Photo

by La Rédaction on 6 décembre 2016

245 Views | Like

6 Décembre : Le Calendrier des Barbus

Name: Les Morts Gouvernent Les Vivants
Start: 2018-11-7T14-14-00-00
End: 2018-12-24T19-19-00-00
Location: Maison Auguste Comte

Temps de lecture : 10 secondes

Pour accompagner notre calendrier de l’avent musical spécial rock, voici notre calendrier spécial « Barbus ». P. Heraud nous a déniché sur le web plusieurs pépites. Tour à tour drôle ou flippant, voici le meilleur des portraits de Père Noël.
Plongez dans la photographie vernaculaire.

Retour au Calendrier.

La Rédaction

9 Lives magazine vous accompagne au quotidien dans le monde de la photographie et de l'Image.

Comments

mer07nov(nov 7)14 h 00 minlun24déc(déc 24)19 h 00 minLes Morts Gouvernent Les VivantsDavid Fathi Maison Auguste Comte, 10 rue Monsieur-le-Prince 75006 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Il y a plus de cent cinquante ans Auguste Comte imagine un projet utopiste de société qu’il nomme Positivisme, où le passé nourrit le présent, pour créer un futur où ordre et progrès règnent.

Comte dit : « Les morts gouvernent les vivants ». Pour lui c’est le meilleur des morts qui perdure. La société progresse par la somme accumulée des savoirs. Cette phrase semble ambiguë, mais est idéaliste dans l’esprit de Comte.

Cent cinquante ans plus tard, nous sommes dans un état en suspension. Une société post-capitaliste qui se lamente de ne pas pouvoir imaginer un futur meilleur. Nous voyons le futur comme un cycle qui se répète ; montée du fascisme, inégalités économiques croissantes, menace atomique. Notre culture populaire est remplie de dystopies (The Handmaid’s Tale, The Walking Dead, Black Mirror). Pour des penseurs iconoclastes modernes comme Hito Steyerl ou Adam Curtis, notre société est devenue une culture zombie, qui se répète et se nourrit d’elle même inlassablement.

Nous ne voyons plus la phrase « Les morts gouvernent les vivants» comme positive. Les morts semblent nous gouverner, comme un passé qui pèse sur le présent et nous empêche d’imaginer un futur libéré.

La vision d’Auguste Comte est-elle dépassée ? Avons nous prouvé que cette flèche du progrès n’est en fait qu’un cercle qui recommence éternellement ? Ou sommes-nous bloqués dans un cycle car nous avons délaissé un certain idéalisme ?

Peut-être la critique doit-elle plutôt être faite contre notre propre désillusion.

Le travail in situ créé pour la Maison Auguste Comte est une confrontation entre l’idéalisme de Comte et le cynisme actuel. L’utopie face à la dystopie. Des vidéos trouvées de bataille à mains nues d’hommes politiques sont le point de départ de cette confrontation. L’impasse politique actuelle est reprise en une boucle sans fin, s’apparentant à une marée informe de zombies en cravates et boutons de manchette. Ces morts- vivants gouvernants, contrastent, contaminent l’appartement préservé du philosophe, encore empli de reliques d’un idéal positiviste que nous avons délaissé.

Composition musicale & installation sonore : Frédéric D. Oberland.
Avec le soutien de La Galerie Particulière.
En collaboration avec l’Agence PAM.

David Fathi, Les Morts Gouvernent Les Vivants, 2018 © David Fathi

Dates

Novembre 7 (Mercredi) 14 h 00 min - Décembre 24 (Lundi) 19 h 00 min

Lieu

Maison Auguste Comte

10 rue Monsieur-le-Prince 75006 Paris

Calendrier GoogleCal

sam08déc(déc 8)13 h 00 min2019dim24fev(fev 24)17 h 00 minBoris Mikhaïlov, exposition monographiqueCRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France, Place des Nations 59282 Douchy-les-MinesType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le CRP/ consacre une exposition personnelle à l’artiste ukrainien Boris Mikhaïlov, figure internationale de la photographie contemporaine.

Ce dernier présentera dans la galerie du CRP/ la série Promzona produite en 2012 pour la Biennale de Kiev en regard d’autres séries et de nouvelles productions photographiques réalisées dans la Région.

Dès les années 60, il raconte, par le biais de sa production photographique, l’Histoire et les histoires d’un pays marqué par le régime communiste, puis par les difficultés de sa reprise sociale et économique. Originaire de la vallée industrielle sud-ukrainienne, l’une des plus importantes de l’ex-bloc soviétique qui fut le cœur de l’industrie sidérurgique, l’artiste est revenu en 2011 sur les sites désertés de production minière dans la région de Donetsk pour réaliser la série Promzona.

L’architecture industrielle est ici au cœur au cœur de ce projet. Cet environnement lui est aussi familier car il fut ingénieur dans une usine soviétique dans les années 1960. Il sʼétait alors vu confier un appareil photographique afin de réaliser un reportage sur son lieu de travail. Il revient sur ces mêmes sites aujourdʼhui en friche. Ici le choix des cadrages, la structuration des images renvoie délibérément au constructivisme de Rodchenko et au cubisme de Braque ou Picasso. Cette série rend hommage à ces espaces témoins d’une ère révolue, d’une industrie jadis glorieuse et dorénavant victime des mutations socio-économiques. Boris Mikhailov oscille ainsi entre la nostalgie qu’il éprouve devant une photo évoquant un passé vécu et la recherche d’une esthétique reflétant un « ici et maintenant ».

Boris Mikhailov, né en 1938 à Kharkov en Ukraine est l’un des plus importants artistes photographes contemporains de sa génération. Ce dernier bénéficie d’une reconnaissance internationale après avoir exposé dans les plus grands musées du monde et avoir représenté son pays à la 57ème Biennale de Venise en 2017. Il est aussi le seul artiste ukrainien, et le seul de lʼex-URSS, couronné par le prestigieux prix Hasselblad en 2000.

Dates

Décembre 8 (Samedi) 13 h 00 min - Février 24 (Dimanche) 17 h 00 min

Lieu

CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France

Place des Nations 59282 Douchy-les-Mines

Calendrier GoogleCal

jeu22nov(nov 22)12 h 00 min2019jeu03jan(jan 3)19 h 00 minTemps SuspenduJulien Benhamou & Silvère JarrossonVanities Gallery, 16 rue Popincourt 75011 ParisType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Julien BENHAMOU, photographe portraitiste reconnu pour savoir révéler l’intensité de l’être humain grâce à un jeu subtil de clairs obscurs propose une série de portraits de danseurs ‘volés’ au moment de leur effort empli de techniques et d’élégance. Muscle, regard, équilibre, tension, ce sont les axes qu’il met en exergue. Travail éthéré et puissant, ces photographies montrent la puissance et la technicité du corps humain. Dans un esprit d’équilibre dynamique, Julien BENHAMOU nous invite à admirer l’être dans sa globalité. La recherche de l’absolue à travers le corps, la quête du mouvement parfait immortalisé par la photographie sont autant des métaphores de la recherche de l’absolu de l’Homme qu’une ode au temps qui passe et nous dépasse. Travail éminemment poétique, Julien Benhamou dépasse la photographie documentaire pour insuffler une vision artistique et très intimiste. Le modèle est mis à ‘nu’ par un univers atypique ce qui invite le spectateur à se laisser happer dans un espace-temps qui ne semble plus suivre son long cours tranquille.

Silvère JARROSSON a rencontré Julien Benhamou lorsqu’il était danseur à l’Opéra de Paris. Reconverti dans la peinture abstraite suite à une grave blessure, ses recherches actuelles s’attachent à intégrer et utiliser le rythme dans la gestuelle du peintre, afin d’en faire un danseur à part entière. Il a recours à de puissantes projections de peinture pour superposer et entremêler différentes couches de peinture liquide. Si le tempo n’est pas nécessairement visible dans l’espace intemporel de ses toiles, les formes engendrées par ses mouvements sont les manifestations fossiles d’une mécanique des fluides qui varie en fonction du rythme qu’on lui impose. Son travail n’existe que dans l’instant, tout en s’installant, immuable ou changeante, dans une durée proche de l’éternel. Ses œuvres laissent place à la méditation contemplative, chacun se retrouvant confronté pour un instant au vide des temps astronomiques et à l’immobilité apparente d’un paysage en perpétuel changement.

Loin de présenter un simple parallèle entre deux visions du mouvement (photographique et picturale), cette exposition sera l’occasion d’une étroite collaboration entre les deux artistes. Pour finalement aboutir à une synthèse sur la recherche du mouvement suspendu.

Dates

Novembre 22 (Jeudi) 12 h 00 min - Janvier 3 (Jeudi) 19 h 00 min

Lieu

Vanities Gallery

16 rue Popincourt 75011 Paris

Vanities Gallery16 rue Popincourt 75011 ParisOuvert de de 12h à 19h du Mardi au samedi

Calendrier GoogleCal

sam08déc(déc 8)10 h 00 min2019dim30jui(jui 30)18 h 00 minDéclarationsSebastião SalgadoMusée de l'Homme, 17 Place du Trocadéro et du 11 Novembre, 75116 ParisType d'événement:Exposition

Détail de l'événement

La participation de Sebastião Salgado à la saison En droits ! est exceptionnelle et montre non seulement son adhésion à la Déclaration universelle des droits de l’Homme mais aussi son attachement au Musée de l’Homme, institution qui cherche à comprendre l’humain dans toute sa complexité.

Pour le Musée de l’Homme, Sebastião Salgado raconte l’histoire des droits de l’Homme telle qu’il l’a ressentie tout au long de ses 40 ans de carrière dans une vingtaine de pays. Le photographe et la commissaire ont porté un regard rétrospectif sur son œuvre et a sélectionné 30 photographies réalisées dans 20 pays : Afghanistan, Angola, Algérie, Bosnie, Brésil, Éthiopie, France, Hong Kong, Inde, Indonésie, Italie, Kenya, Mexique, Mozambique, Philippines, Rwanda, Somalie, Soudan et Tanzanie. Il témoigne ainsi de la nécessité de faire vivre au quotidien les droits énoncés dans la Déclaration quelle que soit la région du monde concernée, soulignant ainsi la portée universelle de ce texte. Ces images illustrent, entre autres, le droit à la vie, le droit à l’asile, à la liberté de pensée, de conscience et de religion ou le droit au travail et répondent aux œuvres des street artistes qui feront leur apparition dans le musée entre janvier et février 2019.

photo © Moment de prière dans les grandes dunes de sable à Maor, Tadrart. Sud de Djanet. Algérie. 2009. © Sebastião Salgado

Dates

Décembre 8 (Samedi) 10 h 00 min - Juin 30 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée de l'Homme

17 Place du Trocadéro et du 11 Novembre, 75116 Paris

Musée de l'Homme17 Place du Trocadéro et du 11 Novembre, 75116 ParisOuvert tous les jours de 10h à 18h sauf le mardi.

Calendrier GoogleCal

ven09nov(nov 9)11 h 00 minven21déc(déc 21)19 h 00 minL’éternité et un jourJean-Christophe BallotLOO & LOU GALLERY - GEORGE V, 45 avenue George V, 75008 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le titre de l’exposition – L’éternité et un jour – reprend le titre du film de Theo Angelopoulos, primé à Cannes en 1998. En associant deux rapports au temps, le titre de l’exposition exprime toute la complexité du rapport que nous entretenons avec la figure de la Vanité : la permanence et la finitude.

Cette détermination à saisir et à rendre visible le travail du temps oriente le travail du photographe et devait le conduire un jour à se mesurer explicitement avec les Vanités. Que les rituels soient chrétiens ou animistes, on retrouve le crâne, réalité autant que motif de l’universel memento mori (souviens- toi que tu vas mourir).

C’est à l’occasion d’une résidence d’artiste durant l’été 2017 au monastère de Saorge (résidence gérée par le Centre des monuments nationaux), que Jean-Christophe Ballot a développé un travail sur le thème des Vanités.
L’artiste emportait avec lui deux crânes en résine conçus pour les étudiants en médecine. Il a délicatement patiné la surface blanche du premier et peint le second en or.
Profitant de conditions exceptionnelles : la montagne, le village de Saorge, la vallée de la Roya et son patrimoine religieux, le parc du Mercantour et la vallée des Merveilles… Il a réalisé un ensemble important de photographies.
Son travail navigue entre la nature morte et l’installation.
D’un côté développant son sens de la narration (JC B est aussi réalisateur) il réalise des mises en scènes délicates, inventant une histoire qui aurait été là et qu’il a (faussement) découverte par hasard.
De l’autre il affirme le geste, l’intervention de l’artiste dans l’espace et donc dans l’image, par exemple en assumant la présence d’accessoires photographiques ou encore par une théâtralité baroque.
Au-delà du mode opératoire, chaque image nous propose une réflexion poétique, philosophique ou spirituelle. Par ses œuvres, JC B nous invite à la méditation.
Pour ce travail, JC B a réalisé les prises de vues avec un appareil numérique. Au gré des sujets, il développe ses fichiers en N. & B. ou en couleur, réalise des épreuves dans des formats allant du 40×60 au 100x150cm et sur des supports aussi variés que les tirages N. & B. barytés, les impressions lambda ou pigmentaires. Il attache une grande importance au choix du papier, de ses qualités de restitution et du sujet de l’image.
Architecte D.P.L.G. Diplômé de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Diplômé de la FEMIS. Pensionnaire de la Villa Médicis en 1991.
L’ensemble de son travail est orienté sur l’espace, que cela passe par des paysages urbains et industriels ou des décors naturels remplis de spiritualités. L’artiste s’installe dans des lieux de mémoires.
» Mes images interrogent la mémoire, elles portent sur l’histoire de ces lieux et de leurs transformations. L’essentiel est toujours un exercice sur le vide qui est au centre de tous mes travaux photographiques, et de ma réflexion. Je recherche le temps suspendu, et revendique une photographie contemplative. »

Dates

Novembre 9 (Vendredi) 11 h 00 min - Décembre 21 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

LOO & LOU GALLERY - GEORGE V

45 avenue George V, 75008 Paris

LOO & LOU GALLERY - GEORGE V45 avenue George V, 75008 ParisOuvert du mardi au vendredi 11h à 19h

Calendrier GoogleCal

6 Décembre : Le Calendrier des Barbus

La Rédaction

Comments

Leave A Comment

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates