Name: Jan Groover
Start: 2019-9-18T11-11-00-00
End: 2020-1-5T18-18-00-00
Location: Musée de l’Elysée

24 avril 2017

#Portrait chinois

Miguel Magalhães est l’invité de la Semaine

Cette semaine, 9 lives accueille son nouvel invité, il s’agit de Miguel…

#Exposition #Jeunesse #livre #Mode #Portraits

Sortie du livre New Faces de Stéphane Gizard

Stéphane Gizard est un photographe français qui vit et travaille à Paris. Après avoir…

#Collection #Marché #Photographie anonyme #Vintage

Les Anonymes du mois par la Galerie Lumière des Roses

Chaque mois, la Galerie Lumière des Roses basée à Montreuil nous propose…

#Appel à candidature #Mécénat #Residence

Participez à l’Appel à Candidature de la Résidence BMW 2017

La Résidence BMW et l’école de l’image des Gobelins viennent de lancer leur appel…

#Art Contemporain #Bruxelles #Collection #foire #Marché

Independent 2: la recette gagnante !

Pour la 2ème fois Independent New York se téléporte à Bruxelles dans…

#Collection #foire #Marché #Street Art

Urban Art Fair Paris ou comment le carreau du temple devient un panorama du street art international

Malgré les questions sociétales, et les devisions que soulève encore le sujet…

Cloture de l’exposition de Ted Russell sur Bob Dylan

L’exposition Bob Dylan 1961-1964 avec les photographies de Ted Russell ferme ses portes…

Le Gif(t) du lundi matin

Allez, le plus dur est fait… Bonne semaine !!! Bookmark0

#Arménie #Génocide

Ephéméride (1915) : Le Génocide Arménien débute en Turquie

Il y a 102 débutait le génocide envers les arméniens de Turquie….

mer18sep(sep 18)11 h 00 min2020dim05jan(jan 5)18 h 00 minJan GrooverMusée de l’Elysée, 18, avenue de l’Elysée CH – 1014, LausanneType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Cette exposition revient pour la première fois sur l’ensemble de l’œuvre de Jan Groover (1943-2012), photographe d’origine américaine dont le fonds personnel a intégré les collections du Musée de l’Elysée en 2017. À travers une sélection d’archives issues de ce dernier, elle évoquera non seulement les années new-yorkaises de l’artiste, mais aussi françaises – pan méconnu de sa carrière. Le parcours présente les résultats d’un important travail de recherche mené par l’équipe du musée sur le fonds – à la fois du point de vue de la conservation (analyses approfondies sur les procédés et supports photographiques, traitements de restauration) et de la documentation historique (contextualisation de l’œuvre et de sa réception tant institutionnelle que critique).

« Le formalisme, c’est l’essentiel. » Empruntant pour ligne directrice l’assertion de Groover, l’exposition met en lumière le dessein éminemment plastique poursuivi tout au long de son travail par la photographe. Menée au gré d’une expérimentation constante, cette recherche et le processus créatif qu’elle implique sont mis en valeur non seulement par la présentation d’épreuves vintage, mais aussi par la présence de documents, notes et carnets préparatoires.

Au début des années 1970, Jan Groover – délaissant sa vocation première de peintre – est remarquée pour ses polyptyques photographiques, construits autour des motifs de la route, des voitures et de l’environnement urbain. Prémisses de ses explorations formelles et esthétiques, ils offrent la possibilité de réexaminer des réflexions amorcées par les artistes contemporains de l’époque (notamment les notions de sérialité et de séquence). Vers 1978, Jan Groover change radicalement de sujet pour se tourner vers la nature morte. Elle débute ainsi un corpus qui formera l’essentiel de son œuvre, et grâce auquel elle reste aujourd’hui encore l’une des figures éminentes du genre dans l’histoire contemporaine du médium. Pour la plupart réalisées en studio, ses compositions relèvent de procédés variés. Dans les années 1980, elles contribueront activement à la reconnaissance de la photographie en couleurs. Malgré une prééminence sans conteste de ses photographies d’objets, le travail de Jan Groover est également ponctué de paysages, corps et portraits, souvent en noir et blanc. Elle développe également un attachement pour la technique au platine et au palladium dont elle approfondira l’étude à son arrivée en France, avec plusieurs séries au format allongé très particulier (banquet camera), en conclusion de l’exposition.

Dates

Septembre 18 (Mercredi) 11 h 00 min - Janvier 5 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée de l’Elysée

18, avenue de l’Elysée CH – 1014, Lausanne

Musée de l’Elysée18, avenue de l’Elysée CH – 1014, LausanneDu mardi au dimanche de 11h à 18h. Entrée libre le premier samedi du mois. Nocturnes jusqu'à 20h chaque dernier jeudi du mois. Tarifs : Plein tarif 8 CHF / Retraités 6 CHF / Réduit 4 CHF.

Calendrier GoogleCal

jeu27jui(jui 27)0 h 00 minsam30nov(nov 30)0 h 00 min10ème édition "Un photographe pour Eurazéo"Thème : Racontez-nous des Histoires Organisateur: Eurazeo Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

Détail de l'événement

Eurazeo lance aujourd’hui la dixième édition de son grand Prix photographique : Un « Photographe pour Eurazeo ».
Ce Prix, qui récompense depuis 2010 le travail d’un photographe professionnel, est accompagné d’une dotation de 10 000 euros. Pour marquer ce dixième anniversaire, Eurazeo
invite les photographes à raconter en douze images une histoire qui leur tient particulièrement à cœur. Histoires d’amour, histoires anciennes, histoires drôles, histoire avec un grand H, histoires sans fin, histoires à dormir debout… qu’importe : « RACONTEZ-NOUS DES HISTOIRES »

Les œuvres du lauréat seront exposées début 2020 à l’Hôtel de l’Industrie, 4 place SaintGermain-des-Près à Paris. Elles seront aussi présentées dans les supports de communication du Groupe et exposées dans ses bureaux à Paris et New York.

Les photographes sont invités à jouer avec leur imagination et à proposer leur vision du fil rouge proposé, et ce dans tous les champs de la photographie. Le Grand Prix Photo d’Eurazeo s’adresse à tous les photographes professionnels quelle que soit leur renommée ou leur domaine d’intervention (plasticiens, photojournalistes, paysagistes, portraitistes, etc.). Il est demandé à chaque candidat de donner à la série présentée une cohérence formelle qui soit le reflet d’une vision et d’un regard personnels. Les photos des dossiers présélectionnés par un comité de sélection seront soumises au vote du grand jury, composé d’une dizaine de membres issus principalement du monde de la photographie.

Les modalités de participation sont décrites dans le règlement du Prix, disponible sur le site https://www.eurazeo.com/fr/responsabilite/mecenat-photographique/concours-photo/ ou sur simple demande auprès de la société.
Les participants devront remettre leur dossier au plus tard le 30 novembre 2019. Suivez l’actualité d’Eurazeo et la photo sur Facebook : https://www.facebook.com/pages/Un-photographe-pour-Eurazeo/285782038196014

Photo : © Guillaume Amat / Lauréat du 9ème Prix Eurazeo.

Dates

Juin 27 (Jeudi) 0 h 00 min - Novembre 30 (Samedi) 0 h 00 min

Organisateur

Eurazeoconcoursphotos@eurazeo.com 1 rue Georges Berger 75017 Paris

En savoir plus

Calendrier GoogleCal

dim01sep0 h 00 mindim03nov(nov 3)0 h 00 min25ème édition du Prix HSBC pour la Photographie Organisateur: Prix HSBC pour la Photographie Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

ven14jui(jui 14)10 h 00 mindim29sep(sep 29)18 h 00 minL’image qui revientAlain FleischerMusée de la Photographie Charles Nègre, 1 Place Pierre Gautier 06364 NiceType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

En 2019, la Ville de Nice célèbre le centenaire de la Victorine, studios légendaires internationalement connus qui font partie du patrimoine culturel niçois. À cette occasion, l’année artistique, culturelle et festive est placée sous le signe du cinéma et célèbre les liens étroits entre ce territoire et le 7e Art, avec une programmation exceptionnelle et notamment la Biennale des arts où, après le succès de « Nice 2013 : Un été pour Matisse », « Nice 2015 : Promenade(s) des Anglais » et « Nice 2017 : école(s) de Nice », le cinéma est à l’honneur.
Du 14 juin au 29 septembre 2019, la Ville de Nice vous invite à découvrir l’exposition « Alain Fleischer. L’image qui revient » au Musée de la Photographie Charles Nègre, une carte blanche donnée à l’un des plasticiens cinématographes parmi les plus exigeants de notre pays, Alain Fleischer, directeur du Fresnoy.

Artiste, écrivain, cinéaste, photographe la production d’Alain Fleischer est aussi protéiforme que féconde : plus de cinquante livres, 350 films mais aussi un corpus d’installations et de photographies qui peuvent donner le vertige. Pourtant ce qu’il traque au travers de cette surabondance d’oeuvres et qu’il explore systématiquement c’est un sujet unique : « De quoi sont faites les images, quelle est leur nature ? » se demande Alain Fleischer. Au coeur de cette interrogation cette manifestation pose une question très précise : qu’est-ce qui distingue une image arrêtée que l’on met en mouvement d’une image animée brusquement figée ? C’est sur le fil tendu de cette réflexion que cette exposition se développe, empruntant aussi bien des images au corpus ancien qu’en montrant des oeuvres et des installations inédites.

Commissariat : Alain Sayag et Marie-France Bouhours, directrice du Musée de la
Photographie Charles Nègre de Nice

Dates

Juin 14 (Vendredi) 10 h 00 min - Septembre 29 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Musée de la Photographie Charles Nègre

1 Place Pierre Gautier 06364 Nice

Musée de la Photographie Charles Nègre1 Place Pierre Gautier 06364 NiceOuvert tous les jours 10h-12h30 13h30-18h

Calendrier GoogleCal

lun01jul14 h 00 minlun21oct(oct 21)18 h 00 minWILDLIFEFabrique des Savoirs, 7 Cours Gambetta, 76500 ElbeufType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Cette année, le résultat du concours international Wildlife Photographer of the Year (WPY), plus prestigieux concours de photographes de nature au monde depuis plus de 50 ans, sera présenté sous un format unique en France !

Plus de cent panneaux rétroéclairés seront installés et présenteront les plus belles photographies du concours dans des conditions optimales. Pour la première fois, l’exposition sera disponible dans deux des musées de la métropole Rouen Normandie : le Muséum d’Histoire naturelle de Rouen et la Fabrique des Savoirs à Elbeuf.
Organisé par le Muséum d’Histoire Naturelle de Londres, le concours est ouvert à tous les photographes professionnels et amateurs du monde entier. Les photos primées sont exposées au Muséum National d’Histoire Naturelle de Londres puis dans plusieurs établissements à travers le monde.
L’objectif des photographes étant d‘obtenir des reflets de la nature originelle, leurs travaux sont réalisés selon des règles strictes avec des contraintes à la fois sur la manipulation des animaux et sur les images elles-mêmes. Chaque photographie est accompagnée d’un texte à trois niveaux de lecture : les conditions de prise de vue, la thématique du cliché et les aspects techniques.
Découvrez la beauté de notre planète et du monde naturel comme vous l’avez rarement vu !

Dates

Juillet 1 (Lundi) 14 h 00 min - Octobre 21 (Lundi) 18 h 00 min

Lieu

Fabrique des Savoirs

7 Cours Gambetta, 76500 Elbeuf

Calendrier GoogleCal

avril 2017
L	M	M	J	V	S	D
« Mar				Mai »
					1	2
3	4	5	6	7	8	9
10	11	12	13	14	15	16
17	18	19	20	21	22	23
24	25	26	27	28	29	30