Name: PLANETE Z
Start: 2020-3-17T10-10-00-00
End: 2020-4-24T19-19-00-00
Location: La Grange aux Belles

14 novembre 2018

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dim01mar10 h 00 minven01mai19 h 00 minAppel à candidature du 21ème festival BarrObjectif Organisateur: festival BarrObjectif Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Festival

mar17mar(mar 17)10 h 00 minven24avr(avr 24)19 h 00 minPLANETE ZJeanne FrankLa Grange aux Belles, 6 rue Boy Zelenski 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Planète Z est un ensemble de logements HLM construit dans les années 70 par l’architecte Jacques Starkier, en plein coeur de Saint-Ouen. Ce bâtiment de 129 logements fait figure d’ovni architectural. Sa forme pyramidale, ses couleurs pastel délavées rappellent étrangement la station languedocienne de la Grande-Motte.
Le bâtiment situé au numéro 27 de la rue Etienne Dolet surplombe le stade Bauer où joue le légendaire club de football, le Red Star FC, fondé par Jules Rimet en 1897. Les terrasses et fenêtres de la partie nord de l’immeuble, aussi appelées « la quatrième tribune », offrent une vue imprenable sur le stade.

En 2015, la montée en Ligue 2 du club laisse les supporters et les habitants de Planète Z orphelins, avec pour unique vue une pelouse synthétique grisonnante et des tribunes vides.Le 4 aout 2017 c’est le retour tant attendu. Relégué en National, l’équipe joue de nouveau dans ce quartier et ce stade chargés d’histoire. Les supporters de la tribune Rino Della Negra chantent leur hymne : « C’est la fierté de nos couleurs, qui nous a donné la ferveur, à Bauer comme à l’extérieur… ! ». L’ambiance est bon enfant, populaire, ça grouille de partout. Les supporters se rassasient à coup de pintes et de merguez frites, comme à un barbecue géant entre copains.

Du bâtiment la planète Z des têtes commencent à apparaître aux fenêtres et aux balcons. Ce sont aussi des supporters du Red Star.

Quels liens entretiennent les habitants de la Planète Z avec le stade à l’étoile rouge?

Sylvie, 47 ans, habite Planète Z depuis 39 ans. Véritable aficionada, elle ne manquerait un match pour rien au monde. Le Red Star est une affaire de famille : son grand père et sa mère supportaient déjà le club à l’étoile rouge. Tous les soirs de matchs, Sylvie revêt son survêtement aux couleurs vertes du club – un modèle de 1992 – et scande des noms d’oiseaux à sa fenêtre.

Au 6e étage vit Jaelynne, 11 ans, avec sa mère Carole. Elles sont installées dans l’immeuble depuis deux ans. Jaelynne est en sixième au collège Joséphine Baker à Saint-Ouen. Elle pratique le judo. Sa soeur Wedleyne est étudiante en médecine et habite à Poitiers. Les deux jeunes supportrices rêvent de voir un match depuis les tribunes. En attendant, elles les regardent depuis la fenêtre de leur appartement sous l’oeil protecteur de leur mère.

Un étage en dessous, David, 44 ans, gardien d’immeuble, regarde les matchs avec son ami Sidi depuis son balcon. La Mairie de Saint-Ouen lui a fait plusieurs propositions de logement HLM avant qu’il accepte celui de Planète Z. Pour les deux hommes, le Red Star est une longue histoire. Sidi a lui-même joué avec le club de 6 à 18 ans.

La montée récente en Ligue 2 prive une nouvelle fois les habitants de leur club pour plusieurs années. Le stade ne répond plus aux normes professionnelles et des travaux de grande envergure sont prévus jusqu’en 2023

Dates

Mars 17 (Mardi) 10 h 00 min - Avril 24 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

La Grange aux Belles

6 rue Boy Zelenski 75010 Paris

Calendrier GoogleCal

jeu09avr(avr 9)10 h 00 mindim26jul(jul 26)18 h 00 minMan Ray et la ModeMusée du Luxembourg, 19 rue de Vaugirard 75006 Paris Type d'événement:Exposition,Photographie

sam25jan(jan 25)10 h 00 mindim10mai(mai 10)18 h 00 minMy AmericaDiana MatarLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

À la fin de l’année 2015, la photographe Diana Matar entreprend de rechercher aux USA les endroits où la police a tué des civils. Elle réalise des cartes détaillées dans son studio et compile des informations sur chaque cas mortel de violence policière survenu les deux années précédentes. Diana Matar consacre alors deux ans à sillonner les routes et photographier la plupart des 2 200 sites où ces meurtres ont eu lieu. « Je travaille dans une certaine histoire de la photographie qui revient aux lieux où les choses sont survenues, – un genre qui se concentre généralement sur des faits de guerre ou des injustices – je l’utilise cependant pour enregistrer le phénomène constant de la violence policière qui contamine l’Amérique. »
Travaillant en ce genre du paysage et de la photographie documentaire, My America est une paisible mais glaciale critique de l’Amérique contemporaine. En photographiant plus de 300 endroits où des officiers de police ont tué des citoyens américains, Diana Matar a instauré un langage photographique opportun autant que critique sur les brutalités policières, ses photographies mettent constamment l’accent sur le déclin de la structure sociale du pays.
Bien que ses photographies soient d’un style plutôt classique, elle n’utilise pourtant qu’un iPhone. Ainsi elle l’explique : « Nous ne saurions rien des meurtres policiers sans les smartphones. Les gens ont commencé à les utiliser pour documenter les injustices et les partager sur le web. J’ai pensé qu’il était important d’user de la même technologie en réalisant ces images immobiles. »
Ce n’est pas la première fois que Matar réalise une série importante relative aux lieux de violence. En son précédent travail, Evidence 2014, qui fut présenté à la Tate Modern, au Museum of Contemporary Photography de Chicago à l’Institut du Monde Arabe, et en six autres institutions internationales, Diana Matar a consacré quelques années à se concentrer sur les paysages et les immeubles d’enfermements extra-judiciaires, kidnappings et meurtres menés par le régime de Kadhafi en Lybie. En réponse à la disparition de son beau-père dans ces circonstances, Matar a documenté les espaces où ces violations ont été perpétrées contre une nation tout entière.
Le travail de Diana Matar en Amérique est profondément imprégné de cette recherche qui met en évidence les questions structurelles influençant le nombre important de meurtres par la police. Elle met l’accent sur l’histoire des injustices raciales, l’absence d’instruction et de préparation, et l’un des plus bas niveaux de police par habitant au monde. Mais Diana Matar entend livrer bien plus que des statistiques : « Pour moi, chaque image de My America représente non seulement un acte de violence mais aussi la perte d’un individu – un individu avec famille. C’est pourquoi je n’ai pas peur d’user d’une certaine beauté en ces descriptions, un concept qui tend à la controverse dans la représentation de la violence. »
Pour le Musée de la Photographie à Charleroi, Diana Matar a opéré une sélection de 99 photographies sur un ensemble de 300 images. L’échelle du projet témoigne de celle du problème, mais nécessite que l’on se remémore chaque personne ayant été tuée. Le titre de chaque photographie reprend seulement le nom, les dates de naissance et de décès, et la ville où la personne a été tuée. Les endroits que Matar photographie correspondent aux adresses qu’elle a obtenues par les rapports de police. Elle précise toutefois que ses images ne sont pas des scènes de crime.
Le niveau de mortalité par suite de violence policière en Amérique est unique parmi les pays développés. Matar s’interroge sur les raisons qui ont mené l’Amérique à ce point, chaque photographie, représentant une mort, à un moment déterminé.

Dates

Janvier 25 (Samedi) 10 h 00 min - Mai 10 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles

11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, Belgique

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 10h à 18h

Calendrier GoogleCal

ven27mar(mar 27)10 h 00 minven31jul(jul 31)19 h 00 minMythologies du Poisson RougeMaurice RenomaL’Appart Renoma, 129bis, rue de la Pompe 75116 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Mythologies du Poisson Rouge, une exposition photographique engagée
Infatigable voyageur, Maurice Renoma a sillonné le monde pendant 2 ans accompagné de son poisson rouge Cristobal. Il a photographié ses rencontres au fil de ses périples.
Le poisson Cristobal est au centre des rencontres de Maurice, immortalisées dans une série de photographies humoristiques, sensuelles, tendres et saisissantes.
Cet étonnant ami a la particularité d’être en plastique et il ne laisse personne indifférent : est–il un résidu de pétrole issu de l’industrie du plastique, le résultat à court terme de la pêche intensive ou encore un ami artificiel dans notre société individualiste ?
Témoin sans mot mais pas muet pour autant, Cristobal dénonce l’omniprésence du plastique dans nos sociétés et souhaite interroger les nouvelles générations sur son utilisation.
Ces photographies sont à découvrir lors de l’exposition multimédia et immersive Mythologies du Poisson Rouge, du 27 mars au 31 juillet 2020, à l’Appart et au Souplex Renoma.

Une scénographie immersive
Au Souplex de la boutique Renoma, Cristobal nage à travers des mises en scènes spectaculaires et immersives, cocasses et poétiques, pointant les problématiques écologiques mais aussi sociétales : dépendance, distraction maladive et mutation du sens commun.
Cristobal guide le visiteur, tel un (poisson) fil-rouge, au gré d’une scénographie décalée réalisée à partir de matériaux de récupération, fidèle à l’univers onirique et subversif du photographe-concepteur.
À l’Appart, Cristobal se fait bourgeois : portraits en pied ou natures mortes classiques – vanités, reflets de notre image, réflexion sur notre vie, nos relations, notre consommation, notre alimentation…

L’Appart Renoma, nouveau lieu culturel
Dans un appartement haussmannien du 129bis rue de la Pompe, en plein coeur du 16ème arrondissement de Paris, l’Appart Renoma, installé au-dessus de la boutique historique de la Maison, est un nouveau lieu d’émulation artistique sur 220m2.
Cette galerie, installée dans un appartement, a pour vocation d’accueillir l’art sous toutes ses coutures, dans une ambiance intimiste.
Dédiée aux rencontres artistiques, la programmation sera énergique et décalée, à l’image des autres lieux de la Maison tels que le Renoma Café, la boutique et son Souplex, ou encore le Renoma Hotel à Tel-Aviv.
L’Appart ouvre ses portes sur l’exposition photographique et engagée de Maurice Renoma, Mythologies du Poisson Rouge, à partir du 27 mars 2020.

Dates

Mars 27 (Vendredi) 10 h 00 min - Juillet 31 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

L’Appart Renoma

129bis, rue de la Pompe 75116 Paris

L’Appart Renoma129bis, rue de la Pompe 75116 ParisOuverts du mardi au samedi, de 10h à 19h

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