Name: Kopiec Bonawentura
Start: 2019-9-13T11-11-00-00
End: 2019-10-27T18-18-30-00
Location: Galerie de La Filature

25 avril 2017

#Carte Blanche #Exposition #Femmes Photographes #livre

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ven13sep(sep 13)11 h 00 mindim27oct(oct 27)18 h 30 minKopiec BonawenturaLucas OlivetGalerie de La Filature, 20 allée Nathan Katz 68100 MulhouseType d'événement:Exposition,Photographie

ven21jui(jui 21)10 h 00 mindim22sep(sep 22)18 h 00 minHarry Gruyaert, PhotographeL'Hôtel Départemental des Arts du Var, 236 bd Maréchal Leclerc 83000 ToulonType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Pendant tout l’été 2019, l’Hôtel Départemental des Arts invite ses visiteurs à une immersion dans l’univers d’Harry Gruyaert, poursuivant ainsi, avec ce maître de la couleur, la réflexion qu’il mène depuis de nombreuses années sur le médium photographique. À l’instar de l’exposition qu’il a présentée en 2017 sur le travail mené pendant 20 ans par Mathieu Pernot auprès des communautés tsiganes, le centre d’art du Département du Var a souhaité à nouveau s’inscrire dans le Grand Arles Express à travers cette fois une proposition photographique qui, sans être une rétrospective, permette au public d’appréhender un pan essentiel, parfois peu connu, du travail d’Harry Gruyaert.
L’exposition « Harry Gruyaert, photographe » sera l’occasion de découvrir des séries, réalisées notamment en Belgique ou en Irlande jamais ou rarement montrées, une place sera également donnée à la vidéo. Dans son travail, Harry Gruyaert déploie une écriture personnelle vibrante d’énergie. Son usage très particulier des couleurs a souvent été sa marque de fabrique et ses photographies figurent un univers de clair-obscur, de contrastes, de brouillard ou de lumière. On y trouve un développement très subtil des ambiguïtés de l’apparence, un choix très volontaire des rapports de plans, de transparence, et de l’exigence du volume et de l’espace.
Le parti pris du cadrage fait surgir la somptuosité d’images du quotidien, presque pauvres ou banales. Chez Harry Gruyaert, tout rapport au réel est d’abord mis en scène, instinctivement : il opte pour une certaine distance, un champ de vision, une vitesse de « regard », une exposition. Il y a toujours dans son travail l’amorce d’une représentation par la nature même de l’arrêt effectué, de la découpe et du rythme qu’il propose.
Tout se passe comme si ses images s’approchaient, par l’utilisation de la lumière au sens large, d’une sensation pure bien au-delà de la simple représentation. À travers une recherche de la lumière, de la couleur et du format adéquat, il semble vouloir saisir au plus juste la vie particulière de chaque élément de décor. C’est ce qui en fait la force. Dans l’oeuvre d’Harry Gruyaert, rien n’est superflu ; tout y est épuré pour donner à voir une
authentique intelligence du regard.

Cette exposition fait partie de la programmation satellite des Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express 2019.
Commissariat : Françoise Docquiert

MOROCCO. Ouarzazate. 1986 ©Harry Magnum/Magnum Photos

Dates

Juin 21 (Vendredi) 10 h 00 min - Septembre 22 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

L'Hôtel Départemental des Arts du Var

236 bd Maréchal Leclerc 83000 Toulon

L'Hôtel Départemental des Arts du Var236 bd Maréchal Leclerc 83000 ToulonOuvert du mardi au dimanche de 10h à 18h Fermé les lundis, 1er janvier, 1er mai et 25 décembre

Calendrier GoogleCal

sam21sep(sep 21)15 h 00 minsam30nov(nov 30)18 h 00 minVanessa WinshipJardin antique méditerranéen, Rue des Pioch, 34540 Balaruc-les-Bains Organisateur: Maison de l’Image Documentaire Type d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Des paysages, des gens, un noir et blanc sensible, sans effet, vibrant de gris subtils, le sentiment que les espaces sont habités, qu’ils renferment des souvenirs, des traces, que l’homme, sans que cela soit évident, les a modelés et habités, c’est ce que l’on ressent dans l’approche si particulière de Vanessa Winship. Comme à son habitude, elle ne décrit pas, elle ne témoigne de rien d’autre que de ce qu’elle éprouve, elle ne cherche à rien démontrer mais veut nous faire partager les émotions qui l’assaillent lorsqu’elle se laisse aller à la mesure de l’espace qu’elle traverse. Rien d’excessif, beaucoup de retenue, peut-être même un peu de tristesse, ou pour le moins de mélancolie, dans cette balade découverte qui trouve toujours la distance juste aux choses, aux signes aux personnes croisées et apprivoisées avec douceur. Un regard attentif, généreux, servi par des cadrages précis et jamais forcés, qui respirent comme portés par le vent qui a accompagné la photographe vers la souplesse des herbes, les textures des murs, des plages, de la végétation ou des vaguelettes qui piègent la lumière grise. A la recherche, en fait, de ce qui, discrètement, garde trace d’un temps où l’on vivait ici de la pêche, du vin, du sel.
Celle qui fut – et reste – la seule femme à avoir reçu la bourse de la Fondation Henri Cartier-Bresson a trouvé naturellement son rythme dans les décors marins de la ville et de ses alentours. C’est en effet la première fois que la résidence s’ouvre aux contours de l’étang de Thau et de la lagune. Le résultat de la carte blanche fait comme chaque année l’objet d’un livre, le douzième de la collection « imageSingulières » publié par Le Bec en l’air.

Dates

Septembre 21 (Samedi) 15 h 00 min - Novembre 30 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

Jardin antique méditerranéen

Rue des Pioch, 34540 Balaruc-les-Bains

Organisateur

Maison de l’Image Documentairecetavoir@orange.fr 17 rue Lacan 34200 Sète

Calendrier GoogleCal

ven06sep(sep 6)9 h 00 minmer13nov(nov 13)18 h 30 minHollow / LowlandsMartin BogrenEspace Saint-Cyprien, 56, allées Charles-de-Fitte 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

sam07sep(sep 7)11 h 00 minsam26oct(oct 26)19 h 00 minHiding on the 38th Parallel NorthLiu BolinGalerie Paris-Beijing, 62, rue de Turbigo 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La Galerie Paris-Beijing est heureuse d’accueillir Liu Bolin pour sa cinquième exposition personnelle « Hiding on the 38th Parallel North » qui marque un retour à des revendications plus politiquement engagées.

En Juin 2018, Liu Bolin se rend pour la première fois en Corée du Nord, dans le but de réaliser une série de 7 performances sur le thème des libertés individuelles.

Dernier régime ouvertement totalitaire de l’histoire, la Corée du Nord est un monde à part. Liu Bolin est témoin de l’abnégation d’un peuple qui vit dans le culte de la personnalité de la dynastie Kim, enfermé dans une économie centralisée fondée sur l’idéologie du ‘juche’ : l’autosuffisance militaire, économique et politique. Les nord-coréens ne bénéficient que de minimes aides humanitaires internationales et les rares produits étrangers proviennent de Chine, son principal partenaire commercial.

Pour Liu Bolin, fils de la Révolution Culturelle ayant connu la censure, ce voyage revient à la genèse de ses premiers travaux. Les clichées inédits de « Hiding in Pyongyang » font écho à ses célèbres performances du début des années 2000 où l’artiste disparait devant des affiches et slogans de propagande communiste. La langue est différente mais le message reste inchangé, le parti du Travail fait un éloge de l’armée, d’une classe ouvrière épanouie, du dévouement à l’État. En Corée du nord, il assiste encore une fois à la disparition de l’individu dans l’ambition de la pensée collective.

En se dissimulant devant les omniprésentes images d’endoctrinement du régime nord-coréen, dans un système hyper structuré qui ne laisse pas de place à l’imprévu, Liu Bolin met à nouveau en action sa protestation silencieuse.

Accompagné de son guide, il visite des écoles, des usines, il assiste à des parades : la population donne l’impression de mener une vie calme et heureuse. Liu Bolin joue le jeu du département de propagande tout en dénonçant ce théâtre absurde et factice créé de toute pièce pour le reste du monde.

La performance devant les rayons d’un supermarché fictif rempli de produits alimentaires et de jouets est un parfait exemple de ces paradoxes. L’état met en scène un décor de magasin destiné à la visite des étrangers, comme un symbole de l’opulence de ce pays. A Pyongyang, rappelons que les seules photos autorisées sont celles que le régime considère comme « valorisantes ».

« 38th Parallel », une vidéo-reportage de son expérience, sera également présentée au sein de l’exposition. Le titre fait référence au 38ème parallèle de l’hémisphère nord, délimitation imposée à la fin de la guerre du Japon en 1945 qui sera le point de départ de la dyade coréenne. Aujourd’hui, c’est autour de cette frontière autant physique que symbolique que réside l’espoir d’un changement.

L’exposition sera aussi l’occasion de découvrir les derniers travaux en dessin et en sculpture de Liu Bolin, et de prendre part à la réalisation d’une performance live lors du vernissage.

Dates

Septembre 7 (Samedi) 11 h 00 min - Octobre 26 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Paris-Beijing

62, rue de Turbigo 75003 Paris

Galerie Paris-Beijing62, rue de Turbigo 75003 ParisOuvert du mardi au samedi de 11h à 19h

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