Monthly Archives: septembre 2019

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Michel Kirch, photographe, est notre invité

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Rencontre avec Fred Boucher, co-directeur du Festival des Photaumnales

La 16ème édition du festival des Photaumnales a été inaugurée ce week-end à ...

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Rencontre avec Camille Blatrix à la Verrière de Bruxelles

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Ça s’est passé un 30 septembre : mort de James Dean

Le 30 septembre 1955, l’acteur américain James Dean périt dans un tragique accident ...

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Carte blanche à Patrick Wack : D’un désert à l’autre

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La Comète : L’Interview d’Hannah Darabi
Rue Enghelab, la révolution par les livres

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Ça s’est passé un 27 septembre : Mort de Kenji Nagai

Le 27 septembre 2007, le photographe japonais Kenji Nagai couvre les événements politiques en ...

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Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

mar26jan(jan 26)10 h 00 minlun19avr(avr 19)18 h 00 minTravel with your mindFrédéric BourretGalerie d’Aguesseau, 137 rue d’Aguesseau 92100 Boulogne-BillancourtType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Frédéric Bourret libère son œuvre et rend le pouvoir au spectateur par ce projet novateur, une ouverture à l’intemporalité entre photographie et graphisme, avec des clins d’œil subtiles mais intrigants à l’Impressionnisme, à l’art contemporain, à un Pop Art de l’instant et à la France des années 1920.
Réalisées à Paris, Tokyo, Valence et Bucarest, Frédéric Bourret radiographie les images de la vie dans ses villes. Otant non seulement les regards à ces sujets aléatoires, mais manipulant aussi les spécificités des autres attributs par lesquels l’humain moderne se définit – les coupes des vêtements de mode, la coiffure branchée, l’image de la prouesse sociale et technologique par iPad ou iPod, le design personnel comme extension publique de l’être – le photographe rend ses personnages vierges de passé et de vie, donnant une liberté entière au spectateur pour y imprégner ses propres visions et interprétations, guidés seulement par le langage des corps. La dame en hijab devient une nonne en robe blanche et un pont entre l’importance de la modestie de l’Islam et du christianisme. Les trois dames qui attendent le bus au Pont Neuf sont elles des vieilles connaissances ou en commisération du hasard sous la pluie ?
Les impressions s’intermêlent à travers les temps. Sous les palmiers de Valence, les affiches publicitaires iconiques pour les historiques corridas de taureaux reprennent les couleurs fluo du logo de Burger King. Les vitrines décorées de la Chaussée d’Antin se transposent dans le monde orné des années 1920. La nature des villes chez Frédéric Bourret se cultive aux coups de pinceaux délicats, comme si les jardins de Monet s’étaient poliment invités dans la vie moderne, tant le grand peintre et ses décors continuent de nous plaire.
Tout comme l’image classique en silhouette, Frédéric Bourret enlève pour ouvrir. Mais tandis que la silhouette demeure un mur, inflexible et anonyme, les images de cette série envoûtent par une liberté de découverte liée au regard personnel, éternel dans cette aire qui ouvre l’essor de l’imagination.

Dates

Janvier 26 (Mardi) 10 h 00 min - Avril 19 (Lundi) 18 h 00 min

Lieu

Galerie d’Aguesseau

137 rue d’Aguesseau 92100 Boulogne-Billancourt

Calendrier GoogleCal

jeu21jan(jan 21)12 h 00 minsam27mar(mar 27)18 h 00 minPhotoBrussels Festival 05hangar photo art center gallery, 18, Place du Châtelain 1050 BrusselsType d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

Après le succès de la 4ème édition en 2019, Hangar, le centre photographique de Bruxelles lance la 5ème édition de PhotoBrussels Festival. Depuis sa création en 2016 par Delphine Dumont, PhotoBrussels Festival se déploie sur les 1000 m2 du Hangar avec une exposition thématique et propose un parcours photographique dans la ville (35 lieux) ainsi que différents évènements (conférences, workshops…). Hangar a ainsi accueilli une première édition sur le thème du paysage (« Landscape », 2016 ) et successivement mis en avant le portrait (« Portrait », 2017), la ville (« City », 2018) et la nature morte (« Still Life », 2019).

PhotoBrussels Festival 05 fera mémoire de l’année 2020 : 420 artistes confinés en Europe ont répondu au « Call for European Photographers » lancé pendant le confinement (mars-juin 2020). Un jury d’experts a sélectionné vingt-sept projets lauréats – dont douze artistes français – qui seront présentés au Hangar : une mission photographique comme souvenir et une scénographie immersive rappelant la condition de « confiné ».
A travers vingt-sept sensibilités photographiques et/ou vidéographiques différentes, Hangar dévoile les germes de la résilience humaine. Chaque artiste présente sa vision du « monde intérieur », faisant ainsi voler en éclat l’univers pesant de la quarantaine. Créativité, humour, empathie, réflexion, amour, inspiration de la nature sont autant de principes promettant une guérison rapide et un « après » meilleur.
Le lauréat du « Coup de coeur Leica » (choisi parmi les sélectionnés) recevra un Leica Q2 le jour du vernissage.

Les vingt-sept lauréats : Gérome Barry, Lucile Boiron, Marguerite Bornhauser, Ferhat Bouda, Bruno Boudjelal, Sarah Bouillaud, Jean-Marc Caimi & Valentina Piccinni, Gonçalo Fonseca, Julia Fullerton-Batten, Gabriele Galimberti, Nick Hannes, Giovanni Hänninen, Philip Hatcher-Moore, Pierre Jarlan, Kíra Krász, Yann Laubscher, Lucas Leffler, Edgar Martins, Alisa Martynova, Patrick Messina, Alice Pallot, Elea Jeanne Schmitter & Le Massi, Alexandra Serrano, Frédéric Stucin, Mattia Sugamiele, Simon Vansteenwinckel, Laure Vasconi

Dates

Janvier 21 (Jeudi) 12 h 00 min - Mars 27 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

hangar photo art center gallery

18, Place du Châtelain 1050 Brussels

hangar photo art center gallery18, Place du Châtelain 1050 BrusselsOuvert du mardi au samedi de 12:00 à 18:00

Calendrier GoogleCal

jeu18fev(fev 18)12 h 00 minsam03avr(avr 3)19 h 00 minDear AmericaRémi NoëlGalerie Thierry Bigaignon, 9 rue Charlot 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Au moment où nous ne pouvons plus nous rendre en Amérique, c’est l’Amérique qui vient à nous ! L’exposition « Dear America » qui présente, pour la première fois à la Galerie Thiery Bigaignon, les travaux de Rémi Noël, nous offre une vision tendre, poétique et truculente de l’Amérique. Et cela ne pouvait pas mieux tomber !

Nourri de culture photographique et littéraire, Rémi Noël est un poète, un poète qui conjugue les images comme on conjugue les mots. Il ne se prive pas de jouer littéralement avec les mots au sein même de ses images, et, ce faisant, entre fréquemment en dialogue avec ses maîtres (Kerouac, Courbet, Fontana, Hopper et tant d’autres). Sa photographie, empreinte de cette liberté si chère aux voyageurs, mêle habilement l’imaginaire et le réel.

Avec un sens aigu de la mise en scène, Rémi Noël s’attache à raconter des histoires empruntes de poésie et d’humour, des histoires qu’un simple coup d’œil suffit à saisir, des haikus visuels qui provoquent le sourire du spectateur, des images qui en caressent l’âme.

L’exposition « Dear America » présente un ensemble de 29 photographies prises aux Etats-Unis ces 25 dernières années, de 1994 à 2019.

Dates

Février 18 (Jeudi) 12 h 00 min - Avril 3 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Thierry Bigaignon

9 rue Charlot 75003 Paris

Galerie Thierry Bigaignon9 rue Charlot 75003 ParisLa Galerie Thierry Bigaignon est exclusivement dédiée à la photographie. La galerie met l’accent sur une programmation internationale et entend défendre une certaine vision de la photographie : une photographie classico-contemporaine, une photographie éclectique et exigeante. Ouvert du mardi au samedi de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

mer10fev(fev 10)11 h 00 minjeu15avr(avr 15)18 h 00 min« L’Île »Parcours d'images de Yohanne LamoulèreMucem, 7 promenade Robert Laffont (esplanade du J4) 13002 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

“Quelque part sur le delta du Rhône, cachée dans un bras du fleuve, se trouve une île minuscule, un nid pour tous les vivants. Il n’y a ni électricité ni eau potable. L’endroit, aménagé il y a plusieurs décennies par des utopistes, est chargé de cette histoire. Il en porte les stigmates : bateaux échoués, architecture singulière, cabanes abandonnées, volières et terrains de jeux. C’est un lieu où les choses essentielles sont fortement contradictoires : c’est extrêmement sauvage et très pollué, minuscule et immensément tellurique, un bout du monde tout proche des humains, de ce qu’ils sont de pire. Avec ma fille Brune qu’habituellement je ne photographie jamais, nous commençons à fantasmer des images, à glaner des objets. Pour construire ces tableaux, il faut se rappeler les contes, et composer avec ce que nous avons sous la main. L’île est généreuse, elle nous offre un terrain de choix. Nous jouons entre nous, avec les corps : un masculin, un enfantin, et moi derrière l’appareil. Le désir de « cabanisation » est bien là, en chacun de nous, ce n’est peut-être qu’une question de temps. L’île doit rester ce qu’elle est devenue pour nous en 2020, ce « monde d’après » dont nous avons rêvé et qui n’est pas celui que nous voyons apparaître. L’île est possible partout parce que l’insularité est transposable, à l’échelle d’une ville, d’une famille, d’une maison ou d’un corps. Elle feint de nous raconter une histoire universelle.”
Yohanne Lamoulère

Exposition dans les Jardins du MUCEM

Dates

Février 10 (Mercredi) 11 h 00 min - Avril 15 (Jeudi) 18 h 00 min

Lieu

Mucem

7 promenade Robert Laffont (esplanade du J4) 13002 Marseille

Mucem7 promenade Robert Laffont (esplanade du J4) 13002 MarseilleOuvert de 11h à 18h tous les jours sauf le mardi

Calendrier GoogleCal

mer24fev(fev 24)13 h 00 mindim11avr(avr 11)19 h 00 minDeconstructing PhotographyLéo DelafontaineLe Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse, 1, Place Laganne 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

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