Carte blanche à Florence Drouhet : Sohei Nishino, cartographier la ville, représenter ses énergies, ses dynamiques 2 jours ago
Carte blanche à Florence Drouhet : Patrick Tourneboeuf et les photographes de l’inventaire 3 jours ago
Julie Jones au micro du podcast Elles font la Culture. Première femme à la direction de la MEP 2 jours ago
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Masterclass Oeildeep Le Bal des Rejetons : Ceci dit prenez soin de vous par Lucy Vigoureux 2 jours ago
Sébastien Janssen, Sorry We Are Closed : « Le succès de the Rooms #2 correspond à une montée en puissance des foires de destination » 5 jours ago
Actu Art ContemporainL'Invité·eOtherSide Carte blanche à Christophe Lunn : Martin Puryear La Rédaction6 novembre 2018 Partager Partager Pour sa première carte blanche, notre invité de la semaine « spécial Paris Photo », Christophe Lunn, collectionneur et marchant, a souhaité nous parlé de l’artiste sculpteur américain Martin Puryear. En plus de la photographie, j’ai toujours apprécié les œuvres en volume. Un de mes sculpteurs préféré, que mon père a exposé en 1969, puis collectionné jusque dans les années 1980, est Martin Puryear. La façon dont il travaille les matières, surtout le bois, combine savoir faire ancestrale et abstraction moderne. Il aborde des thèmes proches de lui, qui questionnent l’identité, la culture et l’histoire. Je me rappelle d’une installation monumentale à la Chapelle de la Salpêtrière en 1999, un édifice en bois contournant le puit de lumière sous la coupole, tel un escalier en colimaçon menant aux cieux. Une œuvre d’une force et d’une poésie immense. Ou, en 2016, « Big Bling » : une sculpture de 12 m de haut en bois, grillage en fer, coiffé d’un maillon de chaine recouvert à la feuille d’or. Installé à Madison Park, en plein centre de New York, cet œuvre rappelle que la richesse des États-Unis s’est construit sur le dos d’esclaves. En 2019, Martin Puryear représentera les États-Unis à la Biennale de Venise. Marque-page0
L'Invité·e Carte blanche à Florence Drouhet : Sohei Nishino, cartographier la ville, représenter ses énergies, ses dynamiques Pour sa quatrième et dernière carte blanche, Florence Drouhet, commissaire d’exposition et directrice artistique du festival La Gacilly-Baden Photo (Autriche), s’arrête sur ...
L'Invité·e Carte blanche à Florence Drouhet : Patrick Tourneboeuf et les photographes de l’inventaire Pour sa troisième carte blanche, Florence Drouhet, commissaire d’exposition et directrice artistique du festival La Gacilly-Baden Photo (Autriche), rend hommage à une ...
Interview Art Contemporain Cao Fei au Kunstmuseum de Bâle : écran, ruines et indices Bâle accueille l’édition 2026 d’Art Basel avec comme slogan « Only One basel » et l’exposition de l’artiste chinoise Cao Fei au Kunstmuseum, sa ...
Actu Art Contemporain Gestes d’attente, de survie et de guérison avec Cynthia Lefebvre et Pierre Creton au Crédac
Actu Art Contemporain Nouvelle saison au Palais de Tokyo : art et handicap, « crip studies », fragilités et dissidences
Actu Art Contemporain Marina Le Gall, artiste en résidence au Parcours Art et patrimoine en Perche .07
Carte blanche à Florence Drouhet : Sohei Nishino, cartographier la ville, représenter ses énergies, ses dynamiques 2 jours ago
Carte blanche à Florence Drouhet : Patrick Tourneboeuf et les photographes de l’inventaire 3 jours ago
Julie Jones au micro du podcast Elles font la Culture. Première femme à la direction de la MEP 2 jours ago
Une critique nécessaire de la « Photographie algorithmique » de Joan Fontcuberta par Boris Eldagsen et Miles Astray 12 mai 2026
Masterclass Oeildeep Le Bal des Rejetons : Ceci dit prenez soin de vous par Lucy Vigoureux 2 jours ago
Sébastien Janssen, Sorry We Are Closed : « Le succès de the Rooms #2 correspond à une montée en puissance des foires de destination » 5 jours ago
Carte blanche à Florence Drouhet : Sohei Nishino, cartographier la ville, représenter ses énergies, ses dynamiques