Name: Montagnes
Start: 2019-6-22T11-11-00-00
End: 2019-10-13T17-17-00-00
Location: MBAL - Musée des beaux-arts Le Locle

7 novembre 2018

#Festival #Parcours #Paris #Saint Germain des Prés

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ven17mai(mai 17)10 h 00 minlun30déc(déc 30)18 h 00 minRaymond Depardon 1962-1963, Photographe militaireMusée national de la Marine, Place Monsenergue, Quai de Norfolk, 83000 ToulonType d'événement:Exposition,Photographie

ven17mai(mai 17)14 h 00 minmer26jui(jui 26)19 h 00 minVisionsGilles DelmasGalerie Agathe Gaillard, 3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Depuis plus de dix ans, il a réalisé de nombreux documentaires, court-métrages, long-métrages, installations vidéos et photographies.
Il réalise son premier film dans les années 90, puis une dizaine suivront dont un court-métrage expérimental, Living Chiaying, 2010, plusieurs installations vidéo, en collaboration notamment avec le chorégraphe Sidi Larbi Cherkaoui.

En 2006, il réalise son premier documentaire de création Zéro degré l’infini, film primé pour l’image au festival du film de Milan. Puis, d’autres essais documentaires tels que : Lettres sur le pont en 2008, Les ailes brisées en 2009. Phoker Chomo, à la limite des mondes en 2012 , L’héraclitus, le bateau noir en 2013. L’essai documentaire, Les six saisons, reçoit les Étoiles de la Scam et le grand prix du meilleur film et du meilleur documentaire au Festival du film de danse de San Francisco/IMZ 2013.

En 2017 il termine son long métrage documentaire-fiction de 71 minutes, le passeur des lieux, qu’il présente en version arts plastiques au Palais Fortuny, durant la Biennale de Venise, organisé par la Fondation Axel Vervoordt et la Fondazione Musei Civici.
Son travail de photographe a été présenté dans des institutions telles que La Maison Rouge et le Musée de l’Immigration, la BNF à Paris, Le nouveau Musée de Monaco.

Dates

Mai 17 (Vendredi) 14 h 00 min - Juin 26 (Mercredi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Agathe Gaillard

3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 Paris

Galerie Agathe Gaillard3 Rue Du Pont Louis-Philippe 75004 ParisLa Galerie Agathe Gaillard a ouvert ses portes au 3 rue du Pont Louis-Philippe, dans le Marais, en juin 1975. Elle fut la première galerie entièrement dédiée à la photographie en France. Agathe Gaillard, sa fondatrice a représenté des artistes prestigieux tels que Henri Cartier-Bresson, Ralph Gibson, André Kertész, Jean-Philippe Charbonnier, Willy Rizzo, Marc Riboud, Hervé Guibert, Manuel Álvarez Bravo... En septembre 2017, après la reprise des lieux par David Azéma et des travaux de rénovation, la galerie est aujourd’hui dirigée par un nouvelle équipe. Fiona Sanjabi, sa directrice, lui donne une orientation artistique conciliant la photographie classique - fidèle à l’histoire du lieu - et les nouveaux regards contemporains. Mardi-Samedi 14 h-19 h, matinées sur rendez‑vous

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sam22jui(jui 22)11 h 00 mindim13oct(oct 13)17 h 00 minMontagnesMagnum PhotosMBAL - Musée des beaux-arts Le Locle, Marie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le LocleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La montagne est un sujet qui fascine les photographes partout dans le monde. Référence absolue du photojournalisme depuis sa création en 1947, l’agence Magnum réunit dans ses archives des images prises en haute altitude. Magnum Photos n’est pas célèbre pour ses paysages, mais la montagne est un fil conducteur qui permet de parcourir près de 80 ans d’histoire. On retient non seulement les noms de ses photographes – parmi les plus célèbres Werner Bischof, René Burri, Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Raymond Depardon, Elliott Erwitt, Martine Franck, Susan Meiselas, Martin Parr, Alec Soth – mais également l’agence en tant que collectif qui défend une photographie engagée. A travers cette collection de photographies, on découvre la fascination que l’humain a pour les hauts sommets et ce partout dans le monde. La montagne est un environnement à la fois vénéré et craint. Jusqu’au 20e siècle, elle semblait indestructible, aujourd’hui on découvre une montagne surexploitée et fragilisée. Une section de l’exposition est consacrée au Suisse Werner Bischof et réalisée avec la collaboration des Archives Werner Bischof à Zurich. Durant la Seconde Guerre mondiale, alors que le célèbre photographe ne pouvait quitter la Suisse, il faisait régulièrement de grandes excursions dans les Alpes, souvent en solitaire. La montagne ne le quittera jamais. Par la suite, Bischof a voyagé partout dans le monde. Il aimait l’altitude. En 1954, deux ans après s’être rendu dans l’Himalaya, il part dans les Andes où il perd la vie dans un accident de la route. Âgé de 38 ans, Bischof est le premier disparu des photographes de Magnum. La montagne, qui le fascinait tant, lui aura dit son dernier mot.

L’exposition est organisée par le MBAL en étroite collaboration avec Magnum Photos et a reçu la généreuse contribution de Zénith. Un livre aux éditions Prestel accompagne l’exposition.
Une version de l’exposition est à découvrir entre le 17 juillet 2019 et le 7 janvier 2020, au Forte di Bard, près d’Aoste.

Dates

Juin 22 (Samedi) 11 h 00 min - Octobre 13 (Dimanche) 17 h 00 min

Lieu

MBAL - Musée des beaux-arts Le Locle

Marie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le Locle

MBAL - Musée des beaux-arts Le LocleMarie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le LocleOuvert tous les jours de 11h à 17h sauf le lundi et mardi

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jeu27jui(jui 27)10 h 00 mindim22sep(sep 22)18 h 00 minDouble aveugleLynne CohenPavillon Populaire // Espace d'art photographique de la Ville de Montpellier, Esplanade Charles de Gaulle, 34000 MontpellierType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« Il est étonnant de constater à quel point les choses ne sont pas ce qu’elles prétendent être, comment les images de lieux exotiques manquent de conviction, les complexes touristiques de luxe ressemblent à des hôpitaux psychiatriques, et ces derniers, à des stations thermales. »
Lynne Cohen, 2001

ynne Cohen, bien que née aux États-Unis (1944, Racine, Wisconsin,) est l’une des pionnières de la photographie contemporaine canadienne. Après avoir étudiée à la Slade School of Fine Art at University College de Londres, Lynne Cohen poursuit l’enseignement du département des sciences de l’University of Wisconsin à Madison de 1965 à 1967, puis du département des arts visuels de la Eastern Michigan University de 1967 à 1969, en particulier à l’atelier de sculpture. En 1973, elle déménage définitivement au Canada, tout d’abord à Ottawa pendant trente ans, puis à Montréal de 2003 jusqu’à son décès en 2014.
Toute son œuvre porte l’empreinte de cette double formation en science et en arts visuels, mais également en anthropologie, en philosophie et en littérature. Son approche d’une photographie précisément composée, froide, neutre et distanciée privilégie dès lors la prise de vue à la chambre et en noir & blanc d’univers vidés de toute présence humaine, alors même qu’il s’agit en fait d’espaces domestiques, commerciaux ou institutionnels, de sites professionnels, industriels ou utilitaires liés aux loisirs, à l’éducation ou à la santé, voire même de laboratoires de recherches scientifiques, médicaux ou militaires. Chacun d’entre eux apparaît ainsi comme de “faux indices” du réel, le décor factice du théâtre pitoyable ou absurde d’un monde où l’homme est réduit au simple rôle de pion ou de figurant au sein d’un scénario qui le dépasse ; aussi celui-ci est-il d’autant plus absent que le récit semble écrit pour lui à l’avance.

Marc Donnadieu

Dates

Juin 27 (Jeudi) 10 h 00 min - Septembre 22 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Pavillon Populaire // Espace d'art photographique de la Ville de Montpellier

Esplanade Charles de Gaulle, 34000 Montpellier

Pavillon Populaire // Espace d'art photographique de la Ville de MontpellierEsplanade Charles de Gaulle, 34000 MontpellierOuvert tous les jours sauf le lundi de 10h à 13h et de 14h à 18h

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sam27avr(avr 27)10 h 00 minjeu31oct(oct 31)18 h 00 minNILS-UDOCentre d’art Contemporain de la Matmut, 425 rue du Château 76480 Saint-Pierre-de-VarengevilleType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Né en Bavière en 1937, NILS-UDO est un artiste incontournable du pendant européen du mouvement « Land Art ». Peintre puis photographe de ses installations, il est à l’origine du courant « Art in Nature ».

Ses images de nature recomposée font aujourd’hui référence dans le domaine de la photographie contemporaine. Dans ses installations commanditées aux quatre coins du monde, NILS-UDO interagit sur le paysage sans jamais le violenter.

Du Connemara à La Réunion, de l’île de Vassivière à Central Park, cet arpenteur infatigable du globe conçoit chaque intervention séparément, guidé par le « génie des lieux » et les matériaux collectés sur place. Le chantier peut alors commencer sous son regard vigilant et modeler la nature à sa vision. Ses compositions aux échelles troublantes, tantôt surdimensionnées tantôt lilliputiennes, recherchent obstinément l’équilibre parfait, cet instant de grâce infinie saisie juste avant son éparpillement. Une fois l’installation achevée, la photographie la fige pour l’éternité et devient l’œuvre à part entière.

Le Centre d’Art Contemporain de la Matmut propose des peintures et photographies emblématiques ou inédites de l’artiste.

Cette exposition dialogue avec l’installation monumentale Vallée, dans le parc du Centre d’Art Contemporain, qui s’inscrit dans la troisième édition de « Jumièges, à ciel ouvert » organisée par le Département de Seine-Maritime à l’abbaye de Jumièges (27 avril – 31 octobre 2019).

Dates

Avril 27 (Samedi) 10 h 00 min - Octobre 31 (Jeudi) 18 h 00 min

Lieu

Centre d’art Contemporain de la Matmut

425 rue du Château 76480 Saint-Pierre-de-Varengeville

Centre d’art Contemporain de la Matmut425 rue du Château 76480 Saint-Pierre-de-VarengevilleLe Centre d’Art Contemporain (CAC) de la Matmut propose 4 expositions par an d’artistes d’envergure nationale et internationale. Avec la volonté de rendre accessible l’art et la culture au public le plus large, le Groupe Matmut développe depuis plusieurs années une politique d'action culturelle dynamique.

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