Name: Objectif Alternatif
Start: 2019-10-24T13-13-00-00
End: 2019-12-8T19-19-00-00
Location: Galerie Hors-Champs

6 mars 2018

#Anniversaire #Carte Blanche #édition #Exposition #livre

Carte blanche à Audrey Bazin : The Train, bientôt aux éditions Textuel

Pour cette première carte blanche, notre invitée de la semaine, Audrey Bazin, directrice…

#Exposition #Jeunes Talents #Niort #Nouvelle-Aquitaine #Residence

La Jeune Photographie Internationale s’expose à Niort

Chaque année, depuis 1991, une poignée de jeunes photographes internationaux sont sélectionnés…

#Art Contemporain #Collection #Marseille #Provence-Alpes-Côte d'Azur

48H amoureux à Marseille (1) : la Collection Lambert chez Montevideo, Interview passion

Un Week-end d’ouverture pétillant et gourmand pour célébrer l’amour sous toutes ses…

#Dessin #foire #Île-de-France #Paris #salon

9 lives vous invite au vernissage du salon Drawing Now !

La douzième édition de salon du dessin contemporain Drawing Now se déroulera…

#Exposition #Île-de-France #Paris

Inauguration de l’exposition « La photographie française existe… je l’ai rencontrée »

Inaugurée ce jour et ouverte au public dès demain, la nouvelle exposition…

Le Gif(t) Deep Frozen

Le 6 mars 1930, pour la première fois, des aliments congelés sont…

#Droits de Femmes #Littérature #Pionnière

Ephéméride (1980) : Marguerite Yourcenar, 1ère femme élue à l’Académie Française

Le 6 mars 1980, Marguerite Yourcenar (1903 – 1987), femme de lettres, est…

jeu24oct(oct 24)13 h 00 mindim08déc(déc 8)19 h 00 minObjectif AlternatifJeanluc BuroGalerie Hors-Champs, 20 rue des Gravilliers 75003 Paris

Détail de l'événement

Première exposition monographique à travers l’objectif de Jeanluc Buro, une sélection de photographies prises dans les années 80, axée sur les lieux devenus mythiques de la vie nocturne Parisienne, les mouvements de la scène alternative française et internationale et ses artistes emblématiques. Cette présentation dévoile une quasi-totalité de visuels inédits surgis de négatifs restés jusqu’alors inexploités.

Son rendu du Noir et Blanc argentique s’inspire du cinéma et de la photographie humaniste. Jeanluc Buro suit les cours du soir de l’IDHEC (Institut Des Hautes Etudes Cinématographiques) dispensés par le célèbre chef opérateur Henri Alekan (de la Belle et la Bête de Cocteau aux Ailes du désir de Wim Wenders) qui l’initie à la science de la lumière. Jean Dieuzaide (membre fondateur des Rencontres de la Photographie d’Arles) lui enseigne l’art du tirage noir et blanc.
Après un temps d’assistanat studio, il consacre ses premières années de photographe à xer
la mémoire et le visage de la scène underground parisienne.

Son objectif nous entraîne dans la proximité des backstages, après le concert hystérique des Cramps à Bobino, celui de The Cure à L’Olympia ou nous fait partager des moments intimes avec Bauhaus ou Taxi Girl et d’autres «jeunes gens mödernes» au Rose Bonbon.

Cette inspiration pour la vie nocturne et les mouvements de la sous-culture s’accompagne aussi d’une curiosité spontanée qui le pousse à écumer les lieux novateurs ou d’assister aux évènements les plus surprenants. Durant cette période Jeanluc Buro collabore comme photographe-journaliste à la presse généraliste et musicale du moment : Best, Rock’n Folk, Libération, Actuel, Jardin des modes, et divers Fanzines etc…

Il réalisa aussi des pochettes de disques vinyles : Virgin Prunes (coffret Hérésie), Willy Loco Alexander and The Confessions pour la mythique maison de disque New Rose.

Cette exposition rend aussi hommage au duo Rita Mitsouko fondé en 1979 qui fêterait cette année ses 40 ans. Jeanluc Buro les rencontre à l’aube de leur carrière, il en résulte une importante série de portraits, en scène, en privé, entartés lors d’un concert à la Boule Noire à Pigalle ou prenant la pose pour un remake s’inspirant de Brassai et de Doisneau

Texte de Isa.C. Horiot

Dates

Octobre 24 (Jeudi) 13 h 00 min - Décembre 8 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Hors-Champs

20 rue des Gravilliers 75003 Paris

Calendrier GoogleCal

ven15nov(nov 15)14 h 00 min2020sam18jan(jan 18)19 h 00 minAu propre comme au figuréPaul PouvreauLes Douches la Galerie, 5, rue Legouvé 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Depuis le début des années 1980, Paul Pouvreau développe un travail photographique où il met en scène des objets ordinaires et insignifiants : ustensiles ménagers, cartons, sacs plastiques, poussières… Il s’agit pour lui « de porter une attention à ces petits riens dans lesquels se loge souvent presque tout ». Si Paul Pouvreau se nourrit du réel, il puise également dans l’Histoire de l’Art et met en scène ses photographies sous formes d’installations. Car ce qui l’intéresse, c’est la manière dont les signes visuels qu’il choisit (logos, formes variées d’emballages) dialoguent avec l’espace du quotidien et celui de l’exposition. Questionnant constamment l’image et sa représentation, son travail artistique se déploie également à travers une pratique du dessin et du collage.
Au propre comme au figuré met en évidence une équivalence de sens pluriels où se glissent des paradoxes et des contradictions liées à la représentation, la nature, la beauté, le déchet, l’artificiel dans une confrontation d’idées et de matières. Dans cette exposition présentée aux Douches la Galerie, l’artiste rassemble trois ensembles : Faits divers (2003), Mascarades (2015-…) et Les invasives (2018-…). Il est bien question ici d’ensembles et non pas de séries, terme couramment utilisé dans la photographie et perçu par l’artiste comme une sorte d’académisme : « Je parle plutôt d’ensemble parce que dans ce que je conçois, il y a des récurrences qui progressent dans le temps. Une proposition que j’ai réalisée il y a deux ans peut apparaître sous une autre forme comme s’il s’agissait de réajuster ou de préciser une question qui a pu me traverser à un moment donné, comme si elle n’avait rien perdu de son actualité.»

Dates

Novembre 15 (Vendredi) 14 h 00 min - Janvier 18 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Les Douches la Galerie

5, rue Legouvé 75010 Paris

Les Douches la Galerie5, rue Legouvé 75010 ParisOuvert du mercredi au samedi de 14h à 19h ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

sam05oct(oct 5)14 h 00 min2020sam18jan(jan 18)18 h 30 minWolfgang TillmansImage/Imatge Centre D’art, 3 Rue de Billère 64300 OrthezType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Wolfgang Tillmans naît à Remscheid en Allemagne en 1968. Installé à Hambourg à tout juste vingt ans, son travail artistique commence déjà à prendre son essor. Au début des années 90, Tillmans part étudier au Bournemouth & Poole College of Art and Design (Royaume-Uni). Entre 1992 et 2007, il vit et travaille principalement à Londres, puis s’installe à Berlin. Depuis le début des années 90, ses travaux sont exposés et reconnus au niveau international.
Tillmans s’est fait connaître au début des années 90 entre autres grâce à des images désormais iconiques sur le mode de vie d’une génération assoiffée de liberté et consumée par le désir de profiter de l’instant présent.
De nombreux motifs trouvent leurs sources dans la scène techno et gay des années 90. Dans les années qui suivent, il élargit son champ de travail et utilise ses expérimentations photographiques pour inventer un nouveau langage iconographique. Apparaissent alors des travaux réalisés avec ou sans appareil photo, voire des photocopieuses.
Le centre d’art présentera pour cette exposition d’envergure, un ensemble conséquent et représentatif du travail de Wolfgang Tillmans appartenant à la collection du Centre national des arts plastiques (Cnap).

Dates

Octobre 5 (Samedi) 14 h 00 min - Janvier 18 (Samedi) 18 h 30 min

Lieu

Image/Imatge Centre D’art

3 Rue de Billère 64300 Orthez

Image/Imatge Centre D’art3 Rue de Billère 64300 OrthezOuvert du Mardi au Samedi de 14h à 18h30 et le mercredi de 10h à 12h et de 14h à 18h30. Fermé Jeudi Et Jours Fériés. Entrée Libre Et Gratuite

Calendrier GoogleCal

lun25nov2020dim01marUn Président, citoyen du mondeJacques Chirac sous le regard d'Éric LefeuvreCampo Santo Chapelle de la Funéraria, Rue Amiral Ribeil, 66000 PerpignanType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’image d’un homme public, et a fortiori celle d’un président de la République, ne peut être laissée au hasard. C’est pourquoi un certain nombre d’entre eux s’attachent les services d’un photographe.
C’est Jacques Lowe pour John Fitzgerald Kennedy – on se souvient de la célèbre photo du petit John-John jouant sous le bureau de son père à la Maison Blanche – ou plus récemment Pete Souza, pour Barack Obama.
Jacques Chirac, lui, a choisi Éric Lefeuvre. Photographe attitré, de la Mairie de Paris à l’Élysée, Eric Lefeuvre l’a accompagné pendant plus de trente-cinq ans, le suivant dans toutes ses activités, en province, en Europe, dans le monde. Observateur attentif des coulisses du pouvoir, il a réalisé, sans jamais se mettre en avant, des milliers de clichés qui constituent un témoignage irremplaçable sur un président qui est entré aujourd’hui dans l’Histoire.
La plupart de ses photographies sont prises au vol et nous révèlent un homme empathique et chaleureux. Il le suit jour après jour tentant, non sans mal, de mettre ses pas dans ceux d’un président qui parcourt le monde à grandes enjambées et traverse sans complexes les foules au grand dam de son service de sécurité.
Jacques Chirac, nous dit Éric Lefeuvre, aimait la photographie mais restait indifférent à celle qui le représentait. Seules trônaient sur son bureau à l’Élysée quelques photographies de famille, dont le portrait de son petit-fils Martin et celui de Georges Pompidou.
Sur plusieurs images on peut voir le président l’oeil sur le viseur d’un appareil photo. On connaissait son goût pour les arts asiatiques et les arts premiers mais savait-on qu’il nourrissait une passion discrète pour l’art de Niépce, l’inventeur de la photographie au début du XIXe siècle ?
En soutenant l’initiative du Mois de la Photo, en ouvrant des départements photographiques dans les musées et en décidant la création de la Maison Européenne de la Photographie, le Maire de Paris, en effet, a fortement contribué à rendre à la ville lumière son statut de capitale mondiale de la Photographie. Il appréciait les oeuvres d’Henri Cartier-Bresson, d’Irving Penn ou encore Bettina Rheims…

Une exposition de soixante photographies en noir et blanc et en couleur, dont la plupart sont inédites, réalisées par Éri© Lefeuvre, photographe, auteur et journaliste.
Pendant plus de trente ans, il n’a cessé de photographier cet homme d’État qui figure aujourd’hui parmi les personnalités politiques préférées des Français. Trente années à côtoyer, accompagner, observer mais surtout à épier avec ses « Leica » ce personnage hors du commun, aussi secret et mystérieux qu’attachant mais avant tout profondément humain.
À travers des photographies de Jacques Chirac, des scènes de vie et des portraits de ceux qu’il rencontrait lors de ses voyages, cette exposition nous permet d’approcher au plus près de cette soif authentique de découverte de l’Homme et des cultures qui anima tout au long de sa vie Jacques Chirac, véritable citoyen du monde.
Certains pensent que Jacques Chirac aurait fait un excellent anthropologue, sans doute, mais ce dont Éri© Lefeuvre est aujourd’hui certain, c’est qu’il aurait pu être un grand photographe et que sur certains voyages officiels il aurait certainement parfois préféré être à « sa » place !

Dates

Novembre 25 (Lundi) 11 h 00 min - Mars 1 (Dimanche) 17 h 30 min

Lieu

Campo Santo Chapelle de la Funéraria

Rue Amiral Ribeil, 66000 Perpignan

Calendrier GoogleCal

jeu12sep(sep 12)13 h 00 mindim22déc(déc 22)19 h 00 minElegy for the MundaneGaël BonnefonLe Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse, 1, Place Laganne 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Il y a chez le photographe Gaël Bonnefon une audace expérimentatrice mise au service d’une vision marquée par la chute, le tragique et les éblouissements du monde, comme une volupté du temps envisagé comme matière première.
La réalité se présente chez lui comme une suite incessante d’effacements et de métamorphoses, faisant se lever un doute sur la véritable nature de toute présence.
Les images de Gaël Bonnefon sont donc altérées, fantomatiques, ambiguës. Une tension se crée entre espaces du dehors et territoires de l’intériorité. Le traitement rock, presque sauvage, de la pellicule argentique agit sur le spectateur comme une invitation à perdre ses certitudes, et établir un autre rapport à son environnement, intense, aventureux.
Guetteur d’apparitions, Gaël Bonnefon sait que l’attention qu’il porte au plus banal sera porteuse d’inouï.
Gouverné par une vision tragique, il ne cesse de reformuler, d’augmenter, de recommencer un travail commencé il y a plus de dix ans qui explore les interstices, entre visible et invisible, là où la vie ordinaire révèle ses parts d’ombres.
Un travail qui évolue au fil des années mais dont l’écriture conserve une même cohérence : ici, les paysages (cascades, forêts ou grandes étendues désertes…) vibrent avec la même force et la même intensité que les scènes ou les portraits de personnes usées, éreintées, à bout de souffle, mais bien vivantes.
Elegy for the Mundane est un choix dans le corpus quotidiennement récolté durant cette dernière décennie par l’artiste. De ses images iconiques qui l’on fait connaître à celles récemment produites en passant par les captures cinématographiques en plans fixes ouvrant vers d’autres émotions, cet ensemble donne à voir des images sans tenir compte de la chronologie ou du contexte de la prise de vue. Tissant les fils d’une démarche questionnant tout autant le medium que le rapport au réel, il révèle en cela la personnalité d’un auteur et l’intensité poétique de son écriture visuelle.

Cette exposition fait écho au livre éponyme, réalisé par David Fourré des éditions Lamaindonne.

Les images de Gaël Bonnefon tracent une sorte de documentaire personnel qui sillonne des situations inconscientes, des personnages en perdition, pour une fiction qui s’ancre dans son quotidien. About decline décrit un monde crépusculaire ; mais la nuit ne viendra jamais. Il ne s’agit pas d’une agonie, plutôt d’une éternelle lumière déclinante. Son jeu de clairs-obscurs et de flashs, ses ciels laiteux et ses couleurs saturées à bloc confèrent à ce travail une tragique étrangeté, abandon et parfois destruction. (Extrait, introduction à l’exposition About Decline au Château d’Eau en 2012)

Dates

Septembre 12 (Jeudi) 13 h 00 min - Décembre 22 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Le Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse

1, Place Laganne 31300 Toulouse

Le Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse1, Place Laganne 31300 ToulouseOuvert de 13h à 19h du mardi au dimanche

Calendrier GoogleCal

mars 2018
L	M	M	J	V	S	D
« Fév				Avr »
			1	2	3	4
5	6	7	8	9	10	11
12	13	14	15	16	17	18
19	20	21	22	23	24	25
26	27	28	29	30	31