Daily Archives: 9 mars 2018

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Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

mer28oct11 h 00 minsam28nov19 h 00 minJaponMichel VermareLa nouvelle chambre claire, 3 Rue d'Arras, 75005 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Michel Vermare (Lyon, 1945) commence à photographier dans les années 1960. Il se rend pour la première fois au Japon en 1984 à l’occasion d’un stage d’arts martiaux . Quelques années plus tard, en 1988, il s’installe à Tokyo. Il vit en Asie jusqu’en 2014, dont dix années passées au Japon où il photographie quotidiennement la ville de Tokyo et le Japon qu’il parcourt intensément. Entre son premier voyage à Tokyo en 1984 et son retour en France en 2014, il ne tirera pratiquement aucune photo, se contentant de développer et de classer ses pellicules.
Il “découvre ” ses images, une vaste archive, en 2018 alors qu’il entreprend de scanner ses négatifs.
Les photographies présentées à la Nouvelle Chambre Claire ont été prises entre 1984 et 2017. Photos de rue, pour la plupart prises en marchant ou depuis sa voiture ou son vélo: paysages urbains, natures morles, et quelques scènes de campagne. Michel Vermare photographie le Japon avec un regard à la fois extérieur et familier. Une image lui tient particulièrement à coeur : celle d’un futon défait, où il a passé sa première nuit japonaise.
On y trouve tout ce que le temps a défait peu à peu des maisons japonaises : le futon qu’on rangeait dans le placard après la nuit, le kotatsu où la famille se réchauffait l’hiver, les shoji qui diffusaient une lumière douce dans la pièce. Cette pièce où on vivait encore au sol comme dans les films d’Ozu.
Ces photographies sont présentées pour la première fois, à La Nouvelle Chambre Claire.

Dates

Octobre 28 (Mercredi) 11 h 00 min - Novembre 28 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

La nouvelle chambre claire

3 Rue d'Arras, 75005 Paris

La nouvelle chambre claire3 Rue d'Arras, 75005 ParisLa librairie galerie est ouverte du lundi au samedi de 11h à 19h et sur rendez-vous.

Calendrier GoogleCal

mer01jul11 h 00 minsam31oct(oct 31)19 h 00 minUn Peu d’Air !Exposition CollectiveArles Plaza Hotel, 45 avenue Sadi Carnot 13200 ArlesType d'événement:Exposition,Photographie

ven16oct(oct 16)14 h 00 minsam14nov(nov 14)19 h 00 minMassilia, Warum Nicht ?Alfons ALTFermé le Lundi, Espèce d'Espace Photographique, 130 Boulevard de la Libération, 13004 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Ce « Marseille, pourquoi pas ? » est une juxtaposition d’un latin emprunt d’histoire et d’une langue allemande, faisant référence aux origines de l’artiste photographe Alfons Alt.
Dans ce titre apparaît l’opposition de deux cultures, métaphore du parcours d’Alfons Alt qui a choisi, il y a près de trente ans, de s’installer à Marseille.
Sa production n’a réellement jamais été rattachée à la ville mais il s’en est servi pour des projets, il y a butiné des images comme un collectionneur d’indices de ce qui fait sens, pour lui : l’histoire, l’architecture, la littérature, la cuisine, les rencontres.
Le corpus ainsi assemblé à l’occasion de cette exposition fleuve à Fermé Le Lundi dresse un portrait singulier et bicéphale de la cité grâce à une relecture de ses archives et à la production d’oeuvres nouvelles en vue de cette exposition.
Cette réécriture a posteriori nous présente finalement des figures emblématiques et identitaires d’une ville en pleine mutation. En troquant les paysages bavarois pour les lumières crues et arides du sud de la France, ce peintre photographe nous donne à voir pêle-mêle les poissons du marché, les paysages caractéristiques des Goudes mais aussi les architectures presque obsolètes du port de commerce ainsi que des personnes au gré de ses rencontres dont les histoires racontent la ville.
L’oeuvre finale est le résultat d’une grande culture picturale et d’une technique très particulière issue d’un procédé photographique ancien : la résinotypie. Cette technique de tirage modifiée et simplifiée volontairement, qu’il appelle Altotypie, lui permet de déposer très librement des pigments de couleur sur une photographie en noir et blanc avec un délai d’action relativement restreint. Ce procédé dit « propriétaire » ne s’explique que par une prise de liberté au service d’une esthétique propre. De cette manière, le geste et l’intention se combinent comme pour un peintre et chaque oeuvre, unique, nous présente deux temps : l’instant de la photographie puis celui de la mise en couleur.
Il nous immerge dans les lumières recréées de ses deux maîtres romantiques : Caspar David Friedrich et William Turner.
Néo-pictorialiste, assurément, Alfons Alt nous amène dans son univers fait d’instants et de pigments dont les noms évoquent d’exotiques voyages : Irgazin, Wismuth, Andalou, Héliogen, Milori…
C’est bien ce qu’il nous propose dans cette exposition : un exotique et romantique voyage dans son univers, si proche et si loin de lui.

Olivier Monge

Dates

Octobre 16 (Vendredi) 14 h 00 min - Novembre 14 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Fermé le Lundi, Espèce d'Espace Photographique

130 Boulevard de la Libération, 13004 Marseille

Fermé le Lundi, Espèce d'Espace Photographique130 Boulevard de la Libération, 13004 MarseilleEntrée libre du mardi au samedi de 14h00 à 19h00

Calendrier GoogleCal

sam10oct(oct 10)11 h 00 min2021dim21mar(mar 21)19 h 00 minDistance ArdenteExposition CollectiveMrac - Musée Régional d'Art Contemporain Occitanie/Pyrénées-Méditerranée, 146 Avenue de la Plage, 34410 SérignanType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Exposition collective conçue pour la Saison Africa2020

Artistes : Mariam Abouzid Souali, Mustapha Akrim, Zainab Andalibe, Mohamed Arejdal, Hicham Ayouch, Hassan Bourkia, Diadji Diop, Simohammed Fettaka, Moataz Nasr, Khalil Nemmaoui, Fatiha Zemmouri
Curator : Hicham Daoudi

Dans le cadre de la Saison Africa2020, le curator marocain Hicham Daoudi, invité par le Musée régional d’art contemporain (Mrac) à Sérignan propose l’exposition « Distance Ardente » à partir du 10 octobre 2020.

À l’heure où des idéologies fabriquent encore de la peur, du doute et de la méfiance, l’exposition « Distance Ardente » est centrée sur la question du dialogue des mémoires, des identités et des cultures. L’exposition tente de présenter les défis qu’il reste à surmonter pour construire une relation forte et débarrassée des stigmates du passé entre les états africains et la France.
Le titre appelle d’une certaine façon « à mesurer la distance » qui sépare la France et les populations du continent africain.
Dans la littérature et la poésie francophones, le terme «ardent» renvoie au brasier amoureux, celui qui consume les amants tandis que dans d’autres expressions populaires il témoigne de l’impatience, et parfois même de la violence qui régit certaines situations. À travers trois grandes étapes « Corps invisibles », « Routes, Exils, et Imaginaires » et « Attraction et Déchirement », l’exposition réunit des oeuvres produites spécifiquement pour l’exposition.
Dans ce contexte, l’exposition « Distance Ardente » est une invitation à tous les publics et une célébration de ce qui nous enrichit : la mixité.

Photo : Khalil Nemmaoui, Sans titre, 2018. Épreuve d’artiste Tirage UV sur plexiglas, contrecollé sur dibond 180 x 240 cm Courtesy de l’artiste et du Comptoir des Mines Galerie

Dates

Octobre 10 (Samedi) 11 h 00 min - Mars 21 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Mrac - Musée Régional d'Art Contemporain Occitanie/Pyrénées-Méditerranée

146 Avenue de la Plage, 34410 Sérignan

Calendrier GoogleCal

jeu01oct10 h 00 minsam14nov(nov 14)20 h 00 minONE ROLL ed.2020Exposition CollectivePoltred, La Maison des Photographes, 54 Cours de la Liberté 69003 LyonType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Suite à notre concours ONE ROLL Éd. 2020, le Jury, composé cette année de David Aumer du laboratoire photo Lynx, Henry-pierre Marsal commissaire d’exposition, Inès Bourgeois du webzine Kosmic, Pauline Maret pour Poltred et invitée de dernière minute Amélie Samson des Rencontres d’Arles ; a sélectionné 4 lauréats parmi une cinquantaine de dossiers.

Ces 4 photographes seront exposés à la galerie Poltred pour une durée d’un mois à partir du 01/10 jusqu’au 31/ 10.

Le principe du concours One Roll est simple : une pellicule photo argentique noir et blanc, une planche contact, 6 tirages issus de cette pellicule. Pas de thème imposé, juste une contrainte technique : créer une série photographique cohérente avec un seul rouleau de pellicule.

Cette année un dossier a retenu toute l’attention.
Coup de coeur du Labo Lynx mais également coup de cœur du Jury Johanna L. Rönn (@mintcolibri) qui vit et travaille en Suède, a su séduire le jury grâce à un travail d’une douceur égale à l’amour qu’elle porte à ses enfants sujets de sa série.

2e Lauréat
Virgil Roger ( @mr_sumatra) qui a proposé un travail très technique parfaitement réalisé. Sa planche contact accompagnée de tirages barytés aux formats 16/9 forme une seule et même photographie peignant la jeunesse de 2020.

3e Lauréat
Véronique Lemonnier (@vero_lemonnier). Véronique propose un travail d’auto-portraits forts et sensibles à la fois. Elle y associe la nature montrant cette part d’enfance qu’il reste en elle. Elle devient l’observateur observé.

4e Lauréat
Léon William (@leon_william)
Avec sa série “Le jour d’après l’humain” Léon a été un long sujet de discussions pour le jury. Son travail dans l’air du temps suite au confinement nous impose un certain nombre de questions dont la plus importante pour lui : “quel ordinaire laisse t’on dernière nous ?”

Les quatre lauréats sont désormais en lice pour le prix du Public. Pendant la durée de l’exposition, les visiteurs pourront voter pour leur auteur favori ; celui-ci se verra attribuer une bourse matérielle de création comprenant une dotation de pellicules du partenaire Lomography, une résidence dans le studio et Labo de Poltred, une aide à la production par le laboratoire Lynx et pour finir une exposition individuelle à la galerie de Poltred courant 2021.

Dates

Octobre 1 (Jeudi) 10 h 00 min - Novembre 14 (Samedi) 20 h 00 min

Lieu

Poltred, La Maison des Photographes

54 Cours de la Liberté 69003 Lyon

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