ont cependant jamais été exposées : les portraits de Wolinski, David Hockney, Duchamp / Villon, et Sempé, et Picasso palmé. En outre, 6 tirages en couleurs – Poliakoff, Savignac, Vasarely, Braque dans son atelier, Picasso à Mougins, Nikki de Saint Phalle – seront dévoilés pour la première fois au public. Les vues de Lyon, quant à elles, n’avaient pour la plupart jamais été tirées et présentées.

Photo : Robert Doisneau. Tinguely -portrait de l’artiste, Paris 1959 © Atelier Robert Doisneau

Dates

Octobre 16 (Vendredi) 11 h 00 min - Avril 11 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée Jean Couty

1, place Henri Barbusse Saint-Rambert -L'Ile Barbe 69009 Lyon

Calendrier GoogleCal

mar15déc(déc 15)10 h 00 min2021sam30jan(jan 30)18 h 00 minThe Skeptics - Relics of technological goddessDavid de BeyterGalerie Bacqueville, 32 rue Thiers, 59800 LilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

David De Beyter est un photographe français. Son approche de la photographie est à la fois conceptuelle et documentaire. Il explore les frontières entre réalité et fiction, de par les sources et les techniques qu’il utilise (images d’archive, incrustation 3D, appareils photographiques et caméras spécifiques), mais aussi par un brouillage des repères temporels.

Son travail artistique repose principalement sur le concept de la (des) pratique(s) du paysage, il interroge à travers ses installations en exposition les différents statuts de l’image. À travers son projet Big Bangers et son dernier projet Relics of Technological Goddess, il développe des préoccupations plus anthropologiques, et ouvre à cette occasion son travail artistique à l’image filmée, mais aussi à l’installation et à la sculpture, amenant par là sa réflexion et ses propositions plastiques autour de la notion d’obsolescence.

The Skeptics, Relics of Technological Goddess est un projet en cours mêlant film, photographie et objets. Il s’appuie sur une pratique amateure dérivée de l’ufologie, l’ufologie scientifique, communauté marginale de penseurs regroupant une centaine de passionnés en Espagne. La beauté de leur approche de la réalité et de la perception réside dans une volonté utopique de rendre factice le mythe moderne des ovnis. Une esthétique de la disparition et de la cécité des images où la photographie et sa physicalité deviennent un objet spéculatif, servant ici à déconstruire un grand récit contemporain. Par son approche documentaire, sociologique et réflexive autour de l’image, l’exposition The Skeptics s’appréhende comme un espace immersif nous donnant à méditer sur l’obsolescence d’une croyance. Ces paysages de l’ailleurs, ces pensées obsolètes et ces outils scientifiques désuets sont autant de reliques d’un imaginaire en ruine qui interroge l’humeur de notre temps, celle de la post-vérité.

David De Beyter est diplômé de l’atelier de Photographie de l’École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre à Bruxelles en 2008, et du Fresnoy – Studio national des arts contemporains à Tourcoing en 2010. Son travail est exposé dans des expositions collectives en France et à l’International. Son dernier projet The Skeptics a été nominé pour le Prix Découverte des Rencontres d’Arles 2019.

Dates

Décembre 15 (Mardi) 10 h 00 min - Janvier 30 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

Galerie Bacqueville

32 rue Thiers, 59800 Lille

Calendrier GoogleCal

jeu19nov(nov 19)0 h 00 min2021lun15fev(fev 15)23 h 59 minBourse Transverse 2020 Organisateur: Bourse Transverse Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Bourse

Détail de l'événement

La bourse Transverse, un projet à quatre mains publié par les éditions Sometimes !

Afin de favoriser l’émergence d’œuvres transdisciplinaires, l’ADAGP et l’association FreeLens se sont associées pour créer la Bourse Transverse. Cette bourse, dotée de 7 000 €, a pour ambition de réunir un photographe et un artiste d’une autre discipline des arts visuels pour la réalisation d’une œuvre réunissant leurs différentes pratiques.
Création originale, l’œuvre proposée sera réalisée dans l’année qui suit l’attribution de la Bourse Transverse. La restitution de l’œuvre prendra la forme d’un livre publié par les Éditions Sometimes.
Photographes et artistes justifiant d’un parcours professionnel (expositions, publications etc.) peuvent candidater en binôme jusqu’au 15 février 2021. Le binôme lauréat sera annoncé en novembre 2021.

Quelle est la dotation de la bourse ?
La bourse est dotée de 7 000 euros pour le duo lauréat.
Une dotation complémentaire de 5 000 € sera attribuée à l’éditeur qui assurera la publication.

Qui peut déposer une demande ?
Le photographe et l’artiste doivent avoir l’un et l’autre un parcours professionnel : expositions, éditions livres, etc.
Le projet doit être présenté par le binôme : artiste (ou éventuellement collectif d’artistes) et photographe (ou éventuellement collectif de photographes).
Artistes de la scène française (vivant ou travaillant en France).

Pour quel type d’œuvre ?
Une création commune entre la photographie, médium source du projet, et une autre discipline artistique faisant partie du répertoire de l’ADAGP
L’œuvre doit être une création originale et doit être réalisée dans l’année qui suit la remise de la bourse.
La restitution de l’œuvre originale prendra la forme d’un livre édité par les éditions Sometimes et devra être publiée au plus tard en novembre 2022.

A qui sera versée cette bourse ?
La dotation de 7 000 euros sera versée aux 2 artistes.

Quelles sont les modalités de candidature ?
Le binôme candidat doit envoyer le dossier de candidature complet, enregistré dans un seul document en format PDF, en langue française uniquement par voie électronique sur ce lien.
Il doit comprendre les éléments suivants :

Dossier administratif
Le formulaire complété en ligne (voir lien ci-dessus)
Une courte biographie et un CV pour chacun des candidats du binôme

Dossier artistique
Une note d’intention commune comprenant une proposition de projet (maximum 3 pages)
Un book de 10 pages maximum pour chaque artiste du binôme représentatif de son travail et du projet

Dossier technique
Un calendrier de réalisation du projet
Un budget prévisionnel

Calendrier de l’appel à candidature
• Lancement de l’appel à candidature : 19 novembre 2020
• Date limite d’envoi des dossiers : 15 février 2021 à 00h00
• Annonce des binômes finalistes : 15 mars 2021
• Envoi des éléments complémentaires : 15 juillet 2021
• Réunion du jury : novembre 2021
• Annonce des artistes bénéficiaires de la bourse : novembre 2021

Pour participer : https://www.adagp.fr/fr/actualites/bourse-transverse-appel-candidature-2020

Dates

Novembre 19 (Jeudi) 0 h 00 min - Février 15 (Lundi) 23 h 59 min

Organisateur

Bourse Transverseboursetransverse@gmail.com

Calendrier GoogleCal

jeu14jan(jan 14)14 h 00 minlun22fev(fev 22)19 h 00 minRésonances et Dissonances Martine BARRAT / Jean-Michel FAUQUETMartine BARRAT / Jean-Michel FAUQUET La Galerie Rouge, 3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Galerie Rouge présente l’exposition Résonances et Dissonances : une mise en regard du travail de Martine Barrat aux Etats-Unis dans les années 1980 et des travaux récents de Jean-Michel Fauquet. Il s’agit, au travers de la confrontation de deux artistes aux univers si différents, d’explorer, au-delà d’une esthétique personnelle forte aux processus de création opposés, les liens qui subsistent entre eux.
Le travail de Martine Barrat, photographie classique et humaniste, a la particularité de s’inscrire dans la durée : durée du rapport qu’elle développe avec ses sujets et l’intimité qui en découle – sujets devenus amis que l’on voit grandir ou vieillir au fil des années – et la force d’un regard politique et engagé.
Jean-Michel Fauquet, photographe plasticien mêle quant à lui la peinture, le dessin, la construction d’objets à la photographie. Cette approche diffère de celle de Martine Barrat tant par son sujet, qui est un monde inventé, que par son traitement artistique. Pour autant, il travaille comme elle sur une temporalité distendue– il explore les mêmes motifs et les mêmes thèmes, ses « obsessions » depuis les années 1970 – et traite de l’intime en mettant en avant une approche psychanalytique de son oeuvre. Comme pour Martine Barrat, le propos se veut aussi politique. A travers ses oeuvres il dit « prendre le pouls du chaos du monde ».

Dans le cadre de Photo Days

Dates

Janvier 14 (Jeudi) 14 h 00 min - Février 22 (Lundi) 19 h 00 min

Lieu

La Galerie Rouge

3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 Paris

La Galerie Rouge3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 ParisOuvert du Jeudi au Dimanche de 14h à 19h. Matinées sur rendez-vous

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