Name: Une photographie Française
Start: 2019-3-23T11-11-00-00
End: 2019-5-18T19-19-00-00
Location: Galerie Polka

Rencontres d’Arles

#Hommage #Interview #Rencontres d'Arles

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#Arles #Hommage #In memoriam #Rencontres d'Arles

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Carte blanche à Didier Brousse : Souvenirs d’Arles
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#Arles #Exposition #livre #Provence-Alpes-Côte d'Azur #Rencontres d'Arles

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Aux Editions Actes Sud

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sam23mar(mar 23)11 h 00 minsam18mai(mai 18)19 h 00 minUne photographie FrançaiseJanine NiépceGalerie Polka, 12, rue Saint-Gilles 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Janine Niépce est née le 12 février 1921 à Meudon dans une famille de vignerons bourguignons. Parente éloignée de Nicéphore Niépce, elle obtient en 1944, une licence d’Histoire de l’Art et d’Archéologie à la Sorbonne et à la même époque développe des lms pour la Résistance. Elle participe aussi à la Libération de Paris comme agent de liaison.
Elle est l’une des premières Françaises à exercer le métier de journaliste reporter-photographe en 1946 et parcourt la France pendant plusieurs années témoignant de ce qui disparaît et de ce qui nait (la première télévision en 1963, les moyens de transport rapides), les rapports entre villes et campagnes, les différences entre Paris et la province. A partir de 1963, elle voyage en Europe et autour le monde : Japon, Cambodge, Inde, Etats-Unis, Canada. A Paris, c’est vêtue en touriste étrangère, qu’elle couvrira les événements de mai 68.

Entre 1970 et 1980, elle se concentre sur les luttes des femmes pour la liberté de la contraception,
l’I.V.G, et l’égalité salariale. De 1984 à 1986, elle réalise plusieurs reportages sur les chercheurs et les techniciens pour le ministère de la Recherche. Elle est nommée Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres en 1981 et Chevalier de la Légion d’Honneur en 1985.

Le festival « Visa pour l’Image », en 2000, lui rend hommage, insistant sur son rôle dans l’histoire de la photographie : Janine Niépce a suivi, avec constance pendant un demi- siècle, l’évolution de la vie des femmes.

De 1965 à Mai 2010, ses images sont diffusées par l’agence Rapho dans la presse fran- çaise et internationale et auprès de l’édition. De 2000 à 2007, elle intervient à l’école internationale de photographie Spéos et soutient activement la création du musée Mai- son Nicéphore Niépce. Membre de l’association « Gens d’Images », elle fut aussi, pendant des années, la présidente du célèbre Prix Niépce.

Janine Niépce est décédée le 5 août 2007.

Dates

Mars 23 (Samedi) 11 h 00 min - Mai 18 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Polka

12, rue Saint-Gilles 75003 Paris

Galerie Polka12, rue Saint-Gilles 75003 ParisOuvert du mardi au samedi de 11h à 19h00 ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

ven05avr(avr 5)0 h 00 mindim19mai(mai 19)0 h 00 minL'Œil Urbain Organisateur: L'Oeil Urbain Type d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

Pour son 7e périple à travers la ville, le festival photographique L’Œil Urbain explore le Royaume-Uni et prend le pouls agité de nos sociétés contemporaines. Brassage des populations, foyer d’énergie, de circulation, de rencontres, de cultures, et noyau à travers lequel fusionnent aussi les tensions : la ville, en outre, apparaît ici comme incarnation de l’Europe des laissés-pour-compte. En balayant de leur regard aigu trente ans de libéralisme outre-Manche, du thatchérisme au Brexit en passant par la guerre en Irlande du Nord et la crise migratoire, les photographes programmés nous offrent des clefs de lectures croisées, n’oubliant pas cependant la poésie, l’énergie et l’humour qui caractérisent cette contrée. Ainsi bat fiévreusement le cœur des hommes, sous l’objectif parfois fébrile des photographes qui rendent aux habitants des villes, aux exilés de tous bords, y compris ceux de l’intérieur – les bousculés et les ballotés de la vie – au Royaume-Uni et ailleurs, la part d’humanité qui leur revient. Une croisée de regards pleine d’acuité, souvent inquiète, mais toujours empathique, solidaire, et souvent drôle, que nous vous invitons à partager.

À PROPOS DU FESTIVAL
Le festival L’Œil Urbain explore des thématiques liées aux nouvelles réalités urbaines. Ce festival photographique – dont la septième édition se tiendra du 5 avril au 19 mai 2019 – est désormais un événement incontournable du paysage culturel francilien.Un parcours photographique, accessible à pied depuis la gare RER, propose la découverte d’une dizaine de lieux d’expositions, faisant partie du patrimoine de la ville (Commanderie du 13e siècle, théâtre) comme d’espaces fréquentés au quotidien par ses habitants (parvis de l’Hôtel de Ville, square, kiosque à musique). L’Œil Urbain s’intéresse aux multiples regards portés sur l’Homme dans la ville, par les travaux de photographes de tous horizons, traversant parfois plusieurs époques. Chaque année, lors du week-end d’inauguration, les photographes viennent présenter leurs travaux et rencontrer le public. Depuis la création du festival, un artiste résident bénéficie d’une dotation et d’un logement pour effectuer un travail courant sur une année complète à Corbeil-Essonnes. Ce photographe restitue ensuite son travail lors d’une exposition qui lui est dédiée lors du festival de l’année suivante. Les expositions du festival photographique L’Œil Urbain sont toutes en entrée libre.

Dates

Avril 5 (Vendredi) 0 h 00 min - Mai 19 (Dimanche) 0 h 00 min

Organisateur

L'Oeil Urbaincontact@loeilurbain.fr Corbeil Essonnes

Calendrier GoogleCal

ven15mar(mar 15)10 h 00 mindim05mai(mai 5)18 h 00 minArctic : New FrontierYuri Kozyrev & Kadir Van LohuizenSaatchi Gallery, Duke of York's HQ, King's Rd, Chelsea, London SW3 4RY, Royaume-Uni Organisateur: Fondation Carmignac Type d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

À travers leur investigation photographique inédite « Arctique : Nouvelle frontière », Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen ont exploré, sur plus de 15 000 kilomètres, les effets du changement climatique sur ce territoire ainsi que leurs conséquences pour le reste de la planète.

Pour la toute première fois, deux photojournalistes ont couvert simultanément, l’un par la route des ports russes, et l’autre par le passage du Nord-Ouest, les mutations irréversibles que subit l’Arctique pour témoigner des effets de la fonte des glaces et du dégel du permafrost.

« Les photos de Yuri Kozyrev et de Kadir van Lohuizen […] nous font découvrir l’Arctique d’aujourd’hui à travers des paysages et une faune qui attirent de plus en plus de touristes, des populations exposées à des climats extrêmes et engagées dans l’exploitation de ressources minières comme le nickel, et de plus en plus dans celle du gaz, du pétrole et du charbon. Le moins que l’on puisse dire, c’est que la protection de l’environnement ne semble pas au coeur de leurs activités… » —Jean Jouzel, Prix Vetlesen 2012 et co-lauréat du Prix Nobel de la Paix en 2007 en tant que directeur du GIEC

Yuri Kozyrev a parcouru la route des ports maritimes russes de l’Arctique. Il a accompagné les Nénètses, le dernier peuple nomade de la région, dans leur transhumance, interrompue en 2018, pour la première fois de leur histoire, à cause de la fonte du permafrost. Il a longé les côtes de la mer de Barents, au nord du pays, et a voyagé à bord du Montchegorsk, premier porte-conteneurs à avoir emprunté sans assistance la route maritime du Nord. Il a rencontré les populations rendues malades par l’exploitation du nickel à Norilsk, puis s’est rendu à Mourmansk, où la première et secrète centrale nucléaire flottante est en train de voir le jour.

Kadir van Lohuizen a démarré son parcours sur l’île norvégienne de Spitzberg dans l’archipel du Svalbard. Il a suivi le passage du Nord-Ouest, devenue la route la plus courte entre l’Europe et l’Asie avec la fonte des glaces. Au Groenland, il a rencontré les scientifiques qui ont découvert récemment que des rivières gelées poussaient la calotte glaciaire de 15 cm par jour vers l’océan, contribuant directement à la montée des eaux sur la planète. Au sud de l’île de Cornwallis, au large du Canada, il a vécu dans la petite communauté de Resolute, qui accueille depuis peu un centre d’entraînement des armées canadiennes en raison de l’ouverture croissante de l’Arctique. Puis Kadir van Lohuizen s’est rendu à Kivalina, village autochtone de la pointe nord de l’Alaska, qui, selon les prévisions actuelles, disparaitra sous les eaux d’ici 2025.

Tourisme, militarisation, exploitation des ressources gazières et minérales, et ouverture de routes commerciales, l’Arctique est aujourd’hui le terrain d’affrontements entre pays et multinationales pour la conquête chaotique de ces zones stratégiques qui resurgissent dans l’histoire des hommes par l’effet du réchauffement de la planète. Les images d’« Arctique : Nouvelle frontière » de Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen constituent un témoignage alarmant sur la rapidité de la transformation de la région et les bouleversements induits à l’échelle planétaire.

Partageant avec la Fondation Carmignac des valeurs d’ouverture d’esprit et de soutien à la création, la Cité des sciences et de l’industrie est heureuse de présenter l’exposition photographique « Arctique : Nouvelle Frontière » qui résonne pleinement avec ses missions de sensibilisation au respect de l’environnement et de la biodiversité.

Dates

Mars 15 (Vendredi) 10 h 00 min - Mai 5 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Saatchi Gallery

Duke of York's HQ, King's Rd, Chelsea, London SW3 4RY, Royaume-Uni

Organisateur

Fondation Carmignac

Calendrier GoogleCal

ven05avr(avr 5)14 h 00 minsam11mai(mai 11)19 h 00 minSAY MARS C'EST YÉ, aux origines du hip-hop marseillais, des années 80 à 2010Jean-Pierre MaeroLa Backside Gallery, 88 Rue de l'Évêché, 13002 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Jean-Pierre Maero, c’est cinquante ans de pratique photographique.Cinquante ans de rencontres, de partage, de voyages.

Le choix que nous présentons est une sélection très personnelle, sensible et passionnelle de moments intimes liés à la naissance phocéenne de cette culture qui nous anime aussi fortement depuis tant d’année. Prenez-le comme un hommage à ces pionniers, à ces artistes qui ne savaient pas qu’ils étaient en train d’écrire tout un tome de l’histoire du hip-hop français et mondial.

« Compagnon de route » du hip-hop marseillais, Jean-Pierre Maero a documenté la scène hip-hop de Marseille et sa région depuis ses prémisses à nos jours. Les concerts dans les MJC, à la Maison hantée ou l’espace Julien, les B-boys dans leurs quartiers, les marines américains en perm qui montent sur scène pour improviser avec les MC sur le Vieux Port, les gamins skaters en souliers de cordonnier, les free party au soleil et les breakdancers dans les caves, c’est tout l’esprit du hip-hop qui s’est incarné dans un territoire et une époque et s’est épanoui au soleil. Clair & Précis, les B vice, 45 niggaz, les nouveaux philosophes, Carré rouge, IAM, la Fonky Family, David Guetta, DJ Rebel, le venin, Puissance nord, Black tiger force, Uptown GLS, PSY4 de la rime, Veuve noire et des dizaines d’autres ont fait l’histoire.

Travail inspiré, empreint de la discrétion et de l’humilité de son auteur, alliant recherche plastique et témoignage documentaire, son œuvre est unique par son ampleur et sa durée.
Les images de Jean-Pierre Maero sont entrées dans les collections du Mucem, Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, et du Musée d’Histoire de Marseille.

Dates

Avril 5 (Vendredi) 14 h 00 min - Mai 11 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

La Backside Gallery

88 Rue de l'Évêché, 13002 Marseille

La Backside Gallery88 Rue de l'Évêché, 13002 MarseilleOuvert du mercredi au samedi de 14h à 19h ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

mar04déc(déc 4)13 h 00 min2019dim05mai(mai 5)18 h 00 minLa troisième édition du Prix Swiss Life à 4 mainsMusée de la musique | Philharmonie de Paris, 221 Avenue Jean Jaurès, 75019 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Digital After Love. Que restera-t-il de nos amours ?
par Ruppert Pupkin, compositrice-interprète et Oan Kim, photographe, lauréats de la troisième édition du Prix Swiss Life à 4 mains

Cette édition exceptionnelle du Prix Swiss Life à 4 mains a récompensé le photographe Oan Kim et la compositrice-interprète Ruppert Pupkin. Ils présenteront Digital After Love.
Que restera-t-il de nos amours ? leur création photo-musique à l’hiver 2018 au Musée de la musique-Philarmonie de Paris, dans le cadre de l’exposition Doisneau et la musique du 4 décembre 2018 au 28 avril 2019, et dans un livre disque édité chez Actes Sud.
Ruppert Pupkin et Oan Kim étaient respectivement marrainés par Clémentine Deroudille et Laetitia Guillemin.
Une bourse de 15 000 euros a été attribuée à chacun des lauréats du Prix. Le duo d’artistes a imaginé en sons et en images le récit d’un amour révolu (passé) retrouvé dans les vestiges numériques d’un vieux smartphone.
De la découverte d’un smartphone endommagé, les deux artistes tentent d’ordonner, comme un puzzle, les pièces d’une histoire d’amour contemporaine : d’un côté une femme, que l’on découvre en images et en sons, de l’autre un partenaire invisible, qui la photographie inlassablement. De leurs sms, e-mails et messages vocaux morcelés, pixélisés, rendus partiellement illisibles par l’altération des données, transparaît une histoire d’amour marquée par l’errance, entre réalité et fiction.
Un kaléidoscope musical et photographique reconstitué à partir de ruines numériques, d’où surgit le fantôme d’une obsession amoureuse à travers notre monde urbain d’aujourd’hui.
Exposition du Prix au Musée de la musique-Philarmonie de Paris L’oeuvre photo – musique des lauréats, Digital After Love. Que restera-t-il de nos amours ?, sera exposée dans le cadre de l’exposition Doisneau et la musique, organisée par le musée de la Musique – Philharmonie de Paris du 4 décembre 2018 au 28 avril 2019. Le commissariat de l’exposition est assuré par Clémentine Deroudille, petite fille du célèbre photographe.

Voir l’exposition Doisneau et la Musique
https://www.9lives-magazine.com/events/doisneau-et-la-musique/

Dates

Décembre 4 (Mardi) 13 h 00 min - Mai 5 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée de la musique | Philharmonie de Paris

221 Avenue Jean Jaurès, 75019 Paris

Musée de la musique | Philharmonie de Paris221 Avenue Jean Jaurès, 75019 Paris

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