Daily Archives: 15 décembre 2017

L'Invité.e

La Christmas Wishlist de Marie-Elisabeth de la Fresnaye

Dernière journée de carte blanche pour notre invitée de la semaine Marie-Elisabeth de la ...

Evénements

Roman Photo, l’expo qui joue la carte du tendre

Cet hiver, le Mucem rend hommage au roman photo, un genre aussi riche ...

L'Edition

Le Calendrier de l’Avent Spécial Edition Photo : 15 Décembre

Chaque jour 9 lives vous propose d’ouvrir la case du jour de votre ...

OtherSide

L’économie du vivant à la MABA (10ème édition programmation Satellite Jeu de Paume)

Dernier volet de la 10ème édition de la programmation Satellite du Jeu de ...

L'Invité.e

Carte blanche à Marie-Elisabeth de la Fresnaye : Turbulences sur l’Espace Culturel Louis Vuitton

Aujourd’hui fermé au public l’Espace culturel Louis Vuitton au dernier étage du flagship ...

L'Actu

Louis-Cyprien RIALS, lauréat 2017 du Prix SAM pour l’art contemporain

Le Prix SAM pour l’art contemporain 2017 a été décerné hier à Louis-Cyprien Rials ...

L'Ephéméride

Saint-Petersburg : Inauguration de l’exposition d’Anders Petersen

Le Musée ROSPHOTO de Saint-Petersburg ouvre aujourd’hui les portes de l’exposition “Café Lehmitz” du ...

L'Ephéméride

Ephéméride (2016) : Mort d’Howard Bingham

Le 15 décembre 2016, Howard Bingham, photographe américain et ami de Mohamed Ali meurt ...

L'Ephéméride

Le Gif(t) du Pull de Noël

Chaque troisième vendredi du mois de décembre, on célèbre la journée des Pulls ...

Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

jeu10sep(sep 10)10 h 00 mindim15nov(nov 15)18 h 00 minRéalités donnéesAgence MAPSL’Institut pour la photographie, 11, rue de Thionville 59 000 LilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’Institut pour la photographie invite l’agence internationale MAPS à mener un projet dans les Hauts-de-France. Six photographes se sont ainsi confrontés à des données statistiques régionales, point de départ de leur exploration. Ces chiffres, in fine peu éloquents quant à la réalité d’un territoire et au vécu de ses habitants ont servi, comme matière première pour définir les directions qu’allaient emprunter leurs projets.
Loin d’une exhaustivité scientifique, les sujets choisis répondent tant à leurs sensibilités respectives, inscrites dans une réflexion engagée à plus long terme, qu’à des thématiques sociétales ancrées dans l’actualité: l’inclusion, le tourisme, la ruralité, l’immigration, l’agriculture, la parentalité…

Elena Anosova, Matthieu Gafsou, Cédric Gerbehaye, Simona Ghizzoni, Christian Lutz, John Vink

Cette exposition fait partie de la nouvelle saison d’exposition intitulée EN QUÊTE. Dix expositions inédites révèlent comment la photographie contribue à développer un autre regard sur l’actualité, l’histoire ou encore un territoire.

Photo : Vivants, 2019 © Mathieu Gafsou / MAPS

Dates

Septembre 10 (Jeudi) 10 h 00 min - Novembre 15 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

L’Institut pour la photographie

11, rue de Thionville 59 000 Lille

L’Institut pour la photographie11, rue de Thionville 59 000 LilleOuvert du mardi au dimanche de 10h à 18h et nocturne le jeudi jusqu'à 21h

Calendrier GoogleCal

jeu01oct10 h 00 min2021dim14mar(mar 14)18 h 00 minManifeste de ModeGabrielle ChanelPalais Galliera, 10 Avenue Pierre 1er de Serbie, 75016 ParisType d'événement:Exposition,Mode,Photographie

Détail de l'événement

À la faveur de sa réouverture après des travaux d’extension, le Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris, présente la première rétrospective à Paris d’une couturière hors normes : Gabrielle Chanel (1883-1971).
Dans ces années où Paul Poiret domine la mode féminine, Gabrielle Chanel, va dès 1912, à Deauville, puis à Biarritz et Paris, révolutionner le monde de la couture, imprimer sur le corps de ses contemporaines un véritable manifeste de mode.
Chronologique, la première partie évoque ses débuts avec quelques pièces emblématiques dont la fameuse marinière en jersey de 1916 ; elle invite à suivre l’évolution du style de Chanel à l’allure chic : des petites robes noires et modèles sport des Années folles jusqu’aux robes sophistiquées des années 30. Une salle est consacrée au N° 5
créé en 1921, quintessence de l’esprit de « Coco » Chanel.
En regard du parcours articulé en dix chapitres, dix portraits photographiques de Gabrielle Chanel ponctuent la scénographie et affirment combien la couturière a incarné sa marque. Puis vient la guerre, la fermeture de la maison de couture ; seule subsiste à Paris
au 31, rue Cambon la vente des parfums et des accessoires. Viennent ensuite Christian Dior et le New Look, ce style corseté qu’elle conteste ; Gabrielle Chanel réagit avec son retour à la couture en 1954 et, à contre-courant, réaffirme son manifeste de mode.
Thématique, la seconde partie de l’exposition invite à décrypter ses codes vestimentaires : tailleur en tweed gansé, escarpin bicolore, sac matelassé 2.55, couleurs noir et beige bien sûr, mais aussi rouge, blanc et or… sans oublier les bijoux fantaisie et de haute joaillerie indispensables à la silhouette de Chanel.
Gabrielle Chanel. Manifeste de mode occupe une surface de près de 1500 m2 – dont les nouvelles galeries ouvertes en rez-de-jardin. Sur un parcours jalonné de plus de 350 pièces issues des collections de Galliera, du Patrimoine de CHANEL, de musées internationaux – le Victoria & Albert Museum de Londres, le De Young Museum de San Francisco, le Museo de la Moda de Santiago du Chili, le MoMu d’Anvers… et de collections particulières, cette exposition est une invitation à découvrir un univers et un style intemporels.

Dates

Octobre 1 (Jeudi) 10 h 00 min - Mars 14 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Palais Galliera

10 Avenue Pierre 1er de Serbie, 75016 Paris

Palais Galliera10 Avenue Pierre 1er de Serbie, 75016 ParisOuvert tous les jours de 10h à 18h sauf le lundi

Calendrier GoogleCal

mer07oct(oct 7)13 h 30 minsam14nov(nov 14)18 h 30 minGuerrero, l'état oubliéAlfredo BoscoGalerie FAIT & CAUSE, 58 rue Quincampoix 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Ce reportage documente la situation sociale et politique actuelle dans l’État mexicain de Guerrero, une région unique dans la guerre liée à la drogue. Le Guerrero est la principale zone productrice de pavot du pays. Contrairement aux autres États mexicains, souvent contrôlés par une seule organisation, le Guerrero con-centre le plus grand nombre de groupes criminels. Pas moins de quarante cartels et groupes de défense autoproclamés, autodefensas, s’affrontent pour le contrôle de la production et du trafic de drogue – l’héroïne destinée au marché américain avant tout – mais aussi d’autres rackets, dont l’extorsion. Dans les grands centres urbains comme Chilpancingo, Chilapa de Alvarez ou encore à Acapulco, ville autrefois touristique, des luttes internes brutales pour le contrôle territorial sèment la terreur parmi les habitants. N’importe qui peut devenir une victime. La violence y est terrible.
L’insécurité règne, obligeant souvent les habitants des plus petites villes à abandonner leurs foyers à la recherche de sécurité. Une des conséquences est l’apparition d’un nombre croissant de pueblos fantasmas, villages fantômes.
Au Guerrero, il est facile de mourir, mais il est encore plus facile de disparaître. En 2014, la disparition de 43 étudiants d’Ayotzinapa avait d’ailleurs fait la une des médias internationaux.
Dans ce travail intitulé“ Guerrero oublié”, l’ensemble des photographies ont été prises en 2018, 2019 et 2020 dans différentes parties de l’État de Guerrero.

Alfredo Bosco est diplômé de la John Kaverdash Photography Academy. Photojournaliste italien indépendant de 33 ans et collaborant avec l’agence Luz à Milan.
Depuis 2010, il parcourt le monde pour documenter des guerres et des problématiques sociales, Haïti, Venezuela, France, Ukraine, Kirghizistan.

Photo : Depuis début 2019, de nombreuses attaques menées par un cartel ont frappé la ville de Rincón De Chautla obligeant ses habitants à se défendre. Portrait d’une mère avec son enfant qui a choisi de rejoindre le groupe d’auto-défense de la ville.
Mexique; Guerrero; Rincón De Chautla; 10/06/19 © Alfredo Bosco.

Dates

Octobre 7 (Mercredi) 13 h 30 min - Novembre 14 (Samedi) 18 h 30 min

Lieu

Galerie FAIT & CAUSE

58 rue Quincampoix 75004 Paris

Galerie FAIT & CAUSE58 rue Quincampoix 75004 ParisOuvert du mardi au samedi, de 13h30 à 18h30. Entrée libre

Calendrier GoogleCal

mer01jul10 h 00 mindim01nov18 h 00 minThe perceiving body - Le corps perceptifRobert MorrisMAMC+ Musée d'Art Moderne et Contemporain - Saint-étienne Métropole, rue Fernand Léger 42270 Saint-Priest-en-JarezType d'événement:Art Contemporain,Exposition

Détail de l'événement

Comme nous l’avait annoncé Aurélie Voltz directrice du MAMC+ lors de son interview de déconfinement (relire ici) l’exposition labellisée d’intérêt national par le ministère de la Culture – et intitulée “ROBERT MORRIS The perceiving body – Le corps perceptif” (1er juillet – 1er novembre 2020), présente un caractère exceptionnel. Conçue en coproduction avec le Mudam Luxembourg par le commissaire indépendant américain Jeffrey Weiss en étroite collaboration avec Robert Morris lui-même, avant qu’il ne disparaisse en décembre 2018. Il s’agit ainsi de la première exposition revenant sur sa
production historique depuis son décès.
Elle constitue l’occasion de rassembler un ensemble d’oeuvres majeures – très grandes installations aux dimensions architecturales considérées aujourd’hui comme des œuvres canoniques d’art minimal et postminimal – rarement vues en France provenant de grandes collections internationales (Tate Modern à Londres, Art Institute of Chicago, Solomon R. Guggenheim Museum à New York…).

“Nous sommes très heureux de maintenir ce projet, temps fort de notre programmation 2020, pour lequel notre équipe s’est tant battue ces derniers mois. Intitulée The Perceiving Body, cette exposition permettra aux visiteurs de s’interroger plus que jamais sur leurs rapports intuitifs et corporels à la sculpture, dans le contexte de la période trouble que nous traversons.” Aurélie Voltz

L’exposition du MAMC+ couvre ses premiers travaux, du début des années 1960 à la fin des années 1970, période qui marque pour l’artiste son intérêt pour les processus de production et de perception. Elle se présente sous la forme d’une constellation composée de sept espaces distincts contenant chacun une installation unique ou un ensemble d’objets reposant sur des principes similaires, datés des années 1960 et 1970.

La tenue de cette exposition au MAMC+ s’inscrit dans la continuité des liens privilégiés entretenus par Robert Morris avec le
musée, qui lui consacra une exposition personnelle dès 1974 et qui a depuis réuni un ensemble conséquent de ses œuvres
abondant ses fonds d’art minimal et post-minimal parmi les plus riches en France.

Catalogue
Coédition Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean,
Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole et
Mousse Publishing
Édition bilingue français/anglais

Dates

Juillet 1 (Mercredi) 10 h 00 min - Novembre 1 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

MAMC+ Musée d'Art Moderne et Contemporain - Saint-étienne Métropole

rue Fernand Léger 42270 Saint-Priest-en-Jarez

MAMC+ Musée d'Art Moderne et Contemporain - Saint-étienne Métropolerue Fernand Léger 42270 Saint-Priest-en-JarezOuvert tous les jours de 10 h à 18 h sauf les mardis

Calendrier GoogleCal

mar06oct(oct 6)14 h 00 minven18déc(déc 18)19 h 00 minBeau TravailRésidence de Sylvain Gouraud au lycée agricole du NeubourgCentre photographique Rouen Normandie, 15, rue de la Chaîne 76000 RouenType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

On s’était dit qu’on inviterait le photographe Sylvain Gouraud pour une résidence artistique au lycée agricole Gilbert Martin du Neubourg, dans l’Eure.

L’année scolaire : des mois devant nous. Il y travaillerait, avec les élèves, sur «le beau travail», celui de la terre. On y inviterait à causer bel engin et bon aliment ; ensemble on s’initierait à la lecture, inversée, de paysage – tête en bas, champ en l’air – à l’écriture des mots et des photographies, jusqu’à la prise de vue.

Un désir d’hybridation émergeait, une esquisse de menu : banane mûrie sur établi, aubergine sur son lit de tracteur, asperges sur carrosserie. Des mets que l’on pensait bien cuisiner collectivement, mais ça, c’était avant quelques annonces de confinement, déconfinement et de beaucoup d’autres «mais». L’atelier cédait à l’écran. Chacun se replaçait.

L’exposition et le journal édité simultanément témoignent d’une année de résidence du photographe Sylvain Gouraud, accompagné par l’écrivain Philippe Ripoll, au sein du lycée : des ateliers en présence à ceux menés à distance, des aspirations aux surprises, des images aux mots, et vice versa…

La résidence artistique « Beau Travail » est le deuxième volet du Triptyque Alter-Échos mené par le lycée agricole Gilbert Martin et le Centre photographique Rouen Normandie. Elle est financée par la région Normandie et la Direction régionale des affaires culturelles de Normandie. Le triptyque Alter-Échos a également reçu le soutien de la Direction régionale de l’alimentation, de l’agriculture et de la forêt de Normandie, de la ville du Neubourg et du CAUE 27.

Photo : Journal de résidence “Beau Travail”, 2020

Dates

Octobre 6 (Mardi) 14 h 00 min - Décembre 18 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

Centre photographique Rouen Normandie

15, rue de la Chaîne 76000 Rouen

Centre photographique Rouen Normandie15, rue de la Chaîne 76000 RouenOuvert du mardi au samedi de 14h à 19h sauf jours fériés

Calendrier GoogleCal

Daily Archives: 15 décembre 2017

Ephéméride

Articles les plus lus

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Retrouvez une édition !

Suivez nous !

Facebook

Twitter

Youtube

Inscrivez vous !

Newsletter

Contact

Derniers articles