Carte blanche à La Kabine : La Kabine fête ses 5 ans, cinq années d’engagement pour l’image contemporaine 2 juillet 2026
Carte blanche à La Kabine : Le Festival OFF Arles des images au delà des marges. Faire centre depuis les marges 1 juillet 2026
Traversée du medium photographique au Musée d’Art moderne de Fontevraud : Rencontre Dominique Gagneux, directrice 22 juin 2026
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Masterclass Oeildeep Le Bal des Rejetons : Ceci dit prenez soin de vous par Lucy Vigoureux 19 juin 2026
Fondation d’entreprise Martell, 10 ans de co-création, rencontre Anne-Claire Duprat, directrice 30 juin 2026
« A fleur de peau » : le monstrueux, ses persistances et ses symptômes au MO.CO. Montpellier 29 juin 2026
L'InterviewPhoto Visuelles.art : Entretien avec Marie Buscatto, Professeure de sociologie Ericka Weidmann14 juin 2018 Partager Partager Marie Docher est photographe, elle milite pour l’égalité des genres dans le milieu artistique (pas que, mais surtout). Après avoir scruté à la loupe les programmations des institutions et autres festivals de photographie afin de mettre en lumière que la visibilité et la présence des femmes photographes est bien trop réduite à travers son blog Atlantes et Cariatides, elle s’est lancée dans la création de MYX pour agir contre les stéréotypes sexués, et aujourd’hui elle présente une nouvelle plateforme intitulée Visuelles.art, pour decrypter ce que le genre fait aux artistes… Nous avons souhaité partager avec vous quelques une de ses interviews. Aujourd’hui : Marie Buscatto, Professeure de sociologie. Entrer, rester, être reconnue : les conditions de féminisation des mondes de l’art. Marie Buscatto est professeure de sociologie à l’Université Paris 1 Panthéon Sorbonne et chercheure à l’IDHES (Paris 1 – Cnrs). Dans cet entretien consacré aux conditions de féminisation du travail artistique, elle fait un point sur les recherches menées depuis une vingtaine d’années sur le travail artistique et décrit de façon très complète les processus sociaux à l’œuvre, de l’invisibilisation à la transgression. Liens utiles Paravent dans les concours de musique Ecouter sans voir ; impact du paravent sur le recrutement des musiciennes des orchestres de Paris et d’Ile de France. ici Le paravent dans les auditions d’orchestre facilite-t-il l’embauche de musiciennes ?Chronique d’Aliette de Laleu sur France Musique. ici Du genre dans la critique d’art Marie Buscatto, Mary Leontsini, Delphine Naudier Pas une oeuvre d’art, pas un-e artiste ne peut échapper au jugement critique ! Que les artistes soient oublié-e-s, dénigré-e-s, invisibilisé-e-s, encensé-e-s, ou transformé-e-s en légendes, leur destinée dépend amplement du travail de sélection, de classement et de hiérarchisation opéré quotidiennement par les critiques d’art. Cet ouvrage interroge à nouveaux frais un point aveugle des analyses de la réception critique : celui du genre. S’appuyant sur divers terrains – musique, danse, littérature et arts plastiques – menés dans différents pays – Allemagne, Argentine, Canada, Etats-Unis, Espagne, France, Grèce -, il saisit, dans leur diversité et leur complexité, les manières dont le genre opère au sein de cette institution communément appelée « critique d’art ». Sous quelles formes les artistes accèdent-ils et elles aux colonnes des journaux et des revues ? Quels sont les discours genres mobilisés pour catégoriser, hiérarchiser, distinguer les oeuvres, les lectorats, ou les artistes ? En quoi l’appartenance sexuée des critiques d’art contribue-t-elle, ou non, à la bicatégorisation sexuée de la réception critique ? Quels sont les ressorts sociaux des transgressions genrées observées dans la critique d’art à l’aube du XXIe siècle ? ici Stéréotypes genrés dans l’œuvre, reconnaissance esthétique et succès marchand d’une artiste plasticienne : le cas de Marina Abramović par Clara Lévy et Alain Quemin Les performances de l’artiste plasticienne d’origine serbe Marina Abramović permettent d’explorer doublement la thématique des stéréotypes genrés dans l’art. Premièrement, un grand nombre des œuvres de cette artiste traitent de la question de l’identité sexuée et de la domination masculine, même si elle s’est toujours défiée et explicitement démarquée d’un art « féministe ». Deuxièmement, son succès artistique est réel, attesté par un certain nombre de classements indigènes au monde de l’art – mais partiellement fondé sur sa reconnaissance comme artiste féministe (même si, donc, elle refuse cet étiquetage), alors même que sa cote (commerciale) est nettement en deçà, ce en quoi elle occupe bien une position assez typiquement féminine sur le marché de l’art. ici La culture, c’est (aussi) une question de genre par Marie Buscatto Tenter, rentrer, rester : les trois défis des femmes instrumentistes de jazz par Marie Buscatto Marie Buscatto, sociologue, est maître de conférences à l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne, chercheure au Laboratoire Georges Friedmann et membre associée du Centre Maurice Halbwachs (ens-ehess-cnrs). Elle a mené différentes enquêtes ethnographiques dans de grandes organisations modernes – centre d’appels, industrie automobile, entreprises d’assurance, secteur de la distribution – et dans le monde du jazz français. Ses travaux actuels portent sur les difficultés d’accès et de maintien des femmes aux métiers de l’art, et plus largement aux professions supérieures encore très « masculines ». De manière parallèle, elle développe une réflexion épistémologique sur l’ethnographie du travail organisé. Elle a notamment publié Femmes du jazz. Musicalités, féminités, marginalisations (cnrs Éditions, 2007) ; « Chanteuse de jazz n’est point métier d’homme. L’accord imparfait entre voix et instrument en France » (Revue française de sociologie, 44 (1), 2003, pp. 33-60) et « Ethnographies du travail artistique : apports et usages épistémologiques » (Sociologie de l’art, Opus 9-10, 2006, pp. 89-105).ici A LIRE : La place des femmes dans la Culture, table ronde à la Maison des Métallos MYX : Agir contre les stéréotypes sexués Marque-page0
Evénements Daido Moriyama, Lettres d’amour à la photographie à la Fondation HCB Depuis le 20 mai, au sein du Cube de la Fondation Henri Cartier-Bresson se déploie une nouvelle exposition consacrée à l’une des ...
Photo Masterclass Oeildeep : Notes pour une enquête sur la bretonnité par Antoine Le Roux Nous clôturons aujourd’hui la restitution de la masterclass Œildeep achevée en mars, dirigée par Laura Serani, Stefano De Luigi et Jean-Christian Bourcart. ...
Evénements Kazuo Kitai, L’éloge du quotidien L’exposition, « Kazuo Kitai, L’éloge du quotidien – Soixante ans à photographier le Japon » se tient à la Maison de la culture du ...
L'Interview Traversée du medium photographique au Musée d’Art moderne de Fontevraud : Rencontre Dominique Gagneux, directrice
Carte blanche à La Kabine : La Kabine fête ses 5 ans, cinq années d’engagement pour l’image contemporaine 2 juillet 2026
Carte blanche à La Kabine : Le Festival OFF Arles des images au delà des marges. Faire centre depuis les marges 1 juillet 2026
Traversée du medium photographique au Musée d’Art moderne de Fontevraud : Rencontre Dominique Gagneux, directrice 22 juin 2026
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Masterclass Oeildeep Le Bal des Rejetons : Ceci dit prenez soin de vous par Lucy Vigoureux 19 juin 2026
Fondation d’entreprise Martell, 10 ans de co-création, rencontre Anne-Claire Duprat, directrice 30 juin 2026
« A fleur de peau » : le monstrueux, ses persistances et ses symptômes au MO.CO. Montpellier 29 juin 2026