New York : Inauguration de l’exposition Magritte

L’Espion, 1928 © René Magritte

L'Ephéméride

by La Rédaction on 30 novembre 2017

657 Views | Like

New York : Inauguration de l’exposition Magritte

Name: Voyages dans l’instant
Start: 2020-1-25T11-11-00-00
End: 2020-3-1T18-18-00-00
Location: Maison de la Photographie Lille

Temps de lecture : 5 secondes

La galerie New Yorkaise Bruce Silverstein ouvre aujourd’hui les portes de l’exposition consacrée aux travaux photographiques de René Magritte.

http://www.brucesilverstein.com/exhibitions/rene-magritte

Comments

sam25jandim01marVoyages dans l’instantRaghu RaiMaison de la Photographie Lille, 28 rue Pierre Legrand - 59000 LilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le Prix de Photographie de l’Académie des beaux-arts – William Klein a été créé en 2019 par l’Académie des beaux-arts, avec le soutien du Chengdu Contemporary Image Museum, en hommage à l’œuvre de William Klein, photographe, peintre, plasticien, graphiste, réalisateur de films documentaires, publicitaires et de fiction. Prix de consécration doté de 120 000 euros et d’une exposition, ce prix a pour objet de récompenser un/une photographe pour l’ensemble de sa carrière et de son engagement en faveur de la photographie.

Cette exposition présentera plus de 80 photographies de Raghu Rai et vous fera découvrir ou redécouvrir le regard qu’il pose sur son pays. Né en 1942, il débute sa carrière en tant que chef de la photographie pour le journal The Statesman. Membre de l’Agence Magnum depuis 1971, son traitement de la catastrophe du Bhopal en 1984 fait date. Au cours des 18 dernières années, il a exclusivement consacré son travail à l’Inde et est l’auteur d’une cinquantaine d’ouvrages dédiés aux évènements et figures de son pays.

Dates

Janvier 25 (Samedi) 11 h 00 min - Mars 1 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Maison de la Photographie Lille

28 rue Pierre Legrand - 59000 Lille

Maison de la Photographie Lille28 rue Pierre Legrand - 59000 LilleOuvert du jeudi au dimanche de 11h à 18h. Tarif : Normal 8€ (5€ réduit) et gratuit pour les enfants de moins de 8 ans.

Calendrier GoogleCal

jeu09jan(jan 9)12 h 00 minjeu20fev(fev 20)19 h 00 minTerri Weifenbach : Photos/booksGalerie Miranda, 21 rue du Château d’Eau 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Galerie Miranda est heureuse d’annoncer son programme d’expositions pour l’an 2020 qui débutera par une exposition de l’artiste américaine Terri Weifenbach (née aux Etats-Unis en 1957), la première exposition personnelle de l’artiste en France. La galerie présentera une sélection d’oeuvres des séries Des Oiseaux (2019), Centers of Gravity (2017) et The Politics of Flowers (2005). La fabrication de livres d’artistes étant au coeur de sa pratique, une sélection de ses livres, véritables objets de collection, sera également exposée aux murs de la galerie. Par ailleurs, la galerie accueillera Terri Weifenbach tout au long de l’exposition pour un cycle d’ateliers privés sur la conception de livres photo (les détails seront communiqués ultérieurement, en décembre 2019). Une sélection de livres rares de Terri Weifenbach sera accrochée aux murs de la galerie. Ces livres ont été édités par certaines des plus belles maisons d’édition de la photographie aux Etats Unis et en Europe. Ils seront proposés à la vente comme les tirages.

La fabrication de livres est au cœur de la pratique artistique de Terri Weifenbach. Depuis la publication en 1997 de son premier livre In Your Dreams, elle en a signé 18 autres dont Between Maple and Chestnut, Lana, Politics of Flowers et Gift (avec Rinko Kawauchi). Parmi les éditeurs de ses livres figurent Nazraeli Press, onestar Press and Loosestrife Press. Le concept de son Instruction Manual a inspiré la création chez Nazraeli Press de la collection One Picture Book. Son ouvrage In Your Dreams figurait dans la publication The Photobook: A History Volume II (Martin Parr and Gerry Badger, 2006). En 2019, elle a publié Des Oiseaux chez les Editions Xavier Barral, dans la collection du même nom.

Le travail photographique de Terri Weifenbach a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles et collectives aux Etats Unis, en Europe et au Japon et a été publié dans des revues tels Audubon, Union Magazine et The New Yorker. Lauréate en 2015 du prix Guggenheim, sa première exposition institutionnelle a eu lieu en 2017 au Musée de la Photo d’Izu, à Clematis no Oka au Japon. Ses oeuvres figurent dans des collections internationales telles le Center for Creative Photography (Arizona), le Sprengel Museum (Hanover, Allemagne) et la Collection Hermès à Paris. Weifenbach est également enseignante et a donné des cours au Corcoran College of Art and Design, Georgetown University (Washington), et à l’Université Americaine (Washington). Née à New York, Terri Weifenbach a passé plus de dix ans au Nouveau Mexique et en Californie. Elle réside aujourd’hui à Paris.

Dates

Janvier 9 (Jeudi) 12 h 00 min - Février 20 (Jeudi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Miranda

21 rue du Château d’Eau 75010 Paris

Galerie Miranda21 rue du Château d’Eau 75010 ParisOuvert du mardi au samedi de 12h à 19h ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

sam18jan(jan 18)14 h 00 mindim12avr(avr 12)19 h 00 minIn SituAlain LaboileVieille Église Saint-Vincent, Rue de la Vieille Église 33700 MérignacType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Ville de Mérignac ouvre la saison photographique 2020 en se questionnant sur l’avenir, les choix de vie, la place de la nature dans notre société.
La découverte de ces mondes parallèles, différents et possibles constituera le fil conducteur de la programmation tout au long de l’année. D’abord repéré sur les réseaux sociaux, puis reconnu à l’étranger, avec IN SITU Alain Laboile présente sa première exposition personnelle en France.

Sculpteur, photographe et père de six enfants, Alain Laboile a entamé un album de famille en 2007, à l’âge de 39 ans.
La série « La Famille » était au commencement son trésor intime. Ce photographe autodidacte qui ne possède qu’une photo de sa propre enfance, désirait simplement marquer le temps qui passe avec les siens.
L’album de famille a rapidement franchi le cadre intime pour séduire la toile. Chaque jour, des dizaines de milliers d’internautes, dans le monde entier, attendent les nouvelles images de cette « tribu » française qui vit, en Gironde, au bord du monde.
En décembre 2012, le New York Times célèbre le talent d’Alain Laboile. Les premières expositions suivent, d’abord au Japon et aux Etats-Unis, puis en France, lorsqu’en 2014 la série « La Famille » entre dans la collection du Musée français de la photographie, prenant désormais sa place dans la longue tradition de la photographie de famille.

À travers son travail photographique Alain Laboile documente et célèbre sa vie de famille : une vie au bord du monde, où se mêlent intemporalité et universalité de l’enfance.
Jour après jour, il crée un album de famille qui constitue un héritage qu’il transmettra à ses enfants. Son oeuvre reflète leur mode de vie, qui gravite autour de l’enfance. Une enfance proche de la nature, où chacun se découvre, découvre le monde, passe à sa guise d’une expérience sensible à l’autre, où les enfants à l’imagination débordante s’amusent, prennent le temps de vivre, de jouer, de construire, mais aussi de s’ennuyer.
Si les plus petits « cherchent » l’objectif, les plus âgés participent avec plus de distance.
Ses photographies en sont le témoignage.
Vivantes – on lui dit souvent que l’on peut entendre dans ses photos le rire des enfants ou l’éclaboussure de l’eau – pleines d’humour, ses images aux noir et blanc lumineux capturent la poésie du quotidien et l’esprit de liberté. Cette pratique peut être rapprochée de celle d’un ethnologue.
Bien que son travail soit profondément personnel, il est totalement universel, exaltant la nature humaine et permettant au spectateur de replonger dans le monde de l’enfance. Certains y retrouvent un peu de leur passé, d’autres se posent des questions existentielles.
Alimenté quotidiennement et partagé dans le monde entier grâce à internet, sa production photographique s’est mue en un moyen de communication, amenant à un questionnement sur la liberté, la nudité, l’éducation, l’être et l’avoir.

Dates

Janvier 18 (Samedi) 14 h 00 min - Avril 12 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

Vieille Église Saint-Vincent

Rue de la Vieille Église 33700 Mérignac

Calendrier GoogleCal

jeu23jan(jan 23)12 h 00 minsam21mar(mar 21)19 h 00 minPietra di LuceSabine MirlesseGalerie Thierry Bigaignon, 9 rue Charlot 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

DES TRÉFONDS DE LA TERRE À L’IMMENSITÉ DE LA VOIE LACTÉE

À l’instar de la Divine Comédie de Dante Alighieri dont elle s’inspire, la série Pietra di Luce invite à la rêverie et puise au coeur de la Terre la matière qui lui permettra de nous conduire au-delà du firmament.
Les vers de Dante inscrivent la Terre au centre de l’Univers, et chacune des trois parties du poème s’achève par le mot « étoiles » (stelle), révélant ainsi une sorte d’architecture poétique et affirmant, à travers le placement du mot lui-même, une présence ultime. Les étoiles sont là, quelque part, dans chacune des
strates de notre univers ; elles en sont le terme. Les photographies de Sabine Mirlesse, à leur tour, s’éveillent des profondeurs géologiques, où partant de l’obscurité la plus profonde, l’artiste feint de nous conduire vers la lumière, pour nous plonger à nouveau dans la nuit interstellaire.

C’est dans les carrières de marbre des Alpes apuanes, dans le nord de la Toscane et région natale de l’illustre poète, que Sabine a commencé sa quête des étoiles. Passant en revue les formes minérales, les explosions de poussière, les nébuleuses en spirale aux fils de diamant et les fractures, son projet s’est transformé en une série de réflexions sur la recherche stellaire à travers le monde souterrain.
À la manière des carriers, l’artiste extrait des entrailles de la montagne une matière composée de pierres, d’images photographiques, de croquis et de dessins. Commence alors un nouveau travail d’expérimentation, de stratification. C’est dans ce monde clos, ces « chambres noires » que renaît la lumière.

Le travail de Sabine lie géologie et photographie, en tant que grandes gardiennes du temps, à la fois vulnérables et résistantes. En oeuvrant par couches et par éditions, elle combine des processus photographiques et stratigraphiques visant à explorer l’histoire de la terre, les strates et les empreintes, le
rapport de l’individu à son origine et la capacité d’un lieu à évoquer la narration, réelle ou imaginaire.

Et Thierry Bigaignon d’ajouter : « Artiste franco-américaine, Sabine Mirlesse s’inspire en grande partie de la littérature. Si elle est avant tout photographe, de par sa formation initiale, les dessins, les images trouvées, les estampes en relief, la sculpture sur pierre, les installations, la vidéo et l’écriture font tout autant partie de sa pratique. Cette série si subtile, si profonde et si aboutie est à l’instar du talent de cette jeune artiste que je suis particulièrement heureux de représenter. »

La deuxième monographie de Sabine Mirlesse, Pietra di Luce (ed. Quants, 2019), comprenant des essais de Federica Soletta et Jean-Pierre Criqui et éditée à 220 exemplaires, sera présentée lors de l’exposition et disponible à la vente sur le site internet de la galerie.

Dates

Janvier 23 (Jeudi) 12 h 00 min - Mars 21 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Thierry Bigaignon

9 rue Charlot 75003 Paris

Galerie Thierry Bigaignon9 rue Charlot 75003 ParisLa Galerie Thierry Bigaignon est exclusivement dédiée à la photographie. La galerie met l’accent sur une programmation internationale et entend défendre une certaine vision de la photographie : une photographie classico-contemporaine, une photographie éclectique et exigeante. Ouvert du mardi au samedi de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

sam11jan(jan 11)10 h 00 minsam07mar(mar 7)18 h 30 minDécalage ImmédiatÉric DroussentEspace Photo du Perche, 9, rue Ville Close 61130 BellêmeType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’Espace Photo du Perche à Bellême présente sa nouvelle exposition, Décalage Immédiat, d’Éric Droussent, du 11 janvier au 7 mars prochain.

Éric Droussent fait ses premiers pas en photo à l’âge de 14-15 ans, mais des années lui sont nécessaires pour apprendre à regarder, à cadrer, voir, pré-voir, se déplacer et anticiper les réglages avant d’appuyer sur le déclencheur. Ces apprentissages autodidactes restent essentiellement dans le cadre familial, mais, pas à pas, l’œil s’affute, le geste s’affirme.

C’est en 2009 qu’Éric Droussent a l’opportunité de présenter ses photos lors d’une exposition dans son village. Le plaisir du partage avec les visiteurs l’enhardit à renouveler l’expérience. Ces échanges fructueux au cours du temps lui donnent envie, l’encouragent et le poussent à progresser, sans se satisfaire de la facilité, dans des photos animalières et de paysages.

En parallèle, inspiré par le maître espagnol Chema Madoz, il poursuit progressivement ce qui deviendra sa série « Décalage Immédiat ». En 2015, alors qu’il a une vingtaine de photos, il les montre à Marie et Patrick Blin, de la galerie Blin Plus Blin, qui lui conseillent de poursuivre. Il propose ensuite ce projet à différents festivals et prix. Après 10 ans de travail, sa série – toujours en cours – comprend maintenant plus de 120 photos singulières. Elles sont réunies dans un livre publié en 2018 chez Ramsay. Un point d’orgue à cette série, toujours en format carré : des bricolages préalables à la prise de vue pour ne pas avoir à retoucher la photo.

Dates

Janvier 11 (Samedi) 10 h 00 min - Mars 7 (Samedi) 18 h 30 min

Lieu

Espace Photo du Perche

9, rue Ville Close 61130 Bellême

Calendrier GoogleCal

New York : Inauguration de l’exposition Magritte

Tags

La Rédaction

Jochen Lempert et son Jardin d’hiver au Crédac

Pro Liturgia : ordinatrices du temps présent à l’Abbaye de Maubuisson

« A History of Misogyny – on rape » : Le second chapitre de Laia Abril se dévoile aux Filles du Calvaire

Comments

Leave A Comment

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

novembre 2017
L	M	M	J	V	S	D
« Oct				Déc »
		1	2	3	4	5
6	7	8	9	10	11	12
13	14	15	16	17	18	19
20	21	22	23	24	25	26
27	28	29	30

New York : Inauguration de l’exposition Magritte

Tags

La Rédaction

Related

Comments

Leave A Comment

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates