Name: Daisuke Kosugi. Une fausse pesanteur
Start: 2019-10-15T11-11-00-00
End: 2020-1-19T19-19-00-00
Location: Jeu de Paume

2 décembre 2017

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Le Calendrier de l’Avent Spécial Edition Photo : 2 Décembre

Chaque jour 9 lives vous propose d’ouvrir la case du jour de…

mar15oct(oct 15)11 h 00 min2020dim19jan(jan 19)19 h 00 minDaisuke Kosugi. Une fausse pesanteurSatellite 12 : une programmation de Laura HermanJeu de Paume, 1, place de la Concorde 75008 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Par le biais du cinéma, de la sculpture, de la performance et du texte, Daisuke Kosugi met au point des scénarios séduisants qui renferment un conflit sous-jacent entre la liberté personnelle et les systèmes. Que ce soit en décrivant la façon dont la créativité est minée par l’industrie créative à l’œuvre dans un marché du travail postfordiste, ou à travers un récit de créativité qu’on ne peut convertir en mesures de productivité culturelles ou économiques, Kosugi analyse ces combats à travers les vies d’individus. Ses films semi-autobiographiques entraînent le public dans des expériences intimes où le conflit est présenté de façon corporelle et émotionnelle.

À travers des couches de fiction et de non-fiction, il élabore un mode actif de visionnage, une méthode de récit développée à partir de son intérêt pour l’empathie et l’incommunicabilité de la douleur.

Daisuke Kosugi (1984, Tokyo) vit et travaille à Oslo. Avec Ina Hagen, il est le cofondateur de l’initiative Louise Dany à Oslo.
Parmi ses dernières expositions personnelles, on peut citer : « Dawning of the Dance Floor », Podium, Oslo (2015) et « Forgive Me For I Am Not Gentle » en duo avec Ina Hagen, INCA Seattle (2016). Son travail a été présenté au LIAF (Lofoten International Art Festival) en Norvège ; à CPH:DOX 2017 (Mention spéciale à NEW:VISION Award), à la 11e Biennale de Gwangju, en Corée-du-Sud (2016) et à la Konsthall de Malmö (2016). Il a été présélectionné pour les Grants for Emerging Artist de la DNB Savings Bank Foundation en 2016, l’Oslo Kunstforening et l’International Award of the Spring Exhibition 2016, Kunsthal Charlottenborg, Copenhague. En 2017, il a été en résidence au WIELS, à Bruxelles.

Commissaire : Laura Herman

Exposition présentée dans le cadre de la programmation Satellite coproduite par le Jeu de Paume,

Dates

Octobre 15 (Mardi) 11 h 00 min - Janvier 19 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Jeu de Paume

1, place de la Concorde 75008 Paris

Jeu de Paume1, place de la Concorde 75008 ParisEntrée 10€ / Tarif réduit 7,5€ Ouvert le mardi de 11h à 21h et du mercredi au dimanche de 11h à 19h.

Calendrier GoogleCal

sam05oct10 h 00 min2020dim05jan18 h 30 minPicasso Au coeur des ténèbres (1939-1945)Musée de Grenoble, 5, place Lavalette, 38000 GrenobleType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le musée de Grenoble présente du 5 octobre 2019 au 5 janvier 2020 une exposition intitulée Picasso 1939-1945. Au coeur des ténèbres. Réalisée en partenariat avec le Musée national Picasso-Paris et bénéficiant d’un prêt exceptionnel du Centre Pompidou – Musée national d’art moderne, cette manifestation qui rassemble 137 oeuvres (peintures, sculptures, dessins, gravures…) se propose d’étudier l’une des périodes les plus sombres de la vie et de l’oeuvre du maître espagnol.

Picasso Au coeur des ténèbres est la première exposition organisée par un musée français, consacrée exclusivement à l’oeuvre du grand artiste espagnol durant la période de la deuxième guerre mondiale. Période moins connue et moins appréciée des amateurs que d’autres plus brillantes dans la carrière de l’artiste, elle apparaît – notamment grâce à des études récentes – comme un moment charnière et passionnant dans l’oeuvre du peintre. Celle-ci, intimement liée au contexte historique de la guerre et de l’Occupation – Picasso ayant fait le choix de rester à Paris durant ces années, à l’inverse de nombres d’artistes qui avaient quitté la France ou avaient été contraints à l’exil -, sans présenter de modifications notables tant au plan thématique que formel, témoigne par un style âpre, voire ingrat, par l’omniprésence des sentiments de la mort, de la souffrance et de la peur, de l’atmosphère délétère et angoissante d’un pays sous la coupe de l’oppression nazie.

Ainsi, des quelques mois qui précèdent la déclaration de la guerre, le 3 septembre 1939, à ceux qui suivent la victoire du 8 mai 1945, l’exposition retrace, mois après mois, l’activité de l’homme et de l’artiste durant ces années douloureuses. La violence du monde se traduit alors dans son oeuvre par un style âpre aux déformations féroces, mais la puissance de vie de la création alimente pourtant un espoir que concrétise L’Homme au mouton, symbole de résistance artistique face à l’occupant.
Le parcours chronologique conduit de l’année passée à Royan, qui correspond à l’épisode de la ‘‘drôle de guerre’’, à l’établissement à Paris pendant l’occupation, dans l’atelier de la rue des Grands-Augustins, s’attachant aux jalons artistiques marquants de cette période dont les deux sommets sont sans aucun doute L’Aubade (1942) et L’Homme au mouton (1944). Durant ces années, fidèle à son obsession pour la figure féminine, Dora Maar en étant encore pour quelque temps l’incarnation principale, Picasso ne cesse de revenir aux thèmes du portrait et du nu, sous les formes les plus diverses, avec des sujets tels que la femme au chapeau, la femme assise dans un fauteuil, ou encore la femme qui se coiffe. La nature morte est un autre de ses motifs de prédilection et apparaît le plus souvent comme une allégorie de l’indigence, en ces temps où la nourriture est rare et rationnée.

Dates

Octobre 5 (Samedi) 10 h 00 min - Janvier 5 (Dimanche) 18 h 30 min

Lieu

Musée de Grenoble

5, place Lavalette, 38000 Grenoble

Calendrier GoogleCal

jeu24oct(oct 24)13 h 00 mindim08déc(déc 8)19 h 00 minObjectif AlternatifJeanluc BuroGalerie Hors-Champs, 20 rue des Gravilliers 75003 Paris

Détail de l'événement

Première exposition monographique à travers l’objectif de Jeanluc Buro, une sélection de photographies prises dans les années 80, axée sur les lieux devenus mythiques de la vie nocturne Parisienne, les mouvements de la scène alternative française et internationale et ses artistes emblématiques. Cette présentation dévoile une quasi-totalité de visuels inédits surgis de négatifs restés jusqu’alors inexploités.

Son rendu du Noir et Blanc argentique s’inspire du cinéma et de la photographie humaniste. Jeanluc Buro suit les cours du soir de l’IDHEC (Institut Des Hautes Etudes Cinématographiques) dispensés par le célèbre chef opérateur Henri Alekan (de la Belle et la Bête de Cocteau aux Ailes du désir de Wim Wenders) qui l’initie à la science de la lumière. Jean Dieuzaide (membre fondateur des Rencontres de la Photographie d’Arles) lui enseigne l’art du tirage noir et blanc.
Après un temps d’assistanat studio, il consacre ses premières années de photographe à xer
la mémoire et le visage de la scène underground parisienne.

Son objectif nous entraîne dans la proximité des backstages, après le concert hystérique des Cramps à Bobino, celui de The Cure à L’Olympia ou nous fait partager des moments intimes avec Bauhaus ou Taxi Girl et d’autres «jeunes gens mödernes» au Rose Bonbon.

Cette inspiration pour la vie nocturne et les mouvements de la sous-culture s’accompagne aussi d’une curiosité spontanée qui le pousse à écumer les lieux novateurs ou d’assister aux évènements les plus surprenants. Durant cette période Jeanluc Buro collabore comme photographe-journaliste à la presse généraliste et musicale du moment : Best, Rock’n Folk, Libération, Actuel, Jardin des modes, et divers Fanzines etc…

Il réalisa aussi des pochettes de disques vinyles : Virgin Prunes (coffret Hérésie), Willy Loco Alexander and The Confessions pour la mythique maison de disque New Rose.

Cette exposition rend aussi hommage au duo Rita Mitsouko fondé en 1979 qui fêterait cette année ses 40 ans. Jeanluc Buro les rencontre à l’aube de leur carrière, il en résulte une importante série de portraits, en scène, en privé, entartés lors d’un concert à la Boule Noire à Pigalle ou prenant la pose pour un remake s’inspirant de Brassai et de Doisneau

Texte de Isa.C. Horiot

Dates

Octobre 24 (Jeudi) 13 h 00 min - Décembre 8 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Hors-Champs

20 rue des Gravilliers 75003 Paris

Calendrier GoogleCal

sam12oct(oct 12)14 h 00 mindim15déc(déc 15)18 h 00 min23e Rencontres photographiques du pays de LorientL'EngagementGalerie Le Lieu, Hôtel Gabriel - Aile Est Enclos du Port - Enceinte du Péristyle 56100 LorientType d'événement:Exposition,Festival

Détail de l'événement

L’Engagement va de pair avec la photographie et le photographe.
Dès l’origine, les ‘‘premiers photographes’’ hommes de sciences, physiciens et chimistes, avaient la volonté d’ ‘‘enregistrer le réel’’, de fixer l’image sur un support de manière pérenne et de la rendre reproductible.
Leur investissement amena la démocratisation de la photographie.
Tout comme la littérature ou la peinture, la photographie grandit à travers les âges, les contextes historiques et sociaux pour atteindre le statut du 8eme art.
Ce médium s’est vu évoluer à travers de nombreux courants : Du pictorialisme à la straight photographie, de la nouvelle objectivité au surréalisme en passant par le constructivisme ou la photographie humaniste…
A l’heure actuelle, quand on entend ‘‘photographie engagée’’ on pense directement à la photographie de reportage, au photojournalisme issu de la tradition documentaire. Tradition qui se saisit de thématiques sociales afin de susciter une prise de conscience chez son public, de militer pour des réformes sociales. Cette photographie documentaire change et cède du terrain à d’autres explorations, explorations allégoriques, psychanalytiques ou fictionnelles qui n’effacent aucunement sa dimension politique.
Les thématiques se sont parfois déplacées de l’étude sociale vers des sphères d’identités individuelles et collectives.
Ce qui amène les artistes à s’investir dans de nouvelles voies, utilisant tous les dispositifs afin de rendre leur
travail aussi complet que leurs implications.
Un engagement de soi vers soi même.
L’engagement nécessite une mobilisation de soi, une capacité puissante d’investissement, une rigueur d’exploration.
Cette volonté d’éveiller les consciences, se fait par le partage, le témoignage, le reportage documenté ou mis en scène.
Ils explorent de nouvelles perspectives. Leurs démarches, dans leur volonté de convaincre, se dessinent le plus souvent en série afin d’exploiter le sujet de façon plus globale et entière. L’organisation des images en récit traduit leurs pensées.
Ils font de leur pratique un choix de vie. De plus ils nous transmettent leurs façons d’observer le monde qui les entoure et nous apportent un point de vue singulier. Ils renouvellent les approches pour mieux s’approprier le temps dans lequel ils évoluent.
Aux travers de ces 8 artistes de cette 23e édition vous serez les témoins de différentes versions de l’engagement.

Une exposition collective avec 24 artistes issus des collections du Cnap (Centre national des arts plastiques)
Galerie Le Lieu
« Le combat et l’ordinaire »
Présentation d’une trentaine d’oeuvres issues de la collection du Cnap Dans le cadre de L’engagement, une manifestation nationale organisée par le Réseau Diagonal en partenariat avec le Cnap et le soutien du ministère de la Culture-DGCA et de l’ADAGP.

Huit artistes présentés dans six lieux du pays de Lorient

Galerie Le Lieu
(également)
Rémi Chapeaublanc
Le dernier Tsaatan

Galerie du Faouëdic
Guillaume Herbaut
Ukraine, de Maïdan au Donbass
§
Ambroise Tézénas
I was here

École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne, site de Lorient
Stéphane Lavoué
À terre
§
Nicolas Hergoualc’h
KRV

Médiathèque de Lorient
Lola Hakimian
Le Naufrage

Galerie La Rotonde, Lanester
Emanuela Meloni
Parole de Pierre

Galerie Pierre Tal-Coat, Hennebont
Samuel Gratacap
Empire

Dates

Octobre 12 (Samedi) 14 h 00 min - Décembre 15 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Galerie Le Lieu

Hôtel Gabriel - Aile Est Enclos du Port - Enceinte du Péristyle 56100 Lorient

Galerie Le LieuHôtel Gabriel - Aile Est Enclos du Port - Enceinte du Péristyle 56100 LorientOuverture du mardi au vendredi de 14h à 18h - samedi et dimanche de 15h à 18h. Fermeture les lundis et jours fériés. Entrée Libre

Calendrier GoogleCal

jeu24oct(oct 24)10 h 00 minsam23nov(nov 23)20 h 00 minMademoiselleFrançoise HuguierPoltred, La Maison des Photographes, 54 Cours de la Liberté 69003 LyonType d'événement:Exposition,Photographie

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