Daily Archives: 8 octobre 2018

L'Invité.e

Philippe Guionie, Directeur de la Résidence 1+2, est notre invité

Cette semaine nous recevons Philippe Guionie, un invité aux multiples facettes, puisqu’il est photographe, ...

L'Interview

Rencontre avec Ambroise Tézenas
Fascination pour les zones sombres de l’Histoire

Dans le cadre de la quinzième édition des Photaumnales, Pascal Therme a rencontré ...

L'Edition

La librairie Artazart et 9 Lives vous offrent un exemplaire dédicacé du dernier ouvrage de Raymond Depardon

A l’occasion de la rencontre avec le photographe et réalisateur Raymond Depardon, organisée ...

L'Ephéméride

Née un 8 octobre : Sigourney Weaver

C’est à New York, le 9 octobre 1949 que naît l’actrice Sigourney Weaver. Elle ...

Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

lun15fev(fev 15)0 h 00 mindim14mar(mar 14)23 h 59 minPrix Mentor 2021. Session #1 ParisLa Scam, 5 avenue Vélasquez 75008 ParisType d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

Détail de l'événement

Le Prix Mentor 2021 débute avec la session Parisienne, qui aura lieu le 1er avril à 14h30 à la Scam si les conditions sanitaires nous le permettent. Dans le cas contraire, la session se déroulera de manière dématérialisée.
L’appel à auteur est ouvert du 15 février au 14 mars 2021 à minuit.

N’oubliez pas que le Prix Mentor est ouvert à toutes les écritures photographiques, du photojournalisme à la photographie d’auteur, du documentaire à la photographie plasticienne.
Le PRIX MENTOR s’adresse aux photographes de toutes nationalités, sans limite d’âge, utilisant la photographie comme médium principal.
Créé à l’initiative de Freelens, il est attribué chaque fin d’année en partenariat avec la Scam et le CFPJ Médias.
La Scam et la Copie Privée dotent le prix de 5000 € pour la production d’un nouveau projet, le CFPJ Paris offre une formation d’une valeur de 2500€, l’équipe de Freelens assure le suivi du projet.

Pour participer, soumettez votre candidature en ligne avant la fin de l’appel à candidatures en cours.

Candidature : https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeJC30_cKuwqn0gXIBcwSSyHu5x_PL_ONB3pLtLA57DhJbeXA/viewform
Adhésion :
https://www.freelens.fr/shop

ARTICLE 1 • ETAPES DU PRIX
Étape 1 : Candidater en ligne : remplir le formulaire d’inscription et ajouter les liens de votre travail. Être à jour de son adhésion à l’association Freelens.
Étape 2 : Être présélectionné (sept candidats sont retenus par session) Présenter son projet en présentiel* pendant la session devant un jury professionnel et un public durant dix à quinze minutes.
Étape 3 : Être finaliste du jury et/ou du public de l’étape 2. Présenter un projet photographique devant un jury professionnel à huis-clos durant quinze à vingt minutes.
Étape 4 : Être lauréat de l’étape 3. Produire le projet retenu dans les dix mois qui suivent.

ARTICLE 2 • CONDITIONS DE PARTICIPATION
La participation à cet appel est ouverte à toute personne majeure se présentant en son nom propre, résidant en France ou à l’étranger, sans restriction d’âge.
Le thème est libre et l’appel à candidature est ouvert à toutes les écritures photographiques : photographie d’auteur, conceptuelle ou plasticienne, documentaire, photojournalisme etc.

Chaque candidat·e :
– ne peut soumettre qu’une seule série par appel à candidature.
– doit être l’auteur des photographies et posséder tous les droits à l’image et aux personnes représentées.
– peut se présenter à toutes les sessions. Cependant, un même sujet ne peut être représenté plus de deux fois.
– doit se rendre disponible pour présenter son travail en personne en cas de pré-sélection, à la date et lieu défini de la session*.
– doit adhérer à l’association Freelens (voir article 3).

ARTICLE 3 • ADHÉSION ET CANDIDATURE
Le candidat·e doit adhérer à l’association Freelens sur le site internet par carte bleue ou PayPal, pour un montant de quinze euros, lui permettant de candidater à toutes les sessions du Prix Mentor de l’année en cours, ainsi qu’aux autres événements, bourses et prix organisés par Freelens.
Cette cotisation permet de soutenir le travail de l’association et de participer aux frais d’organisation. Le conseil d’administration de Freelens a fait en sorte que le montant des cotisations reste accessible au plus grand nombre et laisse à chacun·e la liberté d’en choisir éventuellement un montant supérieur à hauteur de ses moyens.
Le candidat·e· au Prix Mentor doit obligatoirement remplir la « fiche de candidature Prix Mentor » présente sur le site de Freelens.

ARTICLE 4 • SÉLECTION
Le candidat·e peut soumettre une série photographique cohérente sur le sujet de son choix. Cependant :
– un seul dossier sera accepté par candidat·e.
– le pré-jury ne sélectionnera que les candidatures complètes.
La sélection des candidat·es retenu·es pour chaque session (maximum sept) sera réalisée par un pré-jury composé d’administrateurs de l’association Freelens. Les candidat·es retenu·es seront averti·es par courriel exclusivement.

Chaque candidat·e pré-sélectionné·e devra faire parvenir à Freelens en amont de la session pour laquelle elle.il est retenu :
– une sélection entre 10 et 25 photographies format jpg max 5Mo par photo, et/ou fichier vidéo en .mov, et/ou simple URL en cas d’œuvre interactive.
– un texte sur la série présentée.
– une courte biographie et un portrait récent.

Chaque dossier sera notamment jugé sur l’originalité du sujet et de la démarche développée, et la qualité des images en s’appuyant sur les fondamentaux photographiques qui doivent être de niveau professionnel : lumière, cadrage, cohérence, parti-pris de l’auteur·trice, etc.
En cas d’œuvre multimédia, seront pris en compte la qualité du son et sa cohérence vis-à-vis du propos, la créativité, le rythme, la temporalité, l’intégration de musiques et de la vidéo, les ambiances, les interviews, la fluidité de la narration, le sujet, etc.
La décision du jury est souveraine et sans appel.

Lorsqu’un·e auteur·e est désigné·e par le jury professionnel et le public lors d’une session, elle·il accèdera à la finale et pourra présenter au jury professionnel un projet libre, basé sur la réalisation d’une série photographique, d’une Petite Œuvre Multimédia, d’un diaporama sonore, d’une vidéographie, d’une œuvre interactive mais dont le médium source reste la photographie…
L’association Freelens et la Scam déclinent toute responsabilité en cas de perte, de vol ou de destruction des envois et dossiers pendant la sélection du jury ou l’acheminement web.

ARTICLE 5 • CALENDRIER

L’appel à candidature est ouvert à compter de février 2021 jusqu’à septembre 2021 suivant l’ordre des sessions ; environ 6 semaines avant la date de chaque session, et ce pour 3 à 4 semaines. Le calendrier des sessions 2021 est visible sur le site internet Freelens à la rubrique Prix Mentor.

La finale du Prix Mentor 2021 aura lieu le 09 décembre 2021 dans les locaux de la Scam à Paris, à la suite d’une délibération du jury, se tiendra une présentation des projets sélectionnés, et une remise du prix au lauréat·e.

* Covid 19 : Certaines sessions seront possiblement dématérialisées pour répondre aux mesures de précautions nécessaires dues au Covid-19. Les entretiens avec les candidat·es seront alors enregistrés en utilisant le support numérique Skype et seront ensuite transmis au jury. Après visionnage des enregistrements, le jury se réunira en visio-conférence pour sélectionner deux finalistes au lieu d’un seul en session présentielles, compensant ainsi l’absence de vote du public. L’annonce sera ensuite faite par mail auprès des finalistes, ainsi que sur le site Freelens et sur les réseaux sociaux de l’association.

ARTICLE 6 • DOTATION DU PRIX MENTOR
Hormis la visibilité évidente auprès d’acteurs professionnels de la photographies (magazines, galeries, etc.), il n’y a pas de dotation pour les finalistes des sessions.
Seul le projet lauréat désigné à l’issue de la finale remportera :
– 5 000 (cinq mille) euros pour la production de son projet.
– une formation d’une valeur de 2 500 (deux mille cinq cent) euros avec le CFPJ Médias Paris.
– un suivi par les administrateurs membres de Freelens.

ARTICLE 7 • ENGAGEMENT DES PARTICIPANT·E·S
L’envoi d’un dossier de candidature implique l’acceptation pleine et entière des conditions énoncées au présent règlement.
Les candidat·es sélectionnées pour une session s’engagent à :
– être présent·es à toutes les phases prévues du Prix Mentor :
– projections, présentation du projet devant le jury à la Scam.
– remise du prix et présentations publiques prévues à Paris*.
– participation à la formation au CFPJ Médias.
– à s’organiser pour accéder à ces diverses étapes par leurs propres moyens. L’association Freelens ne prend en charge aucun frais lié aux déplacements et à l’hébergement.

Pour toute diffusion d’images de son nouveau projet, la·le lauréat·e doit obligatoirement indiquer la mention : « avec le soutien de Freelens, la Scam et le CFPJ Media Prix Mentor ».

Les auteur·es ou collectifs d’auteur·es:
– attestent et garantissent que les œuvres sont des créations originales au sens de la loi sur la propriété intellectuelle et qu’elles ne constituent pas de contrefaçon d’œuvres protégées.
– attestent et garantissent que les tiers, notamment les personnes qui pourraient figurer sur les œuvres ou les auteur·es et ayant-droits d’œuvres reproduites sur celles du projet, lui ont donné l’autorisation pour la reproduction et la représentation de leur image ou de leur œuvre.
– s’engagent à s’acquitter des droits pour les supports sonores protégés par la loi sur la propriété intellectuelle.

Le jury qui sélectionnera les projets est en mesure de réclamer auprès d’elles·eux tous les documents nécessaires tel qu’édictés ci-dessus.

ARTICLE 8 • ENGAGEMENT DE FREELENS ET DES PARTENAIRES DE LA DOTATION DU PRIX MENTOR
Dans un but de communication sur le Prix Mentor, les auteur·es présélectionné·es, finalistes, et gagnants accordent à l’association et à ses partenaires le droit de diffuser des extraits de leur travail à titre gratuit pendant cinq ans :
– sur le site www.freelens.fr. ainsi que sur les réseaux sociaux de l’association.
– dans les journaux ou la presse promouvant les projets et auteur·es.
– le projet de la·le lauréat·e finalisé sera visible sur le site de Freelens et les réseaux sociaux de l’association, sur le site de la Scam et éventuellement sur les sites des autres partenaires de Mentor. La mention du copyright du photographe sera indiquée.

Le jury comprenant des membres de Freelens, de la Scam et de ses partenaires s’engagent à ne pas utiliser les images, sons et projets des candidat·es à d’autres fins que celle de la communication du Prix Mentor.
Les administrateurs de l’association Freelens ne sont pas autorisés à candidater au Prix Mentor.
Le Prix Mentor et ses événements associés pourront être annulés ou suspendus si une situation le nécessite, et ce sans qu’aucun dédommagement ne puisse être exigé de la part des candidat·es.

Dates

Février 15 (Lundi) 0 h 00 min - Mars 14 (Dimanche) 23 h 59 min

Lieu

La Scam

5 avenue Vélasquez 75008 Paris

Calendrier GoogleCal

ven29jan(jan 29)14 h 00 minven12mar(mar 12)18 h 30 minBeads and brickdustAlexa BrunetGalerie Le Carré d’Art - Centre Culturel Pôle Sud, 1 rue de la Conterie - 35131 Chartres de BretagneType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Les superstitions font partie de notre folklore, rares sont ceux qui en soupçonnent la richesse, et plus rares encore ceux qui y croient. Pour ma part, les croyances populaires m’inspirent, de par leur incongruité et leur poésie. Dans une série précédente, Abrégé des secrets, qui explore des superstitions françaises, j’ai eu le sentiment de découvrir une langue presque morte, avec ses variantes locales, son vocabulaire, qui évolue et parfois s’éteint, en même temps que disparaissent ses locuteurs. Les mettre en scène, c’est l’occasion de les faire revivre, pour en fabriquer des images contemporaines. Mes photographies, questionnent leur statut et la réalité de pratiques non rationnelles, interrogeant autant les « secrets » de la nature que ceux de la nature humaine.
Dans la continuité de ce travail, je poursuis cette exploration des croyances, dans des régions où elles cohabitent avec la modernité. La Louisiane a cette particularité d’avoir d’abord été une colonie française aux XVIIe et XVIIIe siècles. Les premiers colons européens à s’y être installés étaient des Français, paysans, parias, filles de petite vertu, ils apportèrent avec eux leurs coutumes et leur religion souvent mâtinées de superstitions. Celles-ci furent très vite enrichies par les apports des différentes populations d’esclaves africains et créoles ; ceux-ci débarquant souvent avec pour seul bagage les rites de leur pays d’origine. Alors qu’en France les croyances populaires n’ont guère évolué depuis deux siècles, elles ont en Louisiane eu tout le loisir de se mélanger et d’acquérir leur typicité. Toujours vivaces, elles sont aujourd’hui un des piliers de la culture locale. Leur survivance et leur transmission m’ont portée vers cette région si distincte du reste des Etats-Unis, où le surnaturel, dans une certaine mesure, fait partie du quotidien.
Dans cette série de photographies intitulée beads and brickdust (perles et poussière de brique, ingrédients qui entrent dans certaines recettes), j’ai choisi d’illustrer les croyances de la Nouvelle-Orléans, ville multiculturelle s’il en est, au folklore particulièrement riche et imagé. Ici, chacun s’arrange avec les aléas de la vie et tente d’en influencer le cours, jadis pour éloigner loup-garou et ouragan, provoquer des transports amoureux, favoriser les récoltes ou honorer les esprits, aujourd’hui pour chasser les fantômes d’une maison, avoir de la chance au jeu ou prédire l’avenir. Prenant pour périmètre le quartier métissé de Bywater, j’ai proposé à ses habitants d’interpréter de façon très personnelle un rituel qu’ils pratiquent, ou qu’ils ont choisi par affinité. Dans cette série, j’illustre le lien qui unit les membres des différentes communautés à leurs objets, leur maison, leur quartier, aux éléments et au spirituel. Je m’attache ainsi à donner corps à ces rituels étranges, parfois drôles ou poétiques, tout en soulignant l’héritage culturel d’une ville américaine aux histoires multiples.
Alexa Brunet

Série réalisée avec le soutien de l’aide à la photographie documentaire du CNAP et du New-Orleans Art Center.

Dates

Janvier 29 (Vendredi) 14 h 00 min - Mars 12 (Vendredi) 18 h 30 min

Lieu

Galerie Le Carré d’Art - Centre Culturel Pôle Sud

1 rue de la Conterie - 35131 Chartres de Bretagne

Galerie Le Carré d’Art - Centre Culturel Pôle Sud1 rue de la Conterie - 35131 Chartres de BretagneDu mardi au vendredi de 14h à 18h30 Le samedi de 10h à 12h30 et de 13h30 à 17h

Calendrier GoogleCal

mar15déc(déc 15)9 h 30 min2021dim14mar(mar 14)18 h 00 minGirault de Prangey photographe (1804-1892)Girault de PrangeyMusée d'Orsay, 1 Rue de la Légion d'Honneur, 75007 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Oublié pendant plus d’un siècle, le Langrois Joseph-Philibert Girault de Prangey s’est imposé depuis une vingtaine d’années parmi les figures majeures des débuts de la photographie française. Cet aristocrate fortuné qui choisit de se faire peintre et dessinateur, archéologue et historien de l’architecture, savant amateur de plantes et d’oiseaux rares, est aussi un pionnier du daguerréotype. Cette technique, qu’il maîtrise parfaitement dès 1841, lui permet de réaliser une œuvre d’une qualité et d’une ampleur presque incomparables.

Comptant non moins de 1 000 plaques répertoriées à ce jour (ce chiffre pouvant augmenter tant l’œuvre demeure mystérieuse encore), le corpus a majoritairement été réalisé entre 1842 et 1844, lors d’un tour du bassin méditerranéen de l’Italie à l’Égypte en passant par la Grèce, la Turquie, la Syrie, le Liban, Jérusalem et la Palestine.

De manière inédite, cet ensemble est également replacé au sein de la production précédant et suivant ce voyage. L’exposition révèle que Girault de Prangey développe à partir des années 1850 une très riche œuvre photographique sur papier, d’une variété et d’une originalité insoupçonnées. Est ainsi proposée une vision nouvelle et plus complète du grand photographe qu’il a été des années 1840 aux années 1870, et dont ses daguerréotypes spectaculaires ne donnaient qu’une idée partielle.

Sont présentés une centaine de daguerréotypes mais aussi une cinquantaine de photographies sur papier majoritairement inédites et récemment découvertes, des peintures, dessins, lithographies et ouvrages illustrés de Girault de Prangey, qui sont mis en regard avec des œuvres de ses contemporains. L’ensemble est analysé dans le contexte français des années 1830 aux années 1880 – contexte artistique, archéologique, celui de l’essor de l’édition scientifique illustrée et des sociétés savantes d’archéologie, d’acclimatation et d’horticulture – pour proposer une compréhension résolument nouvelle de la personnalité de Girault de Prangey et de son évolution en tant qu’artiste et photographe.

Dates

Décembre 15 (Mardi) 9 h 30 min - Mars 14 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée d'Orsay

1 Rue de la Légion d'Honneur, 75007 Paris

Calendrier GoogleCal

sam06fev(fev 6)10 h 00 mindim16mai(mai 16)18 h 00 minTraunsteinJulie Gasemi / Nicolas DufranneLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

sam06fev(fev 6)10 h 00 mindim16mai(mai 16)18 h 00 minLe Grand Atelier de Joël-Peter WitkinLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

« La vertu principale de l’oeuvre de Joel-Peter Witkin, puisque de vertu il pourrait être question ici, est peut-être par-delà sa fascination pour la laideur et la différence, d’en vouloir exalter la beauté, de la rendre acceptable au regard de l’autre et de rendre familières ces figures troublantes à travers les monuments de l’art et de la mythologie. Les dieux antiques revêtaient diverses apparences pour mystifier les mortels, les laissant en proie au doute, aux questions. Celles que l’on ne manquera pas à présent de se poser devant l’ambiguïté de ces photographies, leur part d’artifice et de réalité. »
Xavier Canonne

Célèbre pour ses photographies provocantes et controversées mettant en exergue le morbide, l’érotique et le religieux, Joel-Peter Witkin, titulaire d’un master en histoire de l’art de l’Université d’Albuquerque où il étudiera également la photographie, témoigne dans son travail d’une connaissance approfondie de la peinture et de la sculpture classiques autant que de la photographie et de la mythologie.
Joel-Peter Witkin est né en 1939 à Brooklyn, New York, d’un père juif d’origine russe et d’une mère catholique pratiquante d’origine italienne. Ce métissage eut un grand impact dans sa réflexion religieuse, spirituelle et philosophique.
Enfant, il est témoin d’un accident de voiture au cours duquel la tête d’une petite fille roule à ses pieds. Cette image, qui le marquera à vie, lui donnera un certain goût pour le macabre et les images fortes.
À l’adolescence, sous l’influence de son frère peintre refoulé, il se lance dans la photographie. Il devient assistant de quelques photographes et part au Vietnam en tant que reporter de guerre.
En 1970, ses premières photographies intègrent les collections du MoMA à New-York. Il fait des études à la Cooper Union, où il obtient sa licence en Beaux-Arts, puis poursuit avec un master à l’université d’Albuquerque, Nouveau-Mexique, ville dans laquelle il vit et travaille depuis lors.

« Joel-Peter Witkin élabore ses photographies avec minutie. S’enclenche un long processus créatif — entre six mois et un an — entre les premiers dessins préparatoires, la prise de vue qui leur sera fidèle et le tirage final » explique son galeriste et ami Baudoin Lebon.

Photographe et plasticien par les techniques qu’il emploie, il se distingue par l’originalité de ses sujets, les mythes qu’il traite et recrée, mais également par ses nombreuses références et ses emprunts aux oeuvres majeures de l’histoire de l’art, depuis l’Antiquité jusqu’à l’époque contemporaine.
L’exposition Le grand Atelier de Joel-Peter Witkin présente une sélection d’une centaine de photographies et de quelques dessins opérée par le Musée de la Photographie au sein d’un vaste ensemble de son oeuvre conservé par la galerie Baudoin Lebon.
Articulée autour de ses thématiques de prédilection que sont la mort, la religion, le mythe et l’allégorie, l’exposition Le grand Atelier de Joel-Peter Witkin démontre toute la maitrise technique et atypique de ce photographe, sans conteste l’un des plus singuliers des 20e et 21e siècles.
Fascination et répulsion, compassion et voyeurisme sont autant de réactions possibles face aux photographies de Joel-Peter Witkin qui semblent être les tableaux d’une « monstrueuse parade » mettant en exergue un monde desouffrance, de mutilations, de désincarnations, sans exclure une forme de dérision.
Mutilés, androgynes, transexuels, cadavres démembrés empruntés aux morgues réinterprètent des figures mythologiques ou bibliques, magnifiés par le travail d’artisan orfèvre de Witkin, une pratique excluant toute manipulation digitale.

! Le Musée de la Photographie tient à avertir les visiteurs que certaines images sont susceptibles de heurter leur sensibilité.

Dates

Février 6 (Samedi) 10 h 00 min - Mai 16 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles

11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, Belgique

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 10h à 18h

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Daily Archives: 8 octobre 2018

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