Name: The Absence of Two
Start: 2020-1-10T14-14-30-00
End: 2020-3-14T19-19-00-00
Location: Fisheye Gallery

Nouvelle-Aquitaine

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ven10jan(jan 10)14 h 30 minsam14mar(mar 14)19 h 00 minThe Absence of TwoAkihito YoshidaFisheye Gallery, 2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Pour la première exposition en Europe de l’artiste japonais Akihito Yoshida, la Fisheye Gallery propose de vous faire découvrir The Absence of Two. Un voyage intime au dénouement tragique dans le quotidien de deux âmes sœurs.
Trente ans après le Sentimental Journey de Nobuyoshi Araki, Akihito Yoshida raconte en spectateur la complexité de l’âme humaine et des relations qui tissent notre existence. L’attachement fusionnel des deux personnages de cette histoire résonne en chacun comme un récit mythologique, dans lequel les mots et les actes disent les sentiments les plus forts au cœur d’une famille dans une petite ville rurale du sud du Japon.
L’exposition The Absence of Two sera également l’occasion de présenter une édition collector limitée à 5 exemplaires de l’ouvrage éponyme paru à 111 exemplaires puis réédité aux éditions Seigensha et Xavier Barral. Il s’agit d’un grand format signé, façonné à la main par l’artiste lui-même, avec une nouvelle sélection d’images et un tirage au platine palladium unique.
Deux workshops autour de la confection de ce livre seront dispensés durant l’exposition en petits groupes (100 €/personne) animés par l’artiste à la galerie les samedi 11 janvier et 14 mars 2020.

Dates

Janvier 10 (Vendredi) 14 h 30 min - Mars 14 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Fisheye Gallery

2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 Paris

Fisheye Gallery2, rue de l’Hôpital-Saint-Louis 75010 Paris

Ouvert du Jeudi au Samedi 14h - 19h et le Dimanche 11h - 16h. Le matin sur rendez-vous.

Calendrier GoogleCal

mer05fev(fev 5)9 h 00 minsam29(fev 29)18 h 00 minMurmure des mursLhoucine BoubelrhitiInstitut français de Meknès, Rue Ferhat Hachad 50000، Meknes, MarocType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le mur est muet par essence. Ce n’est qu’un bloc de matières sans âme, dépourvu de toute vie. Néanmoins, on dit souvent que les murs ont des yeux qui peuvent tout voir et des oreilles sensées tout espionner, faisant ainsi allusion à la méfiance et à la défiance.
Les murs sont muets par essence, certes, mais, n’ont-ils pas cette faculté de nous parler, ce pouvoir de transmettre et recevoir codes et symboles ? N’ont-ils pas de bouches avec lesquelles ils nous murmurent directement ou indirectement ?
Chaque mur cache et dévoile à la fois. Chaque mur sépare et rassemble. Chaque mur nous communique ce qu’il est et ce que nous sommes.
Le mur est un miroir où l’on se découvre, où l’on voit notre image collective se refléter, floue ou nette, latente et patente, le résultat d’une intervention humaine, d’une trace des aléas du temps, d’un pur hasard naturel, ou autre forme de cette intersection entre les trois points du triangle photographique : Espace, Temps et Homme.

Né en 1979, vit et travaille à Missour au Maroc, Lhoucine Boubelrhiti est enseignant de profession et photographe d’appartenance artistique. Son travail photo consiste à poser des questionnements que de donner des réponses, et ce en se focalisant sur le triangle Espace, Temps et Homme et leurs interactions mutuelles.
Murmure des murs, Epsace et Homme, Cheikha et fière de l’être, Intersections urbaines, fotoghrafia du douar (photographie de rue en compagne) sont ses principaux travaux photographiques.

Dates

5 (Mercredi) 9 h 00 min - 29 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

Institut français de Meknès

Rue Ferhat Hachad 50000، Meknes, Maroc

Calendrier GoogleCal

sam25jan(jan 25)10 h 00 mindim10mai(mai 10)18 h 00 minMy AmericaDiana MatarLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

À la fin de l’année 2015, la photographe Diana Matar entreprend de rechercher aux USA les endroits où la police a tué des civils. Elle réalise des cartes détaillées dans son studio et compile des informations sur chaque cas mortel de violence policière survenu les deux années précédentes. Diana Matar consacre alors deux ans à sillonner les routes et photographier la plupart des 2 200 sites où ces meurtres ont eu lieu. « Je travaille dans une certaine histoire de la photographie qui revient aux lieux où les choses sont survenues, – un genre qui se concentre généralement sur des faits de guerre ou des injustices – je l’utilise cependant pour enregistrer le phénomène constant de la violence policière qui contamine l’Amérique. »
Travaillant en ce genre du paysage et de la photographie documentaire, My America est une paisible mais glaciale critique de l’Amérique contemporaine. En photographiant plus de 300 endroits où des officiers de police ont tué des citoyens américains, Diana Matar a instauré un langage photographique opportun autant que critique sur les brutalités policières, ses photographies mettent constamment l’accent sur le déclin de la structure sociale du pays.
Bien que ses photographies soient d’un style plutôt classique, elle n’utilise pourtant qu’un iPhone. Ainsi elle l’explique : « Nous ne saurions rien des meurtres policiers sans les smartphones. Les gens ont commencé à les utiliser pour documenter les injustices et les partager sur le web. J’ai pensé qu’il était important d’user de la même technologie en réalisant ces images immobiles. »
Ce n’est pas la première fois que Matar réalise une série importante relative aux lieux de violence. En son précédent travail, Evidence 2014, qui fut présenté à la Tate Modern, au Museum of Contemporary Photography de Chicago à l’Institut du Monde Arabe, et en six autres institutions internationales, Diana Matar a consacré quelques années à se concentrer sur les paysages et les immeubles d’enfermements extra-judiciaires, kidnappings et meurtres menés par le régime de Kadhafi en Lybie. En réponse à la disparition de son beau-père dans ces circonstances, Matar a documenté les espaces où ces violations ont été perpétrées contre une nation tout entière.
Le travail de Diana Matar en Amérique est profondément imprégné de cette recherche qui met en évidence les questions structurelles influençant le nombre important de meurtres par la police. Elle met l’accent sur l’histoire des injustices raciales, l’absence d’instruction et de préparation, et l’un des plus bas niveaux de police par habitant au monde. Mais Diana Matar entend livrer bien plus que des statistiques : « Pour moi, chaque image de My America représente non seulement un acte de violence mais aussi la perte d’un individu – un individu avec famille. C’est pourquoi je n’ai pas peur d’user d’une certaine beauté en ces descriptions, un concept qui tend à la controverse dans la représentation de la violence. »
Pour le Musée de la Photographie à Charleroi, Diana Matar a opéré une sélection de 99 photographies sur un ensemble de 300 images. L’échelle du projet témoigne de celle du problème, mais nécessite que l’on se remémore chaque personne ayant été tuée. Le titre de chaque photographie reprend seulement le nom, les dates de naissance et de décès, et la ville où la personne a été tuée. Les endroits que Matar photographie correspondent aux adresses qu’elle a obtenues par les rapports de police. Elle précise toutefois que ses images ne sont pas des scènes de crime.
Le niveau de mortalité par suite de violence policière en Amérique est unique parmi les pays développés. Matar s’interroge sur les raisons qui ont mené l’Amérique à ce point, chaque photographie, représentant une mort, à un moment déterminé.

Dates

Janvier 25 (Samedi) 10 h 00 min - Mai 10 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles

11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, Belgique

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 10h à 18h

Calendrier GoogleCal

sam25jan(jan 25)14 h 30 mindim08mar(mar 8)19 h 30 minÉlévationDoytchevaLittle Big Galerie, 45 rue Lepic 75018 Paris

jeu30jan(jan 30)15 h 00 minsam14mar(mar 14)17 h 00 minGoldSebastião SalgadoGalerie Polka, 12, rue Saint-Gilles 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

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